如何建设功夫电影名城

① 如何评论电影《功夫》

《功夫》，我认为是周星驰拍得最好的一部电影，看了很多遍都不厌。其实这是一部致敬的电影，不单单是向功夫片、武侠片致敬，还包含了很多经典电影的桥段和台词，包括周星驰自己之前的电影。从角色名字来说，杨过、小龙女、火云邪神…结合角色形象产生自然笑果，周星驰自己在里面却没有名字，我们可以默认为就叫阿星。如来神掌、蛤蟆功…把武侠小说里的招数影像化、特技化。

② 周星驰的功夫电影如何

经典，新世纪最好的香港电影之一。创新性，剪辑，特效，演员演出等都做的很好。

③ 周星驰拍“功夫”时的取景地是哪里

是在“上海影视乐园”拍摄的

上海影视乐园，又名车墩影视基地，位于上海市松江区车墩镇，始建于1992年，是以影视拍摄服务为主，兼具观光旅游、文化娱乐、休闲度假等功能的综合性旅游区。

上海影视乐园主要景点由南京路、石库门里弄群、马勒别墅等多余处影视拍摄景观组成，占地面积80万平方米，是以民国时期文化为背景的仿古建筑群。

上海影视乐园为国家AAAA级旅游景区 ，是中国十大影视基地之一。在上海影视乐园取景的有电视剧《情深深雨濛濛》、《麻雀》、电影《建党伟业》《功夫》等作品。

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主要景点——

1、南京路

位于上海影视乐园西北部，是以20世纪30年代旧上海文化为背景的仿古建筑群，主要景点有先施公司、永安公司、新新公司、鞋帽店、有轨电车等，在电影《功夫》中，星仔（周星驰）和肥仔聪（林子聪）在电车上被眼镜男暴打，场景就出自这里。

2、石库门里弄群

位于上海影视乐园中部，是以20世纪30年代旧上海文化为背景的仿古建筑群，建筑特点融汇了西方文化和中国传统民居文化。在电影《功夫》中，星仔（周星驰）和肥仔聪（林子聪）在一个巷子里准备用飞刀偷袭包租婆，结果闹出很多笑话，场景就出自于这里。

3、马勒别墅

又称马勒公寓，位于上海影视乐园北端，是一幢以挪威文化为背景的仿古建筑群。原址位于位于上海市陕西南路，相传英国冒险家马勒于1919年来到上海，其女梦到一座宛如安徒生童话中的房子，醒来画在纸上，马勒见了很感兴趣，便以此为蓝本建造了一幢拥有大小106间房间的住宅，而且每一间的款式都不同，所以马勒别墅又称梦幻公寓

④ 电影功夫投资多少

2005年的功夫投资有2千万美元，大陆票房为1.7亿人民币，香港票房为6千多万港币吧，全球票房总额应该过亿了美金，口碑超好，在国内效果很好，在国外市场也是叫好叫座，使得好莱坞也很崇拜星爷，好莱坞很多片商都想请星爷当导演拍电影，星爷自己的公司多，事情多，也由于剧本原因，推掉了不少啊！！！星爷是个超级认真，要去严格的人！！

⑤ 如何从电影功夫中振兴中国传统文化

中国武术即功夫，英文名：Kungfu功夫。有着悠久的历史，最早可以追溯到商周时期，功夫具有极其广泛的群众基础，是中国劳动人民在长期的社会实践中不断积累和丰富起来的一项宝贵的文化遗产。是中华人民的优秀文化遗产之一。二战后，全球用“体育竞技”方式，来消除二战余下的戾气，导致中国武术被卷入体育范畴“发展”，致使大大扭曲了我们祖宗留给我们真正的武术文化与精华。我们中华儿女，身心飘零，魂无所依，魄难以全……

⑥ 周星驰戏剧电影《功夫》里面，结尾前老乞丐兜售的武功秘籍有哪些

《功夫》结尾前老乞丐出售的武功秘籍（先后顺序）分别是：如来神掌、降龙十八掌、九阳神功、一阳指、独孤九剑。

《功夫》讲述了阿星小时后梦想成为会武功的大侠，被乞丐忽悠购买了一本《如来神掌》，阿星刻苦学习，当小哑巴女孩被人欺负时，阿星想帮忙，使用“如来神掌”给了抢棒棒糖的熊孩子一掌，发现对方纹丝不动也没有受伤。阿星和小哑巴女孩又被欺负了一次。

后来阿星长大了（也变了），没有了成为大侠的梦想，却渴望加入手段冷酷无情、恶名昭彰的斧头帮，并梦想成为黑道响叮当的人物。

此时斧头帮正倾全帮之力急欲铲平唯一未收入势力范围的地头，未料该地卧虎藏龙，痴肥的恶霸女房东肥婆加上与其成对比的懦弱丈夫二叔公，率领一班深藏不漏的武林高手，大展奇功异能，对抗恶势力。

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《功夫》由周星驰执导，周星驰、曾谨昌、霍昕、陈文强编剧，周星驰、梁小龙、元华等主演的动作喜剧类电影，于2004年12月23日在中国上映。

袁祥仁饰演老乞丐，袁和平胞弟。袁祥仁自幼便与几位兄弟袁和平、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲袁小田习武。早年混迹武行时代，做替身演员。

60年代末，开始挂名助理武术指导。当时袁祥仁跟着大师兄唐佳，做过张彻《保镖》、《报仇》、《游侠儿》等片的武指。

⑦ 功夫电影后制效果怎么弄

可以用adobe公司的premire,和after effects，关键你要有点美术功底，还要有细心，耐心。慢慢来吧，从简单的到难做的，总有一天你会成为高手。

⑧ 中国功夫电影的发展过程

功夫电影发源于香港50年代，此时以粤语片《黄飞鸿》系列为代表。1949年新加坡电影人投资，胡鹏导演，关德兴主要。整个50年代拍摄了62部。第一代《黄飞鸿》系列改变了以往腾云驾雾，神怪之风，开创了中国武术片的新路子。

六十到七十年代，香港社会和电影转型时期。武侠片成为经典，影响波及日韩和西方。
六十年代代表有：
胡金铨，生于北平的书香门第，喜好武侠故事。作品不多，但慢工细活，质量很高，文雅优美，空灵深刻。《大醉侠》《龙门客栈》《侠女》
张彻，生于杭州，长于上海。片子注重男性之间的情义，肝胆相照，义薄云天。《刺马》《十三太保》《大刺客》《马永贞》
楚原，改编的多为古龙的小说。电影情节扑朔迷离，布景华丽，追求小说中的意境。深刻地揭示友情与道义，批判人性的欲望。《天涯明月刀》《流星蝴蝶剑》《三少爷的剑》
此时演员的名气往往不如导演，没什么代表。

七十年代，新派武打片出现，演变为世界知名的“功夫片”。多以爱国题材为内容，徒手拳脚功夫为载体。
代表（这个太熟悉，不用多介绍了）：
李小龙，《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》
成龙，《蛇形刁手》《醉拳》《新警察故事》

八十年代，新潮动作片分为两种：
吸收好莱坞经验，表现香港现实的枪战片，包括警匪片，犯罪片，《第一类危险》《夜车》尤其是吴宇森导演的《英雄本色》《喋血双雄》，在好莱坞树立了香港枪战片的传统，融合了中国传统价值观念和现代动作元素，周润发也成为一代人心中的偶像。
另一种是悬疑奇幻武侠片，徐克《蝶变》。

九十年代，香港电影逐渐衰落，功夫片内容开始寻找另外的突破口。
1.徐克《黄飞鸿》系列，更加注重人性的探讨。
2.古惑子系列。刘伟强，王晶等导演为代表。
3.杜琪峰，韦家辉的黑帮片。
4.林岭东的“风云系列”和警匪片。
5.李连杰系列。不过个人觉得他在大陆的影响力会大一些。

至于在国外的发展情况，很多都是借鉴了香港功夫片中的动作元素，而辅以好莱坞的经典叙事模式，并且融合了本民族文化中的优秀特质，典型的有现在韩国和日本的片子。美国片就更不用说了，很多东西直接照搬过去的，比如《熊猫大侠》。但具体的流变情况，因各自的环境不同而不能类比，如果你要写论文什么的话，也可以不用做这方面的工作，因为资料相对比较少。

⑨ 甄子丹电影里的功夫好有难度，怎么设计的

甄子丹从小习武，练了这么些年，也学了不少门派。从1984年进入袁和平的袁家班，拍摄《笑太极》时，就开始当武指，这么多年的武指经验，再加上甄子丹一直是一个特别有想法，敢于挑战的人，每部作品都会设计一些让人耳目一新的动作，针对角色的不同，故事背景的不同，演员底子的不同等因素，设计出来的动作也会不一样，但是每一部出来都能让观众感受到甄功夫的酣畅淋漓。