❶ 急求,想要一篇关于音乐电影赏析论文.
《罗马假日》除了是一部爱情文艺经典电影外，它更象是一部罗马观光导览电影，并因为这部电影的上映和成功，让我们很好的感受了一回罗马的观光景点。片中公主因逃出皇室误打误撞遇到葛雷哥莱毕克演的美国记者，两人游历罗马的过程，也是他们开始恋爱的过程。两人在“真理之口”的俏皮对话，公主把手伸进真理之口被记者乔吓到的经典画面令我记忆犹深,记者乔伸手进真理之口突然大叫一声假装被真理之口咬住了,吓了公主一跳赶快帮乔去拉手出来,原来这只是乔开的一个玩笑,这时他们就像是一对恋人让人感觉到情人间的浪漫.在“许愿池”许愿的经过，骑着伟士牌饶过罗马的大街小巷...... 公主买花,还像平时接受献花时礼节性地表示谢谢，并不知道要付钱；最后因为没钱老板还送了她一枝花,这一段让人看了又觉得有点搞笑。公主去理发,理发师侧头问“剪了？”、“都剪了？”，他精心设计并打造公主的发型，完全像一个艺术家，相约晚上去船上跳舞；这些情节都很生动，也提示出了罗马人的生活的一个方面。 而公主剪完头发，在西班牙广场的阶梯上吃着冰淇淋的一幕，也深深牵引着我的心。虽然这些都是一些很平常的小事,但这些事发生在一个的高高在上、尊贵典雅公主身上却又会给人一种不同的感觉,也让我们了解到一个高高在上、尊贵典雅的公主对做一些平常的小事的向往。 更深一层：最后的最后，公主还是回到了她的宫殿，即使那是她的囚笼她也无法放弃；而记者乔，也转过身，一步一步、慢慢地、走出公主的生命，回归自己的生活。 无论未来会如何，各人的生活还是得按照既定的轨道过下去…… 不记得谁曾说过：刹那就是永恒。想来，这便已经足够了。 电影和小说里都充斥了太多的巧合和矛盾，二个人的故事或许就把一百个人的分量给用掉了……或许，公主安最初遇到的不是记者乔，而是诸如理发师某某、司机某某某……他们也会相爱吧，如果那些被遇到的人也如同乔一样（善良？正直？）的话？然而，即使是电影，剧中人的“人生”也是不可逆转的，从他们邂逅的那一刻、从乔决定把安带上车、捡回家的时候……就决定了他们的故事已经拉开帷幕了。 但无论怎么说，在我看来，这还是一个非常好的故事的。拥有过童话般的美好，最终也回归到现实。即使虚构的色彩很强烈、发生的几率很渺茫……但比起其他那些天马行空不知所谓只会洒狗血的东西，实在还是好得太多太多太多了！
❷ 急求一篇影视鉴赏的论文，3000左右，关于如何欣赏电影的。
影视鉴赏论文电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力影视鉴赏论文，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评？ 写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳影视鉴赏论文听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。
（一） “评什么影视鉴赏论文” 在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等；就多部影片影视鉴赏论文来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、影视鉴赏论文评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。
面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最影视鉴赏论文能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象影视鉴赏论文。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。
随着写影视鉴赏论文影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片影视鉴赏论文等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。
（二）写影评，应该影视鉴赏论文把握好这样几点：
1、捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动影视鉴赏论文人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
影视鉴赏论文
2、抓住细节，诠释其深刻涵义。
所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的影视鉴赏论文细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体影视鉴赏论文现出来。
3、立意要新，开掘要深。
写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结影视鉴赏论文合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形影视鉴赏论文象等，都是可以开掘的领域。
4、要实事实是地分析评价。
鲁迅先生说过：评论作品“必须坏处说坏，好处说好”，还要“知入论世”。他说 "倘若论文，最好影视鉴赏论文的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等影视鉴赏论文等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨蒙蒙》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍的父亲）形象拔高了影视鉴赏论文――他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。
5、要重视影片的艺术分析。
电影是通过艺术手段来表影视鉴赏论文现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术影视鉴赏论文名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。 开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人影视鉴赏论文的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。
影评离不开叙事。但切忌过影视鉴赏论文多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。
正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；
副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者影视鉴赏论文相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者--评银影视鉴赏论文幕上的共**员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》《农村改革的多棱镜--电视剧〈一村之长观感〉》。 我们在写影评的过程中，要不断总结学习影视鉴赏论文他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。
❸ 谁能给我一篇1500字左右的电影音乐赏析的文章！急急急！！！！
首先我觉得《罗马假日》是一部经典的爱情文艺电影.
在影片的后部在例行公事般的记者招待会上，一个声音远远地从人群后传了过来：“我想请问公主殿下，对于其他友邦国家之间未来关系的展望？”一直心潮起伏不能平静的安雅公主，眼光轻轻掠过那个一直默默注视着她的、而她昨晚才刚刚爱上的、但早已命中注定今生无缘的男人，一语双关地缓缓说道：“我对外交展望相当有信心，就如同……我和朋友之间的友谊一样。”说完，她的眼神又轻轻回落到乔.白莱德那魁伟、她昨晚曾深情依靠的身上，不再多说一句话，而那表情又分明若有所待。这时，此前一直一言不发的乔，这一次终于坚定地迎了上去，微笑着同样一语双关地插话道：“我可以代表我的新闻社说一句话，我们相信公主的判断是不会错的。”安雅终于听到了她最希望听到的回答，她情不自禁地欣慰地笑了，“我很高兴地听见你这么说……”一语未了，四目相对，默默无言，一切尽在不言之中……然而（为什么这个世界上会有这么多的“然而”呢！）正在这时，又一个声音很不适时地远远传来，打断了他们默默无语的深情对视：“公主殿下，请问你所访问过的城市，印象最深的是哪一个？”安雅抬头缓缓扫视了一下全场，然后再一次深深地注视了乔一眼，“每个城市都令人难忘，要想选择哪一个城市，实在是太难了……”说着，只见她轻轻地舒了一口气，但很快语气坚定地回答道：“罗马！无疑是罗马！！”是的，罗马！无疑是罗马！！没有人可以理解此时的罗马意味着什么,除了男主人公. 最后一个镜头男主人公站在庞大的皇宫里,周围的人都散场了,公主也已离开,他只是站着安静地端详着,终于转身,留给我们的只是一个寥落而寂寞的背影,一段愉快的爱情假日就这样落幕了.
其实他们早就知道这只是一段短暂不会有结果的爱情.在舞会上逃脱后,当乔搂着浑身湿透、瑟瑟发抖的安妮坐在河岸边时，乔的眼神是那样真诚而温柔。四目对视，乔和安妮都从对方眼中看到了炽热的爱火。乔情不自禁的抱住安妮，那样深情而坚定地吻了下去。那一刻，我的眼角有些湿润。我明白，乔的感情终于战胜了理智，他已经无法控制的爱上了公主，深陷爱情的沼泽无法自拔。影片中两人相拥热吻时，我不能看到他们的表情，然而我却清楚地感受到了他们内心的矛盾。一个是高高在上、尊贵典雅的公主，一个是平凡的记者，他们此生注定无法在一起。然而，此刻他们暂时忘却了一切烦嚣和世俗的纷扰，沉沦在这浪漫而忧伤的梦里不愿醒来。当安妮睁开双眼，乔望着她，眼角涌出的，是一股莫名而惶惑的忧伤。两人明白，这段爱情，是没有告别的结局。
《罗马假日》除了是一部爱情文艺经典电影外，它更象是一部罗马观光导览电影，并因为这部电影的上映和成功，让我们很好的感受了一回罗马的观光景点。片中公主因逃出皇室误打误撞遇到葛雷哥莱毕克演的美国记者，两人游历罗马的过程，也是他们开始恋爱的过程。两人在“真理之口”的俏皮对话，公主把手伸进真理之口被记者乔吓到的经典画面令我记忆犹深,记者乔伸手进真理之口突然大叫一声假装被真理之口咬住了,吓了公主一跳赶快帮乔去拉手出来,原来这只是乔开的一个玩笑,这时他们就像是一对恋人让人感觉到情人间的浪漫.在“许愿池”许愿的经过，骑着伟士牌饶过罗马的大街小巷......
公主买花,还像平时接受献花时礼节性地表示谢谢，并不知道要付钱；最后因为没钱老板还送了她一枝花,这一段让人看了又觉得有点搞笑。公主去理发,理发师侧头问“剪了？”、“都剪了？”，他精心设计并打造公主的发型，完全像一个艺术家，相约晚上去船上跳舞；这些情节都很生动，也提示出了罗马人的生活的一个方面。
而公主剪完头发，在西班牙广场的阶梯上吃着冰淇淋的一幕，也深深牵引着我的心。虽然这些都是一些很平常的小事,但这些事发生在一个的高高在上、尊贵典雅公主身上却又会给人一种不同的感觉,也让我们了解到一个高高在上、尊贵典雅的公主对做一些平常的小事的向往。
更深一层：最后的最后，公主还是回到了她的宫殿，即使那是她的囚笼她也无法放弃；而记者乔，也转过身，一步一步、慢慢地、走出公主的生命，回归自己的生活。
无论未来会如何，各人的生活还是得按照既定的轨道过下去……
不记得谁曾说过：刹那就是永恒。想来，这便已经足够了。
电影和小说里都充斥了太多的巧合和矛盾，二个人的故事或许就把一百个人的分量给用掉了……或许，公主安最初遇到的不是记者乔，而是诸如理发师某某、司机某某某……他们也会相爱吧，如果那些被遇到的人也如同乔一样（善良？正直？）的话？然而，即使是电影，剧中人的“人生”也是不可逆转的，从他们邂逅的那一刻、从乔决定把安带上车、捡回家的时候……就决定了他们的故事已经拉开帷幕了。
但无论怎么说，在我看来，这还是一个非常好的故事的。拥有过童话般的美好，最终也回归到现实。即使虚构的色彩很强烈、发生的几率很渺茫……但比起其他那些天马行空不知所谓只会洒狗血的东西，实在还是好得太多太多太多了！
❹ 求关于影视音乐鉴赏的论文，急
C小调弥撒的情感，已绝对不是欢快性质，也与他十岁那年创作的 kyrie相距何其之遥！但到了「信经」曲，三次轮回的快版，把对上帝的信心表达的又是何其明确！因此这首弥撒曲很显然已完全不是敷衍著主教的要求，而是个人的真实信仰告白了。他要说的不是伪善的宗教，而是能真真实实安慰他短暂又痛苦的尘世生命的信仰。这种告白，绝对不是要求规格与形式的萨尔兹堡所能接受。
宁静祥和的微笑
莫札特与父母亲莫札特生命中最后的贫病交加的五年，曲风再度改变，从偶而出现突然结束的焦虑不安中挣脱，回到平静无波甚至有些逍遥感的曲风。譬如他去世那一年的第二十七号钢琴协奏曲（KV595），其流畅的音符，因偶而的转小调，就绝对不再仅只是欢愉感的，但其返回大调，或优美不陷溺进情感的慢版，仍让人分享到他的平静无波。这绝对远远超过他早期的「欢愉」境界，是苦难中的安息了。
莫札特去世的那年彷佛是想把未竟之志全数完成一般，在病痛中还是维持大量的创作。其中有一首大概是为领圣餐仪式而作的宗教「Ave verum corpus」（KV618），简直是无法想像的超然平静，四部和声缓慢优美而无波澜的述说基督之爱，根本无法想像创作当时莫札特正在生命垂危之际奋斗。
莫札特在他死前两年，曾经跟来比锡托马斯合唱队队长谈了一席话，他后来写信给父亲时提及此事。他跟队长说：「我觉得你完全感受不到『上帝的羔羊基督，你洗却世上的罪，请赐予我们和平』这句话的意思....。我从童蒙（注：莫札特的父亲在耶稣会受了整整十二年的，并得博士学位，他非常重视莫札特的宗教教育。）就进了宗教的神秘圣殿，满腔热情期待弥撒开始，却不知到底要得到什么....，如今经过庸禄的生活，这一切又重新浮现，并深深感动著我的心灵，我乐于为这些听过千百次的话，谱成音乐....。」莫札特当年与主教之不合，显然与主教的成见有关──好动，滑稽可笑，动不动讲黄色笑话的音乐家，怎么可能在在实践上都明白信仰真理？？但莫札特这从来与无缘无关，从不知道他将在生命末期经验法国大革命的人，却写出嘲弄达官贵人，帮助一切平民的「费加罗婚礼」，以至于贵族纷纷疏远他，加深他的贫困。当主教斥责他没有教养，是个坏蛋，他却于生命的后面十年，加入有平等思想扶弱济贫的「共济会」....，这一切都表明莫札特不是没有信仰，而是无法把他自己的信仰跟形式化教条僵化的宗教气氛，与只在上流闲谈的宗教气氛连结。这正是他在萨尔兹堡受困，而后贫病交加的主因。
莫札特的「安魂曲」（Requiem, KV626）手稿莫札特在母亲为他劳累旅途中病故后，虽然其创作有一段时间明显出现一反轻快风格的哀伤，但他还是写信给父亲说：「我顺服上帝的意志」。当父亲病危，他贫困交加的人生中再也没有长者的抚慰，莫札特跟父亲说：「我永远感激我的创造者，并由衷祝福我周围的人都可以有像我一样的幸福感。」最后，当他思索死亡时，写信给父亲道：「既然死是我们生命的真正终极目的，它对我而言就不再是某种令人惊恐的东西，而是让我感到安宁宽慰的东西。我感激上帝让我有机会认识死，上帝让我知道，死是达到真正的幸福的锁钥。」看过这些出自心灵的信仰表白，就不难明白，莫札特在创作中期离开萨尔兹堡前后，虽经历生命中严重的挫折伤害与怀才不遇，却仍走向创作中后期的平静愉快。这种平静愉快绝不是不解世事，因此即或是很容易倾向忧郁的小调，还是充满平静感，最终面对死亡，竟能创作出 KV618的天籁之曲了！
宗教与的关系，绝不是宗教扼杀艺术那般的一语化约──虽然形式化教条，的确使艺术窒息，莫札特也曾因此愤慨向朋友说：「作人还是不要太『虔诚』比较好！」，但形式化与教条绝不是宗教的本意。
我们在聆听莫札特的音乐时，多少会体会到一种非出自自我的超然的情感，一种「不可言喻的奥秘」，因此有人说莫札特的音乐是「超验的音乐」，但这终归是因为莫札特自身先从自身的生命中挣脱，体会到一种超验情感的向度。因此我们可以归结：不是艺术可以取代宗教，而是宗教真实的体会与深度，赋予艺术一种非凡的内涵，因而走向超越的向度！
❺ 电影赏析论文从手法上怎么赏析
驳论是以有力的论据反驳别人错误论点的论证方式。有三种方法：反驳论点、反驳论据、反驳论证。由于议论文是由论点、论据、论证三部分有成的，因此驳倒了论据或论证，也就否定了论点，与直接反驳论点具有同样效果。一篇驳论文可以几种反驳方式结合起来使用，以加强反驳的力量和说服力。
1）反驳论点，即直接反驳对方论点本身的片面、虚假或谬误，这是驳论中最常用的方法。
2）反驳论据，即揭示对方论据的错误，以达到推倒对方论点的目的；因为错误的论据必定得出错误的论点。
3）反驳论证，即揭露对方在论证过程中的逻辑错误，如大前提、小前提与结论的矛盾，对方各论点之间的矛盾，论点与论据之间矛盾等等。
立论和驳论都是一种证明，无非一个是从正面证明其正确，而另一个是从反面证明其错误。它们可以使用基本相同的论证方法。
（二）论证的基本结构层次：三段论式的结构。提出问题(引论)→分析问题(本论)→解决问题(结论)
常见的论证结构：a、总分式结构 b、对照式结构 c、层进式结构 d、并列式结构
（三）论证方法有以下几种：
1）举例论证（例证法）：列举确凿、充分、有代表性的事例证明论点；（作用：具体有力地论证了观点（主论点或分论点），增强文章的说服力）
2）道理论证：用经典著作中的精辟见解和古今中外名人的名言警句以及人们公认的定理公式等来证明论点；（作用：有力地论证了观点（主论点或分论点），增强文章的权威性和说服力）
3）对比论证：拿正反两方面的论点或论据作对比，在对比中证明论点；（作用：突出全面地论证观点（主论点或分论点），让人印象深刻）
4）比喻论证：用人们熟知的事物作比喻来证明论点。（作用：生动形象地论证了观点（主论点或分论点），使文章浅显易懂，易于理解和接受）此外，在驳论中，往往还采用“以子之矛，攻子之盾”的批驳方法和“归谬法”。在多数议论文中往往是综合运用的。
5）引用论证（引证法）：引用论证比较复杂，这与具体的引用材料有关，有引用名人名言、格言警句、权威数据、名人佚事、笑话趣闻等各种情况。（作用：【要具体分析】如引用名人名言、格言警句、权威数据，可以增强论证的说服力和权威性；引用名人佚事、奇闻趣事，可以增强论证的趣味性，吸引读者下读。）
6）归纳论证：也就叫“事实论证”。它是用列举具体事例来论证一般结论的方法。
7）演绎论证：也叫“理论论证”，它是根据一般原理或结论来论证个别事例的方法。即用普遍性的论据来证明特殊性的论点。
8）类比论证：是从已知的事物中推出同类事例子方法，即从特殊到特殊的论证方法。
9）因果论证：它通过分析事理，揭示论点和论据之间的因果关系来证明论点。因果论证可以用因证果，或以果证因，还可以因果互证。
逻辑性体现
议论文的语言必须准确、鲜明、严密、有针对性。
段落与段落之间要有非常清楚的逻辑关系，如总分、对照、层进、并列等。借助起过渡性作用的语句来突出这种关系。如：“有”、“还有”“虽然、但是”“固然”“诚然”“由此”是等。
思考
尤其是议论文，是奖善惩恶的，是对人们进行规劝疏导的，是对人们引导作用的，因此必须有说服力，并要有正确的价值取向。
认真上政治课，经常的看看说理性的文章、名言警句等，将提高我们的思想素质，提高我们认识能力，对我们写作，尤其是议论文的写作大有好处。它会起到丰富文章内容，深化文章思想，提高说服力的作用。
❻ 求！影视背景音乐欣赏论文
找到了几篇类似的，你把它们复制粘贴就可以做成一个好的论文
如果想要全文可以发邮件到我邮箱，[email protected]
我可以发给你
文献相关信息。
1.电影音乐的魅力
【作者中文名】 张艺;
【作者单位】 湖北师范学院;
【文献出处】 电影文学, Movie Literature, 编辑部邮箱 2008年 16期
期刊荣誉：中文核心期刊要目总览 ASPT来源刊 CJFD收录刊
2.音乐欣赏的教化功能及其美学渗透
【作者中文名】 陈紫灵;
【作者单位】 韶关学院韶州师范分院;
【文献出处】 电影文学, Movie Literature, 编辑部邮箱 2008年 14期
期刊荣誉：中文核心期刊要目总览 ASPT来源刊 CJFD收录刊
3.纯音乐与电影配乐——音乐在电影中的作用试析
【作者中文名】 黄雅; 潘豫伟;
【作者单位】 石家庄学院; 石家庄学院 河北石家庄; 河北石家庄;
【文献出处】 电影文学, Movie Literature, 编辑部邮箱 2008年 12期
期刊荣誉：中文核心期刊要目总览 ASPT来源刊 CJFD收录刊
4.电影音乐的魅力
【作者中文名】 张艺;
【作者单位】 湖北师范学院;
【文献出处】 电影文学, Movie Literature, 编辑部邮箱 2008年 16期
期刊荣誉：中文核心期刊要目总览 ASPT来源刊 CJFD收录刊
❼ 给个影视音乐鉴赏的论文啊谢谢，呵呵
飘来"星痕"之音----《FF7AC》影视音乐赏析
相信大家对《FF7AC》的热情并没有因为时间的流逝而减少吧,就像电电我一样,每个礼拜回到家里都要到大厅的家庭影院爽上一遍《FF7AC》的精彩片段才开始去学习(-_-|||像什么学生嘛……).《FF7AC》真的是太好看了啦~~~同样的,影片中的BGM也是很出色地,就请大家跟着我,再一次进入到《FF7AC》的音乐世界中吧~~
[众鼓掌……“谢谢!谢谢!”(立刻PIA飞……)]
啊……表这样嘛~~~~看看影片的音乐制作部分的阵容先~~~~
作曲：植松伸夫
编曲：外山和彦
指挥：竹本泰三
有著名的音乐大师植松伸夫倾力打造的《FF7AC》音乐当然是最耀眼的啦~~看看05年9月26日发售的《FF7AC》的OST大碟的封面先~~
图小了点……
是不是很有FEEL呢??哈~~~ Cloud(克劳德)抱着(Kadaj)卡丹裘……表想攻受的歪啊~~~哈!(其实大家可以无视某电继续YY的……)
OST大碟正式上市,立刻成为各位铁杆FF7 FANS的囊中物了,可怜自家的钱包是“喂”某玉的,实在是没闲钱买啊~~只能看着解馋啊~~~(怎么感觉越看越馋啊……)
下面提供Booklet(CD内页)与光盘扫图的下载,日本方面扫的,现暂存放(删除时间未定,估计是即日起一个月后)在电电我的玉玉的网站空间里,谢谢支持
点击这里,8MB多的文件哦~(解压密码:dengeki)
OST共有2张光盘，盘面的刻印都十分精美，感叹小日本的做工严谨啊~~2张光盘共收录了26首影片中出现的BGM,包括片末的印象主题曲《CALLING》(这个稍后说~).影片中BGM的数量确实很少,有的仅出现一次就不再响起了(好像都是一次……),但是每一首都可让人细细地去品味,体会《FF7AC》带给众FF7 FANS的强烈感动~
好了,要正式讲讲音乐了(众:再不讲的话……)
曲目排列顺序,基本上和影片中各个BGM出现的顺序一样,曲目如下:
Disc 1:
01. Opening
02. 约束の地～The Promised Land～
03. Beyond The Wasteland
04. Sign
05. ティファのテーマ(Piano Version)
06. For the Reunion
07. 闘う者达(Piano Version)
08. Water
09. Materia
10. Black Water
11. エアリスのテーマ(Piano Version)
12. Battle in the Forgotten City
13. Violator
14. 北の大空洞(FFVII AC Vesion)
Disc 2:
01. 天来～Divinity I～
02. 闘う者达 (FFVII AC Version)
03. 更に闘う者达 (FFVII AC Version)
04. 天来～Divinity II～
05. Encounter
06. The Chase of Highway
07. Savior
08. J-E-N-O-V-A (FFVII AC version)
09. 再临：片翼の天使 ～Advent: One-Winged Angel～
10. Cloud Smiles
11. End Credits
12. CALLING
影片开场的《Opening》一曲,立刻将我们带入到了《FF7》宏大的世界当中,相信许多的FANS在听到这段音乐的同时,都会被它再一次感动呢!
影片中的BGM,有多少是原著游戏中的BGM,似乎电影里的都是全部重新制作了,电电我没过多地去查证,可怜当年的游戏OST大碟不知道扔哪了(众:扔?!?!)……
Marlene(马琳)在为我们讲述古老星球的故事,衬托的《约束の地～The Promised Land～》就是游戏中的BGM哦~该BGM的经过了重新制作,保留了原有的神韵,通过它,我们仿佛读懂了星球的历史,感受到了无尽的悲情。
尘土飞扬,荒芜的高崖边缘上,少年的心在惆怅,镜头伸向了我们的抑郁大帅哥----Cloud(克劳德)了,《Beyond The Wasteland》一曲在广阔的平原慢慢奏起,韵律形成了无形的压抑,正一点点,一步步向Cloud(克劳德)袭来,此时,若使用高精准定位的音响设备来欣赏的话,定位准度将一定会相当清晰,准确,就如身临其境般,从音乐中,我们已能感觉到Cloud(克劳德)的孤独,这孤独是他自己制造的。接下来的谜之三人组出场,带来了影片初幕的第一个视觉高潮,音乐轰然耸起,带着荒野粗犷之感,正反两派展开首场激战。
克劳德与神罗公司社长Rufus(鲁弗斯)的会面,被一曲诡秘的《Sign》所衬托,同时我们也感觉到了Cloud(克劳德)内心的挣扎。
Tifa(蒂法)带着Marlene(马琳)来到那过往的教堂,寻找Cloud(克劳德)时,陪伴我们的一曲《ティファ(蒂法)のテーマ(Piano Version)》,轻柔,舒缓,我们从中读到了Tifa(蒂法)对Cloud(克劳德)的思念。该曲大推荐啊!!在该曲的衬托之下,我们感到的是温馨,惬意,还有让我们飘飘欲仙的Tifa(蒂法)温柔……………(众PIA飞之……………)
(爬回来)镜头一转,光头老哥“也”趴在地上了，一脸的狰狞啊~~(Kadaj)卡丹裘正和神罗社长谈判的说。其进行到一半时奏起的《For the Reunion》一曲,是电电我最喜欢的乐曲之一,琴声由远而近,暗召该词事件的影响范围极大,程度之深。
辗转到了Tifa(蒂法)与谜之三人组之一Loz(罗兹)的碰面了,《闘う者达(Piano Version)》一曲就是这次战斗的BGM,曲子钢琴声此起彼伏,节奏感强,极富韵律,可惜影片中战斗的段落太短了,无法感受全曲,只能通过OST大碟来去欣赏了。电电我同样极力推荐哦~~
Cloud(克劳德)拖着沉缓的步子,回到了教堂,发现倒在了花丛之中的Tifa(蒂法),但同时因为身上的“星痕”反应,也倒了下去,两个人在一起啊~~《Water》一曲,伴着唯美的画面,转啊~转啊~(众:转什么啊你……)
得知被拐的孩子给带到了Forgotten City(遗忘之都)后，Cloud(克劳德)临危受劝，毅然前往该处，《Materia》和《Black Water》又展现给了我们Cloud(克劳德)的心情,同时，谜之三人组的进一步行动又让我们感到困惑。
途中，Aerith(爱莉丝)的思念,将Cloud(克劳德)带到了另一个世界中,Aerith(爱莉丝)的花园,伴衬这次短暂会面的,是Aerith(爱莉丝)的主题旋律,《エアリス(爱莉丝)のテーマ(Piano Version)》,同样的,影片中该段太短,没可能听完……
从Aerith(爱莉丝)的思念中离开,回到现实中，《Battle in the Forgotten City》一曲悄然奏起了,飞梭的子弹,带来的又将是一场恶战。Marlene(马琳)的一声“Cloud(克劳德)!”打破了对峙的僵局,战斗随之展开。一对三的正邪对决,曲子仿佛就是谜之三人组的梦幻配合的反映，一波接着一波,紧张,刺激,电电我诚意推荐!!
还记得与谜之三人组激战后,Vincent( 文森特 )前来营救Cloud(克劳德)时，Cloud(克劳德)掉落倒水中的手机吗？在手机沉入倒湖底前的那段时间,衬托的BGM是不是听起来很恰意啊~这首XX是一支不错的曲子呢,但是感觉该段都是在给P牌P900IV卖广告,看着眼馋就是不爽啊~~~
影片继续到了中后部高潮了,围绕着广场的骚动,植松伸夫一口气为我们带来了数首曲子。Cloud(克劳德)等人联手击败召唤兽----龙王巴哈姆特的桥段更是被人津津乐道。从《天来～Divinity I～》一曲的召唤兽降临,到《更に闘う者达 (FFVII AC Version)》一曲众人陆续登场,发挥团队精神,互相策应打击敌人,再到《天来～Divinity II～》Cloud(克劳德)的单挑,由大家配合,华丽的空中接力了结了巴哈姆特,音乐不是一般的澎湃啊~~特别是《天来～Divinity II～》一曲,每次听都会被感动得全身鸡皮疙瘩起(……)真的啦~~实在太感动了。当初第一次看影片的时候,看到Cloud(克劳德)被同伴扔得像颗彗星一样(-_-|||……)冲向召唤兽,感动到都快要哭了,还好没真哭出来……(众:……)这几首曲子电电我强烈推荐啊~~
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不得不佩服影片制作者们剪辑的功力,画面与音乐衔接得很完美,特别是大家力战巴哈姆特一段,简直梦幻啊~~~
同样的, 《The Chase of Highway》一曲之下的公路追逐,倍显制作人的功力之深。这个曲子是由数个风格节奏不同的曲子连起来的一支组曲,不用说了,推荐啊!!
追逐到了教堂,只剩下Kadaj(卡丹裘)和Cloud(克劳德)了。占尽了空间优势的他即将给予Cloud(克劳德)最后的一击。突然间,星球的力量, 同时也是Aerith(爱莉丝)的思念力量,在进行着试炼,降下了一阵治愈之雨,Cloud(克劳德)由此得救,“星痕”也从身上消失了。衬托着的《Savior》一曲,正是在显示星球的“母亲之力”
在神罗魔晃之炉的废墟中，Kadaj(卡丹裘)与Cloud(克劳德)进行着最后的单挑，一支《J-E-N-O-V-A (FFVII AC version)》在进行中。占尽了优势了Cloud(克劳德)取得了胜利，但是，该来的还是要来的。“再组合仪式“之后,久违的那张脸啊,再次出现在了Cloud(克劳德)的面前。
“好久不见了, Cloud(克劳德)!”
《再临：片翼の天使 ～Advent: One-Winged Angel～》一曲响起,最后高潮,最后对决上演,真的是片翼天使啊~~~ Sephiroth(萨菲罗斯 )大人万岁~~~!!!(众:……)
没错,这支曲子的响起,就是Sephiroth(萨菲罗斯)大人的主题, Sephiroth(萨菲罗斯)大人的时代来临啊~~~(-_-|||),这首曲子也揭开了长达5分多钟的刀刃血拼。作为影片最后的高潮,音乐也绝对不含糊,初听会以为是原著的BGM,但其实不是哦,该曲是重新制作的Remix版来的。在原有的曲调上,加入了许多的现代摇滚元素,使曲子更富动感,极富律动。Sephiroth(萨菲罗斯)大大的出现, Cloud(克劳德)就似乎陷入到了劣势,主动权都在Sephiroth(萨菲罗斯)大大的手上,行动完全受到他的制约。最终,邪不能胜正啊~~被激怒的Cloud(克劳德),为了大家,为了星球,为了喜欢的人,使出绝招----超究武神霸斩?改,瞬间扭转局势,打败Sephiroth(萨菲罗斯)大大(555)赢得了最后的胜利, 《再临：片翼の天使 ～Advent: One-Winged Angel～》一曲大赞啊!!
“你,就在回忆中安分地待着吧。”
“我,是不会成为回忆的。”
《再临：片翼の天使 ～Advent: One-Winged Angel～》一曲也终结了,天空也晴朗啦~
……………这里不想说了, Cloud(克劳德)在背后挨枪子,又被炸飞,飞回到了教堂……
在教堂的水中, Cloud(克劳德)回过神来了, 《Cloud Smiles》一曲正是这段影片的BGM,正如曲名一样, Cloud(克劳德)他终于释怀地展露了笑容。
“我,并不是孤身一人。”
影片终结了,伴随谢幕的是影片的主题交响曲,同样也好好听的哦~~
到最后,影片的印象主题曲《CALLING》来了,这首歌是由氷室京介于19XX年(我找不到啊......)创作的歌曲,被用做了影片的印象主题曲,因为曲风略带重金属味,非常适合配上Cloud(克劳德)悠闲飚车的画面,将耍酷进行到底!!
❽ 谁能提供我几篇有关电影音乐鉴赏的论文呀
《阿根廷别为我哭泣》的音乐鉴赏论文“……阿根廷别为我哭泣，事实上我从未离开你，即便在我狂野不羁的日子里，我也承诺不离开你……” 电影《贝隆夫人》主题曲《阿根廷别为我哭泣》唱出了阿根廷前“第一夫人”艾薇塔-贝隆辛酸曲折、辉煌传奇的一生。从穷裁缝的私生女到15岁的舞女，从高级交际花到总统夫人，艾薇塔33载的短暂一生记录了太多的悲欢离合、大起大落。7月26日是艾薇塔逝世纪念日，当麦当娜倾情演绎的《阿根廷别为我哭泣》缓缓响起时，“贝隆夫人”的传奇一生如电影般展现面前，人们不禁流下了热泪…… Evita(艾薇塔）是阿根廷前总统贝隆的夫人，她出生贫寒，做过舞女和影视演员，她靠姿色和手腕成为贝隆夫人后，为阿根廷的社会、劳工、医疗，妇女平等，单身母亲权利等方面均作出过卓越的贡献，逝世时年仅33岁。 贝隆夫人的传奇经历一向是剧作家非常感兴趣的题材，1976年，韦伯首先推出了由朱丽叶·科文顿（Julie Covington）演唱的单曲《阿根廷别为我哭泣》（Don't cry for me Argentina)，随着这首歌的轰动，由寇姆韦尔金森加盟的唱片随即发行，而且不出意料地广受欢迎。1978年，在万千音乐剧迷的企盼下，《贝隆夫人》在伦敦爱德华王子剧院正式上演，创下了连演八年的惊人纪录。次年9月，它又登上了百老汇的舞台，拉开了英国音乐剧攻陷百老汇的序幕。 电影《贝隆夫人》（Evita）（电影英文译作《艾薇塔》是1996年由麦当娜、班德拉斯和普莱斯主演的电影版本，其中移植了舞台剧的所有歌曲。这部由美国拍摄的电影由于描写了贝隆夫人早年的风尘生涯，在开拍时就遭到了阿根廷群众的强烈抗议和坚决抵制，再加上导演挑选以性感出位的表演而闻名的歌星麦当娜来出演阿根廷的国母，更是屡遭非议。但后来的事实证明，麦当娜的演出风格无损于她对角色的精当把握，也不会遏制她的艺术天分和敬业精神，尽管韦伯为适应麦当娜的音域特地把《阿根廷别为我哭泣》降了几度，但她的演绎自然贴切，歌声真切感人，不但在拍摄时感动了全体摄制组，还使了整个阿根廷完全接受了麦当娜扮演的这个角色，为这种名曲增添了新的光彩。麦当娜因此获得当年金球奖最佳女主角奖实非侥幸。对于这样一部带有韦伯音乐剧色彩的电影来说，实在没有不收藏的理由。 据说，当年麦当娜为能出演女主角，写了四页亲笔信给导演，并专门学习声乐三个月，光在录音棚就录了四个月，49音乐就录了四百多个小时，果然是精品。她在阿根廷拍外景时，面对抗议浪潮，她付出几倍于他人的努力，终于得到回报，甚至阿根廷总统也被她的诚心感动，答应出借总统府阳台。拍摄当天，当她出现在阳台，演唱“别为我哭泣阿根廷”时，4000群众演员和摄制人员都被深深的感动，以至人们都疯狂了，在电影中可以见到这一真实感人的场面。（这不是群众演员的“高超演技”）。 Don't cry for me Argentina 这首歌曲我听了多个版本，麦当娜，伊莲佩姬，沙拉布莱蔓，还有超女张靓影演唱的（正是由于听了她的这首歌曲的演绎，把我吸引到超女PK中，成为“凉粉”）。但是我感觉麦当娜把韦伯的这首歌曲演绎的最为到位，尽管其他两位佩姬和布莱蔓都是韦伯歌剧《艾薇塔》不同时期的不二的主角。 我不仅欣赏了精彩演出，而且也在这部音乐影片里，也了解到是一位出色的歌手，里面的演唱都是他亲身而为，影片而名声大震的演唱才华在影片中得以完全的展现
❾ 求一篇经典电影音乐赏析的论文啊。。。
1900音乐的灵魂,音乐的天使
1900一组数字么？不！他是一个人名，他是音乐的灵魂，音乐, 船 和海是他生命的全部。他是哪里人？这个问题也许是耐人寻味的，他属于海上属于船上 属于上帝但不属于陆地。出现在钢琴旁，也许只能用出现这个字眼，因为觉得他不属于任何人遗留下了的，属于上帝赐给这世间的礼物，那是音乐的灵魂，眼睛是他接纳外部事物的窗口，心灵是他酝酿灵感和体会感受的地方，手指抚摩着键盘所发出的美妙声音是他表达那具有灵魂的音律的方式。
路地对他来说只是世间浮华假象的载体，一个女人？一作房子？一片地？一个平凡或在外人看似奢华的正常人生活？在他看来不存在任何意义，他不属于这样的生活，不属于陆地 他不属于这个世界，他生来没名字 没身份，一生在属于他的地方度过，也许在人们看来他只是一个世间的过客，但也许在他看来每个人才是他人生过客，我们不需要知道他的身份，他的相貌，他的名字等等。只需要记得那些曾经打动人的美妙旋律，只需要记住一组数字1900。
影片中那张《Playing love》的母盘一直是影片的一个重要线索，正是这张唱片打开了“康”记忆的闸门，开始了对1900的回忆。
反观这张唱片，是在1900为“唱片公司”录音的时候恰巧在窗户上正在照镜子的她时即兴创作并演奏的（是否为即兴我还不是很确定）。这张承载了1900纯真唯美的爱的唱片是1900本来准备送给她的礼物，结果却在这纷繁的社会中一次又一次的错过......（不知道是不是也预示着像1900这样纯真唯美的人在这样的社会中也无会法生存）
再到后来1900下船计划失败，将那张唱片亲手毁掉，给我们留下了和“康”同样的疑问。而最终1900也没告诉“康”那张唱片是谁放进钢琴里的。
我思考了很久，也看过好几次影片（当然不是专门为了这个去看的，否则就太......），一直找不出一个导演“布置”的这样一个人物——把唱片粘好放到钢琴里人物。
记得有一天，很平常的一天，我突然很想听那首《Playing love》，就打开电影，快进到那首曲子。合上了眼，静静的享受着耳机里传来的美妙的声音......听着听着突然想到了，是1900亲手粘好这张唱片并放到那架属于他的简易钢琴里的。
海上钢琴师展现了人的天赋的伟大，人情感世界的博大，都想大海一样。但也展示了人的极端脆弱性，无助与孤独，在我们每个人身上都有，所以大部分人的世界不会比那条巨型海上客轮大，我们不敢走下船去，只愿意随波逐流，安稳地在自己的世界里欢笑和烦恼，最后象那条船一样，报废和炸毁，炸毁的是自己，也是自己的那个小小的世界。
大海与船，一个无限大，一个那么小，两者又紧紧地联系在一起。这真是最值得让人冥思的一对矛盾。
没想到在暴风雨中可以阔步而行，虽然别人都被晃得呕吐；更没想到在暴风雨中竟然可以便弹奏，边随着钢琴在大厅里漂游滑行，如花样滑冰一样，但伴随着弹奏者的微笑、轻松、幸福、投入，伴随着优美的乐声，伴随着初识朋友的聆听，人、钢琴、客轮、大海、暴风雨组成了一幅最浪漫的最诗情画意的人生至景，那真是影片中最美妙的时刻，也是每个人梦寐以求的时刻。倘若有一天，一个天才坐在我身边，此情此景，弹奏着随兴而发的乐章，那么，我该是多么幸福的人啊！
无疑每一个观众都喜欢这个不幸与幸运交替，有着惊人的天赋和致命的缺点的海上钢琴师。陆地、城市、人群。连我们每日生活于都市中，习惯于都市生活的人都难以避免忧郁、孤独、哀伤、空虚，我们何苦苛求那位从小在客轮上快乐成长，每日在音乐中幸福畅游的人呢？只是他诞生于客轮，也毁灭于客轮，提醒者陆地上的人：什么是世界，什么是幸福，什么是人生？世界有多大，人生有多长，幸福又如何得到？
他终于没有跨上陆地，大家异常惋惜。回头想想，我自己的世界又比他大多少？我的内心比他更能感受世界吗？谁能真正面对这个世界？也只能象只蚂蚁一样，扎如人群，再也看不到。
好像多了点...自己删吧