香港电影大海道免费的

1. c c t v6今天上午演了一部叫什么先生的片子的全名

01-24 星期六 中午 晚间
01:25 2015 我的电影梦 之报名篇
01:26 电影 藏客 中国 剧照 演员表
02:55 电影 大海道之喋血狂沙 中国 剧照 演员表
04:26 2014 我的电影梦 之置景木工篇
04:27 译制片 夺宝联盟 韩国 剧照 演员表
06:32 电影 侠僧探案传奇之大兴赌坊 中国 剧照 演员表
08:01 光影星播客
08:09 电影 少儿影院 魔幻仙踪 中国 剧照 演员表
09:40 光影星播客
09:47 我的电影梦
09:49 动画片 少儿影院 冰川时代3 美国 剧照 演员表
11:21 光影星播客
11:28 2015 我的电影梦 之报名篇
11:30 中国电影报道 (23)
11:50 音乐电影欣赏5
11:57 特别节目 来吧！灰姑娘05 (1) 中国
11:59 特别节目 来吧！灰姑娘05 (2) 中国

2. 崔民的作品

长篇小说
长篇小说《烈药》中国电影出版社出版
长篇小说《药殇》春风文艺出版社出版
长篇小说《我的左手边是你的右手》北方联合传媒出版集团出版
长篇小说《正面打击》啄木鸟杂志2013年第一二期连载
中国悬疑小说系列 《那一场绝望恋爱》线装书局出版
.电影
数字电影《那年那月》
数字电影《最后的小站》
数字电影《阳光灿烂的夏天》
数字电影《依克萨克往事》
数字电影《雪歌》第八届数字电影百合二等奖
数字电影《大海道之喋血狂沙》
数字电影《大海道之魅影狂沙》
数字电影《大海道之月落狂沙》
数字电影《心灵风暴》艾美奖参选影片
数字电影《横平竖直》第九届百合一等奖 第十三届华表奖最佳数字电影 最佳新人编剧
数字电影《青春路上》
电影《杨善洲》第十四届华表奖最佳影片
数字电影《香草》
数字电影《整编岁月》
电影《南平红荔》
数字电影《我叫阿里木》荣获2014年第14届电影百合奖优秀影片二等奖，最佳男主角奖
数字电影《桔子的天空》
数字电影《耳蜗》获2015年第15届电影百合奖一等奖
数字电影《蝴蝶有棵树》

3. 电影频道 演过关于沙漠古墓的电影

1. 大海道系列吗？ 大海道之灵舞狂沙、大海道之魅影狂沙、大海道之喋血狂沙

4. 谁看过中央6台放过的一个电影，开头讲得是大漠中的故事！

<大海道之喋血狂沙> 剧情简介 盛唐时期，连接西域和关内的丝绸之路，将中西方文化与贸易推向颠峰。由于恶劣气候和匪盗劫掠，盛极一时的大海道逐渐退出它在丝绸之路上的特殊地位，但散落其间的珍宝古物烁烁珠玉，诉说着大海道途中累累白骨的魅影阴魂。清朝末年，清政府在西域设省，围绕大海道及掩埋其中的宝藏，从此衍生出一个个惊心动魄的故事。 大海道烁烁珠玉的珍宝古物勾起督军大人冷山寿的垂涎。为独霸大海道的宝藏，冷山寿利用手中的枪支武装，打着镇匪治安的幌子，四处追杀行走大海道的掘墓土匪古董商人。一天，官逼民反的土匪头子“肥狼”与冷山寿遭遇。无路可逃之际，在大漠边缘安家游牧的沙玉田挺身相助，却让自己的妻儿惨死于冷山寿的枪下。 沙玉田就是盛唐以来传说中的护灵卫。身负重伤的沙玉田被次子多喜儿救出来之后大难不死。康复的沙玉田回来焚化妻儿的尸骨，带着次子多喜儿，将妻儿的骨灰送进供奉世代护灵卫的沙窟墓穴，带着满腔的怒火，进城找冷山寿复仇。沙玉田的遭遇引起“肥狼”的义愤，“肥狼”带人来至城外，寻机助沙玉田一臂之力。 督军大人冷山寿为讨得已故书生陈老先生爱女陈若冰的芳心，吩咐韩副官筹划一场赛马大会。赛马大会举办之前，冷山寿护送陈小姐出城祭奠父母，沙玉田暗中跟踪，得陈若冰相助进入督军府。陈若冰再次见到沙玉田，在点心里秘藏书信，求沙玉田营救。原来，陈若冰被冷山寿劫持软禁，陈若冰誓死不从。 多喜儿出入督军府，基本搞清楚督军府地形，为父亲沙玉田决定营救陈若冰提供依据。沙玉田计划将冷山寿引向大漠，“肥狼”为营救兄弟冒死闯城。沙玉田联手“肥狼”潜入督军府，救出陈若冰，同时将冷山寿引向大漠。茫茫大漠，狂沙四起，冷山寿作恶自虐葬身大海道。送走陈若冰，沙玉田带着儿子多喜儿向大漠深处走去

5. 你认为，最精彩的香港电影是哪部

有个难登大雅之堂的癖好，碑妹一直没和别人说过。

冬天一来，我总是喜欢边洗澡，边构思第二天的推文。

毕竟关掉热水，大部分时候都要靠勇气和意志力。

可说来奇怪，缱绻迷离的雾气，潮湿氤氲的镜面，朦胧模糊的水滴，每一次，都能令我想到这部电影。

《阿飞正传》

导演：王家卫

主演：张国荣 / 张曼玉 / 刘嘉玲 / 刘德华 / 张学友

豆瓣 ：8.5分

若要好好聊这部电影，尽管有些老生常谈，但碑妹还是一样绕不过那一段风度翩翩又光芒四射的独舞。

依稀记得，我在第一次看完这部电影时，看不懂剧情，也不知道湿漉漉的几个人在干嘛，却隐约感受到了它暗影浮光，意境斑驳的诗意。

再后来，这部电影具体讲了个什么故事，我已经基本忘了，不过我深深记住了从电影中溢出的氛围： 雾气，钟表，灯光，音乐，大雨，墨绿，长镜头…

当然印象最深刻的，是那段 慵懒随性舞蹈片段。

有一些镜头，为后续故事的反转的推进服务，也有一些镜头，只表达 情感 ，不表述故事，没什么剧情意义，也没什么隐喻，去掉对电影没有任何影响。

但在这一分钟里，镜头中呼之欲出的氛围，腔调，意境在流动，很暧昧，也很迷人。

这支风华绝代的独舞，网上流传着各种版本的隐喻和解读。

但在碑妹看来，它没什么特殊的暗喻，但美在孤独和疏离。

只有这一刻，这一分钟，在他的舞蹈里，糅杂的是一种似有非无的寂寞和暧昧不明的欢愉，幽暗的灯光反映在晦暗不明的镜子中，显得颓废又性感。

这一分钟的独舞，和电影里关于一分钟的对白一样， 成为华语电影史上，无论如何也不能忽略跳过的经典之一。

冷酷又多情的旭仔（张国荣 饰）遇到了便利店的苏丽珍（张曼玉 饰），他对她说：一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。

从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了，我明天会再来。

于是，苏丽珍和万千观众一起，堕入了旭仔温柔的眼眸和这个潮湿的梦境。

没过多久，亲吻，上床，他们从「一分钟的朋友」，变成每天最少见一小时的，「床上的朋友」。

可和所有渣男一样，旭仔上一秒还在和苏丽珍耳鬓厮磨，下一秒系紧皮带便和她说： 我不会和你结婚。

他放浪形骸，任性妄为，到处爱人，也处处伤人。

咪咪（刘嘉玲 饰），是和苏丽珍完全不同性格的女人，她风情万种，也热烈直接，她和旭仔的开始，更像是一场你情我，男欢女爱的逢场作戏。

可惜的是，即便她比苏丽珍会哭会闹，比苏丽珍爱得更卑微，最终也和苏丽珍落了同样的结局。

而揭开旭仔的冷酷之下，他就像一个没有根的人，和养母执拗又频繁地争吵，寻找生母，似乎成了他唯一的 情感 出口。

就像那只无脚的鸟，在时间的洪流中对抗孤独，不停地飞，至死方休。

无可否认，尽管一如王家卫所有文艺电影的晦涩难懂，但这部《阿飞正传》却是被镌刻影史香港电影黄金时代的里程碑。

它成就了王家卫，为他捧回了第一座香港电影金像奖，同时也成就了哥哥张国荣，让他拿到了唯一一座金像奖影帝。

反过来说，也正是 才华横溢的王家卫和风华绝代的张国荣，共同成就了这部《阿飞正传》。

这部《阿飞正传》，基本确立并涵养了王家卫日后清冷色调，湿热潮湿的影像风格。

正如杜棋峰所说，王家卫实际上只拍了这一部电影，后来影片中的人物都能在其中找到原型，而主题永远是人与人之间的沟通。

所以你看，在这之后，王家卫电影里的存在与消失，孤独与迷失无处不在，就连苏丽珍这个名字，都贯穿在《花样年华》和《2046》里，而在所有电影中，都会有人物走散。

这部电影，集聚了 张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友、梁朝伟 ，那时候的他们都太年轻，年轻到，梁朝伟因为不断NG重拍太多次，回家后竟然哭了…

而这段逼疯梁朝伟的戏份，其实只有三分钟，这三分钟里，突然出现的他没有一句台词，游离于情节之外，很多人对这三分钟不明所以，也有很多人对这三分钟津津乐道。

他同旭仔一样梳起油头，抽烟看表和穿西装之间溢出的腔调，彻底挖掘出梁朝伟的文艺气质，这三分钟，成为梁朝伟最圈粉的三分钟…

这同时也是一部在现在看来十分魔幻的电影，它似乎什么都已发生，又好像什么都没发生，意境远大于故事。

影片一上映引发争议无数，据说，甚至有观众看到一半暴怒，站起来破口大骂：他娘的，哪个是王家卫，退票！

市场的拒绝直接导致原定的《阿飞正传2》搁浅，这一搁浅，便再没提起过，倒是在王家卫之后的电影里，都看到了《阿飞正传》的影子。

直到哥哥离世。

而如今，光影流转，无论懂不懂，喜不喜欢，那份虚无的孤独，那个难以捉摸的三分钟，和那个沉醉独舞的一分钟，都在电影史上留有余味。

直到现在我们再在微博刷到那段舞蹈时，再听到那个用尽一生只为唱一出动人歌曲的无脚鸟传说时，也会恍惚，这究竟是旭仔，还是张国荣。

文章首发于公众号：小碑电影

本来是很难选的，因为在香港8090年代的黄金时代，好作品实在太多了，

商业片里边，可以说只要有“双周一成”的电影，基本上都成为了经典。

但因为在去年的12月29日，一位香港导演的过世，让我不得不在这里做出这样的选择：

最精彩的香港电影，当属 林岭东 执导的香华语监狱片开山之作——《 监狱风雨 》。

到底精彩在哪里？

主要它的拍摄手法非常简单暴力，没有其他很多电影那样委婉，铺垫，迂回。

如果说文艺片像是一碗没有放任何调料的面条，那监狱风云可以说是一碗又好吃又够辣的炒面，让人吃后久久回味。

更难能可贵的是，导演林岭东敢为人先，勇气可嘉。要知道这种批判监狱体制，揭露 社会 黑暗面的电影一定是不讨好的，哪怕彼时正是香港电影的黄金时期。

影片揭露了许多尖锐的 社会 问题，比如梁家辉饰演的阿耀，就是因为街头混混买东西不给钱还打人，阿耀气不过冲上去理论，结果误杀被判三年。

尽管这部片子表面看起来满满的负能量，但仍具有很强的教育意义。因为在你看到了监狱里的绝望之后，会感到深深的无力感，监狱逼迫善良正直的阿耀试图用玻璃剖腹自杀，让八面玲珑的正哥选择用最极端的方式去解决问题，所以你会默默告诫自己：千万别犯法，永远不要蹲监狱。

在2010年香港金像奖上，《岁月神偷》虽不敌《十月围城》的风头，但也收获颇丰。

此外这部电影还获得第60届柏林电影节新生代单元水晶熊最佳影片奖，这无不彰显着影片的价值。

他是一位 用镜头记录香港时代变迁 的导演。

本片除了描述亲情，爱情，更重新编织了香港人几十年代以来的梦。

对香港人来说，这代表着 一种情怀，一种记忆。

1

《岁月神偷》

影片开头，一个小男孩看着游来游去的小鱼，充满着渴望。

画面一转，小男孩在水族馆里，巴望着小乌龟，顺手就偷拿了一只放在口袋里，还偷了一个大鱼缸戴在头上模仿宇航员。

小男孩跑回家中，看到正在工作的爸爸，爸爸是个鞋匠，可以通过T恤的破洞看出这个家庭的贫苦。

镜头再一转，转到这个家庭的妈妈，妈妈为人直率，人称“侠盗罗太太”。

小男孩哥哥罗进一，今年十六岁，不仅学习好， 体育 也很强，各种比赛经常得奖，是全家人的希望，也是整条街的骄傲，更是小弟的偶像。

而与哥哥截然相反的是，小男孩既调皮又不爱学习，上课还经常捣乱，是家里最让人头疼的孩子。

导演通过这些镜头，向我们充分展现了六十年代香港风云变幻下底层民众的生活。

这是一个香港的典型家庭，平淡朴实中透露着亲情的温馨。

人们在吃饭的时候，会都搬到门口吃，各家的小孩子都会在桌前，看到想吃的菜大人就会让小孩子随便吃，邻里邻居相亲相爱。

晚上，爸爸妈妈收拾店铺，兄弟两坐在一起做功课，场景是格外的温馨。

但在温馨时刻之外，导演还通过镜头描述着这家人的窘迫与清贫。

中秋节，家中只剩两块月饼可分。

看电影时，电影票不够，妈妈凭借伶牙俐齿蒙混过关，而小男孩又偷了一个月光灯。

哥哥去女友芳菲家看望她，看到诺大的别墅，知道了两人之间巨大的贫富差异后，心中充满沮丧。

2

当整个家庭的贫困与无助都被迫展示在观众面前的时候，贫穷与疾病也是无法遮掩的事情。

命运终究没有怜惜这个贫困的家庭，台风来袭，吹垮了家，也吹垮了这个家庭最大的希望——哥哥罗进一。

哥哥被确诊为血癌再也没有可能治疗康复后，那是小男孩第一次接近死亡，可哥哥却异常平静。

在哥哥住在医院的日子里，小男孩一直哄哥哥开心，他将自己私藏的东西全都送给哥哥。

可哥哥仍无法开心，世事弄人，他要的，其实只是活下去而已。

世事流转，任何人都无法抵抗命运的转盘，哥哥还是死了，带着遗憾，带着未尽的梦想。

在哥哥的葬礼上，爸爸没有说什么，只是放起了哥哥写的一首歌，整个葬礼回荡着这首歌的旋律。

每个人都非常的难过，但是爸妈的悲痛更是无法形容。

小男孩跑到海边，忽然想起以前奶奶和他说过：“只要把自己最心爱的东西都扔进苦海，把苦海填满，就可以和亲人重逢了。”

小男孩看了看自己的鱼缸，他一直都想当一位太空人，所以他一直把这个鱼缸当做自己的头盔，这是他最心爱的东西了。

抱了好一会儿，小男孩把鱼缸扔进了大海。

几年后，小男孩长成了哥哥的模样。

虽然一直都没有和哥哥重逢，但是小男孩一直和妈妈一起来给哥哥扫墓，爸爸给哥哥种的树也长大了。

小男孩很清楚，哥哥并没有骗他，因为哥哥所有的东西，也给人偷去了。

真正的“大话精”不是他……而是岁月。

母子离开时，背后的天空出现了罕见的两条彩虹……一步难，一步佳，美好的事物总会出现，做人，总要信！

3

看完此片，终于知道为什么《岁月神偷》会获得如此多的荣誉。

《岁月神偷》诉说的只是一个发生在香港基层家庭的故事。

面对艰难的生活，在那些小人物的身上充分体现出了刻苦耐劳、自强不息的香港精神。

导演罗启锐说，近年香港 社会 上充斥了很多负能量，“80后”面对困难，感到迷惘，或是只懂得抱怨。

这让他想到在六十年代的时候，即使面对再多的困难，不还是凭着信念，想方设法的渡过难关。

影片中“罗记鞋店”的招牌也是导演送给很多年轻人的一个再明显不过的暗示—— “鞋”字半边是“难（难）”，亦有半边的“佳” 。

正是影片中的母亲常说的那样，“一步难，一步佳；难一步，佳一步”。

香港人就是在这样的乐观精神中走过了几十年，经历了经济的腾飞，也经历了金融危机、SARS的肆掠。

“ 做人总要信 。”导演罗启锐也是借了母亲之口，告诉了我们一个这样的道理。

人生之路，荆棘布满，稍不小心，就会遍体鳞伤，但这部影片又会让我扪心自问，困难是放弃人生的缘由吗？

不是！

不如意事十之八九，最重要的是有朋友，有家人，便是最大的恩赐，无论如何，都要好好生活。

除了生死，别的都是小事。

在沮丧之时，不如回到家中，陪陪父母，唠唠家常，好好享受一下家庭的温馨。

《无间道》该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑 社会 的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。香港电影圈能够出现《无间道》三部曲，不仅这个系列拥有超豪华的阵容，第一部就有了刘德华、梁朝伟、曾志伟和黄秋生等人，等到第三部，甚至有黎明、内地的陈道明等人的加盟。然而仅仅从影片的质量来看便足见功底，这部电影算是一改港片中经常出现的戏谑 游戏 气息，而且那种香港底层的那种世俗气和民间气都克制很重，只保留了黑道规矩的一些元素。整部影片都具有一种精致、算计和主题深刻的利益，这让整个系列都成为了一个整体，而不是闲散的部分，同样的风格，被导演庄文强、麦兆辉用到了后来的“窃听风云”系列中。该系列通过卧底整个话题，将代表正义的警察和代表罪恶的黑 社会 相互联系，最终探讨人性的光明面和阴暗面，这种严肃的探讨手段在此前的香港电影中也并不多，总的来说是迄今为止没有能够超出他的电影作品出现。

我认为最精彩的香港电影是吴宇森执导;周润发、张国荣、狄龙主演的《英雄本色》。

本片讲述了一段江湖的恩怨情仇，展示了现代 社会 中不多见的侠肝义胆以及深厚的兄弟之情。

片中周润发、张国荣、狄龙三人的表演各具特色，义、仁、智、勇表现得淋漓尽致，他们惩奸除恶的热血情怀感动了不少观众。

该片先后在第23届台湾电影金马奖、第6届香港电影金像奖上获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角等奖项，甚至连最佳摄影、最佳录音、最佳音乐等也尽收囊中!

今天，再次欣赏这部《英雄本色》仍能让人热血沸腾!

众所周知，港片的 历史 很长久了！

1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业，1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业。

在80年代，这是属于港片的辉煌！相信大部分的人都会多多少少都有了解，或者看过，当时甚至于已经火遍国外了。

当时，在面对好莱坞日益壮大的全球影响力下，香港电影是少数仍然能够茁壮成长的电影工业。

而现在再去看现代的港片，为什么明明现在的技术比当时还先进，而现在的港片却没有“港味”了呢？

而是因为当年的天王天后也已老去，一代新人换旧人，但新人未必能如同“老人”一样继承当年的荣光，而现在的观众更是倾向于一些国外的科幻片，港片没人看，也没有多少导演去拍了，自然也就没有当年的“港味”了！

现在就让我们来回忆一下当年港片的辉煌吧！

第一部：英雄本色

1、《英雄本色》

相信这部片肯定大多数人都看过了吧！这可谓是发哥和哥哥、吴宇森的不得再为经典的一部片了！小马哥的情义大家都是有目共睹！

这是一部香港从未有过的电影，影片中的男人历经磨难，却从不放弃对"义气、地位、尊严"的追求。

这部片中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。

《英雄本色》有三个系列，都是非常经典！

2、《喋血双雄》

这是发哥和李修贤，吴宇森巅峰之作，整部电影像一首诗。快意恩仇！

片中周润发和李修贤从对手到朋友的的男人飙戏非常养眼，而两人在叶倩文家中狭路相逢的段落，可以说是两人从敌人到朋友的关键戏份，既紧张又趣致，在随时可能爆发枪战的气氛下，两个人男人为了一个女人故作轻松的姿态让人叫绝。

3、《最佳拍档》

最佳拍档是香港很早的一部喜剧片，也是本人最爱的一部片子，因为实在是太幽默、太 搞笑 了！！！在当时也是非常非常非常的火！！！

我到现在还记得光头佬和小光头，一个坑娃一个坑爹，这个组合也是没谁了！

《最佳拍档》一共有5部系列，心情不好的可以去看一下，不 搞笑 你来找我！

4、《五福星》

这也是一部喜剧片！这是嘉禾公司为了对抗新艺城如日中天的最佳排档系列而拍摄的。和超豪华的明星阵容，华丽的电影制作，让它在之后的几年和最佳排档系列一直霸占着电影票房的前列位置。

能和当时火爆一时的《最佳拍档》由此看来在当时也是非常不错！

5、《A计划》

《A计划》是成龙和洪金宝主演的一部喜剧警匪片！既幽默又有动作大场面看，成龙当时为了拍这部电影，没有用任何一个替身！所有的动作都是又他自己来完成的！

想必大家都看过了成龙跳钟楼那个花絮了吧，那个场景，那个动作，他至少拍了三次！其中有一个镜头在正片中以正常速度播放，另一个则紧接着以慢速播放。这两个镜头中，马如龙的落地姿势并不一致，观众可以很明显地看出差异。最后一个镜头则因为成龙落地姿势不对，不幸受伤而NG，这个险些让成龙丧命的特效镜头最后被剪到了片尾里。

在拍摄坠楼场景的过程中，成龙花了一个礼拜的时间才下决心要亲身拍摄。但是在实拍时，他还是因为害怕受伤而死死地抓住指针不肯放手，最终体力不支才掉了下来。

成龙可谓是港片一代的经典人物了！！

6、《赌神》

相信很多人都会认识赌神了！那当然是发哥了！发哥赌神的那种气质无人能比！把赌神这两个字发挥的挥汗淋漓

《赌神》掀起了香港赌片的一个热潮。影片中饰演高进的周润发将演技发挥地淋漓尽致，

他使我们看到一个由神到人再次升为神的那种震撼,惊喜与痛快。

在当时的香港掀起赌片风潮。香港赌片代表了香港电影的一个时代。

往高处说，可以看做是港产赌片的巅峰作品，除此之外，几乎没有同类型的电影能与其平分秋色。

7、《倩女幽魂》

这部片，当时的王祖贤饰演女鬼聂小倩真的是惊艳到我了，那份气质到现在还无人能比得上，一个五官精致，面容清秀，拥有一双略带忧郁的勾魂的眼神的聂小倩，王祖贤深深的把聂小倩这一经典人物刻在了观众们的心中！

而王祖贤也是早已退出了大家的视线之中，真是令人惋惜。

《倩女幽魂》系列共有四部，除了倩女幽魂前传其他三部影片均为徐克电影工作室出品。

8、《逃学威龙》

终于到星爷了！！！

周星驰这个名字大家没有少听吧，小时候，星爷的电影给大家留下的都是各种无厘头电影，特别幽默，特别的 搞笑 。

唉！可是现在青春不饶人，星爷再也没有小时候的电影里的那种青涩的模样了，而是变成了一个白发苍苍的人了。

星爷的电影很多都是经典，更是喜剧港片的经典之作！力推大家去看看！《逃学威龙》只是其中经典之一，朱茵的回眸一笑，让多少男生爱上了朱茵！

9、《监狱风云》

《监狱风云》是由周润发、梁家辉、张耀扬等人主演的一部动作监狱片。

因为电影界之中的商业战争已经愈演愈烈，市场与票房的争夺也已经进入到了白热化阶段。

此时期的商业电影已经具备了无孔不入的特点，监狱影片是这个时期香港电影比较成功的产物之一。中国监狱黑幕电影中以林岭东导演的本片最为著名，这部影片也被后来的效仿者视为其开山鼻祖！

《监狱风云》带来强烈的视觉冲击力，对人性善恶美丑的剖析和 社会 阴暗面的揭露往往也更具深刻性。

10、《古惑仔》

古惑仔这个系列是最佳拍档电影公司出品的香港黑帮题材系列电影，真实的表达了某些地方的黑帮状况。

讲述了洪兴成员陈浩南、山鸡、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情。

他们刚开始就是用不到7天时间就已经拍完了第一部，这速度，无人能及！

铜锣湾........陈浩南（中间几个字不会2333 ）

以上就是我心目中最为经典的港片了，也是我的最爱！前后顺序不是按照排名（怕给人喷）！

上个世纪是香港电影发展的黄金时代！

印象里最精彩的应当属麦当雄在1991年上映的《跛豪》，由吕良伟、叶童、郑则仕等主演。

这部电影虽然拍的是黑帮片，但是也拍出了普通人一步一步从平凡到功成名就的那种辛酸，结合当时时代的发展也拍出了史诗的质感，和美国著名的电影《教父》属于同一类型的电影。

香港的六七十年代生活资源极度匮乏，法制尚未健全，廉政公署刚刚开始建立。

"豪哥"就在那个混乱的年代，由一个普普通通的年轻人，一步一步打拼到了属于自己的"事业"。当然这个事业是黑帮的事业，跟普通的事业有所不同，但是打拼的努力的过程是一样的，普通人要想出人头地也需要这种不服输的劲头！

导演麦当雄拍摄影片以写实著称，拍这部影片也真实的反映了当时的 社会 。警察、黑帮、普通老百姓，每个人的真实命运，每种命运错综复杂的交错！

如果说《教父》是世界电影的典范！那么《跛豪》则是香港电影的标杆！

香港电影经典的很多，最精彩的也很难选择。

但哥哥张国荣演绎的经典已难再有，也怀念作为艺术家的哥哥张国荣，我觉得最精彩应该是哥哥张国荣出演的《霸王别姬》。这是一部享有世界级重要荣誉的电影，该片的水平可以与奥斯卡大片比美！

《霸王别姬》不仅向世界展示中国的京剧艺术，也融合着人性， 历史 ，情爱，生死等等，让人回味无穷！

该片中，张国荣以形神兼备的演出，成功塑造了程蝶衣；“不疯魔，不成活”，程蝶衣一生，都犹在戏中；但最后自个成全自个儿！

或许，这也是张国荣戏外真实自己的写照！

张国荣的离世，世人都感叹：世上再无程蝶衣。

对于香港电影，你最喜欢那部呢？

香港电影最后的辉煌—— 《无间道》三部曲 。

警匪片是香港电影的一个重要的题材，其中穿插着“黑帮”“卧底”“枪战”等元素，《无间道》系列把这些元素很好地融合在了一起。并且情节设计巧妙，两个卧底，互相交换人生，一黑一白，上演“双雄”式猫鼠 游戏 。不仅情节吸引人，台词设计上也十分精彩。天台上刘德华和梁朝伟的对戏一直是观众津津乐道的经典。

粗略算了一下，出演过《无间道》三部曲的明星多达20多位，其中包括10位影帝和3位影后，演出阵容可谓空前绝后，如此多的戏骨一起飚戏，恐怕是前无古人后无来者。

我们都知道好莱坞在2006年拍摄了一部影片《无间道风云》，获得了该年奥斯卡最佳影片奖，这部影片就是改编自港版《无间道》。可见这部影片的精彩程度。

周星驰这个名字大家没有少听吧，小时候，星爷的电影给大家留下的都是各种无厘头电影，特别幽默，特别的 搞笑 。可是现在青春不饶人，星爷再也没有小时候的电影里的那种青涩的模样了，而是变成了一个白发苍苍的人了。星爷的电影很多都是经典，更是喜剧港片的经典之作！因此，她成为香港电影女性的代表人物，把男人的阳刚之气和女人的柔情结合起来。《追龙》里面华仔和甄子丹同台飙戏，而且大量打斗的场面，看的人热血沸腾，真的是很精彩。印象里最精彩的应当属麦当雄在1991年上映的《跛豪》，由吕良伟、叶童、郑则仕等主演。相信很多人都会认识赌神了！发哥赌神的那种气质无人能比！《赌神》掀起了香港赌片的一个热潮。在当时的香港掀起赌片风潮。香港赌片代表了香港电影的一个时代。作为80后的我感觉香港以前的电影都经典，没有最经典，林正英系列，周星驰系列，成龙系列。感觉每一部都经典。

6. 好看的港片老电影

、1974年的《鬼马双星》---它奠定了许氏电影公司的喜剧路线！。《鬼马双星》在香港喜剧电影史上和许冠文的创作中，处于承前启后的重要地位。它继承了老式港产笑片结构松散的传统，有许多独立成章的以本土俚语方言编织的笑料堆砌而成；又更加突出了个人表演的作用，精心刻画人物的诙谐性格和搞笑行为，还极具讽刺自省意味。本片贴近港人生活，风趣幽默！
2、1972年的《猛龙过江》---本片是李小龙的第三部功夫电影，李小龙自编、自导、自演。高潮的打斗部分安排在到古罗马竞技场，李小龙没有采用任何镜头剪辑，直接采用中长镜实拍全过程，场面惊心动魄，被誉为影史上最为经典的功夫对战之一。本片是香港电影史上第一部在欧洲取景的影片。李小龙选中了两位曾获国际空手道冠军的罗礼士、罗伯华尔作为对手，并且规定这两位要被李小龙打败。
3.1978年的《醉拳》---我最喜欢的成龙大哥的电影之一，它开启了香港动作喜剧，造就了成龙大哥传奇人生精彩的开端！
4、1992年的《新龙门客栈》---导演徐克彻底摆脱了旧武侠的精神核心，在武侠样式中注入了现代精

7. 请大家推荐十部经典的港台电影

1.天若有情
出品时间:1990年
编剧:阮世生
导演:陈木胜
主演:刘德华/吴倩莲/吴孟达/黄光亮/刘江/元彬

“天若有情天亦老，一往而深二重天。”小混混和富家女的爱情故事在陈木胜，杜琪峰，王晶，林岭东四大高手的炮制下，哀绵凄惨，感人肺腑。如今看《天若有情》，未免会觉得故事老套，情节俗气，但是经久不衰的银色故事多半如此。确实，能打动千千万万的世俗之人，能让天下有情人为之潸然泪下，便是经典。每次看《天若有情》，每次都让我感同深受，甚至到后来成为我心中的一个梦，一个永远也实现不了的梦，但它却时时刻刻在唤醒我内心深处对生活的执着追求，对爱情的无限渴望。
经典的电影总会造就经典的角色和被影迷津津乐道的故事桥段，甚至是道具和服装：“华弟”和“JOJO”，“飚车赌钱”和“澳门蜜月”，华弟的电单车和JOJO的白色婚纱。。。当然最动人心肺的当属结尾：伴随着《天若有情》凄美的旋律，女主角JOJO赤脚在公路上追逐着她的华弟，而在那边，可怜的华弟为了复仇已倒在血泊中。。抽动的身躯加上凌乱的脚步，每每看到这里，我都不想忍住眼泪希望可痛快的哭一回，但却又哭不出声。。。
活到现在，即便是亲身经历过的情感风雨也不能让我如此失魂落魄，却不想被一部叫《天若有情》的电影碎了心。

2.英雄本色

出品时间:1986年
编剧:陈庆嘉/梁淑华/吴宇森
导演:吴宇森
主演:狄龙/周润发/张国荣/朱宝意/李子雄/成奎安/曾江

《英雄本色》是十部电影中最晚留意到的，小时候对该片的记忆已经模糊，但如今重拾经典，金色依然刺眼。许多人都说吴宇森的作品重在暴力，但是该片对我神经思维上的震撼却远胜于感官上的刺激。对亲情和友情的有力刻画是《英雄本色》赖以发光的本源！在我印象中，很少有片子能够把这二种情感描写的和爱情一样曲折生动深刻！甚至让你为自己是个男人而感到骄傲！

3.枪火出品时间:1999年
编剧:游乃海/银河创作组
导演:杜琪峰
演员:黄秋生/吴镇宇/任达华/张耀扬/吕颂贤/林雪/高雄/王天林/艾威

看完《枪火》，我没有热血沸腾，也没有低沉深思，我有只是惊叹，就如同你看到一尊精雕细琢的艺术品一般！艺术家的名字叫“杜琪峰”。老实说，三年前第一次接触《枪火》时也是一脸茫然，不知所谓。但是如今却视它为电影的典范！我很遗憾，如今再也没能看到过有如此创作感觉的电影。不过我仍然为香港电影感到自豪，因为他们曾经有一部电影叫《枪火》；我也为自己感到幸运，因为我曾经看过一部香港电影叫《枪火》！

4.喜剧之王出品时间:1999年
编剧:周星驰/李敏
导演:周星驰/李力持
演员:周星驰/张柏芝/莫文蔚/吴孟达

看了星爷这么多作品，却从没有像在看完《喜剧之王》之后那样踌躇满志，满怀信心。呵呵，关于电影本身的讨论，论坛可谓满天飞，因此我也就不再浪费各位看官的时间。唯一重复一次的是片中的二句对白，尽管这二句对白很朴实，但给我的震撼却远远大于《大话西游》中那一打天花乱坠的金玉良言。第一句便是影片一开头周星星对着大海喊出：“努力，奋斗！”在我看来，这四个字远胜于千般叮嘱，万句劝导；第二句是周星星在片中最标志性的台词：“我是一个演员。”人生如戏，我也想说：“我是一个演员”！

5.暗战 出品时间:1999年
编剧:游乃海/朱连卡邦/罗兰葛迪奥
导演:杜琪峰
演员:刘德华/刘青云/蒙嘉慧/李子雄/许绍雄/林雪/黄卓玲/艾威

像《暗战》这般警匪对决，双雄斗智的影片中外拍得皆不可谓不多，好莱坞有《变脸》，香港拍过《高度戒备》，哪一部不是子弹乱窜，血肉横飞，正与邪之间的较量多取决暴力手段，而如《暗战》这样纯粹以斗智取胜却十分少见。这让一贯在面对火爆的枪战戏时神经会过于紧张的我，在观赏《暗战》时却可以轻松的泡一杯茶，面带笑容，极为惬意；不过原来本处于休息状态的大脑细胞却不得不被迫运转起来，这样才不致于看到结尾，却仍是一副很茫然的样子。
虽然剧本写得奇佳，但若是并非由银河映像来制作，并非由杜琪峰来导戏，恐怕也很难拍出《暗战》现在的这个口味。无论是背景音乐，还是影象风格，都是银河的招牌货，都是杜琪峰的拿手活！再加上刘德华从影二十余年的最完美的演绎和刘青云恰当好处的绿叶陪衬，《暗战》这部电影，让我想不喜欢都不成！以至于后来的跟风之作《暗战2》和《双雄》在我眼里都成了狗尾，尽管这二部电影同样也有其独到之处！看来一部好的电影问世，让一部分人的腰包鼓了，却让另一部分人失了业。唏嘘乎！

6.怒火街头

出品时间:1996年
编剧:马伟豪/陈淑贤/陈木胜
导演:陈木胜
演员:刘青云/陈小春/于荣光/黄秋生/林尚义/张达明/李绮虹/吴镇宇/谷德昭/黄子华/陈展鹏

看完《怒火街头》，感觉就一个字：“爽”！今次虽然已经是第五回看了，但感觉还是和第一次看时一样：热血沸腾，思绪波涛汹涌，真恨不得立时便赶往香港，穿上英挺的制服，加入CPU！这种想法虽然未免过于幼稚，但却真实，真实的让我可以感觉到自己的心跳在加速，这比看完一些所谓的”艺术电影“后的故作深沉来得痛快！没想到香港也可以拍出这样能让人投入一腔热血的警匪片；更没想到陈木胜这厮也可以如此洒脱的驾驭这般惊心动魄的电影：激烈火爆的枪战戏一点也不比好莱坞大片逊色，而对剧中人物个性的细腻塑造却让好些美国警匪电影甘拜下风！说到剧中的人物个性，无论是正面角色，还是反面*角，都各有各的精彩，以往已经有不少影评高手为此不惜笔墨，在这里我也就不再啰嗦。总之看完《怒火街头》，你唯一要做的，就是静静的趟下来，随着脑海中澎湃的思绪再度回顾一下电影中的每一个桥段，每一个场景，每一句对白，我觉得这是最好的消化方式，当然更是一种享受，也只有《怒火街头》才能让你有这种享受。

7.大话西游出品时间:1994年
编剧:技安
导演:刘镇伟
演员:周星驰/朱茵/莫文蔚/蔡少芬/吴孟达/蓝洁瑛/罗家英

什么是“无厘头”表演，请看《大话西游》；说实话，看完《大话西游》后，再回顾以前看过的星爷杰作，由此我不得不承认：在香港，无论哪一类型的电影，你都可以同时找出三四个顶尖演员来担任其中的角色，就唯独星爷的电影，除了星爷本人，就再也无人敢接棒，而且也接不了！回过头来再说《大话西游》，这部被无数少男少女奉为“爱情教科书”的杰作，我初次看时也是爱不释手，大有相见恨晚之意。影片中几乎每一句台词，每一个场景，演员每一个表情，都能让你在看过之后，过目不忘，所以我倒建议全国的教育工作者不妨都去看看《大话西游》，相信其中一定有可取之道！我不清楚“大话”和“戏说”这二词的具体区别在哪里，但二者之间至少有一点是相同，便是都有“改编”的意思，如果每一部改编戏都能像《大话西游》一般，那我只能套用电影中的一句台词：“KAO，I服了YOU！”
8.暗花

出品时间:1997年
编剧:游乃海/司徒锦源
导演:游达志
演员:梁朝伟/刘青云/邵美琪/郑浩南/王天林/林雪/龙方/方刚/元彬/程小龙

三年前第一次看《暗花》，觉得不知所云；一年前第二次看《暗花》觉得影片色调灰暗，感觉郁闷异常；今年下半年经坛友极力推荐，便第三次接触《暗花》，不知是自己看电影的态度变端正了一些，还是当时的心情也如同影片一般彷徨无际，总之一开始便被影片的音乐背景所吸引，心头积聚已久的阴云似乎在刹那间有了归宿，在不知不觉中已然飘散殆尽。影片的剧情安排不同于港片以往的风格，少了一份拖踏，多了一份紧凑；少了一些粗作，多了一细腻。当最后二位男主角难逃劫数，尽数丧命在幕后的黑手中时，让我不由得叹息：人生在世，天意难违；荣辱悲欢，皆归尘土！这般喻事于人，寓理于事，这或许也是《暗花》的最为惊艳之处，当然银河的映像风格也以此为登峰造极！

9.东方不败

出品时间:1991年
编剧:陈天璇/邓碧燕/徐克
导演:程小东
演员:李连杰/林青霞/李嘉欣/李子雄/关之琳/钱嘉乐/袁洁莹/刘洵

尽管徐克将金庸的名著《笑傲江湖》改编的面目全非；尽管我看的版本剪接奇烂，但《东方不败》却仍然不费吹灰之力击败我所看过的任何一部武侠电影而在我心目中占据第一的位置！而也是因为《东方不败》，徐克在我心目中也曾是香港最有才华的电影工作者。确实《东方不败》所表现出来的不仅是武侠电影本身的巨大魅力，更体现了一种武侠精神，这与金庸的创作精髓不谋而合，因此《东方不败》也成了香港武侠电影的一块里程碑！电影中无论是相得益彰的色彩搭配，天马行空的武艺展现，或是荡气回肠的音乐背景，都让我回味无穷，深深的置于其中而不可自拔！这当真是：天下风云出我辈，一入江湖岁月催，皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。

10.无间道

出品时间:2002年
编剧:庄文强/麦兆辉
导演:刘伟强/麦兆辉
演员:刘德华/梁朝伟/黄秋生/曾志伟/郑秀文/陈慧琳/杜汶泽/林家栋/陈冠希/余文乐/吴廷烨

双卧的构思前无古人,剧中人物刻画生动细腻，情节曲折紧凑，《无间道》的剧本之佳恐怕是香港电影近三年来最好的。当然再好的剧本，如果没有流畅的镜头语言和演员精湛的表演，那也只能成为一张空头支票，无甚用处！所幸，《无间道》演职人员并没让我失望，以往倍受争议的刘伟强导演此番也是不遗余力，完成了一件足以让他名留香港电影青史的作品，而他个人的影像风格也在此片中发挥的淋漓尽致，为人广为称道！而此片最大的亮点，我以为是四大影帝无懈可击的演出，刘建明的狡诈；陈永仁的彷徨；韩琛的阴险；黄志诚的内敛，分别在刘德华，梁朝伟，曾志伟和黄秋生的演绎下，入木三分！也可以说是四大影帝的通力合作造就了《无间道》在去年香港电影票房榜上的所向披靡！

8. 八频道演的电影12频道演的电影都是什么电影不是动画电影还有打仗电影还有电视

刑警张玉贵》系列 《杨门女将》系列 《法官老张轶事》系列 《大汉风》系列 《远东特遣队》系列 《第五行动组》系列 《陆小风传奇》系列 《镖行天下》系列 《父子神探》系列 《烈火男儿》系列 《大海道》系列 《火线追凶》系列 《镖行天下前传》系列 《大国手》系列

9. 大海道系列电影有几部

《镖行天下》系列《父子神探》系列《烈火男儿》系列《大海道》系列《火线追凶

10. 推荐一些好看的香港黑帮电影

杜琪峰导的，吕良伟演的，向华强出品的黑帮片一般差不了。

黑金，黑社会1和2，无间道1和2，上海皇帝1和2，英雄本色1，跛豪，暗花。

别提什么古惑仔，没深度。