『壹』 同叶念琛的爱情三部曲差不多类型的电影谁介绍几部
十分爱 我的最爱都不错
叶念琛在香港导演中算是个“小字辈”，至今只拍过四部电影：《甜丝丝》、《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》，其中就有三部创造了很多香港导演都望而兴叹的千万票房，其中，《十分爱》票房一千两百万港元，成本200多万港元，而新片《我的最爱》成本比《十分爱》略高，上映两周，累计票房已经达到940多万港元。导演叶念琛和两位御用主角——方力申和邓丽欣在香港年轻人中的号召力由此可见一斑。
法宝1
题材够IN
都讲年轻夫妇危机
从《独家试爱》到《我的最爱》，叶念琛的三部电影一律遵循“校园恋情——早婚——婚变”的线路，男女主人公都做着最普通的工作，都有一帮朋友，女生喜欢打麻将唱K，男的喜欢看球泡妞……紧贴年轻人的时尚脉搏，反映时下年轻人的爱情观以及谈恋爱的每一个细节。
香港影评人宾尼当年分析《独家试爱》的票房与口碑的双赢时提到：年青导演叶念琛深谙年轻观众的爱情心态以至日常语言，所以成功有迹可寻。
《独家试爱》：年轻夫妇邓丽欣和方力申，因阿华中学老师的出现，感情出现裂痕。
《十分爱》：阿宝在好友晴晴结婚不久，发现晴的丈夫有第三者。但阿宝也遇上了麻烦。
《我的最爱》：阿宝跟男友阿俊毕业后开了家甜品店。宝一心憧憬生意稳定后就结婚，却被突然出现的小学同学阿琪横刀夺爱。
导演揭秘：身边朋友相继结婚引发的思考
从编剧转做导演，我一直明确要拍我自己熟悉的题材。拍《独家试爱》前，有一段时期，身边很多同学和朋友相继结婚，大家都很年轻，没有太多的情感经历，我一直在想，他们是不是真的做好心理准备？假若他们结婚后的第二天，就遇到一个比枕边人更适合自己的理想对象又怎么办呢？一堆堆的怀疑，让我逐步地勾画出一个关于新婚夫妇成长故事的轮廓和脉络，所以有了这三部电影。
法宝2
角色够纯
每次受害哭得可怜
在三部戏中，邓丽欣的名字都叫“阿宝”，角色设置虽然不同，但个性却有很多相似：直率、单纯、易受骗……这些容易引起同情的形象为她挣足“人缘”。在每一部电影里，都有至少一个专门突出她“楚楚可怜”的“哭戏”。
《独家试爱》：邓丽欣扮演一个单纯任性的新婚女子。邓丽欣发现方力申有外遇，当方力申说“离婚”时，她手里的杯子掉到地上打烂，她打了方力申一巴掌，光着双脚在街上奔跑，直到筋疲力尽蹲在路边无声地流泪。
《十分爱》：邓丽欣扮演小有心计又桃花运不断的“万人迷”。有一幕讲离别一段时间后，邓丽欣到方力申家敲门却遭冷遇，邓丽欣黯然离开时，见方力申冲出家门来追她，两人拥抱，邓丽欣哭着剖白自己。
《我的最爱》：邓丽欣这次的角色是苦情味十足的受害女性。邓丽欣被情敌实行“反间计”，“感情老千”方力申当着情敌的面把邓丽欣羞辱一通。邓丽欣她哭得愤怒而可怜。
导演揭秘：她平凡但容易让人感同身受
我觉得她（邓丽欣）很有气质，演戏很有感觉。你可能会觉得她长得很平凡，很普通，没有郑秀文、杨千女华那么有星味，有舞台感，但她是香港普通女生的代表，可能会让香港男生觉得像自己的初恋情人，让香港女生觉得像身边的旧同学。就因为这样，所以很多女孩子看到她哭，看到她受骗，看到她高兴，就会觉得感同身受。
法宝3
情敌够坏
衬托邓丽欣的惨
为了让邓丽欣的角色遭遇够惨，制造强烈的戏剧冲突，当然少不了漂亮又有心计的“第三者”。《独家试爱》里的吴佩慈的城府搭配邓丽欣的稚嫩，《十分爱》里杨爱瑾的心机搭配邓丽欣的率性。到了《我的最爱》，搭配邓丽欣的是台湾演员曾恺铉。在这些女配角的衬托下，邓丽欣欲哭无泪、欲诉无门的形象愈发得到突出。
《独家试爱》：吴佩慈一出场便艳惊四座，邓丽欣在她旁边难免黯淡，显得孩子气十足。这也使得方力申的出轨显得有那么一点顺理成章。
《十分爱》：邓丽欣好友晴晴的老公被杨爱瑾给抢走。而杨爱瑾正是邓丽欣无所不谈的闺中密友。她的深沉和心机却很好地衬托了邓丽欣所扮演的阿宝那种率性义气的形象。
《我的最爱》：凭借《不能说的秘密》一炮而红的新人曾恺铉，在这部影片里变成了赤裸裸横刀夺爱的小魔女。她对做第三者的解释是：“这不是抢，是争取最爱”。
导演揭秘：她们是香港女生的外来压力
我把第三者形容为爱情上的恐怖分子。现代的第三者不像从前般不见得光，反而更明目张胆。他们再不会觉得自己在抢人家的东西。
其中《独》和《我》中扮演“第三者”的都是来自台湾的演员，都说国语。这是刻意的，因为这样可以突出她们“外来者”的形象。这几年香港女孩子无论作还是感情，面临的外来压力都非常大，有来自台湾的，有来自内地的。当大家看到邓丽欣在第三者面前欲哭无泪时，就会更加心疼和同情。
法宝4
催泪够狠
温情戏+苦情戏，观众泪汪汪
尽管叶念琛把自己的三步曲称为“残酷物语”，但实际上，他在展示他的“爱情阴谋论”时，并没有太多忧伤绝望的情绪，和多数港片一样，电影里有不少温情戏和苦情戏。记者在观影时发现，观看《我的最爱》时，不少女生边看边哭得泣不成声。
《独家试爱》：开头部分：邓丽欣听说要离婚后，光脚在街上奔跑……结局部分，小方哀求邓丽欣复合，着急赶去机场费尽力气为她截的士，但小方总是截不到一辆的士。
《十分爱》：钟嘉欣发现暗恋自己的小武原来已经离世的事实，小武妈妈拿着小武的照片说：“小武右手边永远留着一个位置，他说这个位置是留给你的，最大的愿望就是可以和晴晴去一次旅游，影一张合照”，钟嘉欣听完，悲从中来，哭得泣不成声。
《我的最爱》：唐宁哭着和男朋友说：当我发脾气时，你不要当我说话是真的，我说不好，即是好，我说不要，是想要……当我走时，你要追着我，我不想常常望着玻璃或镜来偷看你在不在我背后。
导演揭秘：相信爱情，不相信关系
这几个镜头是我自己认为的三部戏中比较感人的镜头，后来通过很多朋友的反馈，也是最能引起他们共鸣的镜头，比如唐宁哭的说那番话，很多香港女孩都告诉我：“那就是我自己啊”。虽然我的爱情故事都是“阴谋论”，结局很残酷，但我自己是相信爱情的，我只是不相信关系。在我看来，恋爱是很美好的，所以才有了这些温情戏和苦情戏。
在《独家试爱》中，拍邓丽欣光着双脚在街上溜达之前有工作人员问我，邓丽欣真要赤脚吗？她是否必须穿得如此单薄？我给大家的答案是肯定的。拍摄前或许大家会觉得剧情设计会不会太夸张了？但当电影上映后，很多女孩子对这幕最是记忆犹新！
法宝5
台词够Yeah
小哲理可做流行语
三部电影让人印象深刻的还有很多关于爱情的“小哲理”。叶念琛也不否认自己是有意向读者灌输“爱情观”，他得意地告诉记者：《十分爱》在台湾上映后很轰动，很多人都说“这个戏像爱情教科书”似的。
《独家试爱》：方力申追回邓丽欣时，邓伤心地说：你以为我是什么啊？手机吗？喜欢就带上街，不喜欢就放在家里充电，你做错了叫我给你机会原谅你，那我呢？我没做错，谁给机会我呢！
《十分爱》：邓丽欣一开始就道出了她对爱情的看法：“这个世界永远都是障眼法，看到的未必是真的，而真的你又未必能看得到。”“那些臭男人只是知道我的内裤在哪里，永远不知道我的底线在哪里”。
《我的最爱》：杨爱瑾扮演的后备情人说：“人和人的相爱或者在一起，是要讲时机的”。曾恺弦扮演的第三者说：“情场如战场，要爱就要抢。”
导演揭秘：这就是我的爱情箴言
我”生性八卦“，什么都感兴趣，喜欢与人交谈。台词中的经典语录和新鲜词囊来自平日里的无意闲聊，主人公们用手机短信表白或分手，不论分手还是复合都要去唱卡拉OK，这都和生活中年轻人一致，所以他们看我的电影会说，这就是我的生活。在片子里我也让主人公讲了很多“爱情哲理”，其实我的电影也是很好的“爱情教科书”。
法宝6
结局残酷
不搞大团圆造惊喜
三部电影最大的”叶念琛特色“就是：到了影片最后的灰色结局，让人在以为电影又是一贯的大团圆结局时，仿佛一盆凉水从头浇到尾，顿时对爱情感到绝望。
《独家试爱》：大家都以为邓丽欣和方力申已经和好如初时，方力申表情诡异而谨慎地删掉了吴佩慈发来的暧昧短信，邓丽欣则躲在房间里用亲热的话语给新男友写情书。
《十分爱》：当邓丽欣与方力申痛哭流涕地拥抱在一起时，你可能以为是大团圆结局。结果当方力申拥着邓丽欣从餐厅离开时，方力申在邓面前称的“妹妹”对别人说，邓是方的“妹妹”。原来，王子不一定要对公主专情。
《我的最爱》：邓丽欣的好友蚊一直以为专情的男友风不会背叛自己，当她终于有点疲倦，决定跟风一起建立稳定的未来时，风竟然向蚊提出分手。真相是这半年来，风瞒着蚊，跟同事辉的女友敏(吴雨霏饰)秘密地发展一段“后备情人”的关系。一脚踏两船的风，最后决定舍弃蚊，选择跟敏相宿相栖。
导演揭秘：希望观众仔细思量和想象
《独家试爱》最后给我的一大启发，是那个充满想象空间的开放式结局，我没有将这对夫妇的情感归宿盖棺定案。
因为我更清楚明白，在这部电影里，我只不过在反映戏中人的情感脉络，但绝对没有想过下任何结论，我是希望观众在看罢电影后再仔细思量和想象，我的爱情电影，追求的正是一份真实的描绘，反映这个年代男男女女，谈情说爱的状态，而不是道德层面上的批判。
『贰』 最近刚出来什么好看的电影
风云2 外乡人 老千至第6集 夺命连线 窃听风云 国家代表 兄弟 国家要案/政局密云 卡车司机 敲响天堂之门/末路叹世界 牢里牢外/囚室211/夺狱困兽 海神号/新海神号历险记/海神波塞冬号 一线声机 大侦探福尔摩斯 重见天日 燃眉追击 太阳之泪 关键指令/翡翠城的皇家生活 恶魔的坟墓 最后的吸血鬼/小夜刀 鬼打鬼 猎猪行动 幽灵战队 五十活死人 蛇机四伏/大蟒蛇：赶尽杀绝 死亡飞车/亡命赛车 我是传奇 地心游记 格林兄弟 变异编年史 巴比伦纪元 暴力街区 魔力女战士/末世女杀手 预见未来 艾利之书/夺天书 先知 重生男人/重生曼波 钢铁侠2 剑蝶/武侠梁祝【粤语】 老鼠爱上猫 尚格云顿 速度与激情之A2狂飙 摔跤王 败家仔 防弹武僧 财叔之横扫千军 独闯龙潭 中环英雄 糊涂侦探 热带惊雷/开麦拉惊魂 购物中心超级警探 A计划 第一诫 原振侠与卫斯理 追影 少林老女 小双侠 两杆大烟枪/两杆老烟枪/两根枪管/够僵四小强 的士女王 超级幼兽 雪盲/冰天血地/极度冰慌 穿越大吉岭 少林四小龙 偷天陷阱 国家机密/终极宝镳/国家保安 1600谋杀案 天网追击 天眼追凶 天子门生 投名状 搏命单刀夺命枪 卒仔抽车 千人斩 中华丈夫 七武僧传/决战封魔龙虎传 无法无天BD 鬼计神偷 巡弋飞弹 太极张三丰 决战死亡线 天降奇兵 偷天换日 末日地火 华尔街 峰会对决 座头市 时空线索 射杀 怒海争锋之极地远征 女座头市 机动部队之人性 拳霸2 生死关头 贼世至尊 赌城风云 街霸GTRHD 深入敌后2：邪恶轴心 梯阵阴谋 仙境之桥 家园/地球..至第2集 基督再临 暴风雨/风暴 珍爱泉源/真爱永恒/青春泉 生化危机2：启示录 狼人拜恩 神之谜 中暑/异形入侵 狂蟒之灾4 生死新纪元 地心游记3D 龙卷风暴:天怒 女超人 汉江怪物HD 尼斯湖水怪 地狱男爵 奇幻精灵事件簿/奇幻精灵历险记BD 独眼巨人 异型终结2 星际之门：连续体 星河舰队：掠夺者/星河战队3 黑暗物质黄金罗盘 冰与火：天龙传奇 纳尼亚传奇2 神奇绿巨人DVD 世界末日【100部经典之63】 诡秘怪谈/黑魔王BD 铁血骑士 天神下凡 蝙蝠侠6/蝙蝠侠前传2：暗夜骑士 木乃伊3DVD 木乃伊3：龙帝之墓 第五元素 全民超人DVD 纳尼亚魔法王国 人烟之岛 人间大浩劫BD 七龙珠DVD 食人魔 彼得·潘/小飞侠 天士梦 黑洞频率HD 后天 异形x异种入侵 迷雾 地心末日HD 天外来菌HD 尼斯湖怪·深水传说BD 微光城市BD 怪形BD 惊魂28天BD 时空线索HD 星河战队2 晴空战士BD 透明人BD 雾气蒙蒙BD 圣杯的诅咒 逃出克隆岛BD 机器人劫难BD 魔兽战场\外乡人 黑夜传说前传：狼族再起 深海兽 时空英豪5 钢铁侠 屠龙战场 变形金刚 大峡谷遗宝 09科幻大片《移动城市/异能》 X战警前传：金刚狼 20世纪少年 世界大战2之新的进攻 星际传奇2BD 星际传奇 古墓丽影 噬人鲨大战大乌贼 星际征服者/终结者山寨版 守望者TC 深海圆疑 搜寻咕噜 先知DVD 特种部队：眼镜蛇的崛起(预告片) 哈利波特与混血王子(预告片) 变形金刚2：狂派的复仇(预告片) 卡布里卡/太空堡垒卡拉狄加前传 圣殿骑士：最后战 地球奶爸 杀出个太空 完美生物 入侵脑细胞2 地心毁灭 ET外星人至第1集 人烟之岛2：战斗 蜿龙 怪蛇/九头怪蛇 机器人战争：人类末日 守望者 外星人起义 免费电影http://www.q510.com
『叁』 如何写影视评论
第十讲 怎样写读后感、观后感及影视短论 李 虹
教学目的：1、培养文学社同学“读好书”“好读书”习惯
2、读后感写法
3、影视短评写法
教学难点：1、写读后感时如何选择感受点
2、怎样对影视作品进行艺术分析
教学准备： 读后感 影视短评各几篇
教学设想：讲授、阅读、练习相结合
教学安排：针对本校文学社成员的实际，在适当的阅读指导的基础上，重点讲授读后感、影视短评写作。
教学过程：
一、谈读后感的写作
（一）什么是读后感
在读过一篇文章或一本书之后，把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，写成的文章就叫“读后感”。
（二）读什么
美国著名的教育学家简·海丽说：“每天给孩子读哪怕只是10分钟的文学作品，对孩子的成长都是大有裨益的。”
读什么，问题像是不复杂，却相当难答。因为，如果话说得过于概括，比如“开卷有益”，什么都可以读，意思自然也不错，可是不能实用；如果转到另一极端，说得过于具体，困难就会更多， 一言以蔽之，说“要读好的”。这像是一句近于滥调的模棱话，却不得不说，因为取法乎上，仅得乎中，如果取法乎下，所得自然只能是下下了。传说王羲之学书法，起初以卫夫人为师，总是不能满足，及至北上，看到汉魏名家碑版，才卓然成家。其实卫夫人也是“上”手，王羲之不满足，是因为还有“上上”。学作文是一理，说极端一些，如果你诵读的文章就不通，或者百孔千疮，就算你学像了，也不过是不通或百孔千疮。要好，必须取法乎上，最好是上上。过去的古文家，如明朝归有光，一生用力于《史记》，这是取法乎上上，所以造诣能够超过一般人。这里只是举例说明，读好文章是写好了的必要条件，甚至是充足条件。
到此，同学一定要追问，怎么算好呢？这又是个一言难尽的问题。杜甫说：“文章千古事，得失寸心知。”这有不很相信世人评论的意味。但是不管作者同意不同意，既然给世人看，世人总是要评论的；而评论则常常是仁者见仁，智者见智。如同是陶渊明诗，写《诗品》的钟嵘不大看得起，到唐宋就成为高不可及； 这样说，文章就不能分别高下了吗？自然不是，比如古代的庄、列、史、汉、唐代的李、杜、韩、柳，宋代的欧、曾、三苏，无论就作品说还是就作家说，几乎都承认是大手笔。这样评定，标准是前面曾经谈到的，一方面是内容好，深刻，妥善，清新，能使人长见识，一方面是表达好，确切，简练，生动，能使人清楚了解，并享受语言美，这里不再详说。所谓读好的，就是读内容和表达两方面都可资取法的作品。 我们作文是用现代语写，读当然主要是现代作品，而 这些，绝大部分还没有写入文学史，怎么 办？办法是：
（1）当然是自己能辨别最好。
（2）求助于流行的评论。这常常见于各种形式的文字，杂志报纸上的介绍，书的引言，收入选本（包括课本），甚至出版社的广告，等等；
（3）向知者求教。知者很多，语文老师，以及老一辈的读书人，都是知者，自己不知，可以问他们。
选读物，能够分辨好坏之后，还有确定类别的问题，就是要读或多读哪类作品，少读甚至不读哪类作品。当然要先读语文课本上的作品以及规定的课外读物。这不够，为学作文而想多读，选读物的时候要考虑以下一些情况。
（1）文体要是常用的，或说容易移用于作文的。举例说，广义的散文（包括以记事为主和以说理为主的）比诗歌、小说好。诗歌的语言有自己的特点。比如有时可以故意晦涩，两句之间常常断而不贯，这如果学了来，对作文就弊多利少。小说对话多，描写多，有些年轻人读小说多而读其他文体少，作文拿起笔就想描画人物、景色，至于记眼前琐事，说理，即使很浅易的也不知如何下笔，这就是未得其助而反受其扰。我的经验，在这方面，有时候也难免要捏捏头皮。比如读鲁迅作品，不少年轻人会感到，小说比杂文有趣味，容易读，可是就学习作文说，我还是劝你把更多的力量用在杂文方面。
（2）多读本国作品好；读翻译作品，最好选文字格调接近汉语的。理由很简单，我们作文，语句要是中国味，不是外国味。
（3）不要只图好玩、省力。这方面，我想举个极端的例。大家都知道，有不少青少年，还有些中年人，热心读书，甚至在车上也手不释卷，而看的却总是小人书。看小人书当然不是坏事，不过，如果你看的总是这类读物而不及其他，想作文有进益就很难，因为小人书的文字是解说图画，断断续续，而看的人又常常是一目十行，略会其意而等于没有读。想学作文就不得不舍易就难，下苦功，多念些讲道理的作品。这类作品，初学会感到难读，没兴趣，但它可以使读者增长知识，锻炼思路，学习说理手法，这正是好的作文时时要用到的。还有，常读这类作品，有所得，会产生更深厚的兴趣，这是学而有成的最有力的保证。
（4）刚才说到讲道理作品的难读，这里还要泛泛说说“难”。选定读物，有时候宜于故意找一两种超过自己能力的，用陶渊明“不求甚解”的办法读。记得小时候看《聊斋志异》，许多词句搞不清楚，总的情节却又像是知其大略，就这样，过些时候再看，疑问就少多了。这是不求甚解的提高，情况是，难几次，难的会化为易，易的自然就更易了。有不少青年人不了解这种道理，比如也相信鲁迅作品很好，应该努力学习，可是不敢读杂文，说是不懂。这种避难就易的态度是错的，应该反过来，因为难，偏偏要读。敢碰难，使难化为易，学业（包括作文）才能够大幅度提高。
（5）要灵活处理杂与专的问题。所谓杂是内容、表达、作家都要求多方面，这样交错着读，可以兼收并蓄。但杂之中也容许专，比如读某一家的某类作品，感到所得多，兴趣浓，就可以多读一些。
以上是谈类别问题。还有范围问题，就是读多少合适。原则上说，多读比少读好，因为所读越多，融会贯通越容易，越高超。如宋朝王荆公和苏东坡，是连佛书、道书也很熟悉的。现代人自然还可以超过他们，因为他们不会外文。这是说，如果有条件，无妨古今中外。如果真能古今中外，博览之后能吸收，笔下就有可能融合荀子和亚里士多德而出现谨严，融合孟子和西塞罗而出现畅达，
最后，还要知道选读物的门路，以便扩大选择面。这主要是目录学的常识，附近图书馆或文化馆的情况，书刊出版情况等。这用不着多大力量，常留心就可以了。
（三） 写读后感应注意以下问题：
1、是要重视“读”
在“读”与“感”的关系中，“读”是“感”的前提、基础；“感”是“读”的延伸或者说果。必须先“读”而后“感”，不“读”则无“感”。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。
2、 是要准确选择感受点
写读后感最重要的一点是要读出所读书籍或者文章的“眼睛”，它是你展开来写的基础、中心和出发点。
读完一本书或一篇文章，会有许多感想和体会；对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法、受到不同的启迪。以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要“露馅”，认识到掌握真才实学的重要性；若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻；再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的“大锅饭”缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来,打破“铁饭碗”，废除大锅饭的必要性。
一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择。作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写。要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心。
3、 要写得有真情实感 不要矫揉造作地拼凑感受，要避免公式化。上半篇介绍文章内容，下半篇对照自己联系实际来个自我批评，最后再来写上几句空洞的保证。我们要开放思路，在真正理解原文闪耀的思想火花和艺术力量中真切的感受会骤然产生。
4、写独特新鲜的感受 检查式的读后感不可取，要尽力写出有新意的见解来感染读者。例如王安石《读孟尝君传》该文一反常人论调，说孟尝君只是好做鸡鸣狗盗之徒的首领，所以真正有治国之才的士一个也没得到。全文不到一百字，却被誉为驳论文的“千秋绝调”。
（四） 读后感的基本思路如下：
1、简述原文有关内容。如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。
2、亮明基本观点。选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
3、围绕基本观点摆事实讲道理。这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点（即中心论点）的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出、更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。
4、围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。
以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。
（五）初中生读后感易犯毛病：
1、用复述原文内容代替感想，常常开头说几句文章如何感人，然后就大段复述内容，结尾表决心或提希望。
2、脱离原文，说上一通自己的想法。
3、内容杂乱，东拉西扯，漫无中心
二、谈观后感及影视短论的写作
电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评？
写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。
（一） “评什么”
在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等；就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。
面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。
（二） 写影评，应该把握好这样几点：
1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
2、抓住细节，诠释其深刻涵义。 所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。
3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说 倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨蒙蒙》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍的父亲）形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。
5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。
如：《历史和时代的搏击者--评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透--评电影＜红高梁＞》《农村改革的多棱镜--电视剧〈一村之长观感〉》。
我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。
● 练习 ● 分析下面这篇作文的毛病。把它改写成一篇较好的观后感,字数在600字以上,原文的副标题不要改动,主标题可以自拟。
光辉的形象 学习的榜样
——影片《焦裕禄》观后感
我噙着眼泪走出电影院,焦裕禄那高大的形象依然萦绕在我的脑海中。
年仅42岁的共产党员焦裕禄,在1962年冬调任河南省兰考县县委书记。
他是艰苦朴素的典范,常年穿的是打着补丁的衣服,一件旧大衣成了他御寒的唯一之物。他严于律己，克己奉公，吃的是窝窝头，小咸菜。在下乡救灾治涝的数月艰苦奔波中，总是自备干粮，手拿雨伞，和群众一起战洪水，探流沙，查风口。他坚持生活在群众之中，和群众同甘共苦，哪里最艰苦，哪里就有他的身影。他一心为公，一心为民，唯独没有自己。在兰考一年多的时间里，他忍受着肝病的痛苦，日夜坚持工作，后来病情严重恶化，变成肝癌，然而他依然以顽强的意志忍受着剧痛，在狂风、大雨、沙窝、激流里奔波，兰考全县149个生产大队他走了120多个大队。为治理兰考的三害，改变全县36万人民的贫困面貌，他带着重病坚持工作，坚持战斗，直到生命的最后一息。年仅42岁的好干部焦裕禄于1964年5月14日离开了人间，但他永远活在兰考和全国人民的心中。
和焦裕禄相比，我深感内疚。过去我总是和同学讲吃比穿，衣服不时髦了就再也不愿穿上身，吃大米和白面还觉不合口。真是身在福中不知福，忘了革命前辈创业的艰苦，守业的艰难，忘了接班人的重任。今后我一定以革命前辈为榜样，处处严格要求自己，艰苦朴素，勤奋上进，做一名有理想、有道德、有文化、有纪律的革命接班人。
影视短评、读后感精选
评电视剧《长征》：细微之处见精彩
眼下正在央视一套热播的电视剧《长征》，吸引了众多观众的目光。该剧呈给观众的既不是“爬雪山、过草地”那种“枯燥”的长征，也不是“敌军飞机大炮、我军冲锋吹号”那种“简单”的长征。而是于战争背景下，把领袖们各自的人格魅力都凸现了出来。
长征开始前，毛泽东在军事上一直处于“次要地位”。当他大胆向中革军委提出自己的不同看法时，却遭到了军事顾问李德的指责，毛泽东一气之下，当着其他委员的面，甩手 而去；但他在苏区云山寺“赋闲”，读着马列著作时，儿子毛毛却要过来“骑大马”。毛泽东只好“学习生活两不误”，一边背着毛毛转圈，一边捧着书本“走读”；还有胡班长嫌主席的脚“有味儿”；毛泽东冲着贺子珍发牢骚……“无情未必真豪杰”，编导这样处理，更加衬托了毛主席后来在领导岗位上的指挥若定时的英雄气概。而毛泽东的扮演者唐国强也较好地把握了表演上的一个“度”，基本上做到了收放自如，“潇洒来去”。
尤值一提的是周恩来的扮演者刘劲，他时常忧郁的目光和红军当时的处境极其吻合，当李德和博古专权行事时，他忍辱负重；当张国焘扣押廖承志，向中央要权时，他“恨铁不成钢”……还有王伍福扮演的朱德，不但形似，而且从外到里都让你感觉到“这就是朱德”。并且，红军将领都叫毛泽东“老毛”，这也是以前影视剧中从没有过的最平民化的称呼。
“蒋委员长”这回换成了陈道明，从外表上猛一看，他有点像穿军装的“方鸿渐”，可随着剧情的展开，陈道明便和“老蒋”慢慢贴近了。他可以高骂“你们这群饭桶”！同时又能“屈驾”抬着士兵的尸体“悲伤”给大家看。这才叫“诡计多端、老谋深算的蒋介石”呢。所以，即便陈道明的眼神没有“老蒋专业户”孙飞虎阴险，但他一样把蒋介石这个“反共老手”刻画得淋漓尽致。
读彭端淑《为学》
读过彭端淑《为学》，大家多会对富僧大加批评，诚然，富僧拥有雄厚的物质基础，而没能到南海，这确实是应该大加斥责的。但是，大家多忽视了另一方面，那就是富僧听到贫僧由南海回来之后，脸上显出的“惭色”。仅此一点，笔者认为也是值得赞许的，因为能显出“惭色”，就说明他有了悔意，他的“惭色”至少会成为他尔后实现理想的一种动力。
在人生的道路上，谁能不办错一两件事? 重要的是做错之后如何对待，一个人如果能在做错之后显出“惭色”，那就说明他已经认错了，并可能在此之后有悔改。
展开历史的画卷，让我们看一看那些没有实现理想于惭愧之后奋发有为的人，是如何面对失败与挫折的。我国古代文学家苏洵，他举进士不中，有“惭色”烧尽以前所写之文，闭户苦读，通读六经、百家之说，终于成为著名的文学家。异邦音乐大师贝多芬，32岁时突然耳聋了。当时他心情痛苦绝望之极，甚至一度闪过自杀的念头，有“惭色”后并没自杀，反而以惊人的勇气和毅力克服了困难。最后一部杰作——《第九交响曲》是在他的听觉完全丧失后完成的。
再拿我们当代的事例来说吧，当代保尔——张海迪，在医院工作时，有人拿着一瓶贴着外文商标的西药，求她翻译。这时她并不懂外文，因而她只好惭愧地摇摇头，而就在这以后，她立志要学好外语，终于掌握了几门外国语言。……
从以上事例中，我们可以看出失败和挫折并不可怕，可怕的是在失败中永不爬起。一次失败，只不过是多了一次更好地反省自己，从而更好地认识自己、认识生活的艰辛的机会。然后，求索、奋斗，开发潜能，激发勇气，磨练意志创造出难以想象的奇迹。不要在乎别人的嘲笑与讽刺，你应爬起来，在别人的取笑中开拓你的路。
在我们学习中，由于各种原因而遭挫，有的人便灰心丧气萎靡不振，甚至麻木不仁。还有的在失败面前并没有失望，在显出“惭色”以后，能够总结经验和教训，勇往直前，鼓足勇气努力学习，并取得了好成绩。
前人在逆境中，在艰苦的环境中能够有这样远大的理想和抱负，我们90年代的青少年在这样好的条件下，难道就没有吗?
《 读彭端淑
『肆』 如何写好影视评论
第十讲 怎样写读后感、观后感及影视短论 李 虹
教学目的：1、培养文学社同学“读好书”“好读书”习惯
2、读后感写法
3、影视短评写法
教学难点：1、写读后感时如何选择感受点
2、怎样对影视作品进行艺术分析
教学准备： 读后感 影视短评各几篇
教学设想：讲授、阅读、练习相结合
教学安排：针对本校文学社成员的实际，在适当的阅读指导的基础上，重点讲授读后感、影视短评写作。
教学过程：
一、谈读后感的写作
（一）什么是读后感
在读过一篇文章或一本书之后，把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，写成的文章就叫“读后感”。
（二）读什么
美国著名的教育学家简·海丽说：“每天给孩子读哪怕只是10分钟的文学作品，对孩子的成长都是大有裨益的。”
读什么，问题像是不复杂，却相当难答。因为，如果话说得过于概括，比如“开卷有益”，什么都可以读，意思自然也不错，可是不能实用；如果转到另一极端，说得过于具体，困难就会更多， 一言以蔽之，说“要读好的”。这像是一句近于滥调的模棱话，却不得不说，因为取法乎上，仅得乎中，如果取法乎下，所得自然只能是下下了。传说王羲之学书法，起初以卫夫人为师，总是不能满足，及至北上，看到汉魏名家碑版，才卓然成家。其实卫夫人也是“上”手，王羲之不满足，是因为还有“上上”。学作文是一理，说极端一些，如果你诵读的文章就不通，或者百孔千疮，就算你学像了，也不过是不通或百孔千疮。要好，必须取法乎上，最好是上上。过去的古文家，如明朝归有光，一生用力于《史记》，这是取法乎上上，所以造诣能够超过一般人。这里只是举例说明，读好文章是写好了的必要条件，甚至是充足条件。
到此，同学一定要追问，怎么算好呢？这又是个一言难尽的问题。杜甫说：“文章千古事，得失寸心知。”这有不很相信世人评论的意味。但是不管作者同意不同意，既然给世人看，世人总是要评论的；而评论则常常是仁者见仁，智者见智。如同是陶渊明诗，写《诗品》的钟嵘不大看得起，到唐宋就成为高不可及； 这样说，文章就不能分别高下了吗？自然不是，比如古代的庄、列、史、汉、唐代的李、杜、韩、柳，宋代的欧、曾、三苏，无论就作品说还是就作家说，几乎都承认是大手笔。这样评定，标准是前面曾经谈到的，一方面是内容好，深刻，妥善，清新，能使人长见识，一方面是表达好，确切，简练，生动，能使人清楚了解，并享受语言美，这里不再详说。所谓读好的，就是读内容和表达两方面都可资取法的作品。 我们作文是用现代语写，读当然主要是现代作品，而 这些，绝大部分还没有写入文学史，怎么 办？办法是：
（1）当然是自己能辨别最好。
（2）求助于流行的评论。这常常见于各种形式的文字，杂志报纸上的介绍，书的引言，收入选本（包括课本），甚至出版社的广告，等等；
（3）向知者求教。知者很多，语文老师，以及老一辈的读书人，都是知者，自己不知，可以问他们。
选读物，能够分辨好坏之后，还有确定类别的问题，就是要读或多读哪类作品，少读甚至不读哪类作品。当然要先读语文课本上的作品以及规定的课外读物。这不够，为学作文而想多读，选读物的时候要考虑以下一些情况。
（1）文体要是常用的，或说容易移用于作文的。举例说，广义的散文（包括以记事为主和以说理为主的）比诗歌、小说好。诗歌的语言有自己的特点。比如有时可以故意晦涩，两句之间常常断而不贯，这如果学了来，对作文就弊多利少。小说对话多，描写多，有些年轻人读小说多而读其他文体少，作文拿起笔就想描画人物、景色，至于记眼前琐事，说理，即使很浅易的也不知如何下笔，这就是未得其助而反受其扰。我的经验，在这方面，有时候也难免要捏捏头皮。比如读鲁迅作品，不少年轻人会感到，小说比杂文有趣味，容易读，可是就学习作文说，我还是劝你把更多的力量用在杂文方面。
（2）多读本国作品好；读翻译作品，最好选文字格调接近汉语的。理由很简单，我们作文，语句要是中国味，不是外国味。
（3）不要只图好玩、省力。这方面，我想举个极端的例。大家都知道，有不少青少年，还有些中年人，热心读书，甚至在车上也手不释卷，而看的却总是小人书。看小人书当然不是坏事，不过，如果你看的总是这类读物而不及其他，想作文有进益就很难，因为小人书的文字是解说图画，断断续续，而看的人又常常是一目十行，略会其意而等于没有读。想学作文就不得不舍易就难，下苦功，多念些讲道理的作品。这类作品，初学会感到难读，没兴趣，但它可以使读者增长知识，锻炼思路，学习说理手法，这正是好的作文时时要用到的。还有，常读这类作品，有所得，会产生更深厚的兴趣，这是学而有成的最有力的保证。
（4）刚才说到讲道理作品的难读，这里还要泛泛说说“难”。选定读物，有时候宜于故意找一两种超过自己能力的，用陶渊明“不求甚解”的办法读。记得小时候看《聊斋志异》，许多词句搞不清楚，总的情节却又像是知其大略，就这样，过些时候再看，疑问就少多了。这是不求甚解的提高，情况是，难几次，难的会化为易，易的自然就更易了。有不少青年人不了解这种道理，比如也相信鲁迅作品很好，应该努力学习，可是不敢读杂文，说是不懂。这种避难就易的态度是错的，应该反过来，因为难，偏偏要读。敢碰难，使难化为易，学业（包括作文）才能够大幅度提高。
（5）要灵活处理杂与专的问题。所谓杂是内容、表达、作家都要求多方面，这样交错着读，可以兼收并蓄。但杂之中也容许专，比如读某一家的某类作品，感到所得多，兴趣浓，就可以多读一些。
以上是谈类别问题。还有范围问题，就是读多少合适。原则上说，多读比少读好，因为所读越多，融会贯通越容易，越高超。如宋朝王荆公和苏东坡，是连佛书、道书也很熟悉的。现代人自然还可以超过他们，因为他们不会外文。这是说，如果有条件，无妨古今中外。如果真能古今中外，博览之后能吸收，笔下就有可能融合荀子和亚里士多德而出现谨严，融合孟子和西塞罗而出现畅达，
最后，还要知道选读物的门路，以便扩大选择面。这主要是目录学的常识，附近图书馆或文化馆的情况，书刊出版情况等。这用不着多大力量，常留心就可以了。
（三） 写读后感应注意以下问题：
1、是要重视“读”
在“读”与“感”的关系中，“读”是“感”的前提、基础；“感”是“读”的延伸或者说果。必须先“读”而后“感”，不“读”则无“感”。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。
2、 是要准确选择感受点
写读后感最重要的一点是要读出所读书籍或者文章的“眼睛”，它是你展开来写的基础、中心和出发点。
读完一本书或一篇文章，会有许多感想和体会；对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法、受到不同的启迪。以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要“露馅”，认识到掌握真才实学的重要性；若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻；再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的“大锅饭”缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来,打破“铁饭碗”，废除大锅饭的必要性。
一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择。作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写。要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心。
3、 要写得有真情实感 不要矫揉造作地拼凑感受，要避免公式化。上半篇介绍文章内容，下半篇对照自己联系实际来个自我批评，最后再来写上几句空洞的保证。我们要开放思路，在真正理解原文闪耀的思想火花和艺术力量中真切的感受会骤然产生。
4、写独特新鲜的感受 检查式的读后感不可取，要尽力写出有新意的见解来感染读者。例如王安石《读孟尝君传》该文一反常人论调，说孟尝君只是好做鸡鸣狗盗之徒的首领，所以真正有治国之才的士一个也没得到。全文不到一百字，却被誉为驳论文的“千秋绝调”。
（四） 读后感的基本思路如下：
1、简述原文有关内容。如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。
2、亮明基本观点。选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
3、围绕基本观点摆事实讲道理。这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点（即中心论点）的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出、更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。
4、围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。
以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。
（五）初中生读后感易犯毛病：
1、用复述原文内容代替感想，常常开头说几句文章如何感人，然后就大段复述内容，结尾表决心或提希望。
2、脱离原文，说上一通自己的想法。
3、内容杂乱，东拉西扯，漫无中心
二、谈观后感及影视短论的写作
电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评？
写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。
（一） “评什么”
在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等；就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。
面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。
（二） 写影评，应该把握好这样几点：
1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
2、抓住细节，诠释其深刻涵义。 所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。
3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说 "倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨蒙蒙》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍的父亲）形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。
5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。
如：《历史和时代的搏击者--评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透--评电影＜红高梁＞》《农村改革的多棱镜--电视剧〈一村之长观感〉》。
我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。
● 练习 ● 分析下面这篇作文的毛病。把它改写成一篇较好的观后感,字数在600字以上,原文的副标题不要改动,主标题可以自拟。
光辉的形象 学习的榜样
——影片《焦裕禄》观后感
我噙着眼泪走出电影院,焦裕禄那高大的形象依然萦绕在我的脑海中。
年仅42岁的共产党员焦裕禄,在1962年冬调任河南省兰考县县委书记。
他是艰苦朴素的典范,常年穿的是打着补丁的衣服,一件旧大衣成了他御寒的唯一之物。他严于律己，克己奉公，吃的是窝窝头，小咸菜。在下乡救灾治涝的数月艰苦奔波中，总是自备干粮，手拿雨伞，和群众一起战洪水，探流沙，查风口。他坚持生活在群众之中，和群众同甘共苦，哪里最艰苦，哪里就有他的身影。他一心为公，一心为民，唯独没有自己。在兰考一年多的时间里，他忍受着肝病的痛苦，日夜坚持工作，后来病情严重恶化，变成肝癌，然而他依然以顽强的意志忍受着剧痛，在狂风、大雨、沙窝、激流里奔波，兰考全县149个生产大队他走了120多个大队。为治理兰考的三害，改变全县36万人民的贫困面貌，他带着重病坚持工作，坚持战斗，直到生命的最后一息。年仅42岁的好干部焦裕禄于1964年5月14日离开了人间，但他永远活在兰考和全国人民的心中。
和焦裕禄相比，我深感内疚。过去我总是和同学讲吃比穿，衣服不时髦了就再也不愿穿上身，吃大米和白面还觉不合口。真是身在福中不知福，忘了革命前辈创业的艰苦，守业的艰难，忘了接班人的重任。今后我一定以革命前辈为榜样，处处严格要求自己，艰苦朴素，勤奋上进，做一名有理想、有道德、有文化、有纪律的革命接班人。
影视短评、读后感精选
评电视剧《长征》：细微之处见精彩
眼下正在央视一套热播的电视剧《长征》，吸引了众多观众的目光。该剧呈给观众的既不是“爬雪山、过草地”那种“枯燥”的长征，也不是“敌军飞机大炮、我军冲锋吹号”那种“简单”的长征。而是于战争背景下，把领袖们各自的人格魅力都凸现了出来。
长征开始前，毛泽东在军事上一直处于“次要地位”。当他大胆向中革军委提出自己的不同看法时，却遭到了军事顾问李德的指责，毛泽东一气之下，当着其他委员的面，甩手 而去；但他在苏区云山寺“赋闲”，读着马列著作时，儿子毛毛却要过来“骑大马”。毛泽东只好“学习生活两不误”，一边背着毛毛转圈，一边捧着书本“走读”；还有胡班长嫌主席的脚“有味儿”；毛泽东冲着贺子珍发牢骚……“无情未必真豪杰”，编导这样处理，更加衬托了毛主席后来在领导岗位上的指挥若定时的英雄气概。而毛泽东的扮演者唐国强也较好地把握了表演上的一个“度”，基本上做到了收放自如，“潇洒来去”。
尤值一提的是周恩来的扮演者刘劲，他时常忧郁的目光和红军当时的处境极其吻合，当李德和博古专权行事时，他忍辱负重；当张国焘扣押廖承志，向中央要权时，他“恨铁不成钢”……还有王伍福扮演的朱德，不但形似，而且从外到里都让你感觉到“这就是朱德”。并且，红军将领都叫毛泽东“老毛”，这也是以前影视剧中从没有过的最平民化的称呼。
“蒋委员长”这回换成了陈道明，从外表上猛一看，他有点像穿军装的“方鸿渐”，可随着剧情的展开，陈道明便和“老蒋”慢慢贴近了。他可以高骂“你们这群饭桶”！同时又能“屈驾”抬着士兵的尸体“悲伤”给大家看。这才叫“诡计多端、老谋深算的蒋介石”呢。所以，即便陈道明的眼神没有“老蒋专业户”孙飞虎阴险，但他一样把蒋介石这个“反共老手”刻画得淋漓尽致。
读彭端淑《为学》
读过彭端淑《为学》，大家多会对富僧大加批评，诚然，富僧拥有雄厚的物质基础，而没能到南海，这确实是应该大加斥责的。但是，大家多忽视了另一方面，那就是富僧听到贫僧由南海回来之后，脸上显出的“惭色”。仅此一点，笔者认为也是值得赞许的，因为能显出“惭色”，就说明他有了悔意，他的“惭色”至少会成为他尔后实现理想的一种动力。
在人生的道路上，谁能不办错一两件事? 重要的是做错之后如何对待，一个人如果能在做错之后显出“惭色”，那就说明他已经认错了，并可能在此之后有悔改。
展开历史的画卷，让我们看一看那些没有实现理想于惭愧之后奋发有为的人，是如何面对失败与挫折的。我国古代文学家苏洵，他举进士不中，有“惭色”烧尽以前所写之文，闭户苦读，通读六经、百家之说，终于成为著名的文学家。异邦音乐大师贝多芬，32岁时突然耳聋了。当时他心情痛苦绝望之极，甚至一度闪过自杀的念头，有“惭色”后并没自杀，反而以惊人的勇气和毅力克服了困难。最后一部杰作——《第九交响曲》是在他的听觉完全丧失后完成的。
再拿我们当代的事例来说吧，当代保尔——张海迪，在医院工作时，有人拿着一瓶贴着外文商标的西药，求她翻译。这时她并不懂外文，因而她只好惭愧地摇摇头，而就在这以后，她立志要学好外语，终于掌握了几门外国语言。……
从以上事例中，我们可以看出失败和挫折并不可怕，可怕的是在失败中永不爬起。一次失败，只不过是多了一次更好地反省自己，从而更好地认识自己、认识生活的艰辛的机会。然后，求索、奋斗，开发潜能，激发勇气，磨练意志创造出难以想象的奇迹。不要在乎别人的嘲笑与讽刺，你应爬起来，在别人的取笑中开拓你的路。
在我们学习中，由于各种原因而遭挫，有的人便灰心丧气萎靡不振，甚至麻木不仁。还有的在失败面前并没有失望，在显出“惭色”以后，能够总结经验和教训，勇往直前，鼓足勇气努力学习，并取得了好成绩。
前人在逆境中，在艰苦的环境中能够有这样远大的理想和抱负，我们90年代的青少年在这样好的条件下，难道就没有吗?
《 读彭端淑<为学>》讲评
本文是一篇颇有新意的“读后感”。
首先，文章的立意构思新，撷取的感受点也新。它不同于一般学生写《为学》读后感的思路立意，另辟蹊径，紧紧抓住富僧听说贫僧回来之后面有“惭色”这一点，作为自己的感受点，充分肯定富僧有悔改的态度，开展议论，阐述观点。文章就显得别具一格，生气勃勃。
其次，作者运用论据的角度也很有新意。论证中列举的苏洵、贝多芬、张海迪这三个名人是众所周知的，但文章摈弃了人们熟知的有关三个名人如何奋发成才的材料，却选取了他们在“没有实现理想而惭愧之后”“是如何面对失败和挫折的”这方面的材料。这三则材料不但鲜为人知，而且紧扣论据，论点和论据高度统一。
另外，文章在论证过程中，不是简单地进行材料堆砌，而是对这些材料进行深入的剖析。因此文章的论证不但具有新意，而且具有一定的深度。
课后写作练习：
1、就最近读过的一本书或一篇文章写一篇读后感。
2、观看爱国主义教育影片并写短评一则。
『伍』 温情的暴力 北野武电影《大佬》影评
最先了解这部电影是从一张电影的原声CD开始的,CD给人的整体感觉从安静到诡异,从诡异到温馨,从温馨到紧张, 从紧张到感动。而电影也是如此。（现在我们在这里听到的便是影片中的原声音乐）其配乐是日本大师级作曲家久石让（Joe Hisaishi)。说起他，脑中浮现的另外一个人就是宫崎骏。而他在电影配乐界名声鹊起也是因为宫崎骏，几乎他的每一部作品的配乐都是由久石让担当。而宫崎骏作品的感人至深，一半便要归功于这幕后功臣久石让。我们喜爱宫崎骏，是源于他作品内涵的深刻 我们深受其感动，而我们为之感动则是源于其中电影配乐所触动我们内心的温情，这也是就是久石让音乐给人的一贯感觉。
久石让与宫崎骏之间擦出的火花成就了他的广泛知名度，让我们认识到了久石让。感受到了他音乐里，在宏大场面感的围绕下感人至深的温情。此时，他也与另一个人擦出了火花，那就是北野武。久石让和北野武合作过多次，这次则是北野武的作品《大佬》，此片是由北野武自导自演。这次感受到的，除了场面感，还是温情，只不过是暴力中的温情。
电影开场，随着音乐旋律的响起并随着黑色背景下不断转换的白色字幕不断推进，给人一种诡异的神秘感。开场镜头在机场定格并不断反转，北野武饰演的主角戴着深色眼睛坐上了的士，在司机的问候与他的沉默过后，随着的士的远去，音乐到达了高潮。电影一开场就给人神秘感，在几个画面的切换之后便是暴力。在撞到街头混混后便无声对抗，用摔碎的酒瓶直冲要害，便一拳将起打到。开场几分钟就让我们体验到他的狠劲，接下来便走到了一栋房前。。。
主角山本是日本一黑社会的大佬（兄弟的别称）。其组织头目再一次活动遭暗杀后，组织的存在岌岌可危。难逃被吞并的组织解散后，手段狠辣且顽强的山本自然成了敌对势力的眼中钉。无奈于此，在手下的暗中帮助下逃到了美国寻找多年未见的弟弟，不懂英语的他，在美国生活自然出现了问题，不甘失败的他在目睹贩卖毒品的弟弟被打后开始了他血腥复仇（应该说是复兴）之旅。在接连霸占了当地黑帮之后，山本在美国的生活开始稳定 不安于现状的山本为了继续扩大在美国的势力 在以牺牲手下加藤为代价联合了势力现已在美国初具规模的昔日手下白濑，与此同时也招惹到了黑手党。面对兄弟一个个相继被杀害，顽强却无奈的山本决定以自己的牺牲来保护兄弟.....
看似老套的剧情却引发了我不断的回味。其中的兄弟情义恰到好处的与电影的名字《大佬》（Brother)相呼应。
北野武饰演的山本，手段直接而残酷，让人印象深刻是在开场刺伤丹尼的一幕。外表冷血的他，内心却给人十分温暖。十分讲江湖道义的山本，有仇必报，有恩也必报，手段狠辣是他生存的方式，归根结底是为了生存。而他也具有作为普通人的一面，他也需要女人。他与兄弟之间也有许多玩笑。有仇必报是他在江湖上的一贯原则，墨西哥黑帮的挑衅，黑手党的报;有恩必报是他作为大佬的道义准则。最后给丹尼的包；给酒吧老板的维修费用......山本也在保护身边的人。最后，为了兄弟的生存，对丹尼使了假枪掩人耳目，用自己的身躯，抵挡黑手党报复的子弹.....
不过，说到山本有仇必报的性格 是在以保护兄弟为前提的， 如在抓到黑手党头目后并没有杀死他 而是在给了他一个杀死丹尼的假信号后放走了他 为的是让他知道丹尼已被自己杀死。若山本杀死了黑手党头目，那么随之而来的不仅是自己的死，丹尼也会受到连累，自己保护兄弟的初衷也就随之破灭了。导演在这里给了观众一个悬念，以山本有仇必报的性格，他是不会留活口的，更何况面对的是黑手党头目，但最终山本却放走了他。
丹尼这个角色，给人印象最为深刻的是开场和结尾。开场他一连串地道的美国粗口和后来眼睛被山本用碎酒瓶插，同时又被他一拳揍倒在地的镜头，让人忍俊不禁。而结尾也是一段粗口，在一句又一句的“Shit"和“Fuck you"之后，在让我们捧腹的同时，一种淡淡的忧伤与感动涌入心扉......
另外 比较值得注意的还有一个角色就是山本的手下加藤。在偿命于义叔白瀬，为让白瀬联合山本而举枪自杀的那一幕。在被震惊的同时，也被他对大佬的忠诚所打动。而他在片中也有很多有意思的片段：如与兄弟们打篮球时却无球可打；投篮时与兄弟用不标准的英语夸耀自己就是迈克尔乔丹.....
谈谈电影中十分温馨，非常有意思的几个桥段：
一、不懂英语的山本与丹尼在家中玩筛子游戏，并以出老千的手段赢了丹尼60美金。（还是比较低级的老千）
二、山本在解决墨西哥黑帮之后，开车去找女人。（说实在，那个女人的相貌实在让人不敢恭维）加藤在抱怨后看见山本拔枪的动作，马上转变了口气。
三、丹尼的家庭聚会，配合久石让的一段音乐，让人感受到了杀戮之后的平静与人性。
四、黑手党头目被抓后在荒野与山本和丹尼玩死亡游戏。
五、尾丹尼在车中面对一袋美金傻眼而不断骂粗口。
同时还有体现他们视死如归的黑道精神的桥段：
与黑手党的战争爆发后，白瀬在桌上放了瓶类似间谍在被俘虏后用于自杀的胶囊，并告诫大家若被抓到便以痛快的方式了结自己。
片中有一段加藤在受伤的山本面前产生回忆的一个与山本之间的简短对话：
山本：“你有什么打算？”
加藤：“大佬，我跟着你。”
看似只有两句话的对话，在背景音乐的衬托下却让人深感触动。
这里还有一段对话也很经典：
阿龙：“黑手党说两成太少，他们要五成利润。”
白瀬：“有没有搞错？”
阿龙：“我们该怎么办,大佬?”
白瀬：“决一死战吧！”
小弟甲：“跟黑手党作对，你没死过吗？”
小弟乙：“我们全部都将必死无疑！”
白瀬：“像我这种旧式古惑仔，早已视死如归。”
“视死如归”既是对他们目前现状的承认，也是他们此时最好的归宿。
谈了这么多，我认为电影所带给我我们的除了暴力、血腥、杀戮、帮派斗争，（切指、切腹、被割下的头颅.....）这些只有在B级片中才会出现的元素外。还有温馨、幽默与感动。其中的暴力、血腥、杀戮为的是生存。温馨、幽默是作为黑帮之外人性的一面。而感动则是影片中关于男人之间的责任和友情，我想这就是吴宇森所谓的“暴力美学”之所在吧。
电影还是北野武那种沉默中蠢蠢欲动的风格，也没什么对白。（这次还加上语言不通）音乐也保持了他一贯的清新。这部电影看上去是黑帮电影，但又品不出很浓的黑帮味道，没有香港电影里的一片叫嚣，这一个半小时影片带给我的谈不上有多深刻，但是却很美。
暴力对于《大佬》来说是温情的。