1. 经典电影《放牛班的春天》中都有哪些让你难忘的瞬间呢
纸飞机冲出塔楼的画面,暖黄色的色调,与开头阴暗的色调形成对比。特别感人,突然感受到人与人亲密联系的美。太美了,小时候只觉得纸飞机和阳光好漂亮,长大后才发现,真正羡慕的是马修与他们之间坦诚真挚的感情。他们的灵魂通过音乐联系的那一刻,说不出来的喜极而泣,不落下任何一个人的团结感,我在长大的过程中都很少体验到。
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3. 谁有和《放牛班的春天》一样的电影
出于同一导演之手的《放牛班快乐颂》
放牛班快乐颂
放牛班快乐颂
Paris
36
制片:
Nicolas
Mauvernay
Jacques
Perrin
编导:Christophe
Barratier
演员:
Gerard
Jugnot
...
Pigoil
Clovis
Cornillac
...
Milou
Kad
Merad
...
Jacky
Nora
Arnezeder
...
Douce
摄影:Tom
Stern
配乐:Reinhardt
Wagner
国别:法国、德国、捷克
年代:2008
发行:山水
[编辑本段]简介1936年的法国,位在巴黎一角的“新天堂剧院”,因为老板向黑道借高利贷,资金周转不灵,而不得不宣告歇业;在剧院待了大半辈子的毕哥也就此失业。
但毕哥的厄运还不止于此,他因为被判定无力抚养相依为命的儿子,儿子于是被社会局送回母亲身边。离别之际他向儿子承诺,一定会努力工作使两人再团聚……。
为了重振新天堂剧院,毕哥与剧场的两个老同事,米鲁与贾基,三人下定决心一同努力。果然三个臭皮匠胜过一个诸葛亮,大夥想出奇招,找来美丽的歌舞女郎杜丝,用音乐歌舞为号召重新开张。但好的开始未必一定走向成功,美丽的杜丝与新奇的表演,引来当初出借高利贷的黑道大哥,想插手分杯羹,而共同奋斗的夥伴们也意见纷歧……尽管面临了如此棘手的问题,尽管未来似乎仍茫茫未知,但毕哥还是抱著打不退的坚毅乐观精神,要再次为自己赢回工作与儿子。
参考
http://ke..com/view/2398370.htm?fr=ala0
4. 电影《放牛班的春天》,高清,谢谢
稍等
5. 20部适合孩子看的电影,除了《放牛班的春天》,还有哪些
给儿童推荐电影往往需要具备温润如水的故事、不戏谑不过度戏剧的情感,下面是笔者为儿童推荐的二十部必看电影:
1 珍惜失去与拥有:《寻梦环游记》
“当这个世界没有人再记得你的时候,你将真正从这个世界消失。”
这个电影讲述的故事虽然是个很套路很正规的故事,但是却将“死亡”这件事以最童话的方式表达出来,这也是能够向儿童教授什么叫做“失去”和“拥有”的最善良最温柔的方式了吧。失去的和拥有的,都是人生值得好好宝贵的财富。
6. 《放牛班的春天》电影主要内容
主要内容:
1949年的法国乡村,音乐家克莱门特到了一间外号叫“塘低”的男子寄宿学校当助理教师。到任后克莱门特发现学校的校长只顾自己的前途,以残暴高压的手段管治这班问题少年。 性格沉静的克莱门,决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
马修开始教学生们如何唱歌,谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来,同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情,但却是一厢情愿。最后因为失火事件被校长解雇,临走前带走了佩皮诺。
(6)免费观看放牛班的春天电影扩展阅读:
《放牛班的春天》(法语《Les Choristes》)是2004年3月17日上映的一部法国音乐电影,由克里斯托夫·巴拉蒂执导,杰拉尔·朱诺、让-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演,这是一部以师生关系为核心的影片。
创作背景
影片剧本灵感自1945年的音乐片《关夜莺的笼子》,导演克里斯托弗·巴哈提亚7、8岁时看过这部电影,留下了深刻的印象。在影片《放牛班的春天》中,和雅克·贝汉一起合作的都是他的老搭档。
该片也是克里斯·巴哈蒂一鸣惊人的导演处女作。巴哈蒂涉足影界之前,曾担任10年以上的音乐制作人,这使他在该片中对音乐的把握炉火纯青。
选角
巴哈提亚希望找一位真正的唱诗班男孩演绎皮埃尔。他与制片人游遍全国,终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了十二岁的尚-巴堤·莫里耶,邀请他试镜后,立刻锁定他是最佳人选。
挑选片中其它合唱团成员时,巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员,他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜,最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子
7. 电影放牛班的春天电影赏析
(一)
说实话,我一直对法国电影心存敬畏。没看正片之前看故事梗概,感觉不过是一个简单的司空见惯的师生故事而已,而这么乏味老套的架构,大概也脱不了我想象中的法国艺术片惯有的面目可憎。
然而我错了。这是一部轻松愉悦,并给人带来实实在在的艺术享受的电影。它一点也不压抑沉闷,而是活泼轻快的,还略带那么一点诙谐幽默,但它也不会像通常的法国喜剧片如《郁金香芳芳》那样的聒噪吵闹。它是潮湿温暖的记忆,是轻轻飞扬的柔风,你就那样苍白地面对它,不会喜悦,也不会悲伤,只会感动,而且是回味无穷的唏嘘感动,像我,则更会心存感激。
我终于成功而完整地看完一部法国文艺片,这是我的奇迹,而改变我对法国电影的普遍刻板印象,则是《放牛班的春天》的贡献和可喜之处吧。
(二)
这部电影当然也不会是深奥晦涩的了。一个其貌不扬的老师来到一群野性难驯的孩子中间,接下去会发生什么故事,我们基本上可以猜到十之八九。但马修这个人物的独特魅力在于,他的怀才不遇和落拓,他的悲悯和眼底温柔,乃至他暗恋学生的母亲,滑稽幽默的言行举止和非常显眼的秃头,都使他像个善良而和蔼可亲的父亲。他不是完美的,但是立体生动的,是一个说服力很强的可亲可信的老师形象。
至为关键的,是马修真正懂得开启孩子的心灵。
在他到来之前,"池塘之底"是一个典型的专制残暴的寄宿学校和教育制度的缩影。哈珊校长及他以下的教工,都是暴戾而简单片面的,一概地只看到孩子们叛逆、偷窃、抽烟、打架的一面,也习惯了用严厉的惩罚方式如禁闭、毒打虐待学生;而学生在皮球效应下也反弹得更为厉害,总是想方设法地报复整蛊老师,也因此导致师生间日益紧张的关系氛围。从纯粹意义来说,"池塘之底"不像个学校,而是师生间,成人与孩子间冷漠对峙的战场。
马修来了之后也只不过是一个新学监,他无力全面地改变现状,却可以对犯错的学生宽容地放一马,在力所能及的范围内挽回孩子的尊严。更重要的是马修懂得尊重每一个孩子,认为每一个孩子都有自己的才能和天赋。他组建合唱团,分析每一个孩子的音色,给他们安排合适的角色,用老话来讲,是懂得因材施教,人尽其才,其实也是在暗示、激发每一个孩子,让他们认识到自己有他人所不可替代的价值,每一个人都可以在人生社会中找寻到自己的位置。导演克里斯-巴哈蒂自己解释说这部电影要讲的就是生命的意义。就这点来说,马修可谓是孩子们真正的启蒙导师,也因此马修能够渐渐赢得孩子们的信任,获得他们的真诚依托。影片最感人的桥段是马修离开"池塘之底"时带走了佩皮诺,那一天刚好周六,终于圆了佩皮诺在周六可以等到"父亲"的愿望。佩皮诺跟马修的离去,是对马修所施行的教育方式的最好回报。而莫杭志后来成为著名的音乐家,更是马修教育理念颇有成效的明证。
与之相对照的是,影片还设置了蒙丹这一角色,他被心理学家作为试验品投送到"池塘之底",因为"实验品"的特殊身份和更恶劣的品性,他没有得到应该的关爱,而是遭遇更过分的歧视和虐待,还被误会错怪为盗窃学校10万法郎资产的小偷,怀恨在心的他最终一把火烧了学校宿舍。这种暴力举动可以说是对专制教育制度的最直接而又极端的报复和抗议。如果我们撇开庸俗的教育话题不谈,也可以从中看到导演的人文关怀。
本片导演的叔叔,更著名的导演雅克•贝汉说:孩童时代的面孔,连同内心深处的情感对我们是如此珍贵,以至在日后的人生道路中,幼年时期的记忆永远无法磨灭。联系本片那些心灵有着缺陷的孩子,其实他们内心深处记住的是两种截然对立的回忆:他们的不幸是他们或者因各种原因(比如"二战","二战"也是成人发起的战争)被成人抛弃,或者逾越了成人世界制定的规则,辜负了成人对他们的暂时期望,就被以哈珊校长为代表的成人世界排斥在自由正常的生活之外,承受粗鲁残暴的辱骂、殴打或者禁闭。这种愚蠢野蛮而形而上的处理方法给孩子们带来的是显然是更大的心灵灾难。蒙丹的纵火,便是最明显的反面教材。孩子们的幸运在于他们遇上了马修。马修的伟大或者说可贵之处就在于他真正懂得与孩子进行心灵的对话与沟通。他的民主平等意识,他的宽厚仁慈,善良耐心,就像一缕缕春天的阳光,抚慰照耀孩子们残缺受伤的心灵,还给他们一个明媚温暖的未来与世界。这两种记忆,相信也是深植于作者心中的经历感慨和本片的故事来源及情感源泉。
(三)
现在来看,马修的确是一个非常了不起的教师形象。影片中那个干瘦的数学老师也懂音乐,可是他并没想到可以和孩子们一起分享音乐带来的快乐,而是一天天麻木下去,到最后连说笑也不会了;哈珊校长也声称他有教育梦想,可是他此刻只是个人人讨厌的自私、虚伪、邀功谄媚(在公爵夫人面前说组合唱团是他出的主意)的暴君。马修之所以赢得尊敬,是因为他在对待孩子问题上有与众不同的足够的信心与耐心。而他慧眼识天才,发掘每一个孩子的优点和个性,开启他们的音乐智慧,这都不是常人能做到的。眼界再放宽一点,不是每个不幸的孩子都可以遇到马修这样通情达理的而且还是音乐家的老师的,尽管有点落魄。
所以马修终究是一个带有理想色彩的被寄托了美好愿望的人物形象。他也不再是"失败的音乐家,失业的学监",而是心灵救赎者和光明使者。这也许是因为导演自身有几十年的音乐修养的缘故,音乐及音乐家的作用有所美化而夸大。但不可否认的是,本片的音乐也因此运用得出神入化,不仅丝丝入扣地衔接剧情,而且烘托影片氛围,推动剧情发展,是音乐与剧情结合得相得益彰的绝佳典范。
片中共出现三首完整的插曲,都是抒情柔缓的优美之作,分别对应故事叙述的时间与节气,从寒冬到初夏,也逐步反映音乐渐渐融化孩子们冰封的心灵,影片的整体情绪也随之渐趋欢快明朗。如"在回旋的风中转向,展开你的翅膀,在灰色晨曦中,找寻通往彩虹的路,揭开春之序幕""夏日的微熹,驿动的梦,我的心燃起,骤然飞舞飘离大地""欢乐的震颤,一切在跳跃,荣辱恐惧抛诸脑后,远离孩子们的困扰,无穷哀伤全无踪影""黑夜中的方向,希望之光,生命的热忱,荣耀之巷"等等,从这些歌声中可以听到孩子们对音乐及马修的感恩,也似乎可以闻到他们渐渐开朗乐观的气息。而音乐及马修作为身处"池塘之底"的(黑暗中的)孩子们的指路明灯和希望之光的隐喻,也是昭然若揭。尤其第二首歌响起的时候,整个校园似乎都被空灵悠扬的童声清唱包围,沉浸在圣洁的音乐世界之中,"池塘之底"曾经的阴暗和残酷好像一扫而光,一切都是如此的祥和安乐,连数学老师也跑来为孩子们伴奏,而一向不近人情的校长,竟也自顾自地在办公室里学孩子们折纸飞机玩。可见音乐的感染力之巨大无穷。
如果有这部影片的原声碟,我推荐收藏。
影片在音乐之外的其他方面俱表现出色,尤其是对节奏和整体基调的把握非常纯熟,一点也不像初次出手的作品。导演叙述之流畅,转场之自然,情节之清晰利落有条不紊,都显现出手法娴熟功底深厚,如果不是因为导演出身电影世家,耳濡目染,便是艺术相通,天分过人。要拿华语片来比较的话,处女作即能达到这种不温不火恰到好处的风范,似乎只有李安的《推手》才有相似感觉。《放牛班的春天》是一首优美抒情的人性赞美诗,就是不知假使离开音乐题材,克里斯-巴哈蒂是否还会有如此过人表现。