❶ 2014年12月上映的電影都有哪些
《一步之遙》（劇情/喜劇/冒險/懸疑）
·導演：姜文 主演：姜文/葛優/周韻/舒淇 等
·簡介：1920年的上海，花國大選如火如荼，最終歸屬撲朔迷離。操縱大選的幾個海外回來的上海小開想藉此大撈一把，還請動了上海灘的頭面人物出席大選決賽，選舉結束時，一場意外，使一切發生了翻天覆地的變化。
·點評：本片改編自歷史上著名的「閆瑞生案」，是歷史上最富傳奇性的話題，姜文用其作為自己張揚風格的故事基架，可謂非常合適。這部有著荷爾蒙氣息的時代大戲是典型的「最炫民國風」，葛優、姜文重聚，再加上舒淇、周韻、王志文、那英等人的加入，堪稱是年內最大手筆的華語電影。毫無疑問，每個內地觀眾對姜文都抱有最高的期待，他的電影一直有一種轟轟烈烈的舒暢，與第六代的無病呻吟形成鮮明的對比。雖然有專家學者已經看過本片，認為低於期待值，但這都無礙本片屆時取得高票房，它也有希望向《泰囧》的華語電影票房紀錄發起沖擊。[詳細]
《智取威虎山3D》（動作/戰爭/冒險）：
·導演：徐克 主演：張涵予/梁家輝/林更新/佟麗婭/余男 等
·簡介：改編自曲波小說《林海雪原》：解放軍一支驍勇善戰的小分隊與在東北山林盤踞多年的數股土匪鬥志斗勇的故事。反派座山雕原名張樂山，是威虎山上的匪首，後被戰斗英雄楊子榮活捉。
·點評：本片改編自文革時代的樣板戲，法國大導演讓-呂克-戈達爾曾來中國觀看過早年的版本，並稱之為「世界上最好的電影」。如何將一個50、60、70、80後都熟悉的故事拍出新意，是觀眾對徐克、對這部電影最大的疑問，也是影片吸引人的看點所在。徐克電影向來不拘一格、妖氣斐然，此次花大力氣在零下四十度的大興安嶺拍攝這樣一部紅色主旋律題材，實在讓人好奇「老怪風格」和「主旋律」將如何混搭。影片主演陣容涵蓋中年、青年兩代偶像，顯示了徐導和投資方在票房上志在必得的野心。[詳細]
《太平輪（上）》（劇情/愛情/戰爭/災難）
·導演：吳宇森 主演：章子怡/金城武/宋慧喬/黃曉明/佟大為/長澤雅美 等
·簡介：1949年1月27日，在從上海開往台灣基隆途中的上海中聯輪船公司輪船「太平輪」號，因超載、夜間航行未開航行燈而被撞沉，導致船上近千名達官顯貴、紳士名流及逃亡難民罹難。在登船之前，每個人都有一段各自動人的故事。
·點評：吳宇森上次到內地知道《赤壁》，評價極低，可謂元氣大傷。即使像他這樣的大導演，在內地製片環境下也免不了趕鴨子上架的情形。不少人認為他已經江郎才盡，但是否如此，還要靠這部電影做檢驗。該片籌備多年，可謂是躊躇滿志，其賣點也吸引人，尤其是堪稱最華麗的演員陣容——但這是否會重蹈《黃金時代》之覆轍？在影片上映之前，我們不能做太多主觀性的預測，但相對於許鞍華來說，吳宇森對市場、對觀眾的種種把握還算是直接有效的。[詳細]
3D《功夫》（動作/喜劇/犯罪/奇幻）
·導演：周星馳 主演：周星馳/梁小龍/林子聰/黃聖依 等
·簡介：2004年《功夫》重映，此次進行了重新剪輯，並轉製成3D版本。
·點評：美國導演斯派克-李在紐約大學教了15年電影，每個從他手下畢業的學生都會收到一份必看電影清單，裡面就有周星馳的《功夫》。這部電影不但曾是香港影史票房的保持者，在國際上也有鼎鼎大名，IMDB評分常年在8分以上。在行業內，這也被認為是周星馳最好的作品，也是他今後無法超越的一個高度。轉制3D和推出導演加長版是這個版本的亮點，對周星馳迷們來說，屆時的感受將會是全新的。[詳細]
《匆匆那年》（愛情/劇情）
·導演：張一白 主演：彭於晏/倪妮/鄭愷 等
·簡介：根據九夜茴同名小說改編。講述了陽光少年陳尋（彭於晏）、痴心女孩方茴（倪妮）、純情備胎趙燁（鄭愷）、溫情暖男喬然（魏晨）、豪放女神林嘉茉（張子萱）這群死黨跨越十五年的青春、記憶與友情。
·點評：這部電影咀嚼的無疑是80後青春年代的矯情字眼，這是當代網路愛情小說的痛經式表達，讓不少直男看得痙攣。電影里的白襯衫和干凈清新的畫面，是有點模擬台灣電影的味道，但這個長達十年的跨度，難免會讓電影淪為流水賬。張一白曾打造過《將愛》等成功的內地青春偶像片（劇），在這個近年來已經被拍爛的「青春」題材上能否玩出新意，拭目以待。[詳細]
《微愛之漸入佳境》（愛情）
·導演：顧長衛 主演：陳赫/楊穎/張魯一/蔣雯麗 等
·簡介：都市微男沙果（陳赫）想用微信尋找一份真誠的愛情，豈料卻被時尚大威女陳西（Angelababy）拐到庸俗的一夜情上。沙果始終堅信: 勾搭是一種美德，勾搭是一種時尚。歷經千迴百折, 最後，這對微男威女竟然在五台山腳下狹路相逢。
·點評：顧長衛轉型之作，類似三傻般的寶萊塢套路，並以時下最為流行的社交媒介——微信為賣點，證明其緊跟時代步伐的決心和勇氣。微信是交流工具還是約炮利器？現代男女又是怎麼利用這一媒介工具？二維碼遍地的時代是一個怎樣的時代？這種種話題都和我們時下的生活息息相關，這也讓電影受到業內的關注。顧長衛是攝影師出身，他的美學風格也不容置疑，電影中出現的大批量的明星客串也是看點之一。[詳細]
《鳴梁海戰》（動作/戰爭）
導演·金韓民 主演：崔岷植/柳承龍/趙震雄
·簡介：1597年10月26日，朝鮮名將李舜臣在鳴梁海峽以12艘板屋船擊退日艦330餘艘，創下世界海戰史上的一個奇跡。李舜臣在此次海戰中其實已經被國家放棄，要打一場看似沒有勝算的戰斗，而他卻秉持著」必死即生，必生即死「的信念，率領手下的士兵將恐懼化為勇氣，以少勝多打了一場勝仗，令人嘆為觀止。
·點評：影片中的歷史曾在當年明月的《明朝那些事兒》中有所講述，這部古裝大製作的海戰題材電影創下了韓國電影的多個紀錄，1700萬人次，超過了《阿凡達》，掀起韓國暑期的集體觀影浪潮。電影從氣魄、場面到電影特效都創造了韓國電影的新歷史。本片是崔岷植2002年主演《醉畫仙》之後10年來再度出演歷史題材影片。無數韓國導演對本片交口稱贊，韓國的斯皮爾伯格、大導演姜帝圭聲稱這是韓國電影「劃時代的進步」。[詳細]
《我的早更女友》（劇情/愛情）
·導演：郭在容 主演：周迅/張梓琳/佟大為/鍾漢良 等
·簡介：何為早更？說的就是年輕女性，因為感情打擊，生活重壓，工作無望等原因，提前把自己折騰進更年期。影片中的戚嘉，在畢業之日向大學男友劉翀求婚卻被當眾拒絕，當前男友為事業遠走高飛且杳無音信時，遭受感情創傷的戚嘉便不幸地步入了早更行列。
·點評：本片由韓國愛情片教父郭在容執導，為「亞洲女友三部曲」（《我的野蠻女友》、《我的機器人女友》）劃下句點。這部歡樂且憂傷的愛情文藝片由周迅和佟大為擔綱主演，且有世界小姐張梓琳加盟。周迅剛剛在《紅高粱》和《撒嬌女人最好命》中擔綱主演，今年風頭最盛，幾乎無人可以匹敵，這自然可以為影片爭取到相當的關注度。但相比《撒嬌女人》來說，本片的賣座能力確實遜色不少。[詳細]
《暴走神探》（喜劇/動作/愛情/懸疑）
·導演：羅卓瑤 主演：阮經天/楊子珊/周冬雨/楊洋 等
·簡介：影片講述民國時期的上海法租界警探范如一與富家女宋小喬、盲女慧蘭等之間發生的一系列奇遇，而各個兇案的線索最終指向它自己。為了洗刷罪名，范如一使盡渾身解數，既要躲避來自黑道、捕房和神秘殺手的多方追捕，更要保護報童小猴和風塵盲女慧蘭，捨得一身剮，終於慢慢接近真相，可真相卻比他想像的殘酷得多……
·點評：本片是香港導演羅卓瑤在《如夢》五年後的回歸，一直擅長風格獨特的文藝電影路線的她，此次接拍一部類型化的商業電影，監制則由爾冬升擔任。和爾冬升兩年前監制的《消失的子彈》風格一樣，本片走的依舊是民國懸疑探案風。從先期曝光的劇照和預告看，混搭、搖滾、妖冶、口語化的基調發出的都是討好年輕觀眾的信號。[詳細]
《王牌》（劇情/懸疑/戰爭）
·導演：范建會 主演：林志玲/梁家輝/鍾欣潼/蒙亭宜/鄔君梅 等
·簡介：20世紀30年代，風波詭譎的上海，正是白色恐怖彌漫時期，中共地下黨小心而敏銳地存活著。一個絕密會議因為判徒的出賣而被破壞，敵人企圖從嫌疑最大的五名女性——「小學教師」趙碧薇（林志玲 飾）、「交際花」蘇捷（阿嬌 飾）、「茶樓老闆娘」王霞芬（蒙亭宜 飾）、「大學教授」施老師（蘇瑾 飾）以及偶然被牽進事件中的「女學生」小紅等人口中撬出「王牌」的真相……
·點評：從主演陣容來看，《王牌》還是值得觀眾期待一下的。但導演是拍電視電影出身，首次執導大銀幕電影，掌控力有待驗證。諜戰題材電影拍好了會很容易被觀眾認可，但有題材和劇情構架類似的《風聲》珠玉在前，《王牌》想獲得成功恐怕沒那麼容易。林志玲拼嗲拼臉拼身材可以，想看演技的觀眾就先歇了吧。[詳細]
《男人不可以窮》（劇情）
·導演：鍾澍佳 主演：黃宗澤/陳偉霆/謝天華/鄧麗欣 等
·簡介：改編自同名暢銷網路小說，通過一個男人成長過程中的五味紛陳，講述每個男人的成長都要經過刻苦銘心的蛻變的故事。
·點評：影片的原著曾爆紅網路，後來出版登上暢銷書榜第一名，是香港2013年最暢銷的小說，影片講述男人追尋責任、勇氣、愛和理想的故事，是非常勵志的題材。影片導演鍾澍佳按照《我愛HK》系列一樣將其包裝成全民喜劇，但影片在香港本地的上映一拖再拖，最終票房也不如預期，恐怕內地觀眾對這樣的故事恐怕更沒有認同感。[詳細]
《黃克功案件》（劇情/歷史）
·導演：王放放 主演：成泰燊/王凱/黃海冰
·簡介：1937年10月，在全面抗戰之際，延安發生了抗日軍政大學第六隊隊長黃克功因逼婚而槍殺女青年案件。兇手黃克功是紅軍團長戰斗功臣。審判重任落到邊區法院審判長雷經天身上。雷經天曾參加過南昌起義、廣州起義、百色起義，與黃克功一同走過長征路。他承受各方壓力，採用公開審理，民主判決的方法審判此案。審判庭上展開了激烈辯論，但雷經天最終也沒能等來主席的特赦令。
·點評：本片指向了邊區法院審判紅軍將領的敏感話題，但商業性仍然不強，目前只參加了青年影像論壇等展映活動。導演王放放是化學系的專業生，碩士畢業於北京電影學院，他的父親（也是本片編劇）便是大名鼎鼎的一級編劇王興東。作為一個85後的「電影二代」，王放放有足夠的資源和嘗試的機會，《黃克功案件》從成片規模上也比同齡人的作品更好一些。但這樣的「新紅色電影」在當下有多大的生存空間，仍是個尚待驗證的問題。[詳細]
《密道追蹤之陰兵虎符》（動作/驚悚/恐怖/冒險）
·導演：俞島 主演：唐文龍/母其彌雅/郭達 等
·簡介：陰山腳下古城鎮驚現古墓遺址，據傳墓主人是後遼傳奇丞相耶律乞努。平靜的古城鎮一時間潛流暗涌，跨國盜墓集團、中原各大盜墓門派早已齊聚此地，你爭我奪只為傳說中神秘的無價之寶——「陰兵虎符」。想進古墓必須先找到隱秘的通關密道，而密道中更是暗藏機關重重……
·點評：本片改編自熱門小說《密道追蹤》，也是目前首部搬上銀幕的網路盜墓題材作品，影片以3D拍攝，在重點景區取景，場景有幾分磅礴霸氣。時下網路盜墓題材小說已經成為國內電影改編的最熱門題材，《鬼吹燈》和《盜墓筆記》等都在製作和籌備之中，《密道追蹤》則是首次試水市場，會獲得一定的業內關注。缺點則是原著非盜墓題材中「最熱」的作品，且缺乏有知名度的演員加盟，會有淪為渣作的可能。[詳細]
《精武青春》（愛情/喜劇）
·導演：邱禮濤 主演：吳千語/徐正曦/盛君 等
·簡介：富家千金芷程轉學後，對武術隊大師兄文安一見鍾情，展開熱烈追求並加入武術隊的故事，是一部關於校園、愛情、武術的青春故事。
·點評：邱禮濤再度發揚自己的惡趣味，之前兩部《葉問》被斥作山寨貨，此次和黃百鳴搭夥，擺明了是低級趣味進行到底。這必然是一部蠢蛋功夫喜劇，輕松歡樂，但少了黃百鳴一貫的大咖秀，這部電影還能能不能奏效還很難說。主演之一的吳千語是黃百鳴《開心魔法》捧出的演員，其他角色則近乎無名之輩，這意味著想混錢很難。[詳細]
《我要你開花》（喜劇）
·導演：黃微 主演：劉洋/夏炎熱 等
·點評：非洲冒險之旅，動物親密接觸。[詳細]
《花咒》（驚悚）
·導演：李克龍 主演：齊志/廖蔚蔚 等
·點評：裝神弄鬼搞色情，中國恐怖片除了這些梗還能有啥？。[詳細]
《保衛釣魚島》（劇情）
·主演：李嘉明/鄒東孝 等
·點評：民營企業家砸錢整的非嚴肅愛國主義大電影。[詳細]
《凡人煩惱》（喜劇）
·導演：雷金克 主演：彭波/王雙寶 等
·簡介：幾個年輕人在鬼節邀約外出遊玩，在路途中目睹一場車禍。他們並未在意，屢犯禁忌，卻不曾料到這竟是一場禍事的開端。一場突如其來的大霧將眾人圍困在一個無人的服務站，詭異怪事接連發生，同伴離奇死亡，而他們無論如何都走不出服務站，如同陷入了一個怪圈之中。
·點評：山寨版《瘋狂的石頭》[詳細]
《愛你不等來生》（愛情/劇情）
·導演：王安慶 主演：向甜/劉長純 等
·點評：大城市漂泊女孩的4S店愛情故事。。[詳細]
《37次想你》（愛情）
·導演：郭廷波 主演：付辛博/白冰/吉傑 等
·點評：一句話簡介：內地版《初戀五十次》。[詳細]
《怨靈人偶3D》（驚悚/恐怖）
·導演：石井輝儀 主演：汪東城/周奇奇 等
❷ 電影界中的「新浪潮運動」是怎麼回事
讓專家告訴你什麼是新浪潮
<<劃時代的作者電影：法國新浪潮電影始末>>
來源： 作者：讓一皮埃爾．讓科拉
「有一點我們強調得不夠：『新浪潮』既不是一場運動，也不是一個學派，又不是一個集團，它只是一定的量，是報界創造出來的統稱，為的是把兩年來崛起於本行業中的五十餘名新手統歸一類，以往，每年只能出現三四名新人。」
——弗朗索瓦．特呂弗 《法蘭西觀察家》1961年10月19日
「……不過，這的確是一段好光景。既然這一套吃掉開，製片人當然都希望拉青年人為白己拍『新浪潮』影片.
——米歇爾．德維爾 《正片》，第58期，1964年2月
1958年是法蘭西歷史也是法國電影史的轉換點。
1958年5月至9月，政局動盪，法蘭西第四共和國行將消亡①指第二次世界大戰結束後至戴高樂當選總統前的法國。——譯者……有一位慈父將親自出馬，把法國人從阿爾及利亞戰爭的泥潭中、從奇恥大辱中拯救出來。法國人真是三生有幸。
大體與此同時，電影出現了更新的跡象，這在文藝沙龍中引起了反響，隨後，各大報刊便把這種新動向冠以美名，日「新浪潮」。
新法國要新電影。口號應運而生。當然，無論是法國，還是法國電影都沒有象當時宣揚的那樣明顯改觀……這也無妨，1958年畢竟算是轉折的一年。
「新浪潮」這個名詞一直洪福不淺，至今人們還在談論「 新浪潮」影片、「新浪潮」時期，或是抱有敵意，或是帶著懷舊情緒。一位才能有限，但富於想像力的製片人，為了發行放映比埃爾．德朗雅克的《尋槍記》，甚至於1966年某一天舉辦了「下一次浪潮日」，雖然這部影片不久便無人問津。「新浪潮」——這就是電影。
然而，「新浪潮」的出現有著遠為廣泛的背景。要想了解它的起源，應當追溯到1957年10月3日出版的一期《快報》。這一天，在周刊封面上印著一位妙齡女郎的面部特寫，標題是《新浪潮來了》，下面引用了夏爾．貝璣(夏爾．貝璣（1873—1914）：法國詩人、政論家。曾在轟動一時的德雷福斯案中主持正義，為德雷福斯辯護。所寫作品有劇本《貞德》、長詩《夏娃》等。 1905年後發表《我的祖國》一書，宣揚沙文主義。——譯者)的箴言：「我們才是中樞和心臟，中軸線從我們這里通過。要以我們的表來對時」。當時，正在開展廣泛的全國性徵詢活動，總共提出了二十一個問題。自10月10日至12月12日，《快報》周刊連續登載了回答與分析文章，從中總結出來的《全國青年問題報告》引起了強烈反響。當時，「新浪潮」的提法一直與《快報》聯系在一起，甚至從1958年6月26日至12月 11日，各期《快報》的封面都印著副標題；《新浪潮期刊》，前後達半年之久。……那時，還尚未涉及到電影。
「新浪潮」這一名詞見諸報端，多半是弗朗索瓦茲．吉羅(吉羅（1916一）；法國女作家，《快報》創始人之一。後任激進社會黨副主席，曾在吉斯卡爾．德斯坦政府婦女部中任要職。著作有《新浪潮》、《青年肖象》、《假若我在說謊》、《權力喜劇》等。——譯者)涉筆成趣的產物。而電影開始湊趣則是數月之後的事。這家《快報》在1958年10月30日出版的一期上登出由影片《我們都是殺人犯》(影片攝於1952年，導演是卡雅特。——譯者)的導演署名的一則啟事，標題是《您願為卡雅特的影片出力 嗎？》啟事內容是：「拜讀過『新浪潮』之後，我決定拍攝一部這類題材的影片。我在幕前，諸君在幕後。本人成竹在胸，諸君則希望有人代言……候迴音，煩告巴黎愛麗舍田園大街八十一號，《快報》周刊，安德烈．卡雅特先生」。果然，報社收到了一些回信，並登在 1958年 11月 2 0日的《快報》上。許多回信強調了阿爾及利亞戰爭，並且殷切希望在銀幕上對其有所表現。(在1957年春季進行的調查中，有個問題是：「對法國人來說，全國頭號難題是什麼？」在「新浪潮」青年的回答中，阿爾及利亞問題居首位（百分之二十八），其次是「找一個穩定的政府」（百分之二十四）。這兩個問題在隨後四年期間也是法國政治生活的中心，而所謂「新浪潮」影片對此只有寥寥無幾的反響。——原注）這件事未見下文。倘若安德烈．卡雅特的影片果然拍成的話，世人所知的「新浪潮」想必就不是如今這個樣子了……
後來，歷史為「新浪潮」一詞保留了特定的含義，最初將「新浪潮」用於這個含義上的人大約是彼埃爾．比雅爾。他在《電影》1958年2月號上發表了一篇調查匯報，題為《法國電影的青年學院》，他列舉了青年導演的一份名單，名單之駁雜，二十年後當令人捧腹（1918年後出生的導演一律算做「青年」：韋納伊、博爾德利和雷卡梅竟與路易．馬勒並列，而象阿侖．雷乃那些「拍短片出身的導演」和「電影手冊派」的里維特、特呂弗、夏布羅爾還榜上無名呢），比雅爾最後斷言。「這股『新浪潮』為什麼還服服貼貼地跟著前輩轉，真令人困惑。」
不過，直到1959年春季，圍繞著基納電影節和在拉納普爾的青年導演的聚會上，電影「新浪潮」才確實名聲大噪，並從此叫開了。
倒敘
可以沿著兩條平行不悻的路去尋找「新浪潮」的根。
一是，當浪潮已過，前景已經分明之時，一些有名望的前 輩要求承認他們在「新浪潮」中的一席地位。電影史學家是承認阿涅斯．瓦爾達（1954年他拍攝了《短岬村》）或亞歷山大．阿斯特呂克（1955年拍攝了《狹路相逢》）的先鋒作用的，或許還承認讓一比埃爾．梅爾維爾是前驅，他也大言不慚地以此自居：「『新浪潮』，這是新聞記者的發明，……新導演所做的事，我在 1937年就打算做了。遺憾的是，直到1947年拍出《海洋的寂靜》之後，我才實現了宿願」
另一條路子同樣值得注意，那就是，與同輩人一起，回顧一下在掀起「新浪潮」之前的幾個月中法國電影的變化，以及人們對這些變化的感受。
還必須提及《快報》周刊。在那幾年，這家周刊相當及時敏銳地反映出年青人的思潮變化。1958年1月30日，《快報》封面上刊登了影片《通往絞刑架的電梯》男主角莫里里斯．羅內的劇照，並引用了路易．德呂克的一段題詞：「今後，不僅僅是循規蹈矩的孩子去擺弄影象了」。同年，3月13日，德尼斯．溫桑著文分析愛德華．莫利納羅的影片《背倚高牆》：「多年來，無論哪一家法國製片廠拍出的影片都象是陳年舊貨，粗糙不堪，可是這部影片與眾不同。年青一代導演正把埋頭苦幹令人感動的老傢伙從攝影機旁趕走，他們要親自動手，以克魯佐或貝克為榜樣，大量拍片。這些年輕人多麼精明，記憶力多麼強！甚至有些過分……」
這一年11月6日，弗朗索瓦．勒代利埃談到不久前拍攝《戀人們》時的情景；「……只有當一個攝制組在導演身上感覺到對新電影的堅定信念和至少不照搬時下影片老套子的堅強意志時，才能發揮出這么大的干勁。總之，人數這樣多的一班人馬（近三十人）好歹得適應拍一部短片的物質條件。……效果如何，這要由觀眾來判定，不過。這種方法表明，在法國電影中，正出現某些變化。夏布羅爾 也採用了這種方法，他的攝制組的人數也大體相同。」
一周之後，在同一版面上，丹尼．溫桑更是把握十足地劃分了陣營：「為企業獲益，按生產處方炮製的盈利片最好也不過是《厄運臨頭》（《厄運臨頭》拍於1958年，導演是烏當．拉哈，主演是碧姬．巴鋒。一一譯者），最劣就會是《馬克西姆》一類影片，而與此同時，平行電影正在誕生，因為有些人已經感到，電影的革新不在於用變形鏡頭拍攝寬銀幕，不在於色彩，也不在於任何技術上的進步，而是來自『內部』；這些人大多數是青年……不錯，這種脫離傳統道路的作法所以能出現，多半是受了1955年12月設置的優質獎的激勵。」（法國文化部設置該獎鼓勵有創見的導演。——譯者）
1958年歲末，法國人更換了政府（他們對此已經司空見慣），也換了總統，甚至連共和國也改了號，取贊成態度者過了大半（百分之七十九點二五選票同意戴高樂新憲法，僅有百分之十五棄權）；而且，他們被告知；法國人的電影也要變！
概述
「新浪潮」就是在 1958——1959電影年度期間問世的，其標志是：克洛德．夏布羅爾的頭兩部影片在商業網公映（1959年2月2日，《漂亮的塞爾傑》公映，1959年3月11日，《表兄弟》公映）、特呂弗的《四百下》和阿侖．雷乃的《廣島之戀》（對這四部影片的介紹均參閱。電影藝術譯叢》 1980年第 1、 2 NI期刊載的、法國「新浪潮」和「左岸派」。一文。——譯者）於1959年5月在戛納電影節放映。從1961年起，便有人宣稱「新浪潮」已趨低落。路易．馬爾科列爾在1961年10月17日《法蘭西觀察家》報上甚至寫道：「現在我們可以說，『新浪潮』已經終結…」 我們認為，「新浪潮」做為社會經濟現象總共延續了四年，這大概是不錯的。它的崛起是在1958年，到1962年期間便自行削弱了。
如果我們只限於綜述事實，不加評論地概括「新浪潮」現象，它就應當包括兩類情況。一方面涉及影片，另一方面涉及圍繞電影大作文章的報刊、新聞和評論。
首先是電影。上述四年期間，至少有九十七名導演拍攝和推出了自己的第一部故事片。這足以使專業人員和公眾輿論大為震驚。新聞報刊便跟著大事宣傳。嚴肅的刊物注重提高這一現象的意義，並且對它加以分析。而發行份數較多的報刊只圖保留「新浪潮」這個合適的商標，然後慷慨大方地四處加封：從影片到導演，從大明星到影壇新秀。「新浪潮」有銷路，大家都搞「新浪潮」，為了內銷，也為了出口。影片與圍繞著影片的沸沸揚揚的推銷活動混雜在一起，很快便難分彼此了。當時，阿爾及利亞戰事正緊，舞文弄墨「毒化空氣」成了時髦。於是，圍繞著「新浪潮」，人們又開始毒化空氣」了。
「新浪潮」與法國政局的變化同期發生，實在純屬偶然。即令第四共和國延續下去，仍然會出現「新浪潮」。下面我們會看到，這個現象有其必然性，而且，即便在另一個政治背景中，一系列具體原因也會促使「新浪潮」出現。但是，法國動盪不安的局面（或許這只是動盪的幻象）畢竟起到了推波助瀾的作用。需要新人、新形式、新語匯。各家報紙對這種動盪的局面自然求之若渴。「銷售暢旺」的就是金融界新巨頭、戴高樂講話、長筒裙、「新浪潮」一類消息。為了顯得在行，「新浪潮」乾脆被簡稱為N．V．」（法文「新浪潮」兩詞的第一個字母。——譯者）
「新浪潮」是個來勢洶洶、波及甚廣的現象，現在應試將匯成「新浪潮」的不同分支加以區別。
我們似應回顧一下第四共和國時期已經僵化了的電影。當時，電影創作者相對來說已為數不多，而且許多人已經上了年紀，因為自第二次大戰以來，人材更新十分有限。具體來說，1958年，馬克斯． 路 爾已經去世，雅克．貝克、讓．格萊米水也只有幾個月的光景了。讓．雷諾阿、雷內．克萊爾、阿貝爾．同斯、薩沙．居特里、馬塞爾．帕涅爾（文中所提導演是二十年代以來法國影壇的大師。——譯者）都是年邁老翁，到了創作生涯的末期。1957至 1959年是較為次要的，但是在過去十年中最多產的十二名導演拍完了各自的最後一部影片，他們是雷蒙．貝爾納爾、安德烈．貝多米奧、馬塞爾．布利斯丹諾、莫里斯．德卡依日、亨利．迪阿芒一貝爾熱、喬治．拉貢布、列奧尼德．莫居、讓．斯特利、羅貝爾．維內……為了保證法國電影能繼續在各方面生存下去，把擔子交給在次要崗位上等了十年左右的人就是必然的、刻不容緩的事了。總而言之，由科班出身的人來接班是勢在必行。
在第一類新崛起的導演之中，愛德華．莫利納羅是個樣板。他生於1928年，先是為莫里斯．德卡依日、安德烈．貝多米奧做過助手，後來拍過紀錄片，搞了十年專業之後，才戰戰兢兢地嘗試拍攝故事片（《背倚高牆》）。1959年5月10日，他在拉納普爾討論會上做了發言，指出自己在「新浪潮」中的地位，頗有自知之明。他說：「以我之見，似乎應當把所謂『新浪潮』一分為二，一方面是通過正規途徑進入影壇，即融入正規製片系統的青年導演；另一方面，是終於博得年青的製片人或因外人士的信任的一批人。我想，假若沒有特呂弗或夏布羅爾，我們這些從正規途徑走過來的人，仍舊是電影界正統『官員』。現在，既然他們的電影已經問世，我本人也算有幸，我的 下一部影片就不至於太蹩腳。固然，十年來，我不得已拍出那種風格的影片，這是出於無奈，那時，我也沒有別的辦法；而明年，我要改變拍法。」
愛德華．莫利納羅並沒有改變拍法。一旦「新浪潮」的狂熱趨冷下去，他便成了第五共和國一名地地道道的電影「正統官員」，他的電影年表上列著二十四部影片（這個統計數截止到1978年。1980年，莫利納羅又拍了一部影片。《瘋女牢籠》第二部。一譯者），是近二十年來最長的電影年表之—……
在「新浪潮」中，與莫利納羅同時開始拍故事片的科班導演有兩、三打人，如，比埃爾．格拉尼埃一德費爾，他當過讓一保羅．勒沙諾瓦、安德烈．貝多米奧或馬塞爾．卡爾內的助理導演；喬治．羅特奈，他當過場記、剪輯、攝影師和諾貝爾．卡爾博諾的助理導演；雅克．德萊，他曾經是讓．鮑育、吉勒．格朗熱埃、路易斯．布努艾爾、儒勒、達森的助手。在這份人名表中，似乎還應添人象克洛德．索泰、讓．吉羅爾或路易．馬勒那樣與眾不同的人物。對於所有這些人來說，涉足故事片是他們「修業期滿」之後的歸宿，雖說苦熬多年，卻也必不可少。
有些人發現自己也被賜予如此時髦的美名之後，大感驚訝．米歇爾．德維爾在數年後就曾流露出這種心情：「我是循著傳統老路一步步走過來的，這正是我與『新浪潮』不同之處。最初，我當過見習導演，然後是第二助理導演，並且做過德古安的第一助理導演，後來又成了技術顧問。拍完《今夜不再來》（該片攝於1960年。－－譯者）之後，有人說，我屬於『新浪潮』，我大為吃驚。在編寫劇本時，尼娜．孔巴涅茲和我都深信我們是和『新浪潮』對著乾的。」（見《正片》，1964年2月，第五十八期。——原注） 短片起家
（短片包括紀錄片、科教片、實驗影片等。——譯者）
他們可能不是科班出身，但是，他們無疑是眾望所歸：阿倉．雷乃、喬治．弗朗朱，還有比埃爾．卡斯特、亨利．法比阿尼、羅貝爾．門 戈茲、讓．多埃維，以及其他人……五十年代末，電影俱樂部活動達到了它的全盛時期，這些拍短片的人被介紹、被承認了。著名影片有《巴黎殘老軍人院》和《禽獸的血》（喬治．弗朗朱）、《戰禍》和《被詛咒的建築師》（比埃爾．卡斯特）、《彌天大罪》、《我的雅奈特及我的夥伴》、《住宅危機》（讓．多埃維）……當然，還有阿侖．雷乃的《梵高》《高更》、《格爾尼卡》、《夜與霧》和《世界的所有記憶》。本文無意撰寫三十人小組（三十人小組指阿侖．雷乃為首的拍攝紀錄片的一批人，到 1958年 12月，這個小組的成員已達一百二十三人。——譯者）的歷史，只是應該強調指出，十年來，短片為法國有所抱負的電影爭了光，也是它的容身之地。
這些人拍的短片從來廣泛放映過。或者，只是做為一部商業片的「加片」才有廣泛放映的機會，觀眾反應則是冷淡和不耐煩。而影片《夜與霧》是唯一的例外。這部影片在1957至1958年期間馳名遐邇，外省的觀眾所以趕去看盧奇阿諾．埃麥爾的義大利片《重婚》，就是因為他們得知要加映阿侖．雷乃的《夜與霧》，機不可失，時不再來！
特別是通過電影俱樂部、報刊雜志、電影節這些文化網的渠道，人們了解到，在法國，不僅僅有德拉諾瓦，也不僅僅有德尼．德拉巴特利埃（德拉巴特利埃（1921一），主要作品有《開往杜布魯克的計程車》。---譯者）來接替德拉諾瓦。人們對阿侖．雷乃寄以厚望。 人們期望他和其他電影導演拍出一種左傾電影。因為，不言而喻，從幾部短片來看，阿侖．雷乃和其他幾個導演就是左派；而第四共和國大多數導演「背叛了」現在，躲進趣聞軼事或古裝片中偷生。通過那些短片才能在銀幕上看到當代法國人的生活，看到住宅危機，看到礦工罷工……
也正是在這些短片中，新風格漸趨形成，電影避免了特呂弗曾經痛斥的過分精雕細琢的敘事方式。這些短片可以是實驗作品，可以筆觸大膽，揭露時弊。而在1957年「功成名就」的電影中痛感缺乏的恰恰是這些特徵。
當然，三十八人小組中的佼佼者轉行拍故事片也不是很有把握，即使比埃爾．卡斯特曾經戰戰兢兢地指過路（在這些人當中，比埃爾．卡斯特是第一個拍故事片的人，1957年他拍攝了《袋中愛情》----譯者）。不過，由於觀眾的進步、大城市中專門性電影院的建立，而出現了新需求。國家又通過預付收入的辦法進行資助，給予了最初的推動。從1957年5月起，各大報刊一呼百應，紛紛報道了阿侖．雷乃即將在法國和日本拍攝有關原子彈的大型記錄片的消息……（「大型紀錄片」一語系原報道所用、——原注）
異軍突起
什麼是史實，什麼是經過渲染的傳奇，在這里最難分辨。《電影手冊》的編輯們早有親自大幹一場的打算，他們也從不諱言。其中幾位已經在所謂的電影「專業」中立足了，因為這里的界限並不分明。比如，克洛德．夏布羅爾曾經擔任二十世紀福斯公司新聞專員(當時夏布羅爾負責為美國影片的法文版編過新片名．——譯者)，後來，他還把讓一呂克．戈達爾和保羅．日戈夫引薦進來（日戈夫有一段時間替夏布羅爾寫劇本，後來拍過一部《落潮》，這部影片也如「新浪潮」時期許多影片一樣胎死腹中）。有些人嘗試拍過紀錄片，不過成就不一（如，雅克．里維特的《牧羊人的運氣》、弗朗索瓦．特呂弗的《頑 童》）。繼承遺產、有油水的婚姻——這些偶然機會也為他們一下子提供了必需的資金去「籌劃」第一部故事片。影片未及問世，他們就開始大吹大擂，以至於「新浪潮」一詞的意義從此在大家的默許下變窄了。結果，這些冒牌的業余愛好者們便把「新浪潮」旗號據為己有。影片一部接一部，他們賺了些錢，開設了製片公司 （如，克洛德。夏布羅爾開辦了阿吉姆製片公司，後來這家公司為菲利普．德布羅卡、埃立克．羅麥爾、雅克．里維特的最初幾部故事片提供了全部或部分投資）。不久，連較保守的製片人也嗅出了生財之道、千載難逢的良機和政洽氣候(克洛德．夏布羅爾說過：「我們千萬別上當；各大報刊嘩嘩不休地談論我們，這是因為他們打算把一則方程式強加於人：戴高樂=革新。將軍來了，共和國變了，法國再生了、電影和其他領域一樣。看吧，天才崛起，知識分子在雙十字微的庇蔭下發揮才幹。青年人有用武之地！」，----原注)，於是，也開始為低成本的影片投資。
兩年內，這家黃皮刊物的編輯們幾乎都到攝影機後面去了：克洛德．夏布羅爾和弗朗索瓦．特呂弗，然後是讓一呂克．戈達爾、雅克．多尼奧爾一瓦爾克羅茲、埃立克．羅麥爾、雅克．里維特、克洛德．德熱夫萊。在他們的提攜下，一些親朋好友也連袂而至，譬如，菲立普．德布魯十、讓．歐列爾、弗朗索瓦．莫雷伊、列奧納爾．凱熱爾或讓一路易．里查德。
比埃爾．卡斯特則另當別論。他不完全屬於「新浪潮」一代（除了十二部較有名氣的短片之外，在1957年，他已經導演了由讓．馬萊主演的《袋中愛情》，當時，這還是一部地地道道的傳統影片），但是，他與「新浪潮」的各個分支都有瓜葛：他作為格萊米永的助手修完了傳統的「學業」；他又是三十人小組的成員，是人們翹首以待的左派；最後，他還是以賣文為生的自由記者，他為《電影手 冊》撰寫過不少文章，結果，《電影手冊》派便不知羞恥地把他拉入自己的名下，這與他們把拍《廣島之戀》時的阿侖．雷乃歸入自己一派的作法同出一轍。
1959至1960年間，全是一團亂麻，理不出頭緒，這或許是存心，或許是無意。每個製片人都希望有自己的「新浪潮」影片，有自己的新導演。在這股無法駕馭的游渦中，處女作竟有數十部之多，可是，其中不少影片從來就沒放映過。當時，在選擇應召待聘的導演的標准中，內行與否是最末一條。
這種含糊混亂的局面很快便與「新浪潮」這個稱呼聯系起來了。對「新浪潮」運動阿諛奉承的人往往也是運動的干將、他們在《電影手冊》或《藝術》周刊上大肆吹噓不受章法約束的格調、吹噓戲噓之中不失瀟灑的風格、吹噓與製片人或工會的刻板傳統的決裂……他們為用少量投資就能上馬而感到洋洋得意，他們有著無窮的幻想。在拉納普爾討論會期間，製片人亨利．多施麥斯特也來乘機趕浪頭，他在《藝術》周刊上寫道：「每個製片人都為『新浪潮』的年青人所取得的成就感到高興，因為是他們把電影從種種束縛中解放出來。他們使電影擺脫了行業工會強加於人的最起碼的攝制人員人數的限制。他們使電影從管理與財政上的困境中脫身，直接到街頭、屋內實景、真實的住房和自然景物中去拍攝。他們把電影從層層審查關卡中解放出來，這種審查機構對藝術、對生活、對道德，對如何影響青年人，對維護民族尊嚴的問題所持的觀點實在荒唐。他們打破了『老前輩們』拍片時的清規戒律。他們破除明星崇拜，摒棄單純追求技術完美的做法。」
以不諳業務為驕傲。夏布羅爾說過：「為了處理《漂亮的塞爾傑》的第一個鏡頭，我還要問，我應該盯住攝影機的 哪一個取景器，我甚至不知道眼睛該往哪兒瞧！」夏布羅爾在拉納普爾講的這件趣聞或是確有其事，或是笑話一樁，這倒無關緊要，它畢竟表明了，在1959年，以外行自居是多麼心安理得，甚至以此為榮！
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❸ 有哪些在泰國取景的電影作品值得一看
人在囧途在泰囧，是徐崢導演徐崢主演的一部好的電影，是在泰國取景的電影，還有眉公河行動也是取景的電影作品，這些電影作品都值得你去看看。
❹ 求電影，電影一開頭就是搶銀行，一家電視台的直升機來拍攝，停到頂樓被劫犯搶走後駕直升機逃跑。
片名：劫匪 更多中文片名： 索取者/狹路相逢 英文片名：Takers 導演： 約翰·盧森霍普 John Luessenhop 主演： 伊德瑞斯·艾爾巴 Idris Elba ....Gordon Jennings 保羅·沃克 Paul Walker ....John Rahway 馬特·狄龍 Matt Dillon ....Jack Welles 國家/地區： 美國 發行：銀幕寶石（索尼）Screen Gems (Sony) 類型：動作 / 犯罪 / 驚悚 語言：英語 色彩：彩色 分級：美國PG-13 上映時間：2010年8月27日
❺ 美國新拍的那部3D電影叫什麼，是科幻的...變種人.外星球的...
英文片名:AVATAR
中文片名：阿凡達/化身/異次元戰神/天神下凡
製片 ：詹姆斯·卡梅隆 喬恩·蘭道
編劇 ：詹姆斯·卡梅隆
導演 ：詹姆斯·卡梅隆
演員 ：
薩姆·沃辛頓 Sam Worthington ....Jake Sully
佐伊·索爾達娜 Zoe Saldana ....Neytiri
西格妮·韋弗 Sigourney Weaver ....Dr. Grace Augustine
希·龐德 CCH Pounder ....Moha (as C.C.H. Pounder)
米歇爾·羅德里格茲 Michelle Rodriguez ....Trudy Chacon
吉奧瓦尼·瑞比西 Giovanni Ribisi
音樂：詹姆斯·霍納
攝影：Mauro Fiore
剪輯：John RefouaStephen E. Rivkin
藝術指導：瑞克·卡特
類型：動作/驚悚/科幻/冒險
片長：163分鍾
國家/地區：美國
語言：英語
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：杜比數碼環繞聲
攝制格式：HDCAM
製作成本：$190,000,000/estimated
拍攝日期：2007年4月 - 2007年12月
製作周期：2005年3月 -
上映日期：2009年12月18日
演職人員
《阿凡達》的主要演員，包括男主角Sam Worthington（曾出演《終結者2018》）、Sigourney Weaver（曾出演《異形》），還有Zoe Saldana（曾出演《星際迷航》）、Michelle Rodriguez（曾出演《賽車風雲》）等。
該片的製作團隊堪稱電影史上的金牌組合，成員包括奧斯卡獎金牌製片Jon Landau，還有金獎音樂大師James Horner（James Horner曾創作《泰坦尼克》主題曲《我心永恆》）。 [編輯本段]劇情簡介</B>故事從地球開始，傑克
❻ 北京電影學院
也不知道你問的是哪個專業。考試時間在每年的2月份，考試分為初試、復試、三試，考試內容包括：聲樂、形體、台詞、表演、口試。至於導演的就比較多了，還有戲劇文學什麼的~！
導演
首先 了解導演專業的招生方向、考試內容、報考條件、考試流程、錄取原則等等。然後就根據這些情況來備考。最基本的你要先了解並且喜歡電影，要多看電影，多看電影評論。簡單掌握世界電影史和中國電影史，了解重要的導演和流派，了解電影的分類、拍攝手法等等方面的知識。在這些的基礎上形成屬於自己的對電影的獨特的觀點和有自己的思想......要准備的還有很多，我在這就不詳細說了，
文化課分數跟專業成績是相關聯的，一般分數應該在400分以上，也有400分一下錄取的，前提是專業很突出。
還有就是表演的
一、形體
外部條件是指包括容貌在內的身體條件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過熒幕傳達給觀眾。他們是依靠人物的行為和形體動作，來反映劇情的發展和展示人物的精神面貌的。所以我們常說形體是表演藝術的基石。
為了讓老師能更好的了解考生的身高、四肢、肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力完全展示出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試時，教師將考察考生形體造型美和運動協調性，考察考生肌肉能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。形體教師往往還在最後的綜合考試時。即興出一些形體的練習題目，來考察考生的身體素質和動態感。例題如下：
基本形態和基本條件的考察：通過正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳躍等，考察考生的基本形態端正，無生理缺陷，要有基本的輕度和力度。
聽伴奏音樂，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。
一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢，反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。
模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。
綜合練習：要求考生通過對不同的音樂旋律、節奏的感受，展開想像即興做動作練習，以考察考生的感受能力、想像能力和形體表現能力及形體的基本素質。
二、語言
熒幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽，即人物的語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的人物形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。
首先，作為一名演員必須說好普通話，即指以北京語音為標准音，以北方話為基礎方言，一規范的白話文著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話，而且又極難糾正為普通話，是很難成為演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不可取的。
語言考試的初試，是通過考生表達自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白來了解考生的聲音、語言的規范程度、清晰度，對作品思想內容的理解力，對作品情景和人物形象的感受力、表現力。
電影對白，區別於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴音器的作用，顯露出演員的聲音形象以及人物情感的質。朗誦切忌大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽作態。從規定情景和人物性格出發，生活、自然、感人----這才是電影表演所需要的語言
除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。
除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。
.模仿練習：有些考生由於方言習慣性的讀錯字，一經老師示範，考生馬上能聽出正誤並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣根深蒂固的人，是不可取的。
3.即興練習：教師當場給定詩歌、散文、小說等小片段，考生稍作準備，當即朗讀，以考察考生各方面的真實能力。
4.強弱聲練習：電影語言要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了---！」或大喊「XXX（人名）！」或改變音量：如對十個人講話、對一百個人講話、對一千個人講話等。要求考生聲音要洪亮，要持久達遠，要有穿透力。也可能老師讓考生遠遠的說悄悄話，又要讓教師聽見。
5.特殊練習：根據考生的具體情況，教師當場即興出考題，以全面了解考生。
三、音樂
在電影藝術中，許多宏大的場面，如單純用解說詞去闡明，則顯得蒼白無力，但是如加用了合適的氣勢磅礴的樂曲、合唱、領唱，那就可以發揮語言所發揮不了的作用了。作為一名電影演員應該具備良好的音樂素質，所以在聲樂考試中列舉以下題目供考生參考練習：
1.考生要事先准備一至兩首歌曲，從演唱歌曲中我們了解考生的音質、音準、樂感、節奏等。
2.節奏模仿：老師有節奏的拍掌兩遍，考生在很短的時間里正確記憶下來，然後模仿拍掌。例如：（[]代表下劃線）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音階琶音練習：考生隨老師彈奏鋼琴的音階進行音階琶音練習。
4.模唱：老師在鋼琴上彈奏出一首短曲兩遍，考生在很短時間里正確記憶下來，然後進行模唱。
5.特殊練習：根據考生具體情況，老師即興出題，了解考生音樂方面的情況。
四、表演
表演考試是對演員內、外部素質的綜合考察。除了對形象氣質有一定的要求外，更主要的還是對演員內部素質的考核。對內部素質的考核主要在以下幾個方面：想像力、理解力、表現力、信念、激情和應變規定情景的能力。
參考練習：
1.以道具命題的練習
茶杯 電話（手機） 提包 一束鮮花 一面鏡子 一把椅子 一本書一個相機電視 一輛自行車。
2.單人小品練習
雨夜等車 夜晚迷路 發現案情 護理病嬰 誤闖他家 無法逃脫整容過後急著赴約 東西丟失。
3.雙人小品練習
電梯奇遇 狹路相逢 夜晚相間 約錯了對象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品練習
迎親 送別 接待 相認 野炊 看榜 行軍 過河 班裡來了女同學舞會上的相遇馬路上的相逢 大雨中的不期而遇看電影時的一見如故。
5.根據地點命名的小品練習
女生宿舍 火車站 電影院 公園里 產房外 電話亭 報攤前侯機大廳餐廳里。
6.強調感覺的練習
寒冷 酷熱 飢餓 驚恐 感傷 甜蜜 幸福 驚喜 奇癢 疼痛。
7.一句話練習
1）「是你？」
2）「我恨你！」
3）「我喜歡你......」
4）「我錯了！」
5）「對不起！」
6）「天黑了，怎麼辦？」
五、口試要求
除了上述專業主課的考試外，實際上進入三試者所參加的口試，也是專業考試的重要內容。
口試：是要了解考生的政治思想水平、文藝修養、興趣愛好、形象思維能力、語言概括的能力、以及口頭表達的邏輯和思考的深度。
按照我國高等藝術院校專業考試的一般程序，電影表演專業的考試內容通過上述考察暫時告一段落。三試通過者可參加體格檢查。
從一九八四年起，包括電影表演專業在內的所有高等藝術院校的各個專業考生，都要參加全國高等院校統一文化考試。為了提高電影演員的文化修養，把好大學入學的質量關，這種參加全國高等院校統一考試，並需達到一定分數線否則不能錄取的做法，是非常必要的。
❼ 8月有哪些電影上映
上映時間
8月1日
關鍵一票
凱文·科斯特納、丹尼斯·霍普、內森·萊恩、斯坦利·圖奇
約書亞·邁克爾·斯滕
喜劇片
PG-13
試金石公司
8月1日
The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor
木乃伊3
布蘭登·弗雷澤、盧克·福德、李連傑、楊紫瓊、瑪麗亞·貝羅、約翰·漢納、黃秋生、梁洛施
羅伯·科恩
冒險動作片
環球公司
8月6日
The Sisterhood of the Traveling Pants 2
牛仔褲的夏天2
亞美利加·費雷拉、艾麗克西斯·布萊德爾、安珀·湯伯林、布萊克·萊弗利、傑斯·威廉姆斯
桑娜·哈米
青春片
PG-13
華納兄弟公司
8月8日
Bottle Shock
酒質受損
阿蘭·里克曼、克里斯·潘、比爾·普爾曼、瑞切爾·泰勒、弗萊迪·羅德里格茲
蘭德爾·米勒
社會生活片
8月8日
Elegy
輓歌
佩內洛普·克魯茲、本·金斯利、帕特里西亞·克拉克森、彼德·薩斯加的、丹尼斯·霍普
伊莎貝爾·科賽特
社會生活片
米高梅公司
8月8日
Hell Ride
地獄騎士
拉瑞·比肖普、丹尼斯·霍普、維尼·瓊斯
拉瑞·比肖普
驚悚片
帝門公司
8月8日
Pineapple Express
菠蘿快車
塞斯·洛根、詹姆斯·弗朗哥
大衛·格登·格林
喜劇片
索尼公司
8月8日
The Perfect Game
完美比賽
小克里夫頓·柯林斯
威廉·迪爾
體育片
獅門公司
8月15日
Mirrors
凶鏡
基夫·薩瑟蘭、保拉·派頓
亞力克山大·阿嘉
恐怖片
二十世紀福克斯
8月15日
Star Wars: The Clone Wars
星球大戰：克隆人的戰爭
CG動畫片
華納兄弟公司
8月15日
Tropic Thunder
熱帶驚雷
本·斯蒂勒、傑克·布萊克、尼克·諾特、史蒂夫·庫根、小羅伯特·唐尼、史蒂夫·庫根、馬修·邁康瑙希
本·斯蒂勒
喜劇片
夢工廠公司
8月15日
Vicky Cristina Barcelona
午夜巴塞羅那
佩尼洛普·克魯茲、斯佳麗·喬安森、賈維爾·巴丹、帕特里西亞·克拉克森
伍迪·艾倫
浪漫喜劇片
溫斯坦公司
8月22日
Crossing Over
移民
哈里森·福特、艾什莉·賈德、肖恩·潘
韋恩·克萊默
社會生活片
米高梅公司/溫斯坦公司
8月22日
Death Race
死亡飛車
傑森·斯坦森、伊恩·麥克什、瓊·艾倫、泰瑞斯·吉布森
科幻動作片
環球公司
8月22日
Fly Me to the Moon - 3D
帶我飛往月球
克里斯托弗·勞埃德、妮科萊特·謝里丹
CG 動畫片
8月22日
Hamlet 2
哈姆雷特2
史蒂夫·庫根、大衛·阿奎特、凱瑟琳·基納、伊麗莎白·休
安迪·弗萊明
喜劇片
焦點公司
8月22日
The House Bunny
校園兔女郎
安娜·法瑞斯、科林·漢克斯、莫奈特·馬左、凱麗·威廉姆斯、泰森·里特爾、歐文·本傑明、瑞切爾·斯派克特、比佛莉·德安姬羅
弗萊德·伍爾夫
喜劇片
索尼公司
8月22日
The Longshots
女橄欖球員
艾斯·古巴、塔莎·史密斯
體育片
米高梅公司/溫斯坦公司
8月22日
Trailer Trash
預告片電影
埃里·羅斯
喜劇片
米高梅公司
8月27日
Traitor
叛徒
唐·齊德勒、蓋伊·皮爾斯、傑夫·丹尼爾斯
驚悚片
8月29日
Babylon A.D.
巴比倫紀元
文·迪塞爾、楊紫瓊、傑拉爾·德帕迪約、夏洛特·蘭普琳、蘭伯特·威爾森
馬修·卡索維茨
科幻動作片
二十世紀福克斯
8月29日
College
大學
戴布·哈根
喜劇片
獅門公司
8月29日
Disaster Movie
災難電影
卡門·伊萊克特拉
喜劇片
二十世紀福克斯
8月29日
All the Boys Love Mandy Lane
男孩都愛曼迪·萊恩
安柏·赫德、安森·蒙特
喬納森·利文
恐怖片
❽ 狹路相逢電影中開頭KTV中的舞曲是什麼名
狹路相逢。狹路相逢是由凱文·霍克斯執導，帕特里克·斯威茲、MeatLoaf等主演的動作犯罪片。該片主要講述了傑克在妻女被挾為人質的情況下，不得不答應歹徒的條件，將一批軍火從喬治亞州運到新澤西州的故事。
❾ 我是特種兵3之狹路相逢什麼時候上映
你好，這個是小說 ，還未拍成電影的
《我是特種兵3之狹路相逢》是龍門問劍編著的小說
有緣千里來相會,無緣對面不相逢。重新被劃為026編外成員的小庄,為了營救被恐怖分子綁架的苗連,再一次半強迫地參加了戰斗,孤狼B組又聚在了一起。庄
焱、鄭三炮(老炮)、耿繼輝、史大凡(衛生員)、鄧振華(傘兵)、強曉偉激戰東南亞、奔赴歐洲特種兵大營、非洲維和、支援新疆防爆、海底拆彈、極地大營
救、決戰太平洋,將再一次的並肩作戰,捍衛國家主權、光榮完成使命……
❿ 求一搶劫銀行和運鈔車的電影。。記得的是在地下水道里安放的C4炸彈，炸了一個洞正好運城車掉里了。
劫匪 英文片名：Takers
更多中文片名： 索取者/狹路相逢
導演：約翰·盧森霍普John Luessenhop
編劇：彼得·艾倫Peter Allen
加布里埃爾·坎瑟斯Gabriel Casseus
約翰·盧森霍普John Luessenhop
艾弗瑞·達夫Avery Duff
主演：
馬特·狄龍 Matt Dillon...Det. Jack Welles
伊德瑞斯·艾爾巴 Idris Elba...Gordon Cozier
保羅·沃克 Paul Walker...John Rahway
海登·克里斯滕森 Hayden Christensen...A.J.
佐伊·索爾達娜 Zoe Saldana...Lily
邁克爾·伊雷 Michael Ealy...Jake Attica
喬納森·斯卡奇 Johnathon Schaech
T.I.(as Tip , Clifford Joseph Harris Jr.)...Ghost
傑伊·赫爾南德茲 Jay Hernandez...Eddie Hatcher
克里斯·布朗 Chris Brown...Jesse Attica
夕陽西下。巨大的HOLLYWOOD標牌，在洛杉磯北郊山頂聳立。城市的燈紅酒綠還在沉睡，戈登（艾德利斯·艾爾巴）、約翰（保羅·沃克）、A.J.（海登·克里斯滕森）、傑西和傑克，五個意氣風發的男子，正籌劃著下一樁完美劫案。他們，是讓加利福尼亞警方草木皆兵的犯罪團伙。擁有精良武器，挑戰高難度銀行劫案，不論警方是否布下天羅地網，他們總能倏忽而至，在警察趕來之前全身而退。對於他們來說，銀行監控和保安都形同虛設，更讓警方頭疼的是，他們作案多次，卻沒有留下任何蛛絲馬跡，並且總在犯案之後彷彿人間蒸發，讓當局氣得牙癢癢卻一籌莫展。然而這一次，風雲五人組卻難得地猶疑起來。
一切，都因面前這個叼著雪茄的男子而起。他叫加斯，是劫匪團伙曾經的干將，後因獨自扛下罪行，鋃鐺出獄。如今重獲自由不到24小時，他就帶來了數年難遇的大筆「生意」——兩三千萬美金。他言之灼灼，說他會負責謀劃劫案，五人組只需要嚴格執行，成事之後大家利益均分。天上，真有掉餡餅的好事？盡管傑克始終覺得其中有詐，但可人為財死鳥為食亡，在千萬美金面前，其他人個個蠢蠢欲動。畢竟，說到底，大家都是要錢不要命的賭徒。
時間，只有五天。五天之內，他們必須想方設法准備好天衣無縫的劫案。不成功便成仁，因此無論是成是敗，這很可能都是他們收手前的最後一票。而這一次，除了忠奸難辨的加斯，除了同樣對巨額美元虎視眈眈的俄羅斯匪幫，他們還將面臨前所未有的警方追蹤。經驗豐富的老辣警官傑克·威利斯探長（馬特·狄龍）和他手下的熱血幹警艾迪（傑伊·赫南德茲），已經順藤摸瓜，只等有絲毫風吹草動，便揪其軟肋將他們一網打盡！貓鼠游戲，誰才是最後的贏家？
講述一群悍匪連環搶劫銀行，爆烈警探與其鬥智斗勇的警匪動作片《劫匪》，由約翰·盧森霍]普執導，保羅·沃克、佐伊·索爾達娜、海登·克里斯滕森、馬特·狄龍等影星聯合主演。在銀幕上，描述銀行劫案的電影並不鮮見，而且其中多有精品，例如《局內人》《熱天午後》《銀行大劫案》以及《黑暗騎士》的開場驚艷八分鍾，都是銀行劫案題材里的翹楚。提及這部電影的拍攝初衷，曾經擔任《針孔旅館》《燈紅酒綠殺人夜》《隔離區》《糾纏》等片的監制格倫·S·蓋納說道："這部電影是一部講述警探和劫匪之間如何對抗的故事，當中劫匪搶劫銀行的戲份是最大的看點。當時我拿到本片劇本的時候，很快就被故事裡劫匪打劫銀行的段落而吸引。故事裡描述了一群非常專業的劫匪所面對的種種問題，他們搶劫銀行不光是為了錢，還有著某種目的，而且故事裡最讓我覺得出彩的地方是，對幾個劫匪掩飾身份，正常人的生活狀態也有著不俗的描寫。我希望這部電影成為銀行搶劫題材的經典。"
在這部電影里，伊德瑞斯·艾爾巴飾演的是江洋大盜的其中一員。自《美國黑幫》被觀眾關注之後，他近年來主演了多部話題電影如《搖滾幫》《嬰靈惡泣》《糾纏》，在前不久公映的《失敗者》里，他扮演了一位復仇心切的特工，拍攝中的漫畫改編大作《雷神》里，也有著他的精彩演出。對於這部新作，伊德瑞斯·艾爾巴說道："這部電影里我是一個"壞人"，但觀眾肯定不會討厭我的這個角色，因為他很友善，很風度翩翩，特別是對待女性上面（笑）。這部電影是一個不那麼典型的警匪片，因為他描述匪徒的段落遠遠多過描述警察，因為這個故事是想講述這么一群身手了得的匪徒，他們的動機，還有他們在現實里的生活現狀。整個劫匪組織都由私下裡就愛舞刀弄槍的男演員們出演，和他們合作是一件非常爽快的事，尤其是在拍攝動作戲份的時候，我們都很賣力，場面看上去也相當震撼。"
花樣百出的銀行搶劫
曾經有很多電影反映過銀行搶劫以及各種各樣的巨額劫案，這部《劫匪》同樣也以搶劫戲份作為賣點，那麼在故事鋪排上究竟有著什麼樣的元素，使得主創對電影有著如此的信心呢？對此？演員出身，曾經演出過《黑鷹墜落》《奪命感應》《24小時》《CSI》等片的綠葉演員、本片編劇之一的加布里·卡瑟說道："我們參考了過去的許多劫案題材的電影，並且和其他編劇一起分析這些電影里劫案的種種細節。我們當初定下的目標是，只要是其他電影里出現過的那些被觀眾牢牢記住的劫案的細節，就一定不能用在本片里，否則這樣觀眾根本沒法被影片所吸引，他們會知道，'啊，這樣的做法以前我早看過了，沒什麼出奇的啊？'。所以，我能保證一點，觀眾看《劫匪》，會對裡面的劫案感到驚訝，我們用了一種令觀眾意外的敘事技巧和故事設計，讓《劫匪》里的劫案乃至動作戲都有一種全新的感覺。"
對於這一點，導演約翰·盧森霍普也大為肯定："可以說這部電影最吸引的人地方就是對劫案的刻畫，我們在製作的時候，曾經用偷拍的方式去拍攝影片的一些情節，取得了非常好的效果，尤其是路人的反應，很真實，這是刻意去演很難達到的效果。當然，真正的打劫戲份還是沒有辦法這樣去拍攝的，不然如果真的被人當真，那麻煩就大了。"
導演十年磨一劍
約翰·盧森霍普雖然早於上個世紀末就出道，不過直到2000年他才正式執導電影《黑獄喋血記》，而後沉寂了十年，這次他選擇用《劫匪》來代表他在大銀幕上的復出。談及這十年來的經歷，約翰·盧森霍顯得很是滄桑："我並不是一個純粹的電影人，拍攝電影也並不是我的主業，在拍攝完《黑獄喋血記》之後，我做了很多事，但大多和電影無關，不過似乎是註定的，最終我還是決定重新將自己定位在一個'導演'的位置上，所以就有了這部《劫匪》。我喜歡這種警匪題材，我認為只要拍得好，這種緊張的對峙能讓觀眾很快入戲，所以這次我在《劫匪》里嘗試了一些不一樣的東西，目的是希望這部電影的情節不落俗套。"
談及這部電影的故事和演員，約翰·盧森霍普說："這部電影對演員的要求是外形要有說服力，要有一種氣場，不僅是劫匪需要，警探也需要，他們要讓觀眾一看就明白，他是一個做事很專業的人。馬特·狄龍是這部電影里一個關鍵角色，他的角色是一名警探，他將和觀眾一起去解開整個故事的真相，完成角色的使命，而他扮演起這個角色來，很有說服力。整個故事離不開演員們的發揮，而我很慶幸自己能夠這么輕松就找到一群這么好的演員。"