電影努里是哪個國家的

『壹』 努里·比格·錫蘭：在痛苦孤獨和不自信中創作的土耳其人

「我其實並不是很了解我的電影是什麼樣子。」當努里·比格·錫蘭跨越亞洲，來到海南島電影節時，他坐在大師嘉年華首場主題論壇的椅子上，面對電影人關於他風格的探討，露出了一點疑惑。

「導演需要以某種獨特的感知方式來體察世界。對於電影我是這么想的，也是這么做的，對導演來說，什麼是重要的東西？可能在當前的電影中，你沒有看到你想要去描述的重要事物。這促使你去跨入這個行業，我覺得這是我做電影的動力源泉。」

來自安納托利亞的青年人

努里·比格·錫蘭最早在2000年，以第二部作品《五月碧雲天》首次入圍柏林電影節正式競賽單元。後來在2003年，他執導的《遠方》在戛納電影節上囊括評審團大獎和最佳男演員兩項大獎，由此錫蘭在世界范圍內名聲大噪，成為戛納的熱門新銳導演。2009年錫蘭擔任第62屆戛納電影節評委。2014年，他憑借《冬眠》獲得戛納電影節金棕櫚大獎。

這位土耳其導演的童年在愛琴海北部的恰納卡萊省耶尼傑鄉村度過。1976年，他從高中畢業後開始在伊斯坦布爾技術大學學習化學工程。然而，他這一段大學生涯被時局的動盪所打斷，抵制，沖突和政治兩極化令他的大學生活無法繼續。後來他在博斯普魯斯選修了電氣工程專業。1985年畢業後，錫蘭經歷了一些旅行，後來返回土耳其，在安卡拉馬馬克軍隊中服役的18個月里，他確定自己要以電影為生。隨後，錫蘭在伊斯坦布爾的米瑪希南大學學習了兩年的電影。

從1995年到2008年，他拍攝了5部長片，當他回憶起過去的時候，他稱他會有一種懼怕感。缺乏自信，在這位多次提名金棕櫚導演的成長路上，如影隨形。

在剛開始成為導演時，錫蘭說自己有自信危機：他更偏好一些他熟知的事物，這包括他的童年，他的個人經歷，真實生活，還有他所熟悉的人。

這或許可以解釋，為什麼錫蘭早期一直在親朋好友環繞中拍電影。在他的前三部影片《繭》《小城歲月》和《五月碧雲天》中，錫蘭沒有接受投資，沒有其他的資金來源。於是《繭》這部18分鍾的影片，只有兩個人出境，錫蘭用自己的攝像機，用一年的時間，拍攝了一部沒有聲音的短片，並於1995年獲戛納電影節金棕櫚最佳短片提名。

在《繭》獲得成功之後，錫蘭決定製作一部有聲音的電影，於是他的劇組人數也翻了個倍：從兩個人變成了五個人。對錫蘭來說，他很顯然享受這種舊日時光。

「第一部電影拍攝起來像是在度假，我覺得這是我最大的自由，如果延長拍攝時間，電影會呈現出不同的效果。但只有劇組人員很少的時候才可能實現，後來我在安納托利亞拍攝，有很多劇組人員在一起工作，所以我只盡好快拍完這部電影。劇組人員少，對大部分電影來說，都是一個優勢。」

在錫蘭創作的後期，他的妻子埃布魯·錫蘭走進了他的生活。翻開錫蘭的影片可以發現，他們在《小城歲月》中就有過合作，當時埃布魯擔任了他的美術指導。而在後期，他們開始一起創作劇本。

錫蘭分享說，他的電影製作是和生活重合的。很多時候，在寫作劇本的階段，他的妻子發言權會更大：「我們經常會爭吵，有時候很困難。她經常會堅持要做到些什麼，我能怎麼辦呢？她是我能找到的最好的人選。」

這是一種曲折的成長，一個學習電氣工程的男孩，通過旅行、18個月的兵役來思考自己的人生問題，然後他開始學習電影，在年過三十後拉來親朋好友創作自己的電影，自己承擔了幾乎所有技術活兒……而在製作出三部曲式的《小城歲月》《五月碧雲天》《遠方》後，他收獲了在電影道路上的成長，也收獲了愛情。

「我現在覺得我已經有自信了，有勇氣去走到更大的，我不太熟知的領域。電影創作現在對我來說像是一種 探索 ，在這個過程中，我能夠從更大的背景下了解我自己，了解人類，我覺得電影是在 探索 人類的本性。」

從孤獨中生發出的靈魂對白

在面對自我之時，錫蘭或許謹慎又小心。但面對電影的拍攝時，他又有一種執拗的勁頭。

這種執拗的勁頭表現在了他的作品中。錫蘭近十年間的作品風格發生了較大的轉變。早年的家庭作坊式的創作模式被打破，他開始更多地使用專業演員，更多地接觸 社會 問題。同時，從《安納托利亞往事》開始，錫蘭電影中的對白逐漸增加，較之他早年的「沉默寡言」，有些影迷一度戲稱，不知是什麼改變了錫蘭，讓一位沉默的大師變成了有趣的話癆。

對於這類疑問，錫蘭坦誠，他與以前相比，更為自信，也有了更多對文學和哲學的思考。他今年的新片《野梨樹》再次提名金棕櫚，在海南島電影節上也對中國觀眾予以展映。

在這部影片中，他試圖描述土耳其的年輕人，土耳其那些在思考的年輕人會遇到的信念危機、價值取向、親情問題，宗教信仰，文學思考，都被囊括在這部時長188分鍾的電影里。對於土耳其的年輕人來說，它夠長，也足夠豐富。

當然，作為導演，他清楚帶有文學、哲學色彩的對白，對於電影比較危險，「甚至會看起來比較愚蠢」。

但他仍然在試圖做一些嘗試：「以一種我自己喜歡的方式，讓我喜歡的那種對白，在我的電影裡面占據更多的位置。我現在想要去做這種嘗試，但是這也並不意味從此之後我所有電影都會有很多的對白，可能有一天我也想要重回我舊時候做電影的方式。」

他認為自我測試是製作新電影的一種動力：導演需要有挑戰性，克服自己的恐懼，在這種製作過程中，才有繼續做電影的動力。在做一個新的電影時，需要有很大的動力，才能夠鼓舞你去這么做。」

錫蘭說，他最新創作的一個劇本，兩三個人一起花了近10月的時間寫完。第一次拍出來的版本長達五個小時，在剪輯時剪到了三個小時的時長。他戲稱自己不喜歡准備時間拖得太久，一寫完劇本會立刻進行拍攝，有時候選角可能只需要15天。同時，他也不喜歡做太多的排練，坐在桌邊和演員過台詞，是他非常不喜歡的模式。

「如果我跟這個演員過台詞，我感覺不到這個台詞的靈魂，我不太喜歡那種情況下的台詞，我覺得拍攝現場會更能表現台詞背後的內容。」

但拍攝的過程，他也並非十分享受。「拍攝的時候，其實我不是非常確定的，我不知道它對不對，拍攝的時候我永遠都缺乏絕對的自信。所以我一般拍攝時間都要超過三個月，就是因為我要拍好多不同的版本，作為替代的方案。在這部電影中，我至少拍了200個小時。」

「我更喜歡拍得多一點，如果拍的少，在拍之前你會做更好的准備。但是也會有一些其他的問題，比如你會緊緊遵循劇本，你會沒有更多 探索 的可能性，可能你在後期剪輯中就不能創造出一個新的東西來。」

即興和控制的拍攝過程，成為錫蘭電影里很重要的拍攝部分。他表示自己不會做分鏡頭。在早期拍攝時，他由於對於自己的不自信，每一個晚上我都想去詳細地規劃拍攝過程。但是當下他有了更高的自信度。「我會觀察演員的狀態，片場的其他工作人員狀態怎樣，在拍攝第三、第四部的時候我才會有更高的自信度，而在之前的幾部里，我自己包攬了所有工作，所有東西都想得很具體。」

結語

在跨越整個亞洲後，來到海南，坐在電影人中間，與年輕的異國導演分享故事的時候，錫蘭說；「我一直都感覺痛苦，這本來就是個痛苦的過程，而拍攝和寫劇本最為痛苦。有人說拍電影需要協作，但是我其實覺得在片場非常孤單，沒有人懂我試圖要表達的是什麼、試圖要 探索 的是什麼。」

他對年輕導演說：只有導演才會真正在乎這個電影拍成什麼樣，我想，你們也深刻地理解這一點。

-END-

『貳』 有一部希臘還是土耳其的電影開始不久有 洞穴的房子,叫什麼名字像是得了獎的電影

冬眠 (2014)

導演: 努里·比格·錫蘭
編劇: 埃布魯·錫蘭 / 努里·比格·錫蘭 / 契訶夫
主演: 哈魯克·比爾根納爾 / 梅麗莎·索岑 / 迪米·阿克貝 / 艾貝爾克·佩克詹 / 塞爾哈特·穆斯塔法·柯力奇 / 更多...
類型: 劇情
製片國家/地區: 土耳其 / 法國 / 德國
語言: 土耳其語 / 英語
上映日期: 2014-05-16(戛納電影節) / 2014-06-13(土耳其)

『叄』 求2014年是由努里·比格·錫蘭執導的影片冬眠的百度免費在線資源

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是由努里·比格·錫蘭執導，哈魯克·比爾吉奈爾、梅麗莎·索岑、戴美特·阿克拜格主演的一部土耳其電影。影片講述了退休演員艾登的生活，他在安納托利亞中部經營著一家小旅館，和年輕妻子尼哈爾生活在一起，但他們的感情已經不復當初。他的妹妹則沉浸在離婚不久的痛苦之中。隨著冬天的到來，白雪覆蓋大地，旅店成為他們的庇護所，同時也成了一座舞台，上演出各種悲歡離合

『肆』 戛納電影節史上土耳其獲獎的電影有哪些

1、《冬眠》

導演：努里·比格·錫蘭

2、《小亞細亞往事》

導演: 努里·比格·錫蘭

3、《遠方》

導演: 努里·比格·錫蘭

4、《三隻猴子》

導演: 努里·比格·錫蘭

5、《在人生的另一邊》

導演：費斯·阿金

6、《烏扎克》

導演：努里·貝吉·塞蘭

7、《自由之路》

導演：尤馬茲·古尼

戛納國際電影節亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦，為期12天左右，其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。

自開辦以來，戛納國際電影節始終堅持其創立初衷即推動電影節發展，振興世界電影行業，為世界電影人提供國際舞台。

除了對電影節初衷的堅持，電影節也准備好接收新的概念想法。在過去的幾十年裡，電影節在保有其核心價值的基礎上，也一直在進步發展，他們致力於發現電影行業新人並且為電影節創造一個交流與創造的平台。

『伍』 奴里印度電影主題曲

叫《奴里之歌》。

《奴里之歌》是上世紀70年代末印度經典老電影《奴里》中歌曲，電影講述了一個讓人牽腸掛肚、流傳永久的心酸愛情故事：兩情相悅的男女主人公面對欺辱後的烈性反抗共死同眠，宣揚了印度電影中一以貫之的愛情主題：忠貞不渝。

歌曲旋律優美動人，配上法羅瑩．夏克扮演的女主角亮麗動人的舞姿，令人大飽耳福和眼福，也共同構成了這部經典老片的感動元素。

影片評論。

小時候很愛看印度電影，其一是因為印度電影情節一般比較簡單，好人壞人，象我當時那樣的年紀一眼就能分辯。

其二是愛美的天性，電影里的印度女郎都美艷無比，服飾華麗，體態豐腴，婀娜多姿，眉目間顧盼傳情，真可謂風情萬種，萬種風情。

再加上印度的電影插曲都十分好聽，琅琅上口，載歌載舞，令人賞心悅目。80年代初的國產電影遠沒有現在這么豐富多采，於是載歌載舞以娛樂大眾為主的印度電影，便成了當時最靚麗的一道風景線。

很多印度電影我都反反復復的看了不知多少遍，模仿電影中的舞蹈，學唱電影中的插曲。從小學直到大學，但凡要演節目我都會來一段印度舞蹈，雖不是專業出身，倒也學得有模有樣。

『陸』 他曾是荷蘭最佳球員，鬱金香足球的未來，卻因此20歲就被迫退役

他曾是荷蘭最佳球員，鬱金香足球的未來，卻因此20歲就被迫退役

足球是世界上最有魅力的運動也是無數追夢人改變命運的運動。著名作曲家，莫扎特說過：「誰和我一樣用功，誰就會和我一樣成功」然而在足球世界裡還需要另一樣就是天賦，但是天賦並不是足球世界裡最重要的一環， 健康 才是。有天賦的球員數不勝數，但是最終能走到梅西，C羅那種成為超級巨星境界的少之又少。並不是因為他們不努力，而是因為傷病帶走了他們的未來。傳奇的例子有范巴斯滕，這位荷蘭超級巨星因傷病年紀輕輕就退役了，是足壇的一大遺憾。更有巴西風之子帕托，靠開場24秒憑借速度強行生吃巴薩後衛，對巴塞羅那的進球使他一球成名，更是奪得歐洲金童獎，將自己的天賦展現給了世人。而因為傷病短短幾年就沉淪最後來到中超，現在回到巴甲早已沒有了當年的英勇。今天我們要說的這位也是天賦驚人，甚至超過了巴塞羅那的超新星德容。但是卻因此在20歲的黃金年齡多就早早被迫退役。他就是阿卜杜勒哈克·努里。

努里出生於荷蘭，擁有荷蘭和摩洛哥雙重國籍，努里很小就展現了自己驚人的足球天賦。年僅7歲的他就加入了荷蘭豪門俱樂部，當年的歐洲霸主阿賈克斯俱樂部。看了今年歐冠的讀者們應該知道，阿賈克斯憑借他們的青春風暴一舉打平了拜仁，淘汰了擁有金球先生的皇馬和擁有C羅的尤文圖斯。最終在3:0領先的大好局面下被托特納姆熱刺逆轉最終被淘汰。但是這匹青春黑馬讓全世界的球迷眼前一亮，流暢的踢法與犀利的進攻實在是吸粉。但是可惜的是在經歷了完美的一個賽季後，阿賈克斯球員乃至教練都被各大豪門盯上，中場核心早早的就被頂級豪門巴塞羅那買走。

在這青春風暴里本應該有7歲就加入阿賈克斯的努里，努里憑借自己的天賦與努力，跨級踢高等級聯賽已經是經常發生的了，在2016年年僅19歲的他就已經進入了阿賈克斯一線隊。在16至17賽季他成功的獲得了荷蘭乙級足球聯賽最佳球員的獎項，他代表一線隊出場15次並打入一球。身為中場核心的他在預備隊也打進11球。

然後不幸卻悄悄的無聲無息的來到了他身邊，在2017年北京時間7月日晚22點，阿賈克斯與雲達不萊梅的一場熱身賽當中，努里在沒有身體對抗的情況下突然倒地。那場比賽因為有中國球員張玉寧的參加所以很多中國球迷都很關注那種比賽。那時張玉寧還在為雲達不萊梅效力。

在附近的救護車來後20分又出動了直升飛機來營救，最終阿賈克斯官方確認努里是因為心率失常所倒地。7月13日阿賈克斯官方宣布了一個不幸的消息，雖然努里脫離了生命危險，但是診斷結果是永久性腦損傷，這意味的這位天賦滿滿的中場球員就這樣被迫的結束了他得到足球生涯。對於一個剛剛進入一線隊，可以一眼望見自己大好前程的年輕球員來說這無疑是一道晴天霹靂。對他的家人來說世界都黑了，對球迷也是如此。

努里踢球非常有創造力，前荷蘭國腳說：如果你觀看一場阿賈克斯的比賽你就會發現所有人都會討論努里，因為他的小技術實在太棒了，果然傳球都非常賞心悅目。而且努里非常溫柔，是一個陽光大男孩的形象，經常在社交媒體上發布視頻。球迷們對他的熱愛即使他是一線隊的替補他們也會高呼努里。

球迷們為了為努里祈福他們在努里家附近的廣場，上懸掛橫幅上面寫著，永遠的Appie，廣場也更名為努里廣場，成千上萬人來到這里為努里祈福世界各地的人都有。努里的哥哥說：有的人來自中國，有的來自新加坡或這摩納哥等其他國家。不管什麼皮膚的人不管什麼信仰更是俱樂部死敵費耶諾德的球迷來祝福努里。他們還在自己球衣的背後印上了努里這真是讓我很感動，足球將我們大家帶到了一起。努里在家鄉非常有名，他用自己的能力幫助身邊需要幫助的流浪漢，全解那些不良青年學好做了許許多多的好事。也贏得大家的熱愛，他會在贏球後和朋友們一起慶祝，但是在家門口他會讓球迷安靜怕他們吵到鄰居。

努里的哥哥在采訪時說到：在不幸發生後，整個家庭黑暗了，我們一家人都是虔誠的穆斯林，信仰給我們內心帶來的力量，可是即使這樣努里的遭遇也讓她們仍然傷痛。他說努里小的時候就天天跟比他高兩倍的人一起踢球。他實在太熱愛足球了，那個時候皮球直到他的膝蓋，他就已經在練習不可思議的技術了，我的母親經常不得不求他回家，有時候他睡覺都還穿著球鞋抱著足球上床。

他回憶道那場比賽，那場比賽是我們一家人唯一沒有去現場看努力的比賽，父親回到了摩洛哥，另一個哥哥去往土耳其度假了，姐姐們和媽媽在家，我在電視上觀看那場熱身賽，然而不幸就這樣發生了，在醫生確診後我的父親幾乎暈了過去。原本我以為只是腳踝受傷或者是有點暈，但是當我看到醫生叫不醒他的時候我才知道出事了。

在18年的8月份，努里所在的醫院終於傳來了好消息，努里蘇醒了，他的哥哥說努里已經可以通過眼神來溝通了不過他現在還不能說話，他恢復進展的很不錯。到努里蘇醒他已經整整昏迷了409天。傷病又一次摧毀了一個天賦滿滿的少年，如果沒有經歷那次受傷他可能也會隨著球隊一起。經歷阿賈克斯今年的輝煌也會被各大豪門盯上，開啟自己輝煌的足球生涯。但是沒有如果我們只能希望努力可以盡快康復祝福他！

『柒』 推薦有關土耳其的若干電影

土耳其優秀電影推薦，都是本人看過還不錯的。
《我的父親，我的兒子》
《寂寞芳心》
《遠方》
《秋天》
《自由之路》

《蜂蜜》
《三隻猴子》
《潘多拉之盒》

『捌』 努里·比格·錫蘭導演的電影有哪些在我國上映過

他的電影似乎沒有在中國上映過。
努里·比格·錫蘭（Nuri Bilge Ceylan），1959年1月26日出生於土耳其伊斯坦布爾，畢業於Bosphorus大學，土耳其導演、編劇、攝影、剪輯。
1995年，執導個人首部短片《繭》，該片獲得第48屆戛納國際電影節-短片金棕櫚獎提名。1998年，執導劇情長片處女作《小城歲月》，該片獲得第48屆柏林國際電影節卡里加里電影獎。2000年，執導劇情片《五月碧雲天》，該片獲得第50屆柏林國際電影節主競賽單元金熊獎提名。2003年，執導劇情片《遠方》。2006年，自導自演劇情片《適合分手的季節》。2009年，擔任第62屆戛納電影節主競賽單元評委。2014年，憑借執導的劇情片《冬眠》獲得第27屆歐洲電影獎最佳導演提名。