你知道我不喜歡開玩笑哪個電影

A. 你最不喜歡哪部電影

《素媛》，這是一部韓國的電影，雖然說它里邊兒反映的東西很真實，看完之後讓人對於人性有了更深的認識，但感覺這部影片讓我對於社會有了那種更深的恐懼感。

B. 電影《左耳》絕對不是爛片對話蘇有朋

還記得當年的那個五阿哥嗎?從小虎隊的乖乖虎到《還珠》的蘇有朋，現在一下成為了一個新人導演，處女作《左耳》上映十天就收獲4億票房。電影上映後，蘇有朋除了帶著演員們各地巡迴宣傳，還時刻關注著大家對《左耳》評價，“我覺得這電影絕對不可能只有一星，你給個三星，三星半，OK，我虛心接受，可是有些人給一星，我不接受。《左耳》絕對不是爛片。”

A:《左耳》絕對不是爛片，這東西有點太過了。

B:我就覺得這個電影，有個五星，或者是超五星，我覺得也不切實際，不過我覺得這電影絕對不可能只有一星，你給個三星，三星半，OK，我虛心接受這一關OK，可是有些人給一星，我不接受。

C:墮胎這種東西是現實生活裡面有的，我不用刻意去迴避它，原本這個小說吸引我的地方也是因為它裡面一些很重口味的東西，這些東西可能也因為我的青春沒有經歷過，所以我反而對這些東西挺有興趣的。

D:對我自己本身來講，我覺得我個人的喜好可能稍微偏文藝一點點，可是真的做一個完全只討好自己的感受的東西，你可能連排片都排不上，你自嗨，然後弄的你身邊的宣發團隊，你的投資老闆大家都愁眉苦臉，這樣子好嗎?

對話蘇有朋

從小虎隊的乖乖虎到《還珠》的五阿哥，15歲出道的蘇有朋在熒光幕前待了27年，現在的他成了一個新人導演，處女作《左耳》上映十天收獲4億票房。回憶當初，蘇有朋說開始的開始，他並不想當這個導演，“隨緣”接到了《左耳》，當了這個導演。

從2013年接到邀約，2015年電影上映，近兩年的時間，蘇有朋拋開一切專注於《左耳》的拍攝。接受網易的采訪時《左耳》的宣傳已經接近尾聲，一個月的全國巡迴讓所有工作人員疲憊不堪，當被問到對電影還有什麼遺憾的時候，蘇有朋很坦率“我就TMD沒有遺憾了，我盡全力了，你要怎麼著?”

蘇有朋時刻關注著大家對《左耳》評價，他說自己好壞評論都會看。采訪補妝空隙，蘇有朋還不忘問在場人員“看過電影了么?覺得怎麼?有沒有哪裡覺得不好?”一再強調“我真的可以聽，你說說看。”對於電影的打分，蘇有朋說“這電影絕對不可能只有一星，你給個三星，三星半，OK，可是有些人給一星，我不接受。它絕對不是爛片，這東西有點太過了。”

不過對於票房的數字，蘇有朋沒有那麼敏感，“直到今天我才知道有軟體可以看到實時票房，半小時就能刷新一次，之前都不知道”。《左耳》之後，蘇有朋和製作公司還有一部導演片約，他坦誠個人喜好文藝片，“真的做一個完全只討好自己的感受的東西，你可能連排片都排不上，你自嗨，然後弄的你身邊的宣發團隊，你的投資老闆大家都愁眉苦臉，這樣子好嗎?”

【采訪實錄】

網易娛樂：為什麼會選擇一個青春片作為一個處女作的電影?

蘇有朋：這不是我選擇的，是他們選擇我的，《左耳》這個案子在找到我之前，其實他們已經有這個案子了，然後也找過一些比我厲害得多的導演。不過最後因為他們沒有回復，後來才想到也許新人可以給新人試試看，所以才問到我。

網易娛樂：是毫不猶豫就接了嗎?

蘇有朋：No、no、no，一開始我想都沒想就拒絕了。我跟我經紀人說去把它推掉，不可能，我覺得這匪夷所思，腦袋進水了。我覺得我不會呀，我不可能，我覺得它是個不可能做到的事情，真的想都不用想。然後經紀人就讓我說先去，就說你要拒絕也得自己去跟人家老闆拒絕是個禮貌，我覺得那也是。後來見面之後大家聊一聊，聊到我就，就覺得再拒絕下去好像我這個人很不夠意思了，我就說那我回去看一下小說。我以前向來只有專心在做個好演員，就是琢磨演技這一塊，我覺得我之前還是，算是一個細致的狀態。可是其他的電影的周邊的所有的專業的部門，我覺得我一無所知，我覺得我勝任不了。

網易娛樂：有問過老闆，為什麼會選擇了你嗎?

蘇有朋：我沒有真正去問過這種問題，但是他開玩笑的，原來有兩個版本。一個是光線的負責人有幾位，其中有一位是李小平，小平姐，是我一個非常尊重的女性。她那時候是開玩笑跟我講說，因為我小時候小虎隊我就喜歡乖乖虎啊，我不知道真的假的，開玩笑，她很幽默。另外工作人員那邊有另外一個版本，就說平姐跟他們講說，我會選蘇有朋是因為蘇有朋是讀書人，這樣。我不知道哪個是真的。不過在我心裡我覺得可能是因為新人便宜吧，又便宜又賣命的。

網易娛樂：看完小說後就決定接下這個電影了?

蘇有朋：那時候看完了之後開始只是覺得故事還不錯，其實還是有猶疑的，我覺得沒有特別想要再去惹事情吧，尤其一個完全不擅長的事情，我覺得這個事情挺大的，會挺麻煩的這樣子。後來中間有一些轉折點，一個是突然覺得好像心裏面有些理念，有些價值觀想傳達這樣，好像覺得想說說話這樣子，某些內在的能量在涌動。第二個就覺得，站在我自己本身信佛的立場，就覺得既然想要隨緣，那所謂的隨緣好像也不應該是過度使力的去把東西給推走了，應該是看看它會怎麼走這樣，所以我後來大概就，整個籌備期我盡量讓自己的心態都保持這種心態，就是平常心一點，放開手，看它自己會怎麼走。

網易娛樂：決定接下片子到開拍到上映的過程大概有多長?

蘇有朋：在前期的時候因為在一開始，決定開始這個案子，我就開始幫助它進行唄。第一步你就要先搭班底了，看看有沒有人願意來替一個新人完成一件事情，來協助《左耳》，第二個就是要磨劇本，這些東西都是，但是對劇本我自己還是會有一些基本的審美，因為我以前看過不少本子，我會有一些我認為的好劇本應該長什麼樣子。可是畢竟還是第一次做，大家要花很長時間，雪漫也是第一次，她之前是非常厲害的文字者，她是非常好的作家，可是編劇畢竟又是不一樣的專業，所以大家都要花很長時間去溝通，包括她想像的這些文字變成畫面是什麼樣的，那跟我想像的可能又是不一樣的。然後小說的內容，它承載的東西非常多，你要如何去蕪存菁，把它變成兩個小時電影能說完的東西。

我們在中間不停地爭執、爭論、討論，彼此說服，這都是過程。一開始創作的時候還是比較純粹的，因為我以前做演員，大家應該也知道吧，我就專門挑那些比較冷門的，對，以挑戰自己的演技為第一優先的角色來演，而不是以市場、商業上的考量，所以我這次做這電影在創作的時候也是這樣的，就是盡量讓，說自己想說的東西，去傳達自己想傳達的理念，沒有特別往那個商業去靠。所以可能我覺得事後到現在我覺得，因為那時候是前年，前年那時候青春片還沒有像現在，大家對青春片有一點點，一聽到這三個字就有一點反彈，那也幸好吧，就是如果我在前年底的時候，我就開始想要朝著最高票房去努力，一般來講我的做法應該是趕快看看那個之前成功的青春片都長什麼樣子，哪些是賣點，原來群眾會喜歡，觀眾會喜歡熱鬧，大家會喜歡爆笑，會喜歡什麼，那我盡量去這些東西。 還好，兩年後，事到如今，剛好大家審美疲勞的時候，我剛好沒有去干這件事情，我覺得還挺慶幸的。

網易娛樂：片子其實是一個說內地題材的青春片，您不是在內地長大的，這個東西把握起來有難度嗎?

蘇有朋：這個問題其實也是第一次見雪漫的時候，因為她也是，就是投資方之一，又是原作者，第一次見的時候，他們就問過我這個問題。我那時候就覺得，我覺得青春的心情，青春期的時候，我們會經歷的東西，那些心情是一樣的，我那時候就認為，我的電影的重點應該是人性。就像比方說你去看《冰雪奇緣》該感動的點你可能還是會感動，可是你不需要知道迪斯尼那些人都怎麼過日子啊，哈哈，你知道對我來說我覺得它應該是這個東西，而不是只是復制一個那個年代，內地人的成長空間而已。但這塊該考究的地方還是要考究的，你用什麼手機，你那時候大家的生活狀態是什麼樣子，這個是要考究的。可是我覺得電影的重點不是這個，對我來說啦，我不是要把大家搬回那個你成長的，長大的那個環境。

網易娛樂：所以沒有難度?

蘇有朋：我覺得還好。當然有一些我不熟悉的地方，我會問我身邊的人，哎，那個時候是不是這個樣子，你們是不是這個樣子?那時候流行的歌，我們要上網查的。因為本來的電影配樂，本來有很多音樂的，後來有一些音樂是，我們會去考究當時，2005年的時候到底紅的什麼歌。後來因為他們的版權費太高了，然後我就把那個都給刪掉了，所以我們就用一些其他的音樂。因為它也不是不可替代，就是比如說酒吧裡面，你放別的歌它也是成立的，當然如果是2005年紅的歌，它會更，喚起回憶應該會更好，所以該考究的我們會考究，可是我認為電影本身要說的不是這個東西，就像我剛才說的，它講的是人性，是一些共性的東西。我真正電影的最高潮，最打動人的東西是在那些點上，所以我覺得還好。

網易娛樂：剛剛說你想要借著電影發聲的想法，在電影里頭做到了嗎?

蘇有朋：站在我的立場，我覺得這個電影在盡量終於原著的前提下還是，它的核對我來說其實是原諒和救贖，有些過錯我們肯定要去面對，有一些你害怕的事情要去面對，才會慢慢長大，有些你心裏面過不去的關，或者一些仇恨，你要學著去放下，去原諒，你才有辦法長大，基本上它的核是這個東西。可能我覺得，不見得每個觀眾都需要去思考那麼多東西，你可以只是當它是個好看的電影去看，然後你自己心裡有一些感動，也OK。可是站在我的角度，我是這樣子，我是這樣覺得的，這些東西，我還是希望這個電影有傳達善良的力量吧，你去堅持善良，老天也不會辜負你。

網易娛樂：現在青春片有三寶，渣男，車禍和墮胎，《左耳》的劇情裡面沒有墮胎。

蘇有朋：墮胎這種東西是現實生活裡面有的，我不用刻意去迴避它，原本這個小說吸引我的地方也是因為它裡面一些很重口味的東西，它既然號稱是饒雪漫的殘酷青春系列，有些東西就是現實而殘酷的，這些東西可能也因為我的青春沒有經歷過吧，所以我反而對這些東西挺有興趣的。 沒有墮胎這件事情，我們倒不是刻意去避的，因為這個案子在前年底的時候，那時候大家還沒有對青春片裡面有墮胎有這么大的反彈，所以我們不是為了這種東西去避的。

那時候純粹是因為小說裡面的人都是高三的學生，高三的學生在審查制度裡面，有些東西是不可以成立的，所以你會看我們電影裡面，那些重口味，包括張漾跟吧啦有打架踹她的肚子什麼的，那些東西原來在小說裡面吧啦是懷孕的，然後張漾是一個高三的學生，竟然去想把她踹流產，這些重口味的東西，我們盡量都把它，保留他們打架，可是吧啦不可以有懷孕，然後他們之間的感情必須在高考結束之後，挪到高考結束之後才發生，這都是我們很努力以後才保留下來的。

網易娛樂：片子裡面出現了一波小鮮肉和一波好看的小女生。導演是怎麼挑選的?

蘇有朋：我們幾乎把所有，我認為現下有可能的這些年輕演員，我們都看過了，不只是我，我跟饒雪漫一起看的。因為她最清楚她小說裡面的人該是什麼樣子，她書迷的期待是什麼樣子。我們見好多好多好多人，各路的，連網紅都見了，學校裡面還沒有畢業的學生也見了。你要多到一批年齡基本上相仿的，因為有一些比方說，你單看他是OK的，可是當比方說這一群人裡面只有他是這樣，然後他跟其他人比方說都是差三四歲，他可能就顯老，所以他有時候是一個互相比較的，對，比較出來的結果。最後這一群人在一起，你會看起來他們是很搭配的，非常非常難搭。

都靈是在最後時候出現的，那時候確實是我們山窮水盡無疑路，開機前一個星期時間，是雪漫從網上，因為她之前是一個很低調的校花好像，我之前本身對於網路紅人這種事情沒有太有研究，可是雪漫對這些年輕人的事情她比較有興趣，所以最後關頭她就想方設法去找這個已經消失的校花，沒想到真的聯絡上了，最後她也願意給自己的青春留個紀念，來做這件事。

網易娛樂：從歌手到演員到導演，你想繼續當演員還是繼續當導演，還會再唱歌嗎?

蘇有朋：我沒有特別特別去想，包括做導演這個事情，接下來會如何改變我的生活，我不知道，然後我也訓練自己不去預設。就是走著瞧唄，來了再說。至於熒光幕前的那些表演工作，我現在是比較沒有那麼大的，沒有特別的大的慾望，想要再去做這些事情，所以，我目前並沒有接下來打算要去唱歌，或者是已經准備下一個角色要去扮演，沒有。

網易娛樂：從戲痴到放棄，覺得熒光幕前這些東西沒有太大興趣，這一段的心路歷程是不是很難過?

蘇有朋：還好，它自然而然。如果我真的還很想要表現，還很愛演，那我就去演啊，又沒有人叫我不要演。我忙這個電影，就做這件事情有一年多，在這個期間基本上我連商演都推掉了。因為我覺得如果我身為導演，我中間時不時請假說我要去做表演，那我怎麼罵別人啊，當你們都動不動就缺席的時候，我沒有立場。所以我一年多這些東西就沒碰，所以找我演戲的那些基本上我連劇本都沒看，我就先推掉了，我想先完成做這件事。

網易娛樂：之前看有媒體采訪您說，您可能跟光線還會有下一部的片約?想拍什麼?

蘇有朋：我還沒有想，我也是刻意讓自己不去想的。現在電影也還沒有到完全下片的時候，所以整個這個做導演的經歷，我覺得也還沒有到我自己可以去總結的時候，我覺得它還在路上這樣子。截至目前為止，我會覺得接下來如果真的要有下一部導演的話，有很多東西要思考。但我覺得這次其實還算蠻幸運的，因為我一開始創作的時候，我就完全沒有去考慮觀眾會喜歡什麼，現在我覺得好像有些人被觸動了，有些人可能沒有被觸動，我覺得接下來我可能下一部電影我就要開始考慮這些事情了。

對我自己本身來講，我覺得我個人的喜好可能稍微偏文藝一點點，可是我現在才發現，原來在市場上因為有那麼多的國外的大片進來，越來越多了，然後市場上國片能夠生存的空間越來越小，真的做一個完全只討好自己的感受的東西，你可能連排片都排不上，你自嗨，然後弄的你身邊的宣發團隊，你的投資老闆大家都愁眉苦臉，這樣子好嗎?

網易娛樂：不會想拍文藝片?

蘇有朋：對我來說我覺得要思考的是，如何從中間找一個平衡點，我到底該怎麼做，這東西就牽扯到題材的選擇，接下來要思考會更多吧。《左耳》是我的第一次，我還沒有去，我不知道原來事關重大，有這么多東西要想。現在有這個成績有點僥幸、有點運氣，接下來我覺得我就沒有這個理由，我開始變成老人了，我不能說對不起，我不知道，我就任性，我就硬要做這樣的東西，那不可以的。所以我現在還，茲事體大，還沒有多想。

網易娛樂：其實《左耳》上映到現在好多天了，你看到了很多普通觀眾的反饋，有好的有不好的。怎麼看?

蘇有朋：有時候我會覺得有點妙，因為以前做演員的時候是不會看到這些東西的，最近有一些人真的感覺到一些我想表達的東西，這些人我覺得我挺感動的，我就會在網上謝謝他們。有些批評的東西，我會去看看它到底合不合理。有一些，我發現有個奇怪的現象就是，我會發現在網上的評論，有一些是可能，內容一模一樣的，隔幾天它又出現一模一樣的，然後點進去，是不一樣的人寫的。我就覺得有點奇怪，內容，連標點符號都一樣。不知道，這些經歷對我來講也還蠻新的。

網易娛樂：看到這些時常發生的，一模一樣，不改的那些東西以後，心裡怎麼想?

蘇有朋：我只是覺得有點玄啦，有點奇妙。生氣不至於生氣，我覺得光線有一點跟我的理念挺接近的，就是做好自己，你何必管別人?你有多的時間管別人，還不如做好自己，我覺得這也符合我的價值觀，就是不要見不得人好，也不要抹黑別人，做好自己，我覺得這是好的原則。因為現在有時候也會看到有人評個一星之類的，我就覺得這個電影，一定要說第一次做導演的人，但我已經拼盡全力了這樣。一定要說哦，他有個五星，或者是超五星，我覺得也不切實際，不過我覺得這電影絕對不可能只有一星，我覺得它絕對還是有它的價值，或者有它精緻的地方。你給個三星，三星半，OK，我虛心接受這一關OK，可是有些人給一星，我會覺得…

網易娛樂：接受嗎?

蘇有朋：我不接受，我覺得這電影絕對不止一星，它絕對不是爛片，這東西有點太過了。

以上就是學習啦網帶給大家不一樣的精彩。想要了解更多精彩的朋友可以持續關注學習啦網，我們將會為你奉上最全最新鮮的內容哦! 學習啦，因你而精彩。

C. 有沒有什麼好看的搞笑的的電影

1、《東成西就》

這部電影卻是徹徹底底的搞笑片，是從頭笑到尾的喜劇電影，是你無需思考任何細節，只消輕松觀看放肆大笑。

目前為止認為這是最好看的一部，張國榮、梁朝偉、梁家輝、張學友、鍾鎮濤、林青霞、王祖賢、劉嘉玲、張曼玉、葉玉卿——如此豪華的陣容，是以後再也不會有的了。

2、《三傻大鬧寶萊塢》

憑借這部影片，印度電影徹底打開中國市場。雖說《三傻大鬧寶萊塢》是一部瘋狂喜劇，但導演和編劇卻用了幽默諷刺的手法來探討各種社會問題，如自殺、貧富差距、拜金主義、填鴨式教育等等。

同時電影不忘探討人生的意義，無窮笑料以外亦不乏真摯情感，內容有歡笑、有淚水、有懸疑、有道理。這之後的《神秘巨星》、《起跑線》、《廁所革命》等也值得一看，不得不說，印度人真敢拍。

D. 你知道哪些好看的經典搞笑電影

在我看過的電影裡面，我覺得好看的經典電影貌似很多都和周星馳有關。而且一部作品既要經典，又要搞笑，其實對於他的要求是非常高的。其實很多搞笑的電影之所以讓人們覺得經典，是因為在這個電影裡面有它特殊意義的地方。

三、《唐人街探案》

《唐人街探案》這個電影是由王寶強，還有劉昊然主演的。這個電影雖然說有探案的題材，但是它呈現給觀眾的卻是一種幽默詼諧，非常有喜劇性並且很搞笑的電影。所以我覺得《唐人街探案》這個影片，也是一個比較經典，而且非常搞笑的電影。除了以上所說的幾個電影之外，我覺得還有《捉妖記》這部電影。這些都是我覺得很好看，搞笑中有也有感動和溫暖的電影，既搞笑又經典。

E. 我喜歡你我不是跟你開玩笑我真的喜歡你這是哪部電影

《笑看風雲》。

《笑看風雲》是由TVB拍攝製作的時裝劇，由曾謹昌監制，鄭少秋、鄭伊健、郭晉安、郭藹明、陳松伶等主演。

「我喜歡你，我不是跟你開玩笑，我真的喜歡你」是劇中黃蕾的台詞，她對包文龍有一段無望的痴戀，這句話就是表白時說的，但包文龍沒有回應她。

劇情介紹：

包家收養同鄉潘仲之子潘朗清（郭晉安 飾）多年，包家長子包文龍（鄭伊健 飾）與他情同兄弟；中天集團首腦黃天（鄭少秋 飾）造人暗算，被商業罪案調查科的探員文龍調查，卻與其成為忘年交。

急功近利的郎清非法賺快錢，連累前來勸阻的文龍被停職，使包家陷入困境。潘夫向昔日好友黃天求助， 朗清得以進入中天集團。復職無望的文龍被黃天賞識招入中天，由此踏入商界。

文龍認識古怪少女林貞烈（陳松伶 飾），兩人開始戀愛。朗清被人利用出賣中天的商業機密，引起黃天的疑心，為了獲得黃天的信任，並謀得權勢，朗清開始追求黃天之女黃蕾（郭藹明 飾）。

但黃蕾卻因為文龍而與他悔婚，並介入到文龍與貞烈的感情中，讓文龍陷入兩難之境。備受悔婚屈辱的朗清，與黃天的對手一起不擇手段，開始報復計劃。

F. 黃渤台詞不要開玩笑我下去 是什麼電影

黃渤的台詞不要開玩笑，我下去應該是一個他主演的電影。石頭成這是一個非常不錯的電影，《瘋狂的石頭》也有很高的收視率，你可以看一下這部電影。

G. 喜劇之王周星馳，拍了許多好看又精彩的喜劇電影，為何現實生活中卻不愛笑

喜劇之王周星馳，拍攝了許多好看又精彩的喜劇電影，如《喜劇之王》、《少林足球》、《長江七號》、《大話西遊》、《美人魚》、《食神》、《家有喜事》、《九品芝麻官》等。

或許他的幽默細胞，只是在電影中才得以展現表達，他是一個非常有才氣的演員、導演，他對喜劇電影的拍攝，更注重的是發自內心的喜感。

周星馳能拍出那麼好看的喜劇，為什麼生活中卻不喜歡笑，個人覺得之所以會這樣，原因是作為一名專業的演員及導演，有很多專業的東西只會在電影中體現。

那個在電影鏡頭上搞怪搞笑不拘一格的形象，突然變得不那麼好玩兒

在我看來每一部流傳非常廣泛的喜劇，它的內核一定是一個悲劇或者偏向於悲劇，一個內核是喜劇的作品是不可能流傳的，因為對於人類而言歡樂是最會被遺忘的情緒，只有痛苦和悲傷才是人類最重要的財富。而周星馳在我看來就像是舞台上的小丑一樣，一直給人帶去歡樂，但面具下卻是無法被表訴的悲傷。

所以，觀眾都只看到了電影中那個幽默搞笑的周星馳，卻沒有看到生活中他開心的樣子，而且星爺在現實生活中，真的很少露出笑容。

H. 我喜歡你我不是開玩笑是哪部電影

《賭城大亨之新哥傳奇》。

《賭城大亨之新哥傳奇》（Casino Tycoon）是由王晶編導，劉德華、萬梓良、邱淑貞等人主演的劇情片。

該片講述了大學生賀新與郭英南同來自上海的「鬼王」聶傲天，聯手赴梳打埠爭奪賭權的故事。該片於1992年2月20日在中國香港上映。

角色介紹

阿妹

演員：邱淑貞

阿妹是澳門運輸公司老闆阿芳素博士的女兒，父親阿芳素是葡萄牙人，母親原本只是阿芳素家的華人使喚丫頭，庶出的她從小被一個同父異母的嫡親姐姐欺負。她後來嫁給了賭王賀新，是賀新唯一正式迎娶、真正有名分的的太太，婚後她給賀新生下了兩個孩子：兒子賀天寶和女兒賀天兒。

I. 你知道哪部電影最搞笑嗎為什麼

說到經典搞笑的的電影，我想大家都會想到星爺。

《逃學威龍》是周星馳與陳嘉上第一次合作，導演將校園與警匪兩種題材的聚合。本片在動作、幽默、校園三者間的組合是相得益彰的，既有著誇張的幽默，也不乏對校園霸凌問題的展露，我們更能看到周星馳特有的無厘頭喜劇風格開始逐步成型。該片的票房成績打破香港當時的票房紀錄，成為年度票房冠軍，同時也掀起了港台兩地爭相拍攝校園影片的熱潮。

系列版的還有《逃學威龍2》。這部電影是朱茵的首部電影，那時的朱茵，真的好清純好美，讓人心動。

《家有喜事》是一部無從復刻的喜劇經典，在那港片的黃金時代里，這場集結了張國榮、周星馳、黃百鳴、張曼玉、吳君如等群星演繹的家庭劇中，每個角色都迸發著迷人的魅力。其中，周星馳貢獻了本片一半的笑點，整部電影笑中帶淚，飽含溫情。

《鹿鼎記》改編自金庸原版武俠小說，由於故事較長分為了兩部。周星馳版的韋小寶被觀眾喻為是最接近原著的經典版本, 他不僅將自已無厘頭的喜劇風格融入其中，為人忍俊不禁。

《武狀元蘇乞兒》由周星馳、張敏、吳孟達等聯合主演。這部電影所讓人看到的不僅是喜聞樂見的周氏無厘頭風格，更是一部飽含著愛恨情仇，悲喜交融的佳作。

《唐伯虎點秋香》的故事在中國近乎家喻戶曉，那句“別人笑我太瘋顛，我看他人看不穿”在二十多年後的今天仍能膾炙人口。這部電影延續了周氏無厘頭搞笑風格，片中各種經典橋段至今讓人印象深刻，在當時，該片以4017萬港元的票房成為1993年香港電影年度票房冠軍。

J. 搞笑電影排行榜前十名

如下：

1、《美麗人生》 評分9.5分

《美麗人生》是一部非常經典的義大利喜劇電影，雖然講述的是納粹時期的故事，但卻讓我們可以看到生活中的很多美好之處。

《美麗人生》講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。

2、《大話西遊之大聖娶親》 評分9.2分

《大話西遊之大聖娶親》這部喜劇片是周星馳的經典之作，相信多數國人都看過，這部電影堪稱中國喜劇片史上最經典的電影之一。

改編依據是吳承恩所撰寫的神怪小說《西遊記》，該片是《大話西遊》系列的第二部。該片主要講述了至尊寶為了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。

該片於1995年2月4日在香港首映並入圍第十五屆香港電影金像獎最佳編劇獎和最佳男主角獎，周星馳憑借該片獲得第一屆香港電影金紫荊獎最佳男主角獎和第二屆香港電影評論學會獎最佳男主角獎。

3、《三傻大鬧寶萊塢》 評分9.2分

《三傻大鬧寶萊塢》是一部非常搞笑的印度喜劇片，不得不說，印度有很多優秀的電影，無論是喜劇片還是劇情片，很多都有一定的教育意義。

影片採用插敘的手法，講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。蘭徹是一個與眾不同的大學生，公然頂撞院長，並質疑他的教學方法，用智慧打破學院墨守成規的傳統教育觀念。

蘭徹的特立獨行引起模範學生——綽號「消音器」的查爾圖的不滿，他們約定十年後再一決高下，然而畢業時蘭徹卻選擇了不告而別。

十年之後，事業有成的「消音器」歸來，要兌現當年的諾言，他找來法罕、拉加，一同踏上尋找蘭徹的旅程，一路上，他們回憶起大學生活的點點滴滴，也發掘出蘭徹不為人知的秘密。

4、《觸不可及》 評分9.2分

《無法觸碰》是一部十分搞笑的法國喜劇片，這部電影用一句話評價就是開懷大笑一整場，最後卻驀然飆淚。

該片講述了一位生活無法自理的貴族菲利普與其幫佣黑人青年德瑞斯兩人相互幫助的故事。《觸不可及》里並沒有大悲大喜的情感起伏，除了收尾兩段飆車之外，也沒有大的刺激性場景，但是看似簡單的劇情，卻留給人諸多反芻空間。

5、《瘋狂動物城》 評分9.2分

《瘋狂動物城》這部動畫喜劇電影在2016年風靡全球，獲獎無數，幾乎是一部零差評的電影！該片講述了在一個所有動物和平共處的動物城市，兔子朱迪通過自己努力奮斗完成自己兒時的夢想，成為動物警察的故事。

《瘋狂動物城》奇思妙想的動物之城，萌化可人的角色設置，驚險刺激的情節設計都是值得仔細回味的。

最重要的是：整部影片深層次的靈魂在於劇情構思上並不是由人物來高呼平等無歧視的說教，而是將這一命題貫穿到了自始自終的劇情中，來自農場的警官兔朱迪被城裡人看作是hillbilly一樣不公對待，對狐狸尼克和食肉動物的偏見更可以隱喻整個美國社會對黑人的種族歧視。

打破固有思維和偏見的寓意真正植入了每一個角色，將現實社會中面臨偏見歧視的問題極富趣味的呼之欲出，電影《瘋狂動物城》在每個觀眾的心中種下了一顆平等包容的種子。

6、《兩桿大煙槍》 評分9.1分

《兩桿大煙槍》 是一部英國喜劇片，帶著英國式的黑色幽默，該片講述了艾德和朋友參加黑社會賭局卻欠下巨款，籌劃打劫一群毒販，毒販恰在同一天對毒品供應商實施了搶劫，意外頻發，最後演變成完全不可預計的鬧劇。

《兩桿大煙槍》中所有演員都操著濃重的倫敦口音，夾雜著無聊的、有趣的英式粗話，讓聽慣美國發音的觀眾回味無窮，最有特點的是老大的爪牙，厚重緩慢的音調，滿嘴「Fuck」，還有湯姆一夥中培根，每句話的最後一個音總是升調，上揚的。當然最精彩的還是電影的配樂。

生活有時確實讓人覺得乏味。但這世界又總有些東西讓我們覺得感動、新奇或過癮。又有人說電影是世界上最好玩得玩具，看過《兩桿大煙槍》後，相信很多人會深有同感。

7、《我不是葯神》 評分9.0分

《我不是葯神》是2018年國內電影市場中的一匹黑馬，上映後好評無數，因為這部片子確確實實地戳到了中國人幾十年來都未曾解決的生存痛點。看病。看病貴。

對於許多觀眾而言，我不是要什。應該就是那種多年來我們一直眼饞別人家的孩子似的，那種電影。那種能用成熟的類型片手法。完成一個分配飽滿的故事，並且富有現實意義的電影。

《我不是葯神》講述了神油店老闆程勇從一個交不起房租的男性保健品商販，一躍成為印度仿製葯「格列寧」獨家代理商的故事。

8、《尋夢環游記》 評分9.0分

《尋夢環游記》也是一部動畫喜劇電影，講述了死後的世界。一個鞋匠家庭出身的12歲墨西哥小男孩米格，自幼有一個音樂夢，但音樂卻是被家庭所禁止的，他們認為自己被音樂詛咒了。

在米格秘密追尋音樂夢時，因為觸碰了一把吉他而踏上了亡靈土地。每年的亡靈節日，逝去的家人都會返回人間與親人團聚，但從來還沒有人去到過亡靈的世界。

米格被多彩絢麗的亡靈世界所震撼，而更令他的驚喜的是，他重逢了失去的母親和祖輩們，一家人要想辦法將米格重新送回人間。

9、《布達佩斯大飯店》 評分8.8分

《布達佩斯大飯店》是一部美國喜劇片，影片講述了戰爭時期一個歐洲著名大飯店看門人的傳奇，以及他和一個後來成為他最信任門生的年輕雇員之間友誼的故事。

這個看門人的傳奇串聯起了一個盜賊與一幅文藝復興時期油畫，一個大家族的財富爭奪戰，以及改變了整個歐洲的突發戰亂。該片獲第87屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計、最佳藝術指導。

10、《低俗小說》 評分8.8分

《低俗小說》是一部美國電影，採用的是網狀敘事法，也稱為交織敘事法，是一種非線性敘事手法。故事的結尾放在故事的中間，故事的高潮則放在了影片的結尾。

影片由6個彼此獨立而又緊密相連的故事所構成，6個故事都各自講述了一個不同的事件，但他們卻都有著共同的戲劇屬性將它們緊密相連。