『壹』 求電影<撞車>的百度雲盤鏈接 美國電影《撞車》是由保羅·哈吉斯執導,馬特·狄龍、桑迪·牛頓、萊恩·
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『貳』 第78屆奧斯卡(2006年)最佳影片是撞車《crash》,可是撞車是2004年的電影,怎麼跑到78屆,不應該是77屆嗎
2004年不算全球上映,撞車只是在多倫多電影節上參演過。2005年才開始正式全球上映,所以就算到78屆了。
『叄』 誰看過電影《撞車》美國拍的,我沒看懂,誰解釋一下
<撞車>最了不起的地方,是打破了好萊塢對於人物道德分界的戒律,塑造了同時具有美德和惡德的人物。該片中沒有絕對的好人或壞人,每個人或多或少有種族偏見,尤其是麥特·迪倫扮演的警察,是一個明顯的種族歧視者,但他光天化日下利用工作之便對桑迪·紐頓扮演的女子實施「咸豬手」,也有可信的鋪墊:一,他看到該女子在行駛的車里為駕車男子口交,產生慾火,而且那是違反交通法的行為,作為警察他有權處罰;二,因該女子皮膚白皙,他錯以為是白人,而她的男伴是黑人,因此有一種民族報復和邪惡慾望的微妙纏繞。但在後來的場景中,我們看到這個令人厭惡的警察見義勇為,奮力救人,而且他還是一個孝子,照顧著病魔纏身的父親。原來,他的種族偏見源自他目睹父親的不幸,因為政府實施一刀切的少數民族扶持政策,他父親的生意硬生生被分給了很可能遠沒他稱職的少數民族。他的極度不滿在一次為父親詢問病情時,向醫院的黑人服務人員爆發出來
還有瑞安·菲利普扮演的那個警察,開始一直對黑人一直算很友好,可最後在車里還是錯手殺了那個黑人,竟爾拋屍。
『肆』 奧斯卡金像獎的獲獎影片有哪些
你說的是那一屆
第78屆獲獎名單
最佳影片:《撞車》
最佳導演:李安《斷臂山》
最佳男主角:菲利普-霍夫曼《卡波特》
最佳女主角:瑞茜-威瑟斯彭《一往無前》
最佳男配角:喬治-克魯尼 《辛瑞納》
最佳女配角:蕾切爾-威茲《不朽的園丁》
最佳動畫長片:《超級無敵掌門狗》
最佳外語片:《黑幫暴徒》 Tsotsi/南非
最佳化妝:《納尼亞傳奇》
最佳配樂:《斷臂山》
最佳歌曲:《川流熙攘》
最佳動畫短片:《月亮和兒子》
最佳真人短片:《六位槍手》
最佳音響剪輯:《金剛》
最佳音響效果:《金剛》
最佳視覺效果:《金剛》
最佳改編劇本:《斷臂山》
最佳原創劇本:《撞車》
最佳藝術指導:《藝伎回憶錄》
最佳服裝設計:《藝伎回憶錄》
最佳攝影:《藝伎回憶錄》
最佳剪輯:《撞車》
最佳紀錄片:《帝企鵝日記》
最佳紀錄短片:《勝利要訣》
終身成就獎:羅伯特-奧特曼
歷屆奧斯卡最佳影片
第一屆奧斯卡最佳影片(1928)
片名:Wings
中文:翼
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1927
第二屆奧斯卡最佳影片(1929)
片名:the Broadway Melody
中文:百老匯的旋律
出品:美國米高梅影片公司
年份:1929
第三屆奧斯卡最佳影片(1930)
片名:All Quiet On The Western Front
中文:西線無戰事
出品:美國環球影片公司
年份:1930
第四屆奧斯卡最佳影片(1931)
片名:Cimarron
中文:壯志千秋
出品:美國雷華影片公司出品
年份:1931
第五屆奧斯卡最佳影片(1932)
片名:Grand Hotel
中文:大飯店
出品:美國米高梅影片公司
年份:1932
第六屆奧斯卡最佳影片(1933)
片名:Cavalcade
中問:亂世春秋
出品:美國20世界福克斯公司
年份:1933
第七屆奧斯卡最佳影片(1934)
片名:It Happened One Night
中文:一夜風流
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1934
第八屆奧斯卡最佳影片(1935)
片名:Mutiny on The Bounty
中文:叛艦喋血記
出品:美國米高梅影片公司
年份:1935
第九屆奧斯卡最佳影片(1936)
片名:the Great Ziegfeld
中文:歌舞大王齊格菲
出品:美國米高梅影片公司
年份:1936
第十屆奧斯卡最佳影片(1397)
片名:the life of emile zola
中文譯名:佐拉傳
出品:華納兄弟影業公司
年份:1937
第十一屆奧斯卡最佳影片(1938)
片名:You Can』t Take It With You
中文:浮生若夢
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1938
第十二屆奧斯卡最佳影片(1939)
片名:Gone With The Wind
中文:亂世佳人
出品:美國米高梅影片公司、美國塞茨尼克影片公司
年份:1939
第十三屆奧斯卡最佳影片(1940)
片名:Rebecca
中文:蝴蝶夢
出品:美國塞茨尼克影片公司
年份:1940
第十四屆奧斯卡最佳影片(1941)
片名:How Green Was My Valley
中文:青山翠谷
出品:美國20世紀福克斯公司
年份:1941
第十五屆奧斯卡最佳影片(1942)
片名:Mrs. Miniver
中文:忠勇之家
出品:美國米高梅影片公司
年份:1942
第十六屆奧斯卡最佳影片(1943)
片名:Casablanca
中文:卡薩布蘭卡
出品:美國華納兄弟影片公司
年份:1942
第十七屆奧斯卡最佳影片(1944)
片名:Going My Way
中文:與我同行
出品:美國派拉蒙影業公司
年份:1944
第十八屆奧斯卡最佳影片(1945)
片名:the Lost Weekend
中文:失去的周末
出品:美國派拉蒙影業公司
年份:1945
第十九屆奧斯卡最佳影片(1946)
片名:The Best Years of Our Lives
中文:黃金時代
出品:美國高德溫影業公司
年份:1946
第二十屆奧斯卡最佳影片(1947)
片名:Gentleman』s Agreement
中文:君子協定
出品:美國20世紀福克斯公司
年份:1947
第二十一屆奧斯卡最佳影片(1948)
片名:Hamlet
中文:哈姆雷特
出品:英國蘭克--雙城影片公司
年份:1948
第二十二屆奧斯卡最佳影片(1949)
片名:All the King』s Men
中文:當代*雄
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1949
第二十三屆奧斯卡最佳影片(1950)
片名:All About Eve
中文:彗星美人
出品:美國20世紀福克斯影片公司
年份:1950
第二十四屆奧斯卡最佳影片(1951)
片名:An American In Paris
中文:一個美國人在巴黎
出品:美國米高梅影片公司
年份:1951
第二十五屆奧斯卡最佳影片(1952)
片名:The Greatest Show on Earth
中文:戲中之王
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1952
第二十六屆奧斯卡最佳影片(1953)
片名:From Here to Eternity
中文:永垂不朽
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1953
第二十七屆奧斯卡最佳影片(1954)
片名:On The Waterfront
中文:在江邊
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1954
第二十八屆奧斯卡最佳影片(1955)
片名:Marty
中文:馬蒂
出品:美國聯美影片公司
年份:1955
第二十九屆奧斯卡最佳影片(1956)
片名:Around The World In 80 Days
中文:環游地球八十天
出品:美國聯美影片公司
年份:1956
第三十屆奧斯卡最佳影片(1957)
片名:The Bridge On The River Kwai
中文:桂河大橋
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1957
第三十一屆奧斯卡最佳影片(1958)
片名:Gigi
中文:琪琪
出品:美國米高梅影片公司
年份:1958
第三十二屆奧斯卡最佳影片(1959)
片名:Ben-Hur
中文:賓虛
出品:美國米高梅影片公司
年份:1959
第三十三屆奧斯卡最佳影片(1960)
片名:The Apartment
中文:公寓
出品:美國聯美影片公司
年份:1960
第三十四屆奧斯卡最佳影片(1961)
片名:West Side Story
中文:西區故事
出品:美國聯美影片公司
年份:1961
第三十五屆奧斯卡最佳影片(1962)
片名:Lawrence Of Arabia
中文:阿拉伯的勞倫斯
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1962
第三十六屆奧斯卡最佳影片(1963)
片名:Tom Jones
中文:湯姆.瓊斯
出品:英國伍德福爾公司
年份:1963
第三十七屆奧斯卡最佳影片(1964)
片名:My Fair Lady
中文:窈窕淑女
出品:美國華納兄弟公司
年份:1964
第三十八屆奧斯卡最佳影片(1965)
片名:The Sound Of Music
中文:音樂之聲
出品:美國20世紀福克斯公司
年份:1965
第三十九屆奧斯卡最佳影片(1966)
片名:A Man For All Seasons
中文:公正的人
出品:美國哈蘭公司、美國哥倫比亞公司聯合出品
年份:1966
第四十屆奧斯卡最佳影片(1967)
片名:In The Heat Of The Night
中文:炎熱的夏夜
出品:美國聯美影片公司
年份:1967
第四十一屆奧斯卡最佳影片(1968)
片名:Oliver!
中文:奧利弗
出品:美國羅米靳斯公司
年份:1968
第四十二屆奧斯卡最佳影片(1969)
片名:Midnight Cowboy
中文:午夜牛郎
出品:美國聯美影片公司、傑羅姆.海爾曼公司聯合出品
年份:1969
第四十三屆奧斯卡最佳影片(1970)
片名:Patton
中文:巴頓將軍
出品:美國20世紀福克斯公司
年份:1970
第四十四屆奧斯卡最佳影片(1971)
片名:The French Connection
中文:法國販毒網
出品:美國20世紀福克斯公司
年份:1971
第四十五屆奧斯卡最佳影片(1972)
片名:The Godfather
中文:教父
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1972
第四十六屆奧斯卡最佳影片(1973)
片名:The Sting
中文:騙中騙
出品:美國環球影片公司
年份:1973
第四十七屆奧斯卡最佳影片(1974)
片名:The Godfather Part 2
中文:教父 Ⅱ
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1974
第四十八屆奧斯卡最佳影片(1975)
片名:One Flew Over The Cuckoo』s Nest
中文:飛越瘋人院
出品:美國聯美影片公司
年份:1975
第四十九屆奧斯卡最佳影片(1976)
片名:Rocky
中文:洛奇
出品:美國聯美影片公司
年份:1976
第五十屆奧斯卡最佳影片(1977)
片名:Annie Hall
中文:安妮.霍爾
出品:美國聯美影片公司
年份:1977
第五十一屆奧斯卡最佳影片(1978)
片名:The Deer Hunter
中文:獵鹿人
出品:美國環球影片公司
年份:1978
第五十二屆奧斯卡最佳影片(1979)
片名:Kramer Vs. Kramer
中文:克萊默夫婦
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:1979
第五十三屆奧斯卡最佳影片(1980)
片名:Ordinary People
中文:普通人
出品:美國派拉蒙影業公司
年份:1980
第五十四屆奧斯卡最佳影片(1981)
片名:Chariots Of Fire
中文:火之戰車
出品:英國埃尼格瑪製片公司
年份:1981
第五十五屆奧斯卡最佳影片(1982)
片名:Gandhi
中文:甘地傳
出品:英國戴菊製片公司、美國國際電影投資公司、印度國家電影發展公司聯合出品
年份:1982
第五十六屆奧斯卡最佳影片(1983)
片名:Terms Of Endearment
中文:母女情深
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1983
第五十七屆奧斯卡最佳影片(1984)
片名:Amadeus
中文:莫扎特
出品:美國ORION影片公司
年份:1984
第五十八屆奧斯卡最佳影片(1985)
片名:Out Of Africa
中文:走出非洲
出品:美國環球影片公司
年份:1985
第五十九屆奧斯卡最佳影片(1986)
片名:Platoon
中文:野戰排
出品:美國阿諾德.科珀爾森公司
年份:1986
第六十屆奧斯卡最佳影片(1987)
片名:The Last Emperor
中文:末代皇帝
出品:義大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯合出品
年份:1987
第六十一屆奧斯卡最佳影片(1988)
片名:Rain Man
中文:雨人
出品:美國環球影片公司
年份:1988
第六十二屆奧斯卡最佳影片(1989)
片名:Driving Miss Daisy
中文:為黛茜小姐開車
出品:Zanuck 公司、華納兄弟電影公司聯合出品
年份:1989
第六十三屆奧斯卡最佳影片(1990)
片名:Dances With Wolves
中文:與狼共舞
出品:美國Tig公司、美國Orion公司聯合出品
年份:1990
第六十四屆奧斯卡最佳影片(1991)
片名:The Silence Of The Lambs
中文:沉默的羔羊
出品:美國Orion影片公司
年份:1991
第六十五屆奧斯卡最佳影片(1992)
片名:Unforgiven
中文:不可饒恕
出品:美國華納兄弟公司
年份:1992
第六十六屆奧斯卡最佳影片(1993)
片名:Schindler』s List
中文:辛德勒的名單
出品:美國環球影片公司
年份:1993
第六十七屆奧斯卡最佳影片(1994)
片名:Forrest Gump
中文:阿甘正傳
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1994
第六十八屆奧斯卡最佳影片(1995)
片名:Braveheart
中文:勇敢的心
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:1995
第六十九屆奧斯卡最佳影片(1996)
片名:The English Patient
中文:英國病人
出品:美國米拉馬克斯公司
年份:1996
第七十屆奧斯卡最佳影片(1997)
片名:Titanic
中文:泰坦尼克號
出品:Lightstorm娛樂公司、派拉蒙公司、20世紀福克斯公司聯合出品
年份:1997
第七十一屆奧斯卡最佳影片(1998)
片名:Shakespeare In Love
中文:莎翁情史
出品:美國米拉馬克斯公司
年份:1998
第七十二屆奧斯卡最佳影片(1999)
片名:American Beauty
中文:美國麗人
出品:美國夢工廠影業
年份:1999
第七十三屆奧斯卡最佳影片(2000)
片名:Gladiator
中文:角鬥士
出品:美國夢工廠影業公司、環球影業公司聯合出品
年份:2000
第七十四屆奧斯卡最佳影片(2001)
片名:A Beautiful Mind
中文:美麗心靈
出品:美國環球影業公司
年份:2001
第七十五界奧斯卡最佳影片(2002)
片名:Chicago
中文:《芝加哥》
出品:迪斯尼--米拉麥克斯公司
年份:2002
第七十六屆奧斯卡最佳影片(2004)
片名:THE RETURN OF THE KING
中文:王者歸來(指環王3)
出品:美國新線影片公司
年份:2003
第七十七屆奧斯卡最佳影片(2005)
片名:Million Dollar Baby
中文:百萬美元寶貝
出品:華納兄弟電影公司
年份:2004
第七十八屆奧斯卡最佳影片(2006)
片名:Crash
中文:撞車
出品:美國獅門
年份:2005
『伍』 關於電影《撞車》的影評 以及反映出的美國文化
人性的閃亮
撞車,人性的碰擦。是一部多個小故事聚集的電影。在兩個小時的時間里導演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修鎖工,有一個五歲的女兒,可愛天真,由於以前的後遺症,害怕槍聲,子彈,躲在床底睡覺。爸爸給她講了一個故事:在他很小的時候遇見了一個仙女,給了他一件隱形的斗篷,使他什麼都穿不透。女孩天真地聽著這樣的故事。爸爸鄭重地對她說:現在要把他送給女兒。脫下一件隱形衣,交給女兒。從此女兒再也不怕任何子彈了。一個美好的故事,為了鼓勵女兒擺脫子彈的陰影。
---閃亮之一,父愛的偉大。童話是善良的。
一個阿拉伯裔的雜貨店老闆。門鎖壞了,找修鎖工過來修,換了新鎖,但沒有用,其實是門壞了。與修鎖工起了爭執。第二天雜貨店就被偷了。沒有保險公司能夠賠付。老闆很氣。於是他把所有的帳都算到修鎖工的頭上。於是他帶著一把槍來到了修鎖工的家門口。就在他拿著槍與修鎖工爭論時,他突然舉起槍。而小女兒沖出來:爸爸沒有隱形衣。她撲到爸爸的懷里幫他擋了那一槍。接著是父親撕心裂肺的哭聲,女孩勉強撐起微笑:爸爸,我可以保護你。很慶幸,女兒沒有死。而開槍的老闆也呆了,明明射中了,為什麼?
---閃亮之二,女兒的愛。愛的力量大到一切,包括阻止子彈。
一個人呆在雜貨店裡,女兒多莉回來都不知道。老闆對著女兒說: 我碰到仙女了,她是天使。是啊,確實是個善良的小天使。其實他不知道,他的女兒才是他的天使,女兒在買槍的時候,就買了一盒空彈。
---閃亮之三,女兒之愛,了解父親,深愛著父親。
黑人導演和妻子在回家的途中被一個白人警察找茬。白人警察借機侮辱妻子。作為丈夫,在面對這種情況下,他除了忍,沒有什麼能做的。然而妻子卻譏諷他沒有能力不能保護她。兩人產生矛盾。其實妻子不知道,丈夫比他承受了更多。
---閃亮之四,有時忍是需要承受很多的。
妻子遇到車禍,被卡在車內。白人警察去救她。妻子怎麼也不讓白人警察碰她。因為上次的事情,心中仍存恐懼。白人警察實在受不了,朝女人吼了。這是性命攸關的事情。於是女人妥協了。帶著不安,看著警察一步步幫著她把腿挪下來,把保險帶割斷。當人們把警察拉出車時,警察奮不顧身又回到車里把女人拉出來。女人出來第一件事就是抱著白人警察哭了。
---閃亮之五,不管以前的芥蒂,在生死之間,一切都沒有拯救生命來得重要。
『陸』 介紹一下電影《撞車》
美國彩色劇情電影。由導演保羅·哈吉斯 Paul Haggis傾力打造,馬特·狄龍、桑迪·牛頓、萊恩·菲利普等主演。分別在2004年開始全球上映。該片曾獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。
故事是發生在洛杉磯——這個多民族、多文化聚集的大城市。影片的開始就是一起看似普通的撞車事件,以及幾個與這個事件有關的人。然後,鏡頭將我們帶到這次撞車事件發生的前一天,並分別向我們展示了這幾個主要人物在這幾十個小時中所發生的事情。 那個洛杉磯警察局的警察,希望能給自己患病的老父親找到更好的醫療救助,但是,在HMO,任憑他如何的請求,負責處理這件事情的黑人職員就是不簽署文件,以允許他父親去找別的醫生。隨後,這名警察在處理交通堵塞的時候,將自己心中的怨氣通通的爆發在一位黑人和他的白人妻子身上。地區檢察官與地位顯赫的妻子簡被兩個年輕的黑人用槍指著頭,只能無奈地看著他們搶走自己的領肯領航員suv。回到家之後,心中的恐懼仍未消退的簡,無緣無故地對上門為他們換鎖的墨西哥裔修鎖匠丹尼爾大發光火。可憐老實的丹尼爾在當天的晚上,又一次讓一名波斯裔的商店店主奪去了他的尊嚴。 黑人偵探格雷厄姆焦急地在尋找著他走失的弟弟,但又不得不受上司的威脅,去面對黑洞洞的槍口……一個又一個的角色在觀眾吃驚的目光地注視下,由正義到邪惡、由被傷害者到施暴者不斷的轉換著。
《撞車》一劇要告訴我們的是:生活在社會的人,就像大海里的水滴,不斷運動也不斷發生關聯。就像我們的命運,其實是緊緊相連的,一個人的行為甚至是思想觀念,都有可以影響別人的命運,反之亦然。既然如此,人與人之間為何不多些寬容,努力做到相互去理解,讓社會變得更美好呢?哈吉斯沒有採取說教的口吻,也沒有刻意引導觀眾往哪個方向思考,正因如此,《撞車》才讓我們不得不去思考。隨著時間的洗禮,《撞車》這部結構精巧,內容寫實的的電影,其內在價值必將不斷被人們發現並審視。
『柒』 Oscar大片 《撞車》 怎麼沒有看明白想表達什麼意思啊
故事主題是美國社會的任何行為都會帶上種族歧視的印記,這種現象是導致民間動亂的禍根。
美國電影《撞車》是由保羅·哈吉斯執導,馬特·狄龍、桑迪·牛頓、萊恩·菲利普等主演的犯罪影片。
影片以多民族,多文化將相互交融的城市洛杉磯為背景,講述了由一起普普通通的撞車事故而引發的一些種族歧視問題的故事。2004年9月10日在加拿大首映。該片曾獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。
『捌』 求一篇一千五百字的,電影《撞車》分析,字數要夠,百度的也行,關鍵是字數
下面是分析
這部電影的結構非常復雜,由多條線索,互相交叉、分離,形成一種網狀結構。我們要想看懂這部電影的情節,必須具備高超的記憶力和人物的識別能力。但是,我要說的是,即使你能夠看懂這部電影的主要情節,也未必能夠理解這部電影所要表現的最深層的主題思想。這篇影評是為那些能夠看懂這部電影情節的人而寫的。
很多人認為這部電影主要揭露了美國的種族矛盾,認為這部電影主要表達的是「退一步,海闊天空」。但實際上,所謂的「種族矛盾」只不過是這部電影的表象。
這部電影揭露了一個人的「成見」是如何影響他做出錯誤的行為。你如果仔細觀看這部電影,會發現電影中的每個人對他人都「心懷成見」。
那位白人警探因為其父親看病困難的原因,對黑人「心懷成見」,所以非常歧視黑人。
那位黑人導演因為白人警探騷擾他的妻子,因此對Jingcha「心懷成見」,與其他Jingcha發生沖突。
另一位本來沒有「成見」的白人警探在調節沖突時,與那位黑人導演發生矛盾,從而對「黑人」產生了「成見」,最後因為誤會槍殺了另一位黑人。
一位白人女士因為遭到兩位黑人的搶劫,因此開始對「非白人」產生了「成見」,從而厭惡她的女傭。
這種「成見」不僅僅發生在不同種族之間,在同一種族之內,也會出現「成見」。
那位黑人警探因為對他的黑人弟弟「心懷成見」,因此雖然知道他的下落,但依然不去把他找回來。
那麼人類的「成見」是從哪裡來的呢?據心理學家研究,人類為了追求更多的知識,解決更復雜的問題,喜歡給事物進行分類,把復雜的事物放到一個個框框里,以方便我們快速地應對各種復雜的問題。這種「成見」本來沒有錯,但是它一旦與我們的「自私」(「自我中心主義」)、慾望、情感沖動(恐懼、憤怒)結合在一起,就會化為「執念」(佛家又稱為「魔障」),阻礙我們去發現「真相」,從而做出錯誤的行為。
就像那位雜貨店老闆對修鎖匠充滿「成見」,這種「成見」與「憤怒的情感」相結合,化為「執念」,就使他做出了錯誤的行為。
此外,別人也會利用你的「執念」,滿足他的利益。比如,別人利用那位黑人警探對他弟弟的「執念」,讓他銷毀證據,陷害他人。
再如別人利用那位黑人導演的「執念」,讓那位黑人演員改變台詞。
因此唯有破除「執念」,才能使我們得到心靈的安寧。
那麼我們應該怎樣破除「執念」呢?
首先,我們應該降低我們的慾望,保持冷靜,不讓沖動的情感來干擾我們。
其次,我們要有「愛」,只有「愛」能夠化解我們的「自私」(自我中心主義)。例如那位白人警探因為拯救了那位黑人女性,領悟到,在「愛」面前,我們都是同一種族——人類。
最後,我們需要一個時機,讓「真相」暴露在我們面前,消除我們的「成見」。例如當那位白人女性摔傷了腿以後,她才發現真正關心她的人卻是她最討厭的非白人女傭。再如,那位被騷擾的黑人女性在車禍中,被那位白人警探救了以後,才知道那位白人警探並不完全是一個「壞人」。
這種消除「成見」的時機,往往可能是一次「危機」,人類往往在「危機」中才能表現出自己的本性,「真相」也因此浮出水面。
當然發現「真相」還需要我們那破除「成見」的「智慧」,單單靠「危機」,很危險的。比如那位差點遭到射殺的小女孩。
這個下面是參考資料
影片一舉打敗獲獎大熱門《斷臂山》,獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。這是一個多線索共同進行的故事,單單看導演有條不紊的把這個紛繁的故事巧妙的串連在一起,就可以看出他深厚的功力了。不過看過他的前一部編劇的作品《百萬寶貝》的人應該不會有絲毫的驚奇,因為《撞車》所帶來的震撼與思考,與《百萬寶貝》敲擊人心的痛楚比起來,有過之而無不及。哈吉斯希望觀眾們在看這部電影的時候,不要報著「逃避生活」的目的來度過這將近兩個小時的時間。他希望人們都能從自己的內心來檢測一下,看看自己有沒有類似影片中的心態。關種族以及人際交往的問題,現在仍然是爭論頗多。哈吉斯利用電影語言,向人們揭示了這種糟糕的人與人之間關系的由來。選擇洛杉磯作為故事發生的背景,正是由於洛杉磯的城市特點所決定的。多民族文化在這個城市中相互碰撞著,更容易引發新的沖突。為了烘托影片中的思想氛圍,導演哈吉斯將鏡頭中的洛杉磯處理得象一座人間地獄。不過,在影片的結尾的地方,在文化碰撞的碎片當中,創作者還是給觀眾們留下了希望。
Crash是一部以人與人之間關系(或者說人性)為主,以多個同時發生的獨立故事穿插講述為手法,以各個獨立故事中看似毫無關系的角色們之間的聯系為基礎(每個角色都可以說代表一個階級/種族,諸如白人,黑人,墨西哥/中美洲裔,亞/華裔,中東裔等)來反映諸如像種族問題這樣的深刻問題。片名叫"Crash"(雖然有撞車的意思,但對將片名直接以為「撞車」持保留態度),是因為在現在這個社會每個人都只顧自己的事情,沒有時間關心/關注別人,更不要說另一個階級/種族,我們每天忙忙碌的奔波,很多時間是在汽車這個小鐵盒子里度過的(比較資本主義化的評論),唯一能夠讓我們有機會跟別人接觸的就是當出現交通事故的時候,結尾處大概也是為了應這個主題吧。
歧視到處都存在,尤其是反映在小人物和弱勢群體身上,但關鍵的是你是否歧視自己,有的歧視是表面上的,比如老警察對老黑的歧視,老黑對亞裔的歧視,但更要命的是發自內心的不自知的歧視,比如最後的新警察,表面上和主觀上反對歧視,但內心深處卻早已接受了對老黑的歧視。「歧視」可能帽子太大了,用「偏見」
《撞車》可能會更廣義一些,每個人都有偏見。每一個群體都有stereo type,stereo type在每個人的眼中形成了「偏見」,stereo type是有統計學基礎的,偏見是有道理的,盡管我們應該單獨的審視每一個個體。這部影片反映的人類的本性,不僅在美國,在哪個國家都有,不僅僅是膚色,而存在於不同的社會群體之間,用膚色只不過是更讓人易於理解,而且比衣冠更容易分辨。想一想我們身邊的 例子,都是黃皮膚,還不是有各種「偏見」。我認識個華裔小孩,才3歲不到,在美國上幼兒園,沒有人告訴他什麼叫歧視,但他就是覺得黑人小孩兒臟。
文化差異太大了:種族歧視的問題和生存環境是我們所不知道的。所以至少在理解電影的人物的動機上肯定會有影響。你不會真正理解那個老傢伙為什麼開槍;你不會理解為什麼要那個導演停車;你不會理解……很多。看這個片子我疼了2次--2次槍響。除此之外,我一無所知。
心靈的碰撞,其實有很多影片是不需要看懂的,被震撼被觸動已經足夠了,哪怕只是瞬間。
這片子最大的問題可能是,故事編得太圓了,太圓潤,以至不夠有力!巧合太多,意外太多,以至太像通俗劇,這些人為的編排痕跡太暴露,削弱了影片在思想上的提升空間。這個問題,在很多美國劇作家和一線導演身上都有,不僅僅保羅·哈吉斯。因為好萊塢的游戲法則是既定的,是要求導演迎合觀眾的,太多的導演習慣於從觀眾角度為出發點思考自己的作品,而恰恰矯枉過正,妥協過多。保羅·哈吉斯的問題在他今後的影片里還會再次暴露出來,作為一個出色的編劇和相當有水準的導演,我希望他在親近奧斯卡之餘,也能夠做些稍稍出軌的事,尤其是在改編《父輩的旗幟》的時候,不要太迎合好萊塢的製片商和一小部分影評人。
本片又是一個每個人都不快樂的故事,導演保羅•哈吉斯在讓觀眾感受到劇中人焦灼心態的同時,也希望觀眾能夠看到人際間沖突的路徑隱伏之處,導演並不激憤,在視覺上也沒有什麼野心,他有意識地平行處理著主人公們的行為,通過並不炫目的電影鏡頭映襯著普通人偶然間生活逆轉的故事,沖突步步鋪陳,矛盾點點累積,在揭示人際間交流和膚色偏見的問題時更注重於人與人之間的情感和道德沖突的描寫。雖然生活中時常上演著宿命般的悲劇,但影片還是在努力傳遞給觀眾一種試圖看到陽光時費力掙扎的氣息。
《撞車》 精彩影評
GO壇上有人說,Crash是今年最好的電影「之一」,阿步說,Crash好悶,大悶片。XM說,如果說罪惡之城是形式主義的極端,那Crash就是內涵主義的極端,Crash的確是一個大雜燴,這部電影里讓我們震撼的不是撞車,而是種族,文化,尊嚴,人格,親情之間的撞擊,每一次撞擊都擊在我的心中,一下一下,讓人無言以對。
《撞車》電影里的人物,每個人都像一顆珍珠,不是那種光芒四射圓潤無暇的珍珠,而是有著一點瑕疵的不那麼完美的珍珠。隨著電影劇情的發展,一顆又一顆的珍珠被巧合和沖突連成一串,光鑒照人,掠人魂魄。雖然每顆珍珠都有一點瑕疵,但那瑕疵卻替華麗增添了一份真實。
真實,什麼樣的人生才是真實?這個社會,壓力太大,每個人都有說不出的苦,這苦被壓抑被扭曲,反射出來的就是暴躁,激進,叛逆。人性本惡或是是人性本善?這個命題,不會有答案。任何人都有善的一面和惡的一面,視於觀察角度的不同。在CRASH這部電影里更是如此,沒有哪個人是絕對的好人,也沒有哪個人是絕對的壞人,每個人都像我上面所說,有著不同的問題,都有著不同的罪惡,但每個人的罪惡都有其行成的原因,都能讓人在感到厭惡的同時在心裡的某個角落升起一絲的憐憫和同情。這就是這部電影的魅力所在,真實的反應了人性,反應了人性的兩面性,人性的掙扎。自我的掙扎與矛盾,是另一種crash,這種crash,也許傷害最深。
暴力的警察可以是一個有著拳子之心的孝子,他的暴力是他為父親所苦的發泄。他替父親的遭遇而憤怒,他為父親的結局而痛心,但是作為一個小警察,他沒有力量來改變這個結局,他的力量微弱的看著父親受苦卻無能為力。他痛恨這一切,他認為父親對黑人貢獻了許多,可是父親的貢獻卻沒有任何回報,所以他變成了激進分子,種族主義者。在電影的前面部分,這個警察是十分讓人討厭的,但是看到他與父親的故事後,我對他產生了憐憫之心。他並非沒有血肉,他只是需要發泄。第二天,他在車禍現場搶救前天晚上被他侮辱的女人,他幾乎是豁出命去救她,我想,這除了他的職業原因和人性本善之外,很大一方面也是為自己前一天晚上的行為贖罪。人的矛盾就在於善惡的掙扎,惡意的發泄過後,善的內疚和空虛也許就隨之而來。生活中也有這樣的人,在沖動、郁悶、憤怒中,做了傷害他人的事情,表面上看,好像這些人很威風,但事情過後,自我譴責、內疚和後悔,無法言語,無法補救,只留遺憾。
被侮辱感常常是自找的。比如那個每天抱怨種族歧視的少年,比如被洗劫一空的智利老頭,比如那個為了面子寧願受辱的電視導演。在少年眼中,世界上所有的一切都表明著對有色人種的歧視,他認為整個世界都帶著有色眼鏡,其實有色眼鏡在他的心裡。只見別人眼中有釘子,不見自己眼中有梁木。少年在埋怨的同時,忘記了自己正在做著引起人埋怨的一切。波斯老頭也是如此,懷疑周圍的一切,怒氣沖沖,不相信別人,最後害了自己。電視導演更是如此,為了自己在朋友前的面子,寧可妻子受辱,懦弱至極。他本意是保住面子,但結果卻失去了尊嚴,而且是在自己心愛的女人眼裡,他完全的失去了尊嚴。男人的尊嚴是很敏感的,尤其在心愛的女人面前,他妻子對他的指責對他是極大的打擊,但是我絲毫不同情他,我認為他是自取其辱。第二天他遇到警察時的反應,讓我有點想不通,忽然的勃發,為了什麼,是突然的覺醒,還是長久壓抑的崩潰,抑或是為了救車上的少年?我
《撞車》無法分析,只是覺得人是很難預料的,什麼都可能發生。
電影用很大一塊筆墨描寫了種族沖突和文化沖突,白人想做出平等尊重有色人種的姿態,但卻在心裡歧視黑人,黑人一面警惕著白人的歧視,另一面歧視著亞洲人,亞洲人同時也歧視著其他有色人種。頭尾兩次撞車的爭吵十分有意思,第一次撞車,是亞洲人販子的老婆和南美女偵探,兩個人都罵對方的族裔,歧視對方的種族。片尾的撞車,診所女接待遭遇保險公司理賠員,一個黑人一個亞洲人,兩人一樣的用對方的種族作為攻擊對象。這種現象十分可笑,也十分可悲。這樣的互相侮辱表現了他們的不自信,他們都努力的討好主流社會。只有白人是高高在上的主流,可以說著偽善的話,像個慈善家一樣有目的的施捨自己的平等,只是遇到利益,立馬鑒出真章。就象那個偽善的法官,打著平等的旗號,實際上做著骯臟的勾當。
探長說,人與人太疏遠了,我們都渴望撞擊,只有撞擊才能讓人感受到真實的接觸。平日風光無限的法官太太摟著女傭說,你才是我最好的朋友,辛酸畢露。人與人的溝通並為隨著溝通方式的越來越多越來越便捷而有所改善,相反,溝通變得越來越難,越來越復雜。夫妻的溝通,母子的溝通,同僚的溝通,不同族裔的溝通,都可能對你的生活產生重要影響。人都知道溝通重要,卻不知道,怎樣能處理好這重要的事情。人善於將簡單的事情變得復雜。復雜的社會讓人無法簡單的面對生活。人無法按照善惡標准來做事情,只能按照利益標准來行事。當探長對法官說出唯心的話,當年輕警察將男孩推出車子,他們都無奈的踐踏了自己的良心,我聽到他們心裡的嘆息。但是,又能如何,如果換成是我們,我們又能如何做?前幾日看到有人在談論,如果你是妻子被警察侮辱的那個電視導演,你在妻子受辱的當場會如何做,沒有男人表態,沒有男人正面回答這個問題。我想,答案就在這避而不答中,但是這種態度無可厚非也無可指責。
「你要幹上幾年才會明白過來。你以為你知道你是誰!」老警察對新警察如是說。我們以為我們是誰?
之二:人性的閃亮
撞車,人性的碰擦。是一部多個小故事聚集的電影。在兩個小時的時間里導演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修鎖工,有一個五歲的女兒,可愛天真,由於以前的後遺症,害怕槍聲,子彈,躲在床底睡覺。爸爸
《撞車》給她講了一個故事:在他很小的時候遇見了一個仙女,給了他一件隱形的斗篷,使他什麼都穿不透。女孩天真地聽著這樣的故事。爸爸鄭重地對她說:現在要把他送給女兒。脫下一件隱形衣,交給女兒。從此女兒再也不怕任何子彈了。一個美好的故事,為了鼓勵女兒擺脫子彈的陰影。
--閃亮之一,父愛的偉大。童話是善良的。
一個阿拉伯裔的雜貨店老闆。門鎖壞了,找修鎖工過來修,換了新鎖,但沒有用,其實是門壞了。與修鎖工起了爭執。第二天雜貨店就被偷了。沒有保險公司能夠賠付。老闆很氣。於是他把所有的帳都算到修鎖工的頭上。於是他帶著一把槍來到了修鎖工的家門口。就在他拿著槍與修鎖工爭論時,他突然舉起槍。而小女兒沖出來:爸爸沒有隱形衣。她撲到爸爸的懷里幫他擋了那一槍。接著是父親撕心裂肺的哭聲,女孩勉強撐起微笑:爸爸,我可以保護你。很慶幸,女兒沒有死。而開槍的老闆也呆了,明明射中了,為什麼?
--閃亮之二,女兒的愛。愛的力量大到一切,包括阻止子彈。
一個人呆在雜貨店裡,女兒多莉回來都不知道。老闆對著女兒說:我碰到仙女了,她是天使。是啊,確實是個善良的小天使。其實他不知道,他的女兒才是他的天使,女兒在買槍的時候,就買了一盒空彈。
《撞車》--閃亮之三,女兒之愛,了解父親,深愛著父親。
黑人導演和妻子在回家的途中被一個白人警察找茬。白人警察借機侮辱妻子。作為丈夫,在面對這種情況下,他除了忍,沒有什麼能做的。然而妻子卻譏諷他沒有能力不能保護她。兩人產生矛盾。其實妻子不知道,丈夫比他承受了更多。
--閃亮之四,有時忍是需要承受很多的。
妻子遇到車禍,被卡在車內。白人警察去救她。妻子怎麼也不讓白人警察碰她。因為上次的事情,心中仍存恐懼。白人警察實在受不了,朝女人吼了。這是性命攸關的事情。於是女人妥協了。帶著不安,看著警察一步步幫著她把腿挪下來,把保險帶割斷。當人們把警察拉出車時,警察奮不顧身又回到車里把女人拉出來。女人出來第一件事就是抱著白人警察哭了。
--閃亮之五,不管以前的芥蒂,在生死之間,一切都沒有拯救生命來得重要。
之三:善惡一念間
不得不佩服《撞車》的編導保羅·哈吉斯,他十分准確的捕捉到人物微乎其微的心理活動,並使之成為推動這個多線索故事向前發展的強大動力。在洛杉磯這個多民族的大都市,人們的感情既脆弱又冷漠,他們時刻忍受著未知的恐懼,卻又肆意宣洩自己的憤怒。檢察官的妻子簡因為汽車遭兩名黑人青年搶奪,而對所有有色人種疑神疑鬼;警察瑞安因為父親無法得到及時診療,而遷怒於一對黑人夫婦;購槍時遭到侮辱的阿拉伯裔店主也將怒氣發泄到鎖匠丹尼爾身上……恐懼和憤怒就像瘟疫一樣在城市裡蔓延開來,每個人都生活在不安中,負面壓力愈積愈大,原本一次小小的口角也會演變為一場致命的事故。
本來,看到人們的命運因為些許微不足道的誤差而導向一個無可挽回的悲劇,就已經足夠令人扼腕,但更揪心的是,這些看似純屬意外的誤差背後,其實存在著一個掌控一切、所有人都難以違逆的幕後黑手,那就是人性固有的弱點:偏見、恐懼以及憤怒。這並非僅僅存在於美國這個多民族文化國家,而是在我們的日常生活中隨處可見,比如以貌取人、恃強凌弱、遷怒他人、宣洩不滿等等。只是平時我們無法看到這些行為造成的後果,以為只是小事一樁,很快就忘了。而導演卻讓我們看到了它們的後續影響,看到它們如何像蝴蝶效應一樣最終掀起狂風巨浪。
影片的前半部分著重於細節的積累和情緒的醞釀,我一直以為它將會導向一個巨大的悲劇,以此給觀眾留下極具
《撞車》震撼力的道德警示。然而,當我看到導演為不同人物安排的巧妙結局時,我的心再次受到強烈的震動。警察瑞安處理一場車禍,竟發現受害者正是自己曾經非禮過的黑人女性克里斯汀,克里斯汀因害怕而拒絕瑞安的營救,而瑞安仍冒著生命危險救出了她。那一刻,兩人的心恐怕如同車禍一樣受到極大的沖擊,克里斯汀究竟該痛恨還是該感激?瑞安究竟是善還是惡?誰也說不清。唯一可以確定的是,瑞安稱得上幸運,遇到一個能夠彌補過錯的機會,並且珍惜了它。與之相反,一直以正面熱血形象出現的年輕警察湯米,最後竟因一次多疑而誤殺了黑人青年,並親手掩埋殺人證據……人物形象的一百八十度逆轉讓一直以為明辨是非的觀眾傻了眼,不得不推翻先前的成見,重新思考人性的復雜。
前半部分,導演讓我們看到了任意宣洩不良情緒的連鎖反應,後半部分又讓我們充分認識到人性的巨大振幅與彈性,以及由之產生的迥然不同的結果。其實,每個人都是天使與惡魔的合體,風雲際會,境遇逆轉,善惡輪回。有時候,作惡之人固然有其值得同情的緣由,但這卻不能成為他為惡的借口,因為,社會上的人看似孤立,實則彼此聯系,哪怕一點小小的惡意都有可能像雪球一樣越滾越大,不但會傷及無辜的人,甚至也會最終報應到自己身上。善與惡僅僅是一念之差,卻會造成截然不同的結局。也許我們無法解決深刻的民族問題、階級差異,但至少,我們可以在自己的恐懼或憤怒泛濫之前,冷靜幾秒鍾,盡量理智的做出正確選擇。
『玖』 電影撞車的創作背景
創作背景:如今身處的美國,到處充滿了恐懼,總統習慣用恐懼來控制他的人民,媒體則喜歡用恐懼來應付大眾。導演創作和拍攝這部電影的目的,就是要探尋有關人與人之間關系的話題,讓人們重新去認識已被歪曲了的恐懼定義,再次用心去觀察我們的世界。導演和編劇並無意去冒犯某些人或因此而挑起什麼爭端,只是想通過這部電影來表達出他們對這個問題的看法。電影就是這樣一種奇妙的工具,它能夠讓觀眾體味到陌生人的心路歷程。她希望觀眾們在看完這部電影之後並不只是感知到我所指出的問題,更重要的是能夠推動民眾去分享你們的愛心。
幕後花絮
1.《撞車》的預算僅為700萬美元,卻將桑德拉·布洛克、唐·錢德爾、馬特·狄龍、布蘭登·弗雷瑟等一干星力十足的演員們招至麾下。
2.桑德拉·布洛克在確定出演本片後,居然自己掏腰包買機票趕到了拍攝現場。
在瑞恩·菲利普簽約出演影片中漢森這一角色之前,希斯·萊傑也曾就這一角色與製片方進行過會談。
3.影片創作靈感之一就是導演保羅·哈吉斯就曾經撞過車。
4影片中卡伯特家的房子其實就是本片導演保羅·哈吉斯自己的。
5.由於本片的預算只有600萬美元,為了節約開支,導演保羅·哈吉斯在一些場景中甚至動用了自己家的房子和自己的愛車。
6.盡管這部影片最早上映是在2004年(加拿大),但是由於沒有在洛杉磯上映(奧斯卡評選規則要求參與評選的影片必須在洛杉磯上映至少1周),所以本片不能參與2004年奧斯卡評選;因此當本片於2005年在洛杉磯上映後,就完全符合2005年奧斯卡的評選,並最終拿下了當年的奧斯卡最佳影片。
7.這是唯一的一次本年度最佳影片上映發行在上屆最佳影片之前的情況(2004年最佳影片《百萬美元寶貝》上映發行於2004年12月15日,而本片作為2005年影片,卻上映發行於2004年9月10日)。
8.阿諾·施瓦辛格也曾在本片中出現;不過不是作為演員,而是他作為加州州長的畫像掛在狄克遜辦公室的牆上。
9.影片中地區檢察官瑞克·卡伯特一角的最初選擇本來是約翰·庫薩克,不過最終的選擇是布蘭登·費舍爾。
10.在2004年的多倫多國際電影節上,獅門電影公司以400萬美元買下這部電影的發行權。
11.威廉·菲德內爾只用了一天就完成了他所有戲份的拍攝。
12.由於影片的預算很低,劇組在拍攝時只有6輛警車可供其支配。
13.影片中偵探康科林的扮演者馬丁·諾斯曼,現實生活中其實是導演保羅·哈吉斯的鄰居。
14.影片中,在車庫中被盜的黃色Mini Cooper是導演保羅·哈吉斯的愛車。
15.兩名韓國人在影片中扮演了一對韓國夫婦。
16.影片的拍攝僅用時36天。
17.導演保羅·哈吉斯原本打算安排克里斯汀駕駛一輛雷克薩斯SUV或者類似的車以彰顯她的社會地位;但是由於劇本的安排,這輛車在後面的交通事故中要被撞毀,考慮到影片的低預算,因此後來使用的是一輛1992年的吉普車。
18.與《希爾街的布魯斯》(1981年)一樣,貝弗莉·托德與唐·錢德爾再次扮演一對母子。
19.泰倫斯·霍華德與唐·錢德爾都出演了本片;霍華德曾參與了《鋼鐵俠》(2008)演出,可是這一角色在續集中卻被錢德爾替代。
20.盡管桑德拉·布洛克在本片中的角色很出彩,但是其實她在整部影片中的戲份也不到6分鍾。
參考資料:http://ke..com/link?url=zUkI2r-___
『拾』 在線求關於電影《紅磨坊》《撞車》《沉默的糕羊》的詳細資料
紅磨坊(Moulin Rouge)
福斯公司(Twentieth Century Fox, USA)2001年出品
發行時間:2001年05月09日
電影導演:巴茲·魯赫曼 Baz Luhrmann
電影演員:尼科爾·基德曼 Nicole Kidman
伊萬·麥格雷戈 Ewan McGregor
約翰·雷吉扎默 John Leguizamo
吉姆·布蘭德本特 Jim Broadbent
凱利·米諾格 Kylie Minogue
Nash Edgerton
Plácido Domingo
Ozzy Osbourne
類型:音樂/歌舞片
上 映: 2001年05月09日 ( 法國 )
地 區: 美國 澳大利亞 ( 拍攝地 )
對 白: 英語 法語
評 分: 7.7/10( 40409票 )
顏 色: 黑白
聲 音: DTS Dolby Digital SDDS
時 長: 127 分鍾
類 型: 劇情 愛情 音樂
分 級: 阿根廷:13 德國:12 智利:TE 葡萄牙:M/12 澳大利亞:M 西班牙:7 法國:U 挪威:11
劇情簡介:
克里斯蒂安(伊萬-麥戈雷格飾)是個有著極高藝術天分的青年詩人,由於無法忍受庸庸碌碌的父親而離開了家前往巴黎,在社會低層的波希米亞人聚居區蒙馬特(Montmartre)落腳。不久,克里斯蒂安結識了一個整天苦艾酒不離手的藝術家圖盧斯-勞特瑞克(約翰-萊奎扎莫飾),而這個藝術家的生活圈子是以「紅磨坊」夜總會為中心的,這是一個充滿性、毒品、狂熱和瘋狂康康舞的世界。在這里,克里斯蒂安瘋狂地愛上了「紅磨坊」的明星薩汀(妮可-基德曼飾),她是一顆"閃亮的鑽石",是「紅磨坊」乃至巴黎最漂亮的妓女。克里斯蒂安陷入了這場註定最終沒有好結果的愛情。
二十世紀福克斯公司近期推出的澳大利亞知名導演巴茲-魯赫曼執導的歌舞片《紅磨坊》,講述的是19世紀巴黎夜總會的腐華生活。好萊塢當紅影星尼科爾-基德曼和伊萬-麥戈雷格分別在片中擔任男女主角。《紅磨坊》在製片建造的一個真實的紅磨坊中拍攝。魯赫曼的這部最新力作,亦歌亦舞,深刻地反映了十九世紀末下層社會人民的那種歡快、迷人的情調。巴黎的這個「紅磨坊」,是一個華麗的聚會場所,不管是上層名流還是下層平民常常在這聚會。"紅磨坊"將貧民和名流與工人、藝術家、波希尼亞人、女演員(或者說是妓女)連結在一起。
《紅磨坊》是巴茲-魯赫曼執導的第三部影片,也是巴茲-魯赫曼繼其處女作《陰森的舞台》(「STRICTLY BALLROOM」)和1996年二十世紀福克斯公司的票房巨片《羅米歐與朱麗葉:後現代激情版》(「SHAKESPEARE'S Romeo +Juliet」)之後的又一部巨作。這部悲喜劇音樂片,生動地描述了19世紀末巴黎聞名於世的奢靡夜生活,生動地描述了那時的愛情、死亡和再生、新技藝以及舞會的情況,是那個時代的見證。
中文片名
沉默的羔羊
英文片名
The Silence of the Lambs
影片類型
驚悚 / 犯罪
片長
118 分鍾
國家/地區
美國
克拉麗斯是聯邦調查局的見習特工。她所在的城市發生了一系列的命案,兇手是一名專剝女性的皮的變態殺人犯「野牛」比爾,迄今為止,受害的女性已達5人。克拉麗斯的任務是去一所戒備森嚴的監獄訪問精神病專家漢尼拔博士,同他進行面對面的交談,以此獲取罪犯的心理行為資料來幫助破案。
漢尼拔被關在地牢里,他是一位智商極高、思維敏捷但有些精神變態的中年男子,並且是個食人狂,他要求克拉麗斯說出個人經歷供自己分析以換取他的協助。克拉麗斯的思維能力完全不是博士的對手,她臨陣敗逃了。不久,警方又發現了一具女屍。根據驗屍分析:兇手使受害人活了3天,死前沒有強暴或虐待的跡象,兇手喜歡身材較胖的女子,常常把她們餓得皮膚鬆弛之後才殺死。克拉麗斯又發現了兩個新的線索:其一,死者背部被剝去了兩塊菱形的皮;其二,死者喉嚨里有個小手指大的蟲繭。據昆蟲專家分析,這是源於亞洲的一種蛾,被稱為「地獄昆蟲」。
又有一位女子被綁架了,這一次是參議員的女兒。克拉麗斯向博士求助,博士仍對她進行心理分析,克拉麗斯說出童年的最痛苦的回憶是父親去世後的一段日子,她寄住在辦牧場的姨母家裡,可是兩個月後就逃走了,但從此常常聽到羔羊的慘叫……
博士提示克拉麗斯,蛾的特徵是變,由蟲變成蛹,又由蛹變成蛾,「野牛」比爾也想變,由於童年時遭到過繼母的虐待,比爾產生了一種變態心理,他去過變性手術中心,但是遭到了拒絕……他們的談話被主治醫生齊頓竊聽去,他想搶頭功,於是對漢尼拔進行嚴酷的審訊,然而一無所獲。克拉麗斯聞訊趕來,經過一番心理分析,漢尼拔了解了克拉麗斯為什麼總會聽到羔羊的慘叫,可正當博士要說出兇手的名字時,齊頓帶衛兵趕來把克拉麗斯架走了。不久,博士利用齊頓丟下的圓珠筆做成鑰匙打開了手鐐,殺死了衛兵,逃之夭夭。克拉麗斯一個人繼續尋找線索,逐漸把對象鎖定在一個叫詹米·岡的人身上,因為他曾在海關提過一箱來自蘇利南的活毛毛蟲,還去過變性中心。
克拉麗斯找到了「野牛」比爾的住處,她和兇手在陰森的地下室里發生了激烈較量,最後克拉麗斯擊中了比爾,救出了參議員的女兒。「野牛」比爾被擊斃了,然而更危險的人物卻又出現了。在慶功會上,克拉麗斯接到了漢尼拔博士的電話,電話掛斷後,漢尼拔戴著墨鏡,無聲地進入人流,尋找他的獵物——齊頓去了。
撞車Crash(2004)
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沖擊效應 .....台灣譯名
故事是發生在洛杉磯——這個多民族、多文化聚集的大城市。影片的開始就是一起看似普通的撞車事件,以及幾個與這個事件有關的人。然後,鏡頭將我們帶到這次撞車事件發生的前一天,並分別向我們展示了這幾個主要人物在這幾十個小時中所發生的事情。
那個洛杉磯警察局的警察,希望能給自己患病的老父親找到更好的醫療救助,但是,在HMO,任憑他如何的請求,負責處理這件事情的黑人職員就是不簽署文件,以允許他父親去找別的醫生。隨後,這名警察在處理交通堵塞的時候,將自己心中的怨氣通通的爆發在一對黑人夫妻的身上。地區檢察官與地位顯赫的妻子簡被兩個年輕的黑人用槍指著頭,只能無奈地看著他們搶走自己的越野吉普。回到家之後,心中的恐懼仍未消退的簡,無緣無故地對上門為他們換鎖的墨西哥裔修鎖匠丹尼爾大發光火。可憐老實的丹尼爾在當天的晚上,又一次讓一名阿拉伯裔的商店店主奪去了他的尊嚴。
黑人偵探格雷厄姆焦急地在尋找著他走失的弟弟,但又不得不受上司的威脅,去面對黑洞洞的槍口……一個又一個的角色在觀眾吃驚的目光地注視下,由正義到邪惡、由被傷害者到施暴者不斷的轉換著。