廖凡主演哪個電影得影帝

A. 國內拿過影帝的男演員有哪些

1、葛優

2014年，憑借《白日焰火》獲得第64屆柏林國際電影節最佳男演員獎，成為中國內地首位柏林影帝。2015年，憑借《白日焰火》獲得第9屆亞洲電影大獎最佳男主角獎。

B. 廖凡是首位柏林影帝，他是如何做到的

「寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來」，這句話描述演員廖凡很符合。作為國家一級藝術家廖丙炎的兒子，他被許多光環聚集在頭頂上。但是，他在演藝生涯中已經度過了多年，因為那束引人注目的綠葉一直存在，直到最終他通過多年的訓練最終成為演員。今天我們將講關於他的故事。

從事這項工作之後，廖凡的職業發展了很多。在接下來的時間里，他出演了《生死線》，《讓子彈飛》和《建黨偉業》，《十二生肖》，《師父》等許多經典優秀作品，他在這些作品中描繪了不同類型的人物，但所呈現的效果卻十分自在，足以說明廖凡精湛的表演技巧。近年來，廖凡在他的表演生涯中贏得了許多榮譽獎，例如柏林國際電影節最佳男主角和亞洲電影獎的最佳男主角。而因為這份榮譽，他也成為了眾所周知的「柏林影帝」。

C. 中國首位柏林影帝，廖凡是如何做到的

靠自己扎實的演技取得的。如今影視圈中，優秀的演員不少，但是能夠取得很高的成績的演員確實不錯，優秀的演員不僅僅需要出色演技，也是需要良好的為人處世的，中國首位柏林影帝，廖凡能夠取得這個成績，演技和努力是必不可少的，進入演藝圈二十幾年了，他一直致力於演藝事業，拍出了很多非常經典且優秀的戲，演技相當的扎實，靠演技征服了眾人。

廖凡用自己出色的演技已經努力取得了很高的成就。中國首位柏林影帝，足以證明廖凡的演技是多麼的出色了，他的優秀之處都是努力一點點換來的，值得我們每個人去肯定支持他的。

D. 影帝廖凡與愛妻隱婚九年，比他大五歲不算啥，關鍵是大家的老熟人，她是誰

娛樂圈向來是一個讓我們捉摸不透的當地，這個職業的凌亂超過了觀眾的幻想。畢竟有錢，有權，還有顏的當地就有林林總總的奮斗。明星之間的聯系錯綜凌亂，有些演員看起來聯系非常親近，甚至稱兄道弟，但是彼此之間是競爭對手，這樣的比如不勝枚舉。還有一些明星夫妻成婚多年一向保持著消沉作風，他們絲毫不會被觀眾聯系起來。

早年經歷

而她的妻子也是我們的一位老熟人——知名編劇霍昕。霍昕比廖凡大了5歲，但是這並不影響他們之間的愛情。兩個人相愛多年，畢竟在2010年成婚。雖然夫妻二人很少同框，愛情比較隱秘這么多年幾乎是零緋聞，可以看出他也是一個對愛情非常專心認真的男人了啊。

E. 到底如何評價演員廖凡

近幾年廖凡在大熒幕上很活躍，而且參演的還都是質量不錯的大製作。比如前幾年的《白日焰火》、《師傅》、《心理罪》、《讓子彈飛》等。今年又有《邪不壓正》和《江湖兒女》兩部重量級的作品公映。可見，廖凡也是一個很挑劇本的演員。因為對劇本有著自己的要求，所以廖凡出演的影視劇很少有爛片。

近幾年的娛樂圈是浮躁的，一會兒流量明星，一會兒這花那花，就是很少拿演員的演技來論英雄。我們聽說過某某明星演戲用替身的說法，我們聽說過某某明星拍戲說台詞是一二三四五六的……好像什麼事在這個圈子裡都是見怪不怪。

然而隨著觀眾們欣賞水平的提高，很多有實力，有演技的演員會越來越受到重視，比如廖凡、段奕宏、鄧超等。盡管廖凡不夠帥，不夠紅，但他還是受到很多大導演的青睞與認可，為什麼呢？首當其沖就是他的演技太好了。如果說「無招之招」是武學的最高境界，那麼演技也有一樣。不露表演痕跡的表演才是表演的最高境界，我以為廖凡的演技就達到了這個境界。

F. 40歲大器晚成的影帝廖凡：不忘初心，方得始終，你喜歡他的作品嗎

在《心理罪》當中，廖凡為影迷呈現了一個外剛內柔的邰隊長——從表面看，他似乎是一個鐵血硬漢，可內心卻秉承著獨一的准繩：「由於身處黑暗，所以更要走向陽光。」整部電影中，細膩溫情的文戲和火光四射的打戲嚴密交錯，而廖凡收放自若，每個細節都表現得非常到位。假如用一個字形容廖凡的打戲，那這個字必需是「燃」。那場著名的泥潭戲，廖凡一連拍了五個徹夜才完成；為了使效果愈加真實動人，他堅持赤膊上陣，拳拳到肉！

在文戲方面，最受好評的一幕便是廖凡一邊喝著啤酒，一邊流著眼淚，娓娓講述本人失去父親的閱歷。這場戲，廖凡在特寫鏡頭下經過不同層次的扮演，描寫了一個正義感爆棚、重情重義的刑警隊長，他讓觀眾感遭到了什麼叫做「鐵漢柔情」。事實上，關於警察這一角色，廖凡曾經取得過更高的成就——在《白日焰火》中，他飾演一位被調到捍衛科的落魄警察。也正是這一角色，讓他拿下第64屆柏林國際電影節的最佳男演員。

自此之後，越來越多的人關注廖凡，由於他是第一位榮獲這項大獎的華人。不過這個時分他曾經四十歲了，在演藝行業屬於不折不扣的「大器晚成」。從柏林回來之後，記者問他：「既然你曾經成了影帝，又何必這么拼？」廖凡答道：「一輩子能死磕一件事，挺好的。」1974年，廖凡出生於湖南長沙。他的父親廖丙炎是湖南省話劇團團長，也是中國一級扮演藝術家；母親與父親是同行，他們一同把青春年華貢獻給了演藝事業。在這樣的生長環境下，廖凡對話劇的喜歡情不自禁，因而他兒時的幻想就是成為一名演員。

1993年，廖凡以自費生的身份考入上海戲劇學院，要想入學就讀，每年都得交納數千元的學費。在那個年代，這可不是一個小數目，關於廖凡的父母來說，無疑是繁重的擔負。好在家人經過一番商榷，最終還是決議供廖凡上學。開學之後，廖凡在心裡暗暗賭咒，一定要下苦時間，學真東西，不辜負父母的一片苦心。

固然廖凡錯失了金馬影帝，但他從此多了一個標簽——地道。頒獎儀式完畢後，廖凡對記者說了這樣一段話：「當你對一個作品付出了很多，對它的等待也很高，但是並沒有到達預期效果的時分，肯定會有一些失落。不過這件事也讓我忽然認識到，應該把那些邪念都拋掉，變得更地道一些。」事實上，這份地道從大學剛一畢業就隨同著廖凡——無論是零片酬出演話劇《飛越瘋人院》，還是為了拍好《建黨偉業》不慎落馬，以至因戲受傷做了一場8小時的大手術、植入12顆鋼釘，他都從未思索過名利上的收獲，關注點一直是角色自身。

地道的扮演肉體必定了廖凡沒有太高的商業價值，即使往常他已成為影帝，仍然很少參與商業活動，拍過的廣告、上過的綜藝更是屈指可數，拍電影簡直是他全部的工作。假如說與角色死磕到底是廖凡對演戲的態度，那麼低調就是他對生活的態度。那年從柏林回國，大批記者等在首都機場采訪首位取得「銀熊獎」的華人影帝，可他卻連聲道謝，留給媒體一句：「辛勞了，大家都該幹嘛幹嘛吧，我也該幹嘛幹嘛。」隨後，廖凡逃出群眾視野，又躲進劇組「死磕」角色去了。正因如此，才有了《江湖兒女》、《邪不壓正》等一系列經典佳作。我想，關於一名演員來說，在任何時分「影帝」或這樣那樣的榮譽都不是終點，他們的演藝生活悠遠而漫長，這僅僅是途中命運的犒賞……

G. 《白日焰火》是電影還是電視劇

電影！《白日焰火》主要講述的是由一起碎屍案件引發所的廖凡、桂綸鎂、王學兵三人的愛情救贖故事。
劇情介紹 ：故事開始在九十年代末某個夏天裡的東北。 這是一樁有點奇怪的兇殺案，肢解了的屍塊在一天之內在省內的各個煤廠里被發現。左一隻胳膊右一隻腿七零八落，搞得警察狐疑，工人惶恐。

H. 廖凡演的電影

08年憑著《一半海水一半火焰》入選台灣金馬獎，14年憑《白日焰火》獲紐約電影節最好男藝人，他出演的《別了，溫哥華》、《像霧像雨又像風》、《生死線》、《十二生肖》、《師父》 、《心理罪》等也很好看的。

金馬影帝廖凡確實算中國男演員中難得少有的一抹顏色，雙眼內雙且小但面部層次感十足，加上胡須如何看都帶上一種霸氣的江湖氣可是也充足美麗動人。

他並不是傳統上的帥，但卻很能造成女士的痴迷，成名出道20年作為一個爛劇率很低的藝人，每一個人物角色都摸透得恰如其分且非常值得回味無窮。

廖凡與他成名出道著作《將愛情進行到底》的導演霍昕戀愛，曾幾回被拍下與女朋友一起出行，兩個人的一段姐弟戀情已開展多年一直很平穩但許多人迄今沒有公布認可，廖凡工作飆升大戲持續身後霍昕出力很大。

廖凡看上去莽撞、粗狂但心裡又十分的細致，他的表演徹底可以擺脫與生俱來線條面孔的局限性，演惡人很燃演大好人也是感染力十足。

I. 為什麼廖凡能成為影帝

▲廖凡40歲時成為柏林電影節影帝，實現中國男演員在柏林的零突破。在此之前，戲瘋子廖凡一直是綠葉，戲紅了，但紅的人總是輪不到他。他自己都懷疑，好運是不是永不會降臨？
▲長沙人廖凡註定要當演員。他從會走路起，就趴在排演廳的玻璃上看戲。他的父親廖丙炎曾是湖南省話劇團團長，老戲骨。母親也當過演員。
▲大學畢業時，廖凡被認為「不善交際、人情世故了解得不那麼透徹」。在朋友圈子裡，廖凡被認為有點笨：反應慢，不按既定的生活邏輯行事。那時他已經跟李亞鵬搭檔演了一部電視劇《北京深秋的故事》，電視劇在1995年播出。
▲希望出去闖盪的廖凡想打造出屬於自己的舞台。大學畢業後，他成為中國國家話劇院演員，詮釋過孟京輝的不少經典劇目，《思凡》、《戀愛的犀牛》等等。
▲後來，廖凡投身影視圈，「為了養活自己」，參演過曾經風靡的電視劇《將愛情進行到底》、《像霧像雨又像風》、《別了，溫哥華》，電影《集結號》，但紅了的是李亞鵬、陳坤、陸毅、孫紅雷、張涵予……正如母親曾經擔心的，「就他外形來看，他又不帥，不會引人注目」。
▲他幾乎只在冷門的文藝電影中做主角。《綠帽子》、《一半是海水，一半是火焰》讓他的硬漢形象深入人心。因為題材的邊緣，《一半是海水，一半是火焰》讓廖凡獲得2008年台灣金馬獎的影帝提名。
▲盡管演戲不多，但片場的廖凡是有名的「戲瘋子」。2006年拍攝電視劇《大院子女》時，製片人曾經不解地發現，當時處於戀愛中的廖凡，即使是幾天沒戲也沒離開劇組，被問及原因，廖凡說：「一回去，就把角色丟了。」在2008年上映的電影《一半是海水，一半是火焰》里，為追求真實，廖凡把女主角打到手腫、眼睛滲血，廖凡也在一場「愛恨交織」的吻戲里，被咬出一嘴血。
▲一次訪談中，被問到如何看待表演事業和家庭，一般演藝界人士都會回答得很圓滑，而廖凡說：「我還是選擇表演，因為你沒有一技之長的話，待在家裡是個廢物。這家庭也不能長久，當你有了一技之長，你可以再去組成一個家庭。」
▲在演《生死線》中的歐陽之前，廖凡給觀眾的印象往往是「渾身都像痞子樣」。他參加一個訪談節目，女主持人問廖凡：「這次你演什麼角色？」廖凡深沉地回答：「一個堅定的共產黨員。」女主持人一秒鍾沒停地問：「那你什麼時候叛變？」廖凡當時就傻了。
▲廖凡比較大的一次爆發，是2010年的賀歲檔。姜文的《讓子彈飛》、馮小剛的《非誠勿擾2》，讓他在銀幕上留下了性情迥異卻讓人眼前一亮的形象：前者依舊是留著八字鬍的硬漢，後者卻是彈著蘭花指的Gay男。還是黃金配角，但同時被一線大導相中，廖凡的片酬此後高了一截，他的商業片的嘗試也自此起步。
▲廖凡接《白日焰火》時，正是他在《建黨偉業》里演朱德，從馬上摔下來受傷的低潮期。《白日焰火》里窮困潦倒的警察角色，讓那時的他感同身受。
▲為了最大限度接近角色，廖凡短短一個月內爆肥20多斤。後來拍照時，他連眼神都對不上焦，連合作的桂綸鎂都疑惑：「我覺得我一直到現在都不知道認不認識廖凡，他的人在拍戲過程中完全活在他的角色里頭。」
▲2014年2月14日，廖凡40歲。第二天，他收到了生日禮物，柏林電影節的影帝。這個在影視圈地位不凡的獎項，也成了中國男演員獲獎的零突破。這讓人再次想起姜文對他的評價，《讓子彈飛》中廖凡演的「老三」，其實特別像廖凡本人，都是不達目的誓不罷休。

J. 廖凡：出身演藝世家，40歲獲柏林影帝，如今人紅戲紅

撰文 / 阿椰

前段時間，懸疑劇《沉默的真相》火爆全網，一路「高開炸走」。

該劇豆瓣飆至9.2分，一度被網友們稱贊為「2020年度最佳華語劇」。

這部劇不僅情節環環相扣，轉場順滑，人物細節滿分，而且全體演員的演技都在線，甚至可以說，演技炸裂。

而廖凡，絕對是一個顯眼的存在。

劇中的他冷酷又邪乎，眼神犀利，破案如神，卻又劍走偏鋒。

這樣一個矛盾、多層次的角色，廖凡卻樂在其中。

甚至，他覺得有點盡興，還有點過癮。

廖凡有點「瘋」，是圈裡人盡皆知的。

他可以為了一個鏡頭，把自己整得半死不活；也可以為了他的戲，眼也不眨地搖身一變「娘娘腔」。

不懼世俗眼光，不畏流言蜚語，只特立獨行的演自己想演的。

這樣的演員，夫復何求？

而導演高群書也早有見地：
「廖凡、段奕宏、張譯、黃覺……這幾個人這幾年都會突然爆的，我知道，他們既有潛力，又有神助，又尊重表演，是個好演員。潛伏者最值得尊重。」

廖凡出生在一個演藝世家，父親廖丙炎是著名的一級藝術家，曾任湖南省話劇團團長。

母親也曾是一名演員，後來因某種原因，不得不改行做了服裝。

廖凡有個哥哥，比他長得帥，後來被父親阻斷了演戲的道路，去讀了中文系。

「哥哥長得比我帥很多，卻也沒走這條路。」

作為家中的小兒子，廖凡備受寵愛，也特別貪玩。

有一次，他對哥哥吹牛說自己能很帥地跳進游泳池，結果就把腦袋給摔傷了。

後來他不是斷胳膊，就是溺水。

按他自己的話說：「因為我總是受傷，又那麼脆弱。」

除了淘氣，廖凡因家庭原因，自小就對演戲充滿了興趣。

在話劇團後台的服裝間里長大的他，常常隨父母去話劇院玩耍，看他們排練。

有時候，他會一個人站在舞台天頂上，看燈光師打燈，俯瞰台上的人，活像個大人。

廖凡頓時就有種直覺，他可以比台上的人演得更好。

或許是緣分的指引，廖凡走上了這條路，且越走越遠。

當年，上戲93級出了兩個風雲人物，其中一個就是廖凡。

他呢，不是打架鬧事的刺頭兒，也不是小姑娘們追著跑的「白馬王子」。

所謂風雲，是因為看他的表演，你會哭出來。

他可能沒有高超的表演技巧，只有一顆認真創作的心，大概就是這樣，在他情緒爆發的時候，更能被他感染。

大二的時候，廖凡參加了文化部舉辦的「全國首屆藝術院校表演教學小品比賽」。

為了演好一個磨刀老頭，他就找了個磨刀的老頭，跟著他走街串巷，觀察他的動作、神情。

彼時的廖凡，已有「瘋魔」的前兆了。

若是其他人，或許會想到這個法子，但絕對不會像廖凡這樣說做就做，觀察入微。

換句話來說，可以，但是沒必要。

而廖凡，就是那麼一個獨特的存在。

甚至大學四年，幾乎人人都已經有作品傍身的時候，廖凡整日還是那「三點一線」：宿舍、教室、排練室，晃里晃盪。

廖凡的同學們，有一畢業就成了瓊瑤女郎的，有畢業幾年就大紅大紫捧了好幾個獎項的。 （李冰冰、任泉都是廖凡的同學）

唯獨廖凡，一直原地踏步，四年來就出演了一部《北京深秋的故事》。

在表演系老師何雁眼中，廖凡就是個「戲痴」，排練一個小品，就把角色擱在腦子里琢磨，搞得自己暈乎乎的。

何雁擔心這么個楞頭娃會受欺負，打算推薦他留校當老師。

那年頭，上戲的老師很是受人歡迎，這份工作算是頂好的，吃喝住不愁，也能繼續鑽研戲劇。

可這么份香餑餑，楞是被廖凡拒絕了。

他在人潮中，朝著洶涌的那方向，逆流而行。

自此，北上漂泊，前途未卜。

幸而，他遇到了導師孟京輝，大名鼎鼎的戲劇杠把子。

孟京輝曾這樣描述廖凡： 「他身上有很消瘦的詩意，目光中有一種貪婪的東西。」

那時的孟京輝看到廖凡第一眼，一見如故，就想把他留在身邊。

孟京輝自己也覺得莫名其妙，怎麼就單單看中了廖凡呢？

直到《思凡》出世，話劇中的廖凡，全身心投入，把自己丟進角色的殼子里，感受人物的情緒，整個人在舞台上閃閃發光。

孟京輝懂了，廖凡就是為舞台而生的。

正如劉若英說的那句：「在舞台上，一見到廖凡，連氣都喘不過來了，整個舞台就交給廖凡了。」

這樣的人，孟京輝留不住，也就放他自己闖盪江湖了。

一入行，便是無窮無盡的龍套龍套龍套。

但廖凡有個神奇的特質，只要給誰當配角，那人就紅。

24歲那年，廖凡迎來了自己的第一部作品《將愛情進行到底》，給李亞鵬作配。

猝不及防，李亞鵬紅了。

在趙寶剛導演的《像霧像雨又像風》中，又捧紅了陳坤、孫紅雷、陸毅...

但廖凡自己，卻是被人遺漏於江湖之外。

有時候廖凡走在街上，有人看到他說：「你不是那誰誰誰嗎？」

廖凡看著那人想不出名字，就坦然地笑著說：「沒錯，正是在下。」

就這么磨了幾年，當了幾年的配角，廖凡也終於有了件喜事。

30歲那年，廖凡主演了電影《綠帽子 》，並憑借該片獲得2005年第十八屆新加坡國際電影節最佳男演員獎。

彼時的廖凡，一臉懵，臉上的神情淡定無比。

好像天大的事兒在廖凡這里都不是事兒，他不以物喜，不以己悲，只顧著盤接下來的戲。

廖凡對戲「瘋」到你難以想像。

拍《非誠勿擾2》時，他能為那十分鍾的鏡頭，特地跑了日本。

他向日本藝妓學習蘭花指和動作神情，還去學了畫眉、修指甲，直到自己手藝可以開店了才放心。

拍《一半海水一半火焰》時，他天天在海邊跑6公里，和莫小棋的打鬥戲份，都是自己親自上，毫不含糊。

有一場是兩人吵架的戲份，陷入情緒的廖凡瘋狂踢門，踢得忘我，連導演喊卡都沒聽見。

回過神來的廖凡，感覺腳趾有點疼。

脫下一看，趾甲掉了一半，趾頭已經血肉模糊了。

拍《建黨偉業》時，廖凡更是丟了半條命。

他不小心從馬上摔下來，被送到醫院做了長達8個小時的手術，肩膀更是被植入12根釘子，痛不欲生。

彼時，醫生告訴他，兩年內不能做大動作。

那一年，他已經37歲了，還沒什麼成就。

廖凡心灰意冷，迷茫不已。

奔四的他，反問自己，「我突然就覺得這么干，值嗎？」

畢竟，跟廖凡同時期的演員周迅、孫紅雷他們，全都事業有成，准備再攀高峰了。

恰好，廖凡在那時候，遇到了他生命的曙光——《白日焰火》里的張自力。

他一看到劇本，就很喜歡這個角色，「像是一個很沉淪的人，突然看到另一個更加沉淪的人。」

他特意增肥了二十多斤，顯得浮腫又虛弱，將一個失落、頹廢、壓抑的失意警察張自力演繹地入木三分。

其中，有一場戲，他喝醉躺在雪裡，一個路人發現他，將他的摩托車開走了。

廖凡頓時就沒忍住，嚎啕大哭起來，把他以前那段四處奔走卻無路可走的壓抑、痛苦，一次性發泄了出來。

那時，戲里的張自力和戲外的廖凡已經狹路相逢了。

就連桂綸鎂都分不清：「我一直到現在都不知道我到底認不認識廖凡，他的人在拍戲過程中完全活在他的角色里頭。」

結尾的那一段舞蹈更是扣人心弦，像是帶著鐐銬在跳舞，他的自責、愧疚、灑脫，你全都能感同身受。

像是荒唐的人，突然大夢初醒，壓抑的哭著，也張揚的笑著，復雜卻深入人心。

那一年，他四十歲，全世界都知道了廖凡是第一位柏林華人影帝。

「影帝四十，擒熊歸來」。

那天的他像是回到了畢業前，滕文驥導演說這個小夥子（廖凡）不錯，有前途。
他高興得一夜沒睡。

廖凡很淡然地說了一句：「有什麼不好走的。該怎麼走就怎麼走。」

但盡管他已經是個影帝了，卻依然在演戲時是個「瘋子」。

拍《師父》時，廖凡每天看李小龍的武打視頻，一大早就起來練功，一直練到天黑，甚至練得肩膀多處挫傷，左手差點骨裂。

拍《心理罪》時，泥地里的戲，廖凡自己上，硬生生地拍了五個通宵，為了效果，還讓工作人員打狠一點。

後來接受采訪時他說：「這有什麼好說的？」

拍《邪不壓正》時，有一場地牢戲，廖凡一下子進入角色，怒氣之下差點把許晴掐死，許晴當時都嚇壞了。

拍《江湖兒女》時，由於角色需要，廖凡要講山西方言，他專門找了個山西劇院老師，苦練三個月。

曾有人問廖凡：「你已經成了影帝，幹嘛還這么拼呢？」
廖凡說了句：「一輩子能有一件事兒值得你『死磕』，挺好。」

導演劉奮斗曾說過，「小廖這張臉很不討好。」

說他英俊吧，他也算不得大眾審美的美男子，說他丑吧，不至於。

但廖凡的臉卻很有辨識度，他的眼睛很深邃，容易讓人沉淪，透著一股特有的性感。

他的眼睛如同他的人一樣，你永遠摸不著，猜不透。

你說他簡單，可他能演出最復雜的角色；你說他通透清醒，可他卻混沌不知；你說他有目的有野心，可他卻無欲無求，專心表演。

跑龍套的那十年，大多數人回想起來，總是覺得懊悔，時間流逝，而廖凡卻說了句，「那時候就是用來浪費的。」

沒有後悔，沒有遺憾，只有平靜和釋然。

很難相信這么通透、直達人心的人，被認為是個混沌的人。

與其說是混沌，不如說是遵從內心，忠於自己的情緒罷了：

「有時候我也會順應自己的感受，沒必要刻意營造或者掩飾。」

甚至有時候，廖凡自我地有些「任性」。

按理說，30歲他獲了獎，應該戲約不斷，事業一路紅紅火火才對，可廖凡整整四年都沒拍戲。

後來才知道，廖凡這樣的好演員從來不缺戲拍，他缺的只是好劇本和令他心動的角色而已。

他要演，就要演那種有個性、有深度、復雜的人物。

如果沒有，那就等有了再接戲。

在這瞬息萬變的圈子裡，四年不接戲，有可能斷送的就是他的職業生涯，可他還是任性地這樣做了。

廖凡曾說過：「表演本身是很有意思的事情，像一場 游戲 ，應該用最輕松的心態去完成。但是有時候慾望會讓你的目的變得不純粹。無論拍什麼戲，我的底線是千萬別毀了我的愛好。」

對他而言，名利、流量都不值一提，角色、人物靈魂才是他畢生追求的。

廖凡偏愛的角色凈是些不單純的人物，土匪、皮條客、娘娘腔、黑道大哥、反派...

或許，在廖凡的心中，有一處江湖，不論名聲，只論刀劍，切磋武功，成了這獨一無二的世外桃花源。

我們心中的廖凡，獨特地像神一樣，能飛會打，駕馭得了黑道大哥，也能撐起娘娘腔，似乎他永遠不會倒下，不會放棄。

或許就像他在《綠帽子》里說的那樣： 「我要是真愛過，我就不會倒下。」