哪個電影鏡頭拍攝的很好

⑴ 有哪些畫面感/鏡頭感很好的電影

末代皇帝、大紅燈籠高高掛、羅生門、俠女、空山靈雨、鄉愁、你那邊幾點、悲情城市、花樣年華、伊萬的童年、切腹、鬼婆、草野中的黑貓、山中傳奇、女人之湖、潛行者、孤苦盲女啊玲、西遊、亂、影武者、臉、海上花、紅高粱、青蛇、春婦傳、感官世界、七宗罪、教父、假面

⑵ 有哪些劇情或者拍攝手法很贊的電影

必須是《槍火》杜琪峰的代表作品，幾段槍戰都相當經典。最值得一提的是商場那段槍戰，以空間位置的變化暗示人物關系的此消彼長。

⑶ 有哪些拍攝技巧好的電影

我所看到的電影，感覺畫面唯美的唯有《十面埋伏》，其中演員在青翠的竹林中穿梭，在碧綠的湖面展示蜻蜓點水的輕功，在滿山花海中的決斗，讓人從畫面中就能感受到一種震撼，不禁又喚起我兒時的武俠夢，這些優美的電影畫面應該都歸功於導演的拍攝手法。

⑷ 電影里最讓你驚艷的是哪個特效鏡頭

我們需要承認國產的科幻電影在最近幾年以來沒有什麼太大的進步，當然排除了今年春節檔上映的《流浪地球》，這是一部非常經典的影片。《流浪地球》這部電影是中國歷史上意義上的科幻片，也是唯一一部，雖然之前也有很多科幻片上映，但是特效粗糙，看起來就像動畫片一樣，而流浪地球拍攝的非常完美，特效已經接近了好萊塢，但是還應該有所提高。

今年還上映了一部類似於科幻電影的瘋狂的外星人。這部電影非常的搞笑，劇情也好，但是仔細觀看其中的特效，會覺得特別粗糙，尤其是外星人的形象，就像動畫片一樣。和好萊塢對比簡直就是一個天上一個地下。

⑸ 哪一部電影的鏡頭拍攝，應用 十分好 最好帶有分析

韓國導演金基德的電影鏡頭拍攝都非常好……
推薦《空房間》、《春夏秋冬又一春》、《弓》……
一些著名的評論家都贊揚金基德電影的鏡頭。他的電影台詞不多、機會沒有。主要就是靠鏡頭……
《空房間》獲威尼斯電影節最佳導演獎。評論家指出，別的電影都勝在故事情節上，而金基德的電影就勝在鏡頭上。
我最喜歡的韓國導演，建議看看……

⑹ 你看過最具有鏡頭感的電影是哪部

最有鏡頭感的電影就是復仇者聯盟了。這個系列的電影都是非常震撼人心的，它的鏡頭感十足，讓人感覺很容易融入其中。

⑺ 有哪些著名電影鏡頭是實拍但觀眾以為是特效鏡頭

【1】《哈利波特之密室》中的蛇語門；

作為魔法題材中最不能忽視的一個IP系列，J·K·羅琳的《哈利波特》系列作品幾乎一統諸多影迷對於魔法世界的認知，而在主要的系列篇章中「哈利波特與密室」是其中的第2部電影。

也正是在這一部電影中給我們進一步展現了哈利波特和伏地魔之間的關系，也就是哈利波特的「蛇佬腔」。

而在電影中在主角三人組找到了霍格沃茨魔法學校的地下密室後，電影中韋恩和赫敏找到了一扇圓形的秘門，不同於一般的門，這一道密室的門需要用到蛇語才能開啟，電影中韋恩靠著和哈利·波特學到的幾句蛇佬腔，也是成功打開了大門。

而重點也正是這道門！

很多影迷在看電影的時候都誤認為這是電影中的特效製作，但其實在實際的拍攝中，《哈利·波特》道具組是實實在在的製造出了這樣一道密室蛇形門！

不得不說，這一劇組的道具功底也是真的強悍了！

【2】《盜夢空間》中的爆炸場面+空間坍塌場景；

同樣是作為科幻系列中的又一部經典之作，「盜夢空間」當年一上線就受到了N多的影迷的追捧，甚至某種程度上來說，即便是放在現如今，這部電影的高度也是很少有電影能夠達到。

而同樣的當年在這部電影里的很多場景，不少影迷可能也都認為是電影特效的產物，實際上在實際拍攝中它們可能是實打實的實景拍攝——

其中一個就是經典的街道爆炸場景。

在電影中這一幕里是當街道爆炸時，街道兩旁的水果攤等場景元素都呈現出了非常真實的水果「紛飛」的場景，這是因為在實際拍攝中，這一幕就是實拍的，道具組在街道周圍都按照嚴格的精細的計算埋下了爆炸點。

同時，現場也安排了空氣炮，力求整個鏡頭看起來都像是電影特效製作的程度，當然了，這種精密的計算自然也包含了主角等人的安全系數，所有的爆炸都不會波及到主角等人。

唯一要擔心的就是主角等人的心態問題，避免因為爆炸出現主角被驚嚇著的鏡頭，畢竟，這種布置還是比較費勁的，能一條過就一條過～

另外一個電影中的道具實拍的就是主角等人在「坍塌的夢境」中打鬥的場景！

在這一場景中主角等人會因為夢境的坍塌，原本在通道中的打鬥會呈現出一種「失重」的姿態，而且整個樓道也會不斷的「翻轉」，這一幕如果不說是實拍，可能會有90%的人認為是特效完成。

而實際上這一幕是道具組之際製作了一段通道，之後藉助外部大型機器的調動，現實中完成了「樓道翻轉」的鏡頭，而演員就在其中實打實的完成了鏡頭拍攝。

【3】馬奎爾版本《蜘蛛俠》中的徒手接食物；

相信很多「蜘蛛俠」影迷應該都看過當年相當經典的托比·馬奎爾版本的《蜘蛛俠》三部曲，也正是這三部曲幾乎奠定了無數影迷對於「蜘蛛俠」這一角色的認知。

而在這一部電影製作的時候，雖然當時的電影特效有，但其實在先進程度上和現如今對比則是要相差很多，為此，當時有些鏡頭也是實打實在道具組的配合由演員實拍完成的。

比較典型的就是彼得·帕克在初次獲得能力後，在食堂那一場單手摟住女主，另一隻手穩穩依次接住落下的各種食物的鏡頭。

很多影迷認為這是後期特效，但實際上這是實拍——

是道具組在餐盤和每一份食物的底部塗上了特質的膠水，之後藉助演員馬奎爾實際拍了156條後才在現實中完成了這一媲美特效的鏡頭。

【4】《雷神2》中懸浮的卡車；

在電影《雷神2》中，曾經設定了因為封藏以太粒子的緣故，被封印之地的地表上出現了一系列匪夷所思的事情，其中之一就是數噸重的大卡車會像是在太空一樣懸浮翻。

這一鏡頭很多粉絲也以為是特效～

但實際上是道具組真的安排了一輛卡車之後在卡車本身上進行了改造，在卡車尾部安裝了一個高強度的轉型臂裝置，藉此，將整個卡車提起來並進行了類似太空中失重翻轉場景。

不得不說，這些電影幕後道具組也是相當給力了，當然了，在電影史上類似的情況並不少，典型的就還有《黑客帝國》中為了完成公路追逐，電影幕後直接修了一段高速公路來配合電影鏡頭的拍攝。

而在諾蘭大神手中的《蝙蝠俠：黑暗騎士》里，曾經街道上的「擎天柱」卡車栽跟頭的一幕其實也是實打實的拍攝，電影道具組在諾蘭導演的要求下，實打實的弄來了一輛大卡車。

並且經過了N次的調試，這才有了電影中的媲美特效的實拍鏡頭。

⑻ 哪些電影鏡頭堪稱「神來之筆」

一部真正優秀的電影，裡面會存在大量的神來之筆，而一個優秀的導演，也不會拍一部充滿問題的電影。我們能看出來的問題，導演肯定也能看出來，他之所以那麼去拍攝，可能就是他想通過這個問題，讓人們理解並知道什麼。像是電影《肖申克的救贖》、《讓子彈飛》、《一代宗師》等，裡面都有很多不為人知的神來之筆。

電影里有段比武的鏡頭，是趙本山跟梁朝偉的對打，在打完之後趙本山誇梁朝偉是個大才。原因就是在比武的時候，他看不懂趙本山的套路，可還是用自己的方式攔下了對方的攻擊。如果不是自己攔下，眼睛很有可能被戳瞎。裡面是一些比武手段的套路，如果不是仔細了解，很多人都不知道這場比武中的一個小動作，是點睛之筆的存在。

⑼ 有哪些在攝影方面非常優秀的電影

1. 最卑賤的人 那個無聲年代歐洲已經有手持攝像機拍攝的電影，他們用馬背、小車等工具實現笨重的攝影機的移動，更無法想像茂瑙的這部電影通過對人臉表情的細膩捕捉已經開始探尋人的靈魂。真正束縛人們無法拍出好電影的不是技術，而是想像力。

2. 公民凱恩 重新定義「電影」這個詞的電影。它的攝影機位置和角度的選擇，從地板往上打的燈光，和信息量豐富的鏡頭景深，這些特徵都深刻影響了一代攝影師。

3. 我是古巴 影片的每一個場景，每一個鏡頭的拍攝過程都像一場斗爭，一場革命。導演和攝影師烏魯謝夫斯基精準地設計每個鏡頭的軌跡，用情緒飽滿的手持攝影，流暢穩定的鏡頭運動，為長鏡頭美學添上了一筆濃墨重彩的註解。

4. 同流者
   

   導演界有天才威爾斯，攝影界有天才斯托拉羅。年僅30歲已經技臻完美，「以光線書寫」是他一生的事業。他精通色彩生理學，選擇藍色為巴黎夜晚的主色調，用顏色的情緒建立角色的情緒。通過打光方式的變化，把影片劃分為前後兩部分，光影線條分明的前部分象徵獨裁統治的高壓氣氛，而後半部分光與影的融合象徵自由的國度。

5. 鏡子 這是老塔的自傳式電影，是導演心聲的自然流露。電影中行雲流水般的流暢運鏡彷彿是在潛意識下以靈感為指引，一氣呵成。畫面的呈現依靠的更多是直覺而不是理性，真正達到了情感細膩而文雅精煉的致高境界。構建畫面的過程是藝術家世界觀付諸現實的過程，也許只有在那個國度才能看到如此充盈著智慧的夢幻般柔和的畫面。