電影美學碩士哪個學校有

① 美國留學研究生電影專業可以選擇哪些大學

美國碩士留學電影專業可以選擇的大學：
1.New York University 紐約大學
2.University of Southern California 南加州大學
3.Chapman University 查普曼大學
4.California Institute of the Arts 加州藝術學院
5.University of California-Los Angles 加州大學洛杉磯分校
6.Columbia University 哥倫比亞大學
7.Yale University 耶魯大學

② 英國留學哪些院校開設電影專業

1、倫敦電影學校從1956年建校以來，培養了無數世界有名的電影製片人。倫敦電影學校是所非常國際化的學校，只有20%的學生來自英國。目前設有兩個碩士課程，一個是電影製作專業，另外一個是電影劇本專業。這個學校的特點是讓你在實地拍攝練習當中提高技能。在為期兩年的碩士學習過程中，你要製作六部電影。
2、布里斯託大學提供的電影碩士專業，安排了實踐性較強的課程，適合有製片經驗的學生。一年的學習分為三個階段，其中包括培訓製片技巧，寫劇本和後期製作等技能以及製作電影短片。學習期間大學提供和英國電影屆專家和影評們直接交流的機會。
3、東英吉利大學影視學院的課程設計也是針對有電影製作經驗的學生。頭兩個學期各包括兩個科目，為期十周。每個星期都有六個小時的討論課，研究電影製作和劇本等。最後一個學期是准備論文階段，學校組織一系列的實踐活動， 幫助解決拍片所遇到的各種技術問題。
4、華威大學的電影碩士專業也有針對那些沒有學過電影的初學者。課程設計比較嚴謹，每個學期都邀請經驗豐富的電影製作人來進行講座。
5、肯特大學話劇電影學院是歐洲最大的一所，歷史比較悠久。肯特大學位於英國東南部的文化古城坎特伯雷市，到倫敦只要乘坐一個半小時的火車。大學經常會舉行各種風格的電影節，有時進行外國影片展，有時上映個人影片和短片，給學生們提供交流的機會。

③ 哪些學校有電影學的研究生啊

A.電影學招收碩士研究生的高等院校有：20個

·北京大學
·北京電影學院
·北京師范大學
·福建師范大學
·復旦大學
·華東師范大學
·南京大學
·南京師范大學
·南京藝術學院
·山東師范大學
·山東藝術學院
·上海大學
·上海戲劇學院
·武漢大學
·西北大學
·西南大學
·中國傳媒大學
·中國人民大學
·中央戲劇學院
·重慶大學

以上學校中是211學校的有13個：
·北京大學
·北京師范大學
·復旦大學
·華東師范大學
·南京大學
·南京師范大學
·上海大學
·武漢大學
·西北大學
·西南大學
·中國傳媒大學
·中國人民大學
·重慶大學

以上學校中是985學校的有8個

·北京大學
·北京師范大學
·復旦大學
·華東師范大學
·南京大學
·武漢大學
·中國人民大學
·重慶大學

B.電影學招收碩士研究生的科研機構有2個：

·中國電影藝術研究中心

·中國藝術研究院
本人2013考上大電影學，與君共勉！

④ 求有影視專業研究生的學校

研究生只能報一個學校的一個專業，你找那麼多幹嘛
如果你想學影視藝術創作，去報北京電影學院、中國傳媒大學或者中央戲劇學院。
如果你想學影視美學，去報北京師范大學或者北京大學。
其他的大學就不要考慮了。

⑤ 讀美國研究生電影專業可選哪些大學

一、美國電影製片專業研究生院校推薦
1、美國電影學院
美國電影學院(American Film Institute)，創立於1967年，總部設在洛杉磯。美國電影製片專業 第一名。
該校無本科教學，僅有兩年制碩士研究生。申請者必須具有學士學位，無學位者兩年後無法獲得碩士學位，只能獲得認證證書。
入學要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，個人作品集。
2、紐約大學提斯克藝術學院
美國紐約大學(NewYorkUniversity，簡稱NYU)成立於1831年，是一所四年制的私立研究型大學，也是全美規模最大的私立學府。其電影學院在美國享有極高的聲譽，培養了如李安等知名電影人。
入學要求：提供視頻設計作品，或短劇劇本，托福不低於80分，GPA3.0, 非常注重作品設計。
3、南加州大學電影藝術學院
南加州大學成立於1929年，位於洛杉磯，是美國第一所授予電影藝術學士學位的大學，南加州大學電影藝術學院對美國電影，電視，電影研究，動畫，紀錄片，廣告以及交互媒體都頗有建樹。學校一直在全美各大電影學院中排名第一。
入學要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。
4、加州大學洛杉磯分校 戲劇、電影和電視學院
加州大學洛杉磯分校影視戲劇學院，成立於1947年。學校位於洛杉磯西部，西木區緊鄰比弗利山莊。曾培養出的眾多影視界名人，包括拍攝《教父》的知名導演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正傳》的編劇Eric Roth 以及《速度與激情》導演林詣彬(Justin Lin)等。
入學要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，個人作品集。
5、哥倫比亞大學 藝術學院
哥倫比亞藝術學院研究生階段共開設3種學位類型，分別是：MFA：電影、戲劇、視覺藝術、寫作;MA：電影研究;JD/MFA：劇院管理與產出。MFA學制通常是2年，最多可達5年。
入學要求：托福100，GPA3.0，作品集。
6、耶魯大學 戲劇學院
耶魯大學戲劇學院是耶魯大學專業的研究學院，在美國hollywood report等專業戲劇影視院校排名中，多年蟬聯第一。該校提供劇場所有相關領域的課程訓練，包括：演出，設計(舞台設計，服裝設計，燈光設計)，導演，戲劇作法，戲劇批評，劇本創作，舞台管理，聲音設計，技術設計與成果，劇場管理等。為美國百老匯，好萊塢培養出不可計數的頂尖藝術人才。
入學要求：托福成績100，大學成績單3.0，作品集。
7、查普曼大學 道奇電影學院
普曼大學是一所中型綜合性私立非盈利大學，創立於1861年，是加州最負盛名的私立大學。道奇學院利用地利之便，和好萊塢聯系密切，學生可以獲得大量實踐機會。一批經驗豐富的電影從業人員也參與學院的教學工作，電影專業學生每周都能獲得與電影製作人和電影從業人員共同就餐進行交流的機會。電影學院的實驗室為學生每天24小時開放。在拍攝畢業作品時，學生能從學院獲得5000至10000美元不等的資金。每年春秋兩季，學院教職員工和學生共同推舉選出的優秀學生電影短片，可參加好萊塢和紐約的電影節。其不少畢業生都進入了八大電影公司和主要的電影製作機構。
入學要求：托福87，GPA3.0，作品集。
8、加州藝術學院
加州藝術學院是迪士尼動畫師的發源地，是由迪士尼投資成立的，最著名的就是實驗電影和動畫，而且永遠處在動畫科技的進步領導地位。學院成立以來，培養出無數傑出的藝術創作者，加州藝術學院是以注重想像力與創造力，以啟發性的藝術教育而聞名，培育出許多分布在世界各地的專業藝術家、表演藝術工作者、電影製片、動畫製作等創意人才。加州藝術學院也是美國第一個授予視覺與表演藝術正式學位的大學，在視覺藝術方面，提供藝術學士和碩士學位，包括角色動畫、實驗動畫、平面設計、電影等，加州藝術學院亦有提供短期的進修課程。學院培養出了著名導演索菲亞·科波拉以及蒂姆·波頓等。
入學要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
9、芝加哥藝術學院
芝加哥藝術學院是美國頂尖的藝術教育機構之一，建校於1866年。是當時藝術學院方面的改革者，為美國聲望及評價最高的藝術學院之一。學校為博物館和學校兩部分組成，其博物館以收藏大量印象派作品以及美國藝術品著稱，如莫奈、修拉、梵高、愛德華·霍普等人的作品。學院校風自由，學生並不會被限定主修科目，而是會提供學生在視覺、藝術方面的完善教學。芝加哥藝術學院的學生在課余時間就可以前往市區各個博物館、畫廊等世界級的展覽會場參觀，以增長見聞、豐富知識。曾就讀於此的知名畢業生有華特·迪士尼、奧遜·威爾斯等。
入學要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
10、藝術中心設計學院
藝術中心設計學院成立於1930年，是美國最為著名的設計學校之一。設有廣告設計、電影藝術、平面設計、插圖、攝影藝術等9個系。學院提供高品質藝術設計課程，學生較適合專修一個主科，並在具有技術和概念發展後完成課程，該校的研究生有90%來自其他學校的畢業生。研究生提供5種領域進修：電影、純藝術、工業設計、媒體設計、藝術評論與寫作，對條件優秀的學生提供一定比例的獎學金和助學金，以幫助其順利完成學業。該校著名校友包括《變形金剛》導演邁克爾·貝和《斯巴達300勇士》導演扎克·施奈德等人。
入學要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

⑥ 在英國讀碩士，學電影專業，有哪些推薦的大學

01、倫敦電影學院The London Film School
倫敦電影是一個非常專業的電影學院，學生作品屢屢入圍歐洲電影節。2014年在當年戛納電影節中，西蒙梅薩索托的畢業作品《雷迪》獲得短片部門的金棕櫚獎，總共有六位畢業生的作品入圍並獲獎。
這是電影導演和電影製作的牛校，申請的競爭十分激烈。想要在眾多牛人中脫穎而出，那麼大學看似不經意的一個要求「Substantial
professional experience in film or a related
area.」就不能忽略了，實際上，有從業經驗或者至少是實習經驗的學生，錄取往往更有優勢。
倫敦電影學院的運作方式為實踐性的電影製作室，每名就讀為期2年的電影製作課程的學生均要製作至少六部電影作品。該校每年產出超過170部影片以及15個主題劇本，並堅持創意自由、鼓勵創新以及致力於精品製作的原則。
明星校友
邁克爾·曼
代表作：《邁阿密風雲》、《最後的莫希幹人》等
許鞍華
代表作：《女人四十》、《黃金時代》、《桃姐》等
建校時間：1965年
學校地址：英國倫敦市中心的Covent Garden
IELTS：6.0
學費：£17500/學年
截至申請日：2月27日
02、倫敦藝術大學University of the Arts London
倫敦藝術大學(簡稱UAL)是一所位於英國倫敦的書院聯邦制大學。由六間教授藝術、設計、時尚和媒體的學院組成。倫敦藝術大學是歐洲最大的藝術、設計、媒體傳達和表演藝術的教育機構。UAL是全世界最優秀的藝術學院之一，是藝術教育界的哈佛、劍橋。倫敦藝術大學將世界上最著名的致力於藝術、設計的六所學院聯合起來，每所學院都有其獨特的學術實力和風格。
明星校友
邁克·李
代表作：《裸露》、《秘密與謊言》等
科林·
菲爾斯
代表作：《傲慢與偏見》、《英國病人》等
建校時間：1896
學校地址：英國倫敦霍爾本正街272號
TOFEL：N/A
IELTS：6.0
學費：£15180/學年
申請截止日：詳見各學院網頁
03、愛丁堡大學The University of Edinburgh
愛丁堡大學是全球20強頂尖名校。由於其悠久的歷史和龐大的規模，愛大在世界排名方面表現排名極為優異。是英國超級精英大學。與此同時，愛丁堡大學產生過23名諾貝爾獎獲得者
、3位英國首相、4位總統和2位總理，並為羅素集團、Universitas
21、科英布拉集團及歐洲研究型大學聯盟成員。愛丁堡大學有一套嚴格的錄取選拔機制，亦是英國大學中入學競爭最激烈、申請難度最高的大學之一，錄取率僅為10%左右。
愛丁堡大學在歐洲啟蒙時代具有相當重要的領導地位，使愛丁堡市成為了當時的啟蒙中心之一，享有「北方雅典」之盛名。其與英國皇室保有良好關系，菲利普親王在1953到2010年擔任校監(榮譽校長)，2010年至今則由長公主安妮公主就任。
明星校友
J·K·羅琳
代表作：《哈利波特》系列
張曼玉
代表作：《清潔》、《人在紐約》等
建校時間：1583
學校地址：英國愛丁堡愛丁堡市
TOFEL：N/A
IELTS：6.5
學費：£20050/學年
申請截止日：1月15日
04、華威大學University of Warwick
華威大學是一所穩居世界百強的頂尖研究型大學
，同時是有英國常春藤之稱的羅素大學集團成員，也是M5大學聯盟的成員之一，以其高水平的學術研究和師生互動教學模式而聞名。
華威的校史雖短暫，但在歐洲乃至全球已建立起卓越的學術名望。
華威大學在工商政界均擁有良好口碑，被視為英國工黨政府最歡迎的大學之一：柯林頓訪英時特地到訪參觀華威。華威也是最早和工商業界建立密切聯系的高等學府，憑借在商業方面的傑出成就被稱為"華威公司"。華威商學院被譽為英國最好的商學院之一，傳媒、經濟學、商學、數學、英美文學、社會學等專業一直名列前茅，其中傳媒專業在2013-15蟬聯全英第一。
明星校友
保羅·安德森
代表作：生化危機系列電影導演
建校時間：1965年
學校地址：英國英格蘭中部考文垂市和華威郡交界處
TOFEL：N/A
IELTS：7.0
學費：￡19000/學年
申請截止日：1月15日
05、利茲大學The University of Leeds
利茲大學是世界百強名校，英國紅磚大學成員，常春藤名校聯盟「羅素大學集團」成員。其校史可追溯到1831年，建校至今共培養出6位諾貝爾獎得主以及包括約翰·托爾金、張國榮等在內的其它眾多著名校友。
學校在教學與科研方面享有崇高聲譽，其中該校的服裝設計(Fashion Design
BA)專業創立很多年了，利茲大學的服裝設計專業校友們也是活躍在世界各地的時尚圈。在這里除了能學習到專業設計類的知識外，還會有美術史和設計理論等課程;大三時需要提交畢業論文。大二或大三學校會提供實習機會，很多優秀的學生在實習期間就能拿到offer。
明星校友
J.R.R. TOLKIEN CBE
代表作：《霍比特人》、《魔戒》與《精靈寶鑽》等
張國榮
代表作：《霸王別姬》、《阿飛正傳》等
建校時間：1831年
學校地址：英國利茲英國英格蘭利茲市
TOFEL：N/A
IELTS：6.0
學費：£17000/學年
申請截止日：1月15日

⑦ 開設電影碩士專業的英國大學有哪些

1、倫敦電影學校從1956年建校以來，培養了無數世界有名的電影製片人。倫敦電影學校是所非常國際化的學校，只有20%的學生來自英國。目前設有兩個碩士課程，一個是電影製作專業，另外一個是電影劇本專業。這個學校的特點是讓你在實地拍攝練習當中提高技能。在為期兩年的碩士學習過程中，你要製作六部電影。
2、布里斯託大學提供的電影碩士專業，安排了實踐性較強的課程，適合有製片經驗的學生。一年的學習分為三個階段，其中包括培訓製片技巧，寫劇本和後期製作等技能以及製作電影短片。學習期間大學提供和英國電影屆專家和影評們直接交流的機會。
3、東英吉利大學影視學院的課程設計也是針對有電影製作經驗的學生。頭兩個學期各包括兩個科目，為期十周。每個星期都有六個小時的討論課，研究電影製作和劇本等。最後一個學期是准備論文階段，學校組織一系列的實踐活動，
幫助解決拍片所遇到的各種技術問題。
4、華威大學的電影碩士專業也有針對那些沒有學過電影的初學者。課程設計比較嚴謹，每個學期都邀請經驗豐富的電影製作人來進行講座。
5、肯特大學話劇電影學院是歐洲最大的一所，歷史比較悠久。肯特大學位於英國東南部的文化古城坎特伯雷市，到倫敦只要乘坐一個半小時的火車。大學經常會舉行各種風格的電影節，有時進行外國影片展，有時上映個人影片和短片，給學生們提供交流的機會。

⑧ 出國攻讀影視類研究生，有哪些值得推薦的學校嗎

1.查普曼大學

查普曼大學以電影專業聞名於世。該校的道奇電影藝術學院位居全美以及世界前列，是全球電影人才的聚集地，屬於世界最頂級的電影學院。道奇電影學院也是美國境內的電影學院中唯一擁有自己的電影公司（查普曼電影娛樂公司）的電影學院，且該學院的硬體器材是全世界電影學院中最優秀的。該學院電影製作專業錄取率低至7%。

⑨ 碩士研究生電影學專業高校排行榜

根據中國科學評價研究中心的中國研究生教育分專業排行榜，電影學專業排行如下：A+級：北京電影學院A級：中國傳媒大學、北京師范大學B+級：上海大學、南京師范大學、重慶大學、北京大學B級：西南大學、山東師范大學、武漢大學、復旦大學

⑩ 除了紐約大學，美國還有哪些學電影的好學校

美國電影電視編導專業學校有：紐約大學Tisch藝術學院是最好的藝術學院，其中電影專業世界第一。原來還可以相提並論的哥倫比亞大學現在已經被拉的差距巨大，唯一能夠在製作上勝過紐約大學的只有以職業專業為主的AFI（美國電影學院）。tisch的電影專業錄取之難可以達到錄取率1%。Tisch的表演，理論，文學，戲劇，技術等學科一樣非常優秀。此學院有2000亞州人，其中以台灣，香港為主。大陸人有200多。學校可豁免學費，並且有TA，RA可以申請，獎學金算相當豐富，並且每年給予10萬獎學金製作資助也是別的學校不能相比的。學校MFA、MA等專業均不需要GRE，但TOEFL平均分達到了637分，申請時應以作品為主，對寫作會特別關注。三年必須修滿108學分，即每學期要修18學分，且前兩年的課程全屬必修課，讓每位學生對於影片的製片、導演、編劇、演出、攝影、剪輯和錄音等各方面都有了通盤且深入的了解之後，在第三年才有選修的機會。而在實作拍攝方面，除了課堂上的實務操作、拍片時的分組相互支援（例如擔任其他同學的攝影、製片或剪接），每位學生在第一年的第一學期必須實際編導一部四分鍾、非同步收音的無對白黑白劇情短片，在第二學期要完成一部約八分鍾、同步收音的黑白記錄短片，並在第二年完成一部約十二分鍾的彩色劇情片。而學生在第三年所發展的三十分鍾影片劇本，其拍攝成品也就是畢業作，但須通過教授們的審核方能正式畢業。值得注意的是，本系的課程安排是以訓練學生成為具有全方位認識和獨當一面能力的電影編劇/導演為主，而學生中最後只選擇專攻攝影、剪接或製片的也是極少數（某些學生是選擇主修導演，副修攝影或其他），且整個的教學過程相當強調影片拍攝者所應具有的電影美學理念，是非常完整而嚴謹的電影教育。雖說此系的課程設計為三年制，但極少學生能在短於四年的時間內畢業，而這點在您預估成本時尤其重要。在入學申請方面有一點與多數研究所不同，就是申請本系不必看GRE的成績。另外，實際拍片經驗對於申請此系並不太重要（根據內幕消息，此系每年確實會招收相當比例、沒有拍片經驗的新生），不過申請者創作作品（不論是影片、攝影、幻燈片、繪畫……）的創意與「視覺感」非常重要！本系平均每兩、三年會收一位台灣學生。提供MasterofFineArts學位。因為許多校友及業界的攢助，USC電影電視製作系的軟硬體器材與設備，在全球提供電影教育的學校中絕對是屬一屬二。不同於一般的電影製作課程由每個學生的個人畢業作品，強調個體的獨立創作能力，南加大的製作學系除了激發個人創意與能力外，也把合作與競爭的關系一起放入課程設計的考量當中。也因此，在課程本身的設計上，不是每個人都有能力或機會在學校提供的課程中做導演(要能當導演，必須透過教授群篩選的過程，但若是自費則另當別論)，但是在其他技術層面，如聲音、剪接、攝影技術等的專業訓練，則訓練學生具有成為業界佼佼者的潛力。換句話說，南加大製作課程的設計，很多時候就像一個未來電影工業的縮影，強調電影作為一個團隊產品的本質與重要性，除了創意技術，也必須懂得合作，協商與妥協；不特別強調導演在電影製作中的角色，也使得其他相關專業得以獲得充分的重視與發揮。其在課程設計上之緊湊與繁重也讓人理解到電影製作環境的現實與壓力，就像入學的第一學期就必須拍攝五部短片，第二學期就必須以合作的方式兩人一組互相完成16厘米的影片，找不到夥伴就不能修第二學期，系所方面並不負責。於是早在第一個學期就必須同時開始物色人選。光是這一點，就足以讓許多人神經緊張到崩潰。這樣的方向究竟好不好？我想是個見仁見智的問題，端看每個人要的是什麼。好萊塢一半以上的專業電影工作者幾乎都是南加大製作學系的校友，耳熟能詳者不知凡幾，但也因此南加大的製作學系經常讓人與商業電影畫上等號。UCLA的大名可能在華人界是最牛的，根據不完全統計，美籍華人和華人的大部分電影從業人員60%以上畢業於UCLA，因為UCLA的電影專業本科階段是只招收轉校學生或者從第三年開始，所以比較重視文學功底。MFA的製作一直在加州地區是培養大眾人才的搖籃，讓那些加州本土的學生，在上不起NYU、USC可以選擇他們。UCLA的理論建設也一直處於領先，實踐製作這里也基本能排到一流，其中最為有名的是SUNDANCE的合作，如果說USC，NYU是培養職業大牌，那麼UCLA就更像平民階級踏入電影的選擇。UCAL的錄取也是所有美國大學對基礎文化知識，學習要求最為嚴格的，這也就是為什麼UCLA的華人多，而非大陸人多，一與UC系列的種族國際招生制度有關二與語言要求有關。加大洛杉磯分校的電影電視與數位媒體系，在大學教育的部分堪稱全美首選，研究所多年來的評鑒也與紐約大學與南加大兩間學校三足鼎立，其品質之好可見一斑。其下所屬動態影像檔案中心所收藏的影像資料之豐富，僅次於國會圖書館居全美第二；除此之外，檔案中心每個月在JamesBridgeTheater舉不同主題的小型影展，也已成為洛杉磯影痴不可少的文化餐宴。光為了這些難得一見的奇珍異寶與放映機會，就已經足以讓人下定決心要到UCLA念電影。位於戲劇電影電視學院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的電影電視與數位媒體系，依據不同的領域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、，和PhD五種不同的學位：(2)MasterofFineArts提供下列四個不同領域的修習：Animation強調一部影片一位導演，換句話說就是每個導演全權掌握影片的內容、創意、形式、企圖、觀眾與價值等。這樣的用意是希望學生透過了解影片製作的過程，確立個人的藝術風格與方向。此所上學生有極大的個人發展空間，作品的范圍，從卡通到概念藝術、從敘事到非敘事、從手繪到數位動畫、從商業娛樂到實驗性、從傳統到互動性強都有，多元呈現的企圖相當明顯。學位取得至少必須1)完成72學分的修課；2)在第一年課程結束時完成第一部動畫作品；3)在取得准碩士資格後完成一部經由指導委員會同意的主題畢業作品(thesisfilm）；4)注冊年限至少6個quarters至多12個quarters。自費拍片的預算，校方所提供的數字為3,000美金。Proction/Directing，一年只收20個學生。以四年修業年限為設計的課程，旨在訓練學生成為獨立的電影導演與影像藝術工作者。著名導演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏羅紀公園的導演DavidKoepp等，皆為該系畢業的校友。此系在教學方向上除了實際的技術層面外，同時也強調藝術形式的歷史、理論與批判層面。基礎課程包括電影電視劇本寫作、導演、電影攝影、剪接聲音與拍片執行計畫。第一年的課程設計著重團隊合作，課程安排相當緊湊，一個星期上課六天屬於常態。每一個人必須完成一部同步錄音六分鍾長的十六厘米有聲短片，無法完成者則無法繼續第二年的課程；第二年則偏向加強與指導老師之間的默契與合作關系，學生同時須完成一部技術性較高的作品，范圍可以是敘事體、也可以是非敘事性的實驗影片或錄影帶，另外也需要完成批判研究課程的修業。關於畢業作品的構思與計畫不得晚於第三年的第二學期，作品並建議於第九個quarter到第十二個quarters之間完成。作品的媒介與形式開放，長度最多不超過三十分鍾。學分的修習與動畫祖一樣不得少於72學分。因為整個系所的大方向是偏重的是個人的獨立創作能力，因此每一個人都必須拍一部自編自導的畢業作品，而先前修課時累積的革命情感，也建立了同學之間的高度合作性，在彼此的作品互相幫忙，擔任各個不同的關鍵性角色。自費拍片的預算，校方所提供的數字為15,000-50,000美金。ProcersProgram此系與南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同為全美少數幾個針對影片製作人提供專業訓練的地方。在電影工業不景氣的台灣，製作人的角色扮演許多時候是比較模糊的。但是製作人卻是完成影片不可或缺的靈魂，找劇本找導演找演員找錢找場地，沒有製作人的運籌帷幄，要完成一部片幾乎是不可能的任務。導演負責把一部片子拍好，製作人的工作則是讓導演可以無後顧之憂的可以拍片，也因此任何電影獎的最佳影片領獎人一定是神通廣大的製作人。若要說這個系像是電影工業的MBA，一點都不為過。也因此這個系強調策略性思考與整合團隊工作的重要性，使學生成為獨立的影片製作人，能夠從影片策劃開始到完成，全程監督影片的製作過程。這個系的師資皆為電視電影圈業界重量級的專業人士，因此大部分的課程都集中在晚上。師資包括日舞影展總監GeoffGilmore、迪士尼片廠的前總裁JoeRuth、福斯二十世記國內部總監TomSherak等。結業需修習至少72學分，並提交一份兩到三個完備的電視或電影拍攝計畫的製作計畫書。Screenwriting成立於1965年，設計修業年限為兩年的劇本寫作，旨在訓練專業的電影電視劇本寫作人才，該系許多的畢業生如今都是業界知名的劇作家。結業需修習至少72學分，並完成兩份劇情長片的劇本方得以取得准碩士資格。畢業則需完成第三份劇情長片的劇本並經由指導教授委員會的同意。(3)MasterofArts：這個著重於電影電視媒體批判研究的課程設計為兩年，至少需習九門課，其中五門為碩士班的核心課程，強調電影史及電視史、古典電影理論與批評。除此之外，第一年需要拿的課還包括電影電視研究方法論。另有三門課則必須是其他電影電視數位媒體所上的課程，藉以習得基本的劇本寫作或電影電視製作的知識與技術。學分修習結束取得准碩士資格，但須經過結業考試方可取得碩士學位。結業考試只有在春季舉行，通常為springquarter的第六個星期。(4)：這個非常新、非常特殊的系，是北美州第一個在大學設立專門訓練影像保存管理專業人才的研究所。課程設計的范圍包括了審美學、媒體考古學、動態影像目錄學、影像管理學，及與其他相關的現代科技及社會文化現像的分析有關的課程等。也因為影片保存的技術關繫到許多化學常識，也因此有不少影片保存的專業人才具有自然科學的背景。本系並且與資訊系()合作，希望資訊管理的相關科技可以將影像保存帶入數位化的新記元。(5)Ph.D.：UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以來的評價都相當好，許多畢業校友如今遍布各地成為知名的學者，如以研究亞州電影著稱的丘靜美、知名電視學者LynneSpigel，前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦從這里畢業。除此之外，洛杉磯豐富的多元文化，也使得這里關於亞州與拉丁美州電影與媒體文化的研究有相當蓬勃的發展。著名學者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名單中。博士班課程前六個quarter學生必須修完至少13%的課程，包括第一年的理論與方法、史學方法論、及當代電影電視理論與批判。電影電視教學實習的課通常也是在第一年完成。第二年則必須在第四個及第六個quarter修習研究規劃(researchdesign)，並在第五個quarter拿一門針對論文研究方向的獨立研究。其他的必選修課程包括美國電影、歐州電影、敘事研究、非西方電影/電視、電視研究、媒體理論、作者論、電影類型及電影製作與新媒體等課程。PreliminaryOralExamination會在博士課程的第二年舉行，學生必須提出一份包含研究主題與三個研究領域的研究計畫報告，由指導教授群對學生的學習與研究做出評量。在此之後則是為期四天包含了六個領域的ComprehensiveExams，其中美國電影史、史學方法論及當代電影理論為必考科目。接下來的ProspectusReviews，有點類似之前的口試，內容則是注重在更清楚的論文計畫說明。以上皆通過後舉得博士候選人的資格。雖然校方的規定很彈性，但所上建議拿到候選人資格三年之內完成博士論文。哥倫比亞大學是世界上最著名的大學之一，電影專業也是相當了得。沉默的羔羊的編劇就是來自該大學的寫作教授馬梅。哥倫比亞大學在紐約中心，於紐約大學一起撐起了美國東部的電影業。哥倫比亞大學的電影方向更側重於文學。哥倫比亞大學教授之多是非常有利於電影業長期發展的，學校校友多為職業藝術家，OSCAR得獎者眾多，由於哥倫比亞大學和傳媒的親密，大多畢業學生更側重於去media和TV領域工作。學校MFA專業不需要GRE，MA專業需要GRE，並且對劇本和寫作要求甚高。學校獎學金豐富，大陸背景的學生也十分眾多。在藝術學院（SchooloftheArts）之下設有著名的電影系（FilmDivision），頒授M.F.A.學位。其研究所雖無電影製作與電影研究之分，但所強調的確是「實務」面，適合國內有志於擔任電影導演、編劇或製片角色者，且相當誘人的一點是，此研究所的申請者不必先具備電影製作的背景或經驗！a)課程設計：此研究所的課程設計為三年修60學分，拍片方向特別強調電影的「敘事」功能和技巧。本系第一年先要求學生熟悉「錄影帶」的製作和剪接，第二年則要求學生熟悉「影片」的製作及剪接工作，但學生在前兩年都是以數位錄影帶進行拍攝，第三年以後才可選擇以影片拍攝。第一年的課程算是基礎建設，必修課包括有：編劇、導演、短片製作、演員指導、導演基礎、電影敘事要素及製片人角色，而每位學生必須在第一年的編劇課完成三個短篇和一個長篇劇本，並以錄影帶拍攝一部8~12分鍾的短片當作學年作品。另外自第二年開始，全系區分為編劇、導演與製片等三個主修，學生在第二學年必須修完所有必修學分，並完成一部劇情長片的劇本、或開始一部短片之導演或製片工作。自第三學年開始，學生應繼續其畢業作品，而畢業作品將因主修之差異而有以下幾種選擇：執導一部以影片或錄影帶拍攝之短片，製作兩部以影片或錄影帶拍攝之短片，編寫一部劇情長片的劇本，抑或是寫作論文。b)申請條件：本系每年大致從四百到五百名的申請者中挑選六十五人。申請者除了一般申請「電影研究」所需的申請表格、大學成績單、三封推薦信、申請費、學習計劃和writingsample，還需要寫兩份故事大綱（treatments），而這項特殊要求所反映的應該也正是本系對電影「敘事」之強調。如果您有拍片的經驗甚至於現成的作品，除非您的作品能證明您的實力或潛力，否則並不建議您將影片作為部份申請資料。