電影膠片放映是哪個年代

1. 電影放映機是誰發明的

有人說是愛迪生發明的，但經查證是奧古斯特和路易斯·盧米埃爾(法國)兄弟共同發明的。。。愛迪生發明的僅僅是一種攝影機。

其實說簡單，它的發展就是和電影一起。現在當然是數碼的比較強，不過大多電影導演還是用有膠片的，這個比較復雜，我認為除了專業的人士，一般人不懂膠片的重要性。

由於資料量太大，我就沒有復制過來，把網頁地址寫在下面，我自己找資料也長見識了，朋友，以後自己找會更有樂趣。

1895年
1、奧古斯特和路易斯·盧米埃爾(法國)發明了手提式電影放映機。
2、盧米埃爾兄弟拍攝了他們的第一部影片《工人離開盧米埃爾工廠大門》。
3、伍德維爾·萊瑟姆(美國)發明了電影放映機上的膠片控制裝置，解決了影片膠片在運行時發生畫面跳動的現象。
4、12月28日盧米埃爾兄弟在巴黎公開放映了電影。

http://ks.cn.yahoo.com/question/1306110910311.html

http://www.zhouchuanji.com/show.php?blockid=8&articleid=91

http://www.51dh.net/magazine/html/996/99639.htm

http://ks.cn.yahoo.com/question/1406101418092.html

http://ke..com/view/402846.htm

http://ent.sina.com.cn/m/c/46612.html

2. 最早的電影放映機是誰發明的

電影放映機是愛迪生發明的。

電影放映機（film projector），放映影片用的光學機械。由燈箱、光學系統、傳動輸片裝置和供片盒等構成。影片按每秒 24 格在放映機上運行，每格畫面到達定位時，快門按 1/96 秒的間隔時間均勻地打開、關閉一次。

因此，每格畫面在光源透射下通過放映鏡頭將影像兩次清晰地投射到銀幕上。盡管攝片時為每秒 24 格，但放映時卻相當於每秒 48 格。由於人眼的視覺暫留作用，畫面的迅速變換，使觀眾獲得活動的視覺效果。

(2)電影膠片放映是哪個年代擴展閱讀：

分類

1、膠片電影放映機

從使用拷貝上，可分為8毫米放映機（淘汰）16毫米放映機（淘汰）35毫米放映機和70毫米放映機（IMAX） 從用途上可分為：提包機（流動機）固定機，坐機。

2、數字電影放映機

從高到底分為4K,2k,1.3k,0.8k。區別：4K（數字機分辯率為4096×2016 825萬像素）是最高端，大城市都極少。並且4K可以同步的電影，2K都有。4K的設備只有在20米以上寬的銀幕上才能看出與2K的效果差距。

3. 上世紀40年代人們看黑白電影用的是錄影帶還是什麼

上世紀40年代人們看到的電影還是通過比較簡單的電影放映機放映出來的，從19世紀末世界上第一台電影放映機被發明到上世紀40年代，電影放映機的發展也不過短短小半個世紀的時間，那時的電影放映機的構造相對簡單，但已經可以自動放映膠片了。
你說的錄影帶應該是原來我們家裡錄像機使用的錄像帶，錄像帶是由攝像機拍攝的不是拍攝電影使用的攝影機，與電影製作不同，錄像帶使用的是磁記錄原理，經過攝像機的拍攝，視頻信號轉化成磁信號並記錄在磁帶介質上，而傳統電影攝影機拍攝時使用的是膠片，利用的是膠片的感光原理，兩者是不同的。上世紀40年代使用錄像帶記錄的攝像機還沒有出現，當然錄像機和錄像帶也就沒有出現，人們只能看到使用電影攝影機拍攝並通過比較簡單的電影放映機放映出來的電影了。

4. 世界上第一部電影放映機是什麼時候發明的，誰發明的

由於資料量太大，我就沒有復制過來，把網頁地址寫在下面，我自己找資料也長見識了，朋友，以後自己找會更有樂趣。
1895年
1、奧古斯特和路易斯·盧米埃爾(法國)發明了手提式電影放映機。
2、盧米埃爾兄弟拍攝了他們的第一部影片《工人離開盧米埃爾工廠大門》。
3、伍德維爾·萊瑟姆(美國)發明了電影放映機上的膠片控制裝置，解決了影片膠片在運行時發生畫面跳動的現象。
4、12月28日盧米埃爾兄弟在巴黎公開放映了電影。

5. 什麼時候開始有高清電影格式的

強烈鄙視樓上粘貼性的所答非所問，希望我的回答對你有所幫助。

電影院所播放的現代高清膠片是從上世紀九十年代末剛剛開始興起的， 而樓主所說的七十年代的高清電影，是通過現代技術重新進行高清轉換的。對於已經誕生了一百多年的電影來說，化學感光膠片在過去的一百年裡經歷了幾乎是翻天覆地的變化。現代電影膠片所能達到的技術標准，在二十年前都是不敢想像的。正是有了這種技術上的飛躍，現代電影製作才會發生眾多意義深遠的變革，而我們才能在銀幕上看到各種非凡的影象奇觀。

在這一百多年的時間里，電影都是建立在化學感光材料的基礎之上。雖然這種方式有諸多麻煩和不便之處，但迄今為止仍然沒有人可以發明出更好的替代方法來。不過隨著技術的進步，作為電影基礎的膠片攝影已經開始出現小小的革命曙光，這就是剛剛開始在電影前期拍攝中暫露頭角的數字高清技術。

隨著HD設備在成像質量上開始開始接近電影膠片的水平，現在越來越多的電影製作人員開始認真地考慮用HD設備來取代傳統的膠片攝影機。作為先行者，喬治・盧卡斯成為了使用數字電影設備拍攝電影的第一人。在他於1999年拍攝《星戰前傳》第一集的時候，因為後期大量的數字特技需要，喬治・盧卡斯開始嘗試在電影中運用Sony HDW-F900高清攝像機拍攝人物特寫和特技場面。這樣他就不需要經過膠轉磁的工序，影象直接就可以進入電腦中進行後期合成和特效生成。隨後高清開始在電影製作中越來越多地得到應用，現在已經開始出現完全使用高清設備拍攝的電影。諸如最近的《間諜小子2》，就是一部完全使用高清設備拍攝的主流商業電影。

首先需要說明的是，高清本身實實在在的是一個新科技，高清的產品、高清的整個製作模式，對創作人員、對技術人員來說，完全是一場革命。直到現在為止，高清在電影中運用都處在摸索和嘗試的階段。

高清製作的工藝流程，跟拍攝電視劇沒有太大的區別，關鍵在於後期。最大的不同就是將來要不要做成膠片來放映。從拍攝的程序上來說，要根據每一個製作組自己的要求來決定。如果覺得你追求的是電影感、膠片感的效果，燈光方面恐怕也不能像拍電視的方法一樣簡單，會跟傳統的電影膠片拍攝基本差不多。在燈光方面，使用的燈光數量基本上和拍膠片差不多。如果一個電影攝影師在處理一個場景時要用20個燈，那麼他在拍高清時恐怕也要18、19個燈。但是由於高清的敏感度、靈敏度，對暗部的反應比較好的緣故，用的燈在功率上可能會小一點，不需要同樣大小的燈光來做補光。另外高清攝像機的成像器件對某種顏色的燈光，對某種角度照過來的燈的反應跟膠片不一樣，可以用小一點型號的燈。不過如果要作出和膠片同樣的效果，就要在同一個地方放燈。這樣雖然燈光的總功率會少一些，但燈具的數量不會少，不會因為用了高清可以少打一半的燈，因為這樣出來的效果不一樣。

6. 電影在什麼時候誕生的

早在19世紀初，人們就開始了對電影發明的探索與研究。1872年，英國攝影師邁布里奇發明了一種叫「動物實驗鏡」的放映機。這種放映機通過一塊旋轉的圓形玻璃將形象投射出去，這樣就使這些形象顯得像在自然運動。

錄有奔馬影像的照片帶使法國生物學家馬雷博士深受啟發。為了研究動物的動作形態，馬雷曾經設計過一種「攝影槍」，現在，他決定效仿邁布里奇，改用照片來研究動物的動作形態。1888年，馬雷博士製造出「固定底片連續攝影機」。他用繞在軸上的感光紙帶通過鏡頭的聚焦處時，兩個抓勾機構固定住感光紙帶而使其曝光。以軟片(感光紙帶)代替原來的感光碟，這是電影發展中關鍵的一步。

宣傳盧米埃爾兄弟放映電影的一幅宣傳畫偉大的發明家托馬斯·愛迪生1889年發明了放映機，這是一種展現活動物體照片的器具，它既無放映機也無銀幕，愛迪生做出的一項關鍵性改進是使用伊斯特曼發明的條幅式「膠卷」。他循其長度拍攝了一系列相片，然後使底片以仔細調整好的速度在閃光燈前面經過，相片就能連續快速地放映在銀幕上了。他的主要貢獻是「使電影走出了實驗室」。然而直到盧米埃爾兄弟在1895年將拍攝的膠片公開放映，電影才算是正式誕生。

7. 五六十年代電影怎麼播放

五六十年代電影用放映機裝上電影膠片光投放到銀幕上播放
60年代放電影都是用放映機裝上電影膠片光投放到銀幕上放的，電影膠片有35毫米和16毫米之分由電影放映人員帶著機器，到各地操場、曬谷場等寬敞地方支起銀幕放映六十年代出生的人，小時候看電影一般是在村裡的場院（村裡用來收儲農作物的地方），想先睹為快就得跑十幾里地，到公社（鎮上）的文化大院。還想再早點看就得到縣城的電影院，一般小孩子一個人是去不了的，大一點的帶著，結伙去。那時候電影放映隊到誰家吃派飯都是高接遠迎的，孩子們圍著問這問那，對他們的崇拜不亞於現在的一線明星。
60年代放電影都是用放映機裝上電影膠片光投放到銀幕上放的，電影膠片有35毫米和16毫米之分由電影放映人員帶著機器，到各地操場、曬谷場等寬敞地方支起銀幕放映六十年代出生的人，小時候看電影一般是在村裡的場院（村裡用來收儲農作物的地方），想先睹為快就得跑十幾里地，到公社（鎮上）的文化大院。還想再早點看就得到縣城的電影院，一般小孩子一個人是去不了的，大一點的帶著，結伙去。那時候電影放映隊到誰家吃派飯都是高接遠迎的，孩子們圍著問這問那，對他們的崇拜不亞於現在的一線明星。

8. 什麼人發明電影膠片

奧斯卡·巴納克

電影是嚴重依賴技術的藝術。而它的實現媒介，到目前為止，仍舊是電影膠片。而電影膠片的發明人是一個美國人，他叫伊斯曼，就是靠著這個發明，他成了對電影的誕生產生了最重要影響的人之一。而如果沒有他的發明創造，電影的誕生顯然是一個未知數。

我們現在非常喜歡使用的柯達膠卷，就是伊斯曼所注冊的--他是柯達公司的創始人，現在柯達公司生產的膠卷在全世界流通和被人們使用，而伊斯曼，就是這個古老帝國的締造者。

要是說起來電影成像的歷史就更加久遠了。早在11世紀，有科學家就發現，可以通過一個小孔，讓外面的形象在內部顯現出來。16世紀，義大利文藝復興時期的畫家達．芬奇就提出了一個"黑箱"理論，他的理論的的意思是通過一個黑箱子射出的光線，可以看到放大在對面牆上的顛倒的影像。此外，還有一些發明家發明了"魔燈"，這是一種通過蠟燭和透鏡放映畫面的方法，來展現變動的影像。

而在電影誕生之前，照相技術是首先問世的，照相技術是電影攝影藝術之母。法國人尼埃浦斯是照相術的發明人，那個時候人們都不敢相信，自己的面容會固定顯影出來．從此，人們可以十分神奇地通過照相技術把人和景物留在金屬版上．但是，當時的膠片是十分原始的。稍後，法國人路易．達蓋爾發明了銀版照相術，這樣，照相技術就穩定和前進了一大步。而法國人馬萊則發明了攝影槍，這樣，在攝影的深度和廣度上都有突破，為電影的誕生創造著新的條件．

與此同時，美國人在沿著另外的思路在前進，大發明家愛迪生發明了電影視鏡，通過他的視鏡，人們可以看到活的影像，而且驅使他發明這個東西的原因就是為了追求財富，他認為這個發明將會給他帶來財源滾滾．後來，愛迪生確實從早期的電影技術發明中發了財，享有著一些關鍵技術的專利．這樣，這個時候，由於攝影技術和媒介本身的發展變化，就非常接近電影的誕生了。

伊斯曼出生在美國，19世紀是一個發明創造特別茂盛的時期，伊斯曼24歲的時候，就對攝影發生了濃厚的興趣，而這個時候關於各種成像技術的發明更是方興未艾。當時攝影用的感光材料是濕片，必須要在攝影前，臨時在玻璃上塗抹感光層，並且必須在它干之前拍攝和沖洗。而更麻煩的是，外出攝影時還要帶上帳篷和各種葯水，這樣才能夠在室外的環境中拍攝照片。

這太麻煩了，伊斯曼下決心改變這個面貌，於是就從感光材料入手，開始了他的決定性的發明創造。有一天，他從一家英國的雜志上看到，攝影家們正在研究一種可以在乾燥之後使用的明乳膠劑，這個時候，他的眼睛一亮，於是自己立即動手，直接根據文章中的化學配方，開始製作明膠乳劑，不期然取得了很好的效果．1880年，他就租了一間閣樓，開始生產和銷售他自己製作的照相干版，他的這個手工作坊，就成了後來世界最大並且現在仍舊佔領著膠片的巨大市場的柯達公司的誕生地。

技術進步的原動力就是不斷使發明創造使用起來更加方便．當時他製作的照相干版十分笨重，又容易破碎，不好攜帶，1884年，他發明了一種塗抹在紙上照相卷紙，拍攝之後加工沖洗，從玻璃上印製，就可以見到照片了，這一下子使照相技術的水平提高到了一個新的水平。這一年，也是他的伊斯曼柯達公司正式成立的時間。

伊斯曼把柯達膠卷投放市場，使照相技術發生了革命性的變化，1888年，他把這種在賽璐璐片基上使用的膠片乳劑申請了專利，兩年以後，愛迪生發明了活動電影放映機，可以在機器上放映影像了。1889年，伊斯曼研究發明了新型的感光膠片，為電影的最後誕生創造了十分有利的條件，加上愛迪生的發明，很快，法國的盧米埃爾兄弟就在1895年發明了手提式的電影放映機，促進了電影的誕生。

這其中，伊斯曼的膠片技術顯然起著極其重要的作用。伊斯曼很快就獲得了"膠片大王"的稱號，他的柯達膠卷佔領了絕大部分市場。20世紀初，電影剛剛誕生的幾個年頭里，電影放映競爭十分激烈，很多人以為這是一個新的生財之道。而愛迪生甚至還成立了一個托拉斯，來壟斷美國的市場，發財心切的愛迪生當時說動了伊斯曼，叫他答應了只把膠片提供給愛迪生的托拉斯。但是這個時候，伊斯曼也給競爭對手、另外一家膠片公司提供了機會，競爭對手開始搶占別的市場，於是伊斯曼又把目光放到了當時的歐洲，而歐洲的電影膠片的使用，比美國要多得多，很多國家都把電影當作新的工業。他的膠片很快地四面開花了。

當時還有"不燃性膠片"與他為敵，但是後來證明那隻是一個假設，他的膠片製造十分順利。在伊斯曼逝世之後，柯達公司也沒有停止發展，而是成為了一個擁有10萬人以上的雇員的跨國大公司，成了一個名副其實的膠片帝國。

而柯達公司對電影的貢獻也沒有停止，因為不存在停止的技術，只有更好更完美的技術，1948年，柯達公司發明了專門用於專業電影的不容易燃燒的安全片基，1950年，公司的科學家發明了可以穩定彩色影象質量的成色劑，這兩項發明都獲得了美國電影藝術與科學學院的技術大獎。1985年，柯達公司正式宣布參加視頻的市場競爭，與電子視覺藝術的關系越來越近了。

9. 電影機及放映技術的發展史

法國盧米埃兄弟製造出第一台電影機後， 電影這門技術和藝術的結合物就開始風靡全世界，讓無數的人們為之傾倒。而電影大師在電影的發展史上扮演了舉足輕重的角色，隨著生產力的發展，越來越多的新技術應用於電影事業。

放映機的基礎上獲得較大突破，發明了膠片以每秒16畫格的均衡速度通過放映機片門的放映技術，遂使影象清晰... 1895年12月28日——人類文化發展史上一個不平凡的具有特殊意義的日子。這一天，法國里昂的企業家、攝影師

10. 電影放映機的歷史你知道多少

喬治梅里愛

1896年，梅里愛拍攝了《貴婦失蹤》，在影片中，梅里愛扮演的魔術師將一名女人變成了一具骷髏。拍攝方法是先拍攝女人，然後關掉攝影機，再將女人換成骷髏，接著再拍。

梅里愛用這種拍攝方式與其他特效技術結合，製造了獨特的魔幻場景。尤其是他拍攝的科幻影片，廣受觀眾的歡迎。

梅里愛成立了明星影片公司，出資修建了豪華的攝影棚。他最著名的影片是《月球旅行記》，講述了科學家從地球乘坐太空飛船到月球，被一個神秘種族監禁後逃跑的故事。

從1900年之後，梅里愛幾乎從未走出他的攝影場地一步。在電影尚未成熟的時代，梅里愛的科幻影片「代表著一個驚奇的孩子眼中所看到的一個充滿科學奇跡的世界」。

美國導演馬丁·斯科塞斯曾經在2011年拍攝電影《雨果》來表達自己對梅里愛的敬意與懷念，他說：「作為一個電影創作者，我認為今天有關電影的一切都是源自喬治·梅里愛。」

（作者：劉楊）

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