哪個導演用過單反拍電影

『壹』 哪些美劇或者電影是用單反相機拍的，比如用5d2。《24小時》 美劇哪一集是用佳能5d2 拍的

好像不是24小時哦~
美劇豪斯醫生第六季最後一集，該集所有攝像由佳能5D2在十天之內拍攝剪輯完成。
為啥非要找單反相機拍的。。。一定木有專業攝影的那個效果好撒。。
影片《科洛弗檔案》又名《苜蓿地》是使用dv拍攝的。

『貳』 單反相機拍電影

佳能的 無敵兔 7D和500D是可以拍的，其中無敵兔是全畫幅，剩下的都是APS。
尼康的貌似是D90，這是第一台可以拍短片的DSLR，還有好像D300s和D3x也行。

當然，如果只是記錄，隨便拍的玩，我覺得還行，但是指望著這個東西拍點實用的東西，還是先上個DV吧

缺點：

1 對焦慢，且對焦馬達聲音大。即便是用油超聲波馬達的鏡頭進行AF對焦，但是那個聲音還是很大，所以基本上需要手動對焦，而單反的形狀，不合適一個手操控鏡頭的變焦環，還要同時操作對焦環……

2 對CCD或CMOS有一定傷害，APS已經很大了，可是全畫幅更大，這么大的感光元件，長時間工作產生的熱量如何消閑，貌似這兩家都沒有支持，我對此很懷疑造成感光元件的損壞，起碼壽命的降低是肯定的。

3 單反當DV拍，手感不好，操控起來麻煩……當然，佳能針對無敵兔開發了建議的操作平台，一般老百姓是用不了的。

結論
誰都取代不了誰

『叄』 電影《投奔怒海》中林子祥用的尼康相機，請問具體是什麼型號

尼康FM2
投奔怒海:
《投奔怒海》是由許鞍華執導，由林子祥、劉德華、祖明 、馬斯晨 、琴娘、繆騫人等主演的中國香港劇情片，主要講述了1975年越共解放越南，日本記者芥川在峴港現場采訪當時實況。三年後芥川重遊舊地，認識了琴娘一家，並拍攝了不少珍貴照片的故事。

中文名： 投奔怒海
外文名： Boat People
出品時間： 1982年
出品公司： 星光娛樂有限公司
製片地區： 中國香港
導演： 許鞍華
編劇： 邱剛健
製片人： 夏夢
主演： 林子祥、劉德華、祖明 、馬斯晨 、琴娘、繆騫人等
類型： 劇情
也就是：《投奔怒海》是79-82之間的片子
我們在看看尼康公司出的相機：
1950 M 型相機問世。裝備測距儀24*34mm、底片

1951 S型問世。測距儀對焦、閃光同步

1954 S2型問世。手動卷片和倒片曲柄

1957 SP型問世。鈦快門、電動馬達3幅/秒

1958 S3型問世。SP的普及型

1959 S4型問世。S3的簡易型
F型問世。專業單反第一機種。可互換取景器、對焦屏

1960 S3M型問世。半幅相機

1963 NIKONOS型水下相機問世

1965 尼康瑪脫F PHOTOMIC T型問世。尼康第一架TTL測光相機
尼康瑪脫NIKONMAT FT型相機問世。固定五棱鏡、TTL測光表
NIKONMAT FS型相機問世。FT型相機的簡易型,沒有測光表和鏡頭

1967 F PHOTOMIC TN型問世。尼康第一架中央重點測光系統相機

1968 F PHOTOMIC FTN問世。能在取景器內顯示袂門速度
NIKONOS II型問世。NIKONOS的改良型

1971 F2型問世。F型的改良，10-1/2000,內置閃光預備指示燈信號

1972 NIKONMAT EL問世。尼康第一架裝備自動曝光功能的相機

1973 F2 PHOTOMIC S型問世。液晶屏顯示曝光資料

1975 NIKONMAT FT2問世。閃光熱靴和同步終端、自動M-X轉換開關
NIKONOS III型問世。NIKONOS II的改良型

1976 NIKONMAT ELW問世。採用自動卷片器
F2 PHOTOMIC SB問世。F2 PHOTOMIC S的改良型

1977 F2 PHOTOMIC A問世。AI(全自動指示最大光圈)型機種
NIKONMAT FT2問世。NIKONMAT FT2型的AI機種
FM型相機問世。尼康第一架小型全手動單反相機

1978 FE型問世。內置測光系統、全自動控制的光圈優先模式

1979 EM型問世。內置自動報警系統以警示不正確曝光

1980 F3型問世。自動曝光、無級快門8-1/2000、TTL、5幅/秒

1982 FM2問世。1/4000、閃光同步1/200、蜂巢或鈦金屬快門
FG型問世。尼康第一架程序曝光相機
F3T問世。鈦金屬的F3

1983 F3AF問世。TTL自動對焦的F3
FE2問世。FE的強化機種，手控快門1/4000秒、閃光同步1/200秒
L35AF/AD型問世。尼康第一架自動對焦、自動曝光的袖診相機
FA型問世。多種自勁曝光模式

1984 NIKONOS V型水下相機問世。自動和手動及TTL閃光曝光模式

1985 F-301問世。2.5幅/秒馬達、自動卷片、DX編碼系統

那你就自己看看吧

『肆』 請問美國好萊塢的大導演都是用什麼攝像機拍電影的

索尼,佳能,松下佔了大宗

『伍』 數碼相機和單反相機錄像（攝像）哪個好

所謂攝像機，其實就是多個畫面的連續，與照片的成像比，單反和卡片的區別不就出來了嘛，這多簡單。就算同樣的1080p全高清，那些只有1/2.3ccd的數碼相機和無論是aps-c或者135畫幅的單反相機的感光元件就有質的不同，這是第一個本質的區別。其次，單反可以更換鏡頭，能夠控制景深大小，能使拍攝更自由，更有個性。誰說現在的攝像機比不上真正的攝像機？當然肯定比不上百萬級別的電影攝像機了，你知道現在有多少數字電影是用單反拍出來的嗎？用單反拍電影是很節省成本的創作，很多囊中羞澀的小導演都是用單反拍片子的，因為全畫幅級別的攝像機都超過百萬元了，但是同樣畫幅的單反才區區幾萬，那麼能夠用來拍電影的單反成像好還是普通消費級相機攝像好應該不用我說了吧。http://blog.sina.com.cn/s/blog_6006cef50100i1ts.html給你一個人的blog吧，裡面有用單反拍的片子，有興趣可以看看

『陸』 大國工匠是用單反相機拍攝的嗎

記錄片怎麼可能是單反拍攝的？
是專門的攝像機拍攝的！！

單反也就拍拍個人的小電影罷了。

『柒』 為什麼《一九四二》也是馮小剛使用膠片拍攝的最後一部電影。

膠片即將淘汰這種說法純粹是胡扯，不要說電影，攝影領域膠片也是屬於發燒級高端的，就像機械鍵盤占據高端鍵盤市場一個道理。你去隨便問個影視導演，如果他們能用膠片拍電影，那他們絕對打死也不用數字電影攝影機。柯達傳言破產只是一方面，電影拍攝上，膠片機的效果仍舊是數字電影攝影機沒法比的，不過膠片機的確成本高，拍一分鍾視頻的膠片價格是3000元左右，一部片子90分鍾，加上剪掉的廢片，成本多少想想看就知道了。現在數字電影攝影機可以實現膠片機的效果，但數碼機畢竟是數碼成像，通過感光元件電子投射成像，有著永遠都無法逾越的硬傷，而膠片機是化學成像，根據膠片感光的化學反應把畫面呈現在膠片上，跟數碼機完全是兩碼事，膠片機對於鏡頭的還原，是數字電影攝影機再發展幾百年也無法比擬的，所以真正的大製作仍舊使用膠片拍攝，最主要的是，對於導演和攝像師們來說，膠片拍攝意味著真正意義上的、純粹的電影，就像喝純咖啡而不加糖和牛奶一樣，而且數字攝像機是電子成像，只要基本參數差不多，用什麼機器都是一樣的，需要選擇的只是鏡頭。但膠片攝像機就不一樣了，70mm、35mm、16mm、超8mm，尺寸不同特點不同用途不同，膠片自身也有N多種，根據表面工藝、材料感光分子密度各方面不一樣，膠片種類也不一樣，每一種種類的膠片對於景物的呈現有著不同的類型，有的色調表現偏冷，有的對比度偏高，導演和攝影師要根據影片的內容、風格和藝術特徵去謹慎選擇膠片，你說哪一種更好玩？導演們肯定傾向於膠片機，質量絕對比數字攝像機強。只不過現在數字電影攝影機的發展很快，畫質呈現上已經無限接近膠片機了，而且更方便，不需要承擔著拍廢膠片的壓力，想拍幾條拍幾條，成本還非常低，所以馮小剛也決定打算轉而使用數字電影機了，其實在好萊塢，中大製作還是用膠片機，用數字攝影機拍的大片很少，這幾年掰著指頭都能數過來，這一點恐怕很難改變。

『捌』 用一部相機就征服了好萊塢大片的這個中國人是誰

我能想到的這個人，是吳京吧~他導演的《流浪地球》真的是有一種：我們終於拍出了自己的「大片」的感覺，我們有著不輸於對手的製作與特效。自《戰狼》之後，吳京就成為了一種象徵，被視作國家主義和民族主義的代言人和支持者，無論他本人到底是否有意於此，也無論這個標簽是否真的能涵蓋一個人的復雜維度，但標簽已經牢固，鮮有人再關心其他。

但是無論如何，都希望國產電影，都能夠繼續進步在今後，真的可以在技術文化等一些列領域超越美國，真正拍出屬於我們自己的、公認的「大片」。所以，就繼續努力，期待那一天的到來吧。

『玖』 只用膠片拍電影的導演是誰人

克里斯托弗·諾蘭

最堅決的膠片愛好者，除了對IMAX情有獨鍾外，對3D、數字都不感興趣。堅守著自己那份純正的電影趣味和熱情。

『拾』 近年有哪些好的電影使用單反相機拍攝的

廣告公司拍攝的電視台廣告，基本上都是單反相機拍攝的