哪個節目專門評價教父電影

⑴ 央視（比如CCTV-6）曾經放映過《教父》系列電影嗎

放過，還放過肖申克的救贖

⑵ 評價電影《教父》

1,2,3都很經典,但1,2排的年份太老了，在視覺上的感官不如3那麼槍眼,演員的演技都是一流的

⑶ 電影《教父》共有幾部哪一版本是公認最好的

·《教父ⅠⅡⅢ》The Godfather 1972年、1974年、1990年
《教父》系列是艾爾-帕西諾的成名作，它使當時藉藉無名的導演科波拉與還算影壇新秀的帕西諾一舉聞名世界。看《教父》應該三集一起來，這樣你不僅可以看清科里昂家族完整的興衰史，更將了解美國黑社會的陰暗內幕。

《教父》中的人物為了金錢、權力與地位殺人如麻，他們冷酷無情，使用各種陰謀達到目的。但影片又在一定程序上反映了人物本身所具有的優秀品質。突破了以往暴力片單一性格模式。比如第一集中的老教父維多的老謀深算及忠於友情，既顧全大局又趣味高雅的長者形象，使影片對人物的描述充滿人道主義的豐滿形象。

在續集中新教父邁克爾在各種不安定的社會關系中疲於奔命，而結局裡親人的死去，兄長的背叛，只有無盡的孤獨與更加冷酷的斗爭在等待。這些從另一方面反映了做為一個人與一個教父的沖突與矛盾，使影片達到空前的人性高度。

在這二集中，帕西諾從一個充滿個人理想的年輕軍官到一個冷麵兇殘的教父，他所表現出的對人物內在神韻的剖析清楚干凈，這不僅得益於他多年的戲劇經驗，他天才般的理解力與自身的生活經歷也符合了影片本身所強調的主題。那種把握人生起落的層次感使帕西諾當之無愧的獲得奧斯卡提名。

事隔16年，導演科波拉逼於經濟方面的因素再次拍攝了第三集。在這一集中，邁克爾更加孤獨，但是長期斗爭生活形成的冷酷卻絲毫沒有改變。這一集整體成績不及前二集，但仍為科里昂家族史作出了史詩式的完結篇。

這部跨度長達20年的黑幫電影對電影史的影響至深至遠，它的出現促使世界上掀起一股專門以拍攝社會肌瘤題材為主的影片趨勢。

1990年《教父》被定為美國在文化歷史和藝術上有保留價值的25部經典影片之一。

至今，《教父》三部曲已構成一個獨立的電影神話，它那雋永的隱喻，豐富多彩的人物令人百看不厭，還有華彩的視覺形象和匠心獨運的蒙太奇段落，堪稱經典，它被影評家評為「諷喻美國腐敗的視覺史詩。」

⑷ 你對著名電影→教父，（共3部）是怎麼評價的

關於《教父》的21點回憶

聽說，斯坦利·庫布里克(Stanley Kubrick)看《教父》看到第十遍的時候承認，這可能是歷史上最偉大的電影。這樣的天才看了十遍就下了這樣的定論，而我這樣的庸才只看了一遍就完全被震撼了。不過我又看了將近五十遍，包括後邊的兩個續集，細算一下等於我花了五百個小時去看同一部電影，我沒覺得瘋狂和奢侈。即便看了很多遍，每次我都一樣的投入，總是告訴自己：只看半小時，只看這一段，但不知不覺又看到了結尾。經常看到有評論說，《教父》第三集和前兩集不相配，水平欠缺。我不喜歡看那些影評人的評論，他們只是把電影當做職業，我難以相信一個為了趕稿而看片的人能真正的讀懂一部電影。所以對於我來說，《教父》就是我的最愛，我給三集都打十分。現在，我把我最喜歡的教父說來和你分享。

1． 開場的書房一段戲被稱為影史最偉大的十個開場之一，但我倒覺得這一組鏡頭在近十個小時的電影里，只是一般稍好的水平。不過從這里我開始喜歡上湯姆TomHagen ，他可是我在這部史詩里最欣賞的一個角色，因為我認為他身上具有一個普通男人最有 價值的兩種素質：冷靜和忠誠。這和天賦無關，和地位無關，任何一個男人都應有這樣的素質，他比任何人做的都好。說到書房的這場戲，我最印象深刻的是馬龍·白蘭度(MarlonBrando)起身的時候，他放下那隻舉世聞名的貓，以一個很cool的姿勢站了起來，打算告訴殯儀館的老闆什麼是友誼，也就是說屋子裡的四個人有三個都站了起來，此時我往往會注意湯姆，他非常優雅的放下酒杯，standing，walking slowly，步伐迷人。好象類似的場合我可沒有這么識趣，會傻乎乎的坐在那裡。

2.接下來是婚禮。我有一個疑問，三集《教父》的開頭都有義大利人狂歡的場景，第一次是康妮的婚禮，第二次是邁克向教育基金捐款，第三次是邁克接受教會的獎勵。難道科波拉想為自己的經典作品貼上一個標簽？第四集開頭是什麼？文森特的婚禮？

3． 和索龍多的談判中桑尼插了半句話，當然是因為教父打斷了他，可遺憾的是索龍多已經明白了他的意思。我一直認為是他這句話，他這半句話為教父招來了殺身之禍。如果科里昂家族裡沒有人支持販毒，恐怕殺了教父也沒用，何況他還說大家井水不犯河水。但就憑桑尼的這半句話，索龍多聽到了桑尼的合作傾向，於是他決定幹掉教父，那樣將由長子桑尼接管家族生意，他們就有可能合作了。後來教父教訓了兒子：Never tell anybody outside the family what you are thinking again。相似的是在第三集里邁克用類似的話教訓了文森特：Never let anyone know what you are thinking。

4． 阿爾·帕西諾(Al Pacino)接受金球獎終身成就獎的時候，有一個讓我很激動的場面，頒獎嘉賓凱文·斯派西(Kevin Spacey)帶領全體觀眾一起高喊阿爾的名字，然後在眾人「AlPacino!」的歡呼聲中，凱文又和大家重溫了阿爾的很多精彩表演，但得到最高評價的是兩個經典場景，第一個是《聞香識女人》里那段探戈，第二個就是邁克在刺殺索龍多和警察局長前那三十秒的表演，據說試鏡的時候他就是靠這一段征服了派拉蒙的老闆。而那三十秒也讓我很著迷，看了很多遍也學不來的。

5.桑尼死後，教父把他的屍體帶到了殯儀館，讓老闆來為之整理遺容。似乎教父的地位不容許他在別人的面前顯露出一絲的軟弱，在這場戲之前還不太容易看到教父對於失去兒子的真正反應。他在殯儀館哭了，馬龍·白蘭度在這里的表演體現了他演技之神的價值，我能感受到一個父親對於兒子最真摯最深沉的愛，那愛打動了我。我想那一刻對於一個父親來說，即便是一位高高在上的big shot，也實在是太痛苦，太難承受了。

6．為了讓邁克能平安的回來，教父組織了五大家族的一次會議，主題是和談。曾有人這樣評價白蘭度的表演：如果你想知道『老奸巨滑』的最高境界，那來看這一段。此時他已經有收拾五大家族首領的計劃了，但還需要一個導演，就是邁克，此外他還需要暫時的穩定，所以有了這次會議，結果他也做到了。他的有讓邁克有了足夠的時間來安排這一切。

7． 在弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)的所有作品中，我最喜歡三部：《教父》、《吸血僵屍驚情四百年》、《現代啟示錄》。而他最招牌的剪切也都出現在這幾部電影中，我還是更偏愛邁克處理五大家族首領的這一部分，暗殺和洗禮的穿插進行。「Michael,do you believe in God?」，「I do.」你覺得他是不是另一種意義上的上帝？我看是，至少那天他的手下們會這樣認為。辛德勒告訴德國軍官：當你能夠殺人時候卻放他一條生路，這才能證明你的權力。但在這里邁克證明自己絕對權力的手段是：殺掉別人認為你無法殺掉的人。

8． 卡洛出賣了自己的朋友，也是自己妻子的哥哥，所以邁克是不會放過他的。在卡洛的家裡他用自己那逼人的威懾很輕松的讓卡洛招了供。記得他怎麼說的嗎？「卡洛，別告訴我你是無辜的，因為那會是對我智力的一種侮辱，我會很生氣。」我想如果牛津詞典找不到對cool的合適解釋，可以考慮把這一段加上。

9． 其實凱伊看了報紙之後已經懷疑邁克的所作所為了，但她還是希望從丈夫的 嘴裡得到確認，因為她相信他不會騙她。而邁克本不想說，可伊逼得太緊，所以他決定撒一個慌。坦白的說，我第一次看到這里的時候也在心裡暗自祈禱，希望邁克騙一次自己心愛的女人，這並不會影響他在我心目中的地位。隨後凱伊相信了他，打算去為他倒杯茶，這時邁克開始接受手下的致敬，艾爾很有意味的關上了門。請留意黛安·基頓的表情，你說她在想什麼?

10． 在看《教父續集》的時候，我一直很驚嘆羅伯特·德·尼羅(Robert De Niro )對馬龍·白蘭度的模仿，很多姿勢都是相當惟妙惟肖的。而這一集里阿爾·帕西諾就更令人興奮了。他那冷冷的眼神使你很難把注意力從他身上挪開。我很為他不平的是，演了三集《教父》卻沒能得一座奧斯卡獎，哪怕是第一集的配角。估計看的太多，評委們把阿爾當成了本色演出。

11． 邁克在經歷了襲擊之後，決定把家族的管理全都交給湯姆，獨自去調查誰是內線。他告訴湯姆：我們的兄弟其實都是生意人，他們的忠誠都是建立在錢的基礎上的。換句話說就是不能輕易相信任何人，這也是他們為什麼這么重視家族這個概念的原因，因為這是他們最能感到安全感的一個人群。可邁克做夢也沒有想到是自己的親哥哥把敵人帶進了他的宅院。

12． 記得佛雷多是怎麼說漏嘴的吧？他一到交際場合就會忘乎所以，很快讓邁克知道了他和海門羅斯的關系。當時，邁克就站在他的身後，面無表情的看著他，只等他的話證實自己的懷疑。此後他在舞會上找到了自己的哥哥，狠狠的吻在他的嘴上（你還見過這樣的cool的吻嗎？），他還能怎麼表達自己無奈又失望的感情呢，「我知道是你了，我知道是你了，你傷透了我的心！」

13． 在討論如何處理海門羅斯的時候，湯姆反對冒險，而邁克卻決定立刻解決敵人，不給他以喘息的機會。「If anything in this life is certain, if history has taug ht us anything,it』s that you can kill anyone.」這句話的確是一個黑幫老大才有權力說的話，夠蠻橫，夠氣魄。而他的決斷成功的除掉了一個勁敵，但也犧牲了三大心腹中的一個，洛可。

14． Frankie本是邁克的人，由於海門羅斯的挑撥才公開反對邁克的，所以當他明白真相後放棄了對邁克的指證。可惜行有行規的，事情不會這樣結束，湯姆和弗蘭基進行了一段談話來解決問題，那真是一次默契的對話： Tom: 如果反對羅馬國王的長老失敗了，他還有一次活命機會，… Frankie: 那是有錢人，小人物可不行，小人物會被清除干凈，除非他自行了斷 ，才可 保全家族的財富，使家人得到妥善的安排。 Tom: 那真是一個好機會，好交易。 Frankie: 然後他回到家裡，坐在熱水裡，切開手腕，流血至死。 Tom: 你會沒事的，Frankie，一切都會沒事的。 Frankie: 謝謝，Tom，謝謝。 隨後，弗蘭基像他自己說的，用最悲壯的方式表達自己的忠誠，保住自己的家族 。

15． 第二集的結尾是我最喜歡的一個家族場面，四個兒子和一個女兒等著父親回來切蛋糕，共慶生日。那溫暖的家庭氛圍讓我羨慕不已：桑尼在邁克頭上的一吻，佛雷多對弟弟簡單的祝賀，還有桑尼和湯姆的嬉鬧，只是沒有看到父親的出場。據說，科波拉打算讓白蘭度來客串一個鏡頭的，可該死的製片方由於和白蘭度有矛盾拒絕了這個請求。他們不知道他們可能錯過了一個最偉大的結尾，由於白蘭度的缺席，這個結尾好像還是少了點什麼。

16． 科波拉起用自己的女兒索非亞(Sophia Coppola)出演邁克的女兒一角被認為是他最大的敗筆。可我看來倒也不至於太差，畢竟和她演對手戲的人都是影帝影後級別的大腕，能有這樣的表演已經很不錯了。她和安迪·加西亞（Andi Garcia)之間還是能擦出火花的，盡管加西亞的演出超出了他不少。

17． 邁克接受教會的嘉獎，在照完全家福之後還切了蛋糕，很漂亮很氣派的大蛋糕。記得是誰送的嗎？恩佐。就是那個在第一集里要被美國政府遣送回義大利，卻和老闆的女兒相愛的那個義大利小夥子。為了把他留在美國和女兒完婚，他的岳父只得去求教父幫忙，第一集後來沒有交代，到了這里我們才又有了他的消息。

18． Fonda家族也算是好萊塢的演藝世家了，布里吉特.方達(Bridget Fonda)在第三集里也驚艷了一小把，被文森特騙上了床。由於家庭背景，她的氣質確實與眾不同，加上傲人的身材，成為第三集里的一個小小的亮點。我認為，即便在這種史詩中演一個小角色也比在《龍之吻》這種爛片中演個主角強百倍。

19． 喬伊·薩沙對委員們的大屠殺是我很鍾愛的一場戲，我個人把這次的直升機襲擊和邁克·曼《盜火線》里的銀行大戰、吳宇森《喋血雙雄》中的教堂決戰並列為三場最偉大的槍戰（或許我看的太少了，不過這三種風格的確普及得很廣）。

20． 邁克因為下令處決自己的哥哥佛雷多而產生的自責和內疚在他的老年變的更加劇烈，那本就是一個很難下定的決心，他最後一次擁抱哥哥時對手下使的那個眼色深深的印在我的腦海里。看到他中風時大喊「Fredo」，我幾乎哭了出來，那是一聲撕心裂肺的慘叫，還帶著絕望般的懺悔。電影的後一半他真的有機會在上帝面前告解，他在神父的善導下反思自己，當他哭著說他殺了自己母親的兒子時，連神父都停頓了一下。的確，這實在是太深重了，這樣的罪責已經壓了邁克幾近一生。

21． 艾爾(Al Neri)是邁克的貼身保鏢，他在三集《教父》中都露了面，這可是一個難得的榮耀。由於我對忠誠的迷戀，使我對艾爾的好感由來已久。第一集里他露面很晚，但他完成了邁克的大清洗計劃中最重要的一擊，是他結果了巴奇尼。年輕的他身手敏捷，槍法如神。到了第二集里，他已經是邁克不可缺少的得力助手，可惜才兩年他就胖了不少，肚子明顯大了一圈，想來不是導演的安排。最後一集里他派人幫助文森特除掉了喬伊· 薩沙，結尾又在羅馬教堂親自出手。讓我高興的是，他減肥很成功，簡直比第一集里還要苗條。
《教父》里的故事太多了，我還有很多想說卻說不完的話。其實每個人都會有一部最鍾愛的電影，一部最貼近你的心的電影，只不過因為大家的經歷和背景，才會有或大或小的差距。如果你有一段刻骨銘心的初戀，那你就有可能被《追憶似水年華》里那張小小的借書卡感動；如果你正處於絕望的谷底，那你一定很想和杜弗瑞一起在肖申克的牆外為希望和自由大喊；如果你在和你的愛人斤斤計較，那你可能會容易理解卡洛和多明妮克的平等之爭，會被多明妮克那深情的手勢感動。因為這些我們會慶幸電影的存在，我們熱愛電影。因為太愛《教父》，我放棄了看原著小說的機會，我不在乎她怎麼來的，我只愛她現在的樣子。

⑸ 如何看待《教父》這部作品

我最愛的電影是《教父》。在這一點上，我可以同許多男人達成共識。馬龍的表演實在令人心折。在少年時代，我深深著迷，甚至模仿他那含混不清的說話方式，卻並不成功。一個平凡的小人物，喊破了嗓子也找不到認真的聽眾，那個口齒不清的教父，卻沒人敢忽略他說出的每一個字。他總是面無表情，背後卻潛藏著不可忽視的力量——一種優雅的狂暴、平靜的殘忍、化妝的邪惡，如同毒蛇與猛虎的混合體。他輕蔑地說，「讓我開一個你無法拒絕的條件」——這是男人的威權；他溫和地說：「不經常與家人呆在一起的男人，永遠也成不了真正的男人。」——這是男人的價值。而事實不是這樣的。那個真實的教父，生活中的馬龍·白蘭度，是個十足的混蛋，他的家族則是一窩混蛋。

當然，他們是迷人的混蛋，令人同情的混蛋，應該被寬恕的混蛋。

白蘭度家族中，女人個個紅杏出牆，男人個個酗酒成性，且盛產自殺者。小馬龍的童年在陰郁中度過，父親很少回家，母親終日喝得酩酊大醉，與一個又一個男人發生關系。小馬龍生活中惟一的溫暖來自一個友善的同性戀教士。這使得他成為一個雙性戀者，因為同性戀行為被軍校開除。

為逃避這一切，他來到紐約，躋身百老匯，陰郁生活賜予他的狂暴氣質令他成功出演《慾望號街車》，名聲鵲起。「彷彿一覺醒來坐在糖果堆上」，他不能承受這種名氣，感覺自己是個騙子，不得不求助於心理醫生。為了幫助他戰勝焦慮，醫生甚至為他宣讀希特勒的講演詞。

上世紀50年代初，馬龍步入影壇，開始輝煌之旅。他拿下了七次奧斯卡提名，兩次奧斯卡獎。與此同時，他不停地結婚離婚，生下一大堆性情陰郁的子女。他的妻子總在爭吵，他的情婦總在自殺，他的子女則陷入無盡的麻煩。 馬龍的大兒子克里斯蒂安·白蘭度吸毒、私藏武器、干非法交易、與父親的情婦吉爾上床（吉爾後來在汽車上自殺）。切娜是白蘭度的小女兒。這個太陽般美麗的姑娘在家中得不到關愛，就到毒品中尋求慰藉。
1990年5月16日，馬龍生活中最大的悲劇發生了：兒子克里斯蒂安殺死了女兒切娜的男友戴格。當警察趕到時，戴格已經死了，顴頰處射進一顆子彈。切娜坐在沙發上，手裡握著一個打火機，面前擺著一杯酸奶。人們至今搞不清楚究竟發生了什麼：據白蘭度家的人講，是一場毆斗；據辯護律師講，是一場意外；據切娜講，「是我父親安排了一切。」後來，切娜自殺。馬龍沒有參加女兒的葬禮。
記者問馬龍是否感到應為這種亂糟糟的局面承擔責任，他說：「當一隻海鷗從2000人頭上飛過，誰知道它掉下的羽毛會落在哪裡？」 然而，馬龍真的可以把沉重的罪過當成輕浮的羽毛？他彷彿中了詛咒，正如他在《巴黎最後的探戈》中說過的台詞：「你一直是孤單的，你無法逃脫寂寞的感覺，直到你死去。」——隱然就是他一生寫照。

我曾經想過，這個雙性戀男人到底愛過誰？也許，只是他那個沒出息的殺人犯兒子。我永難忘記《教父》中的情節：兒子桑尼被亂槍打死。他對殯儀館的化妝師說：「你看，他們是這樣對待我兒子的。」昏暗的燈光打在他額頭上，臉的下半部隱沒在陰影里，他的眉毛蹙起，形成悲傷的皺紋——我的心抽緊了，緊得發痛。我也有個可愛的兒子。我能夠感受一個父親遭遇這最大的不幸時，那種洶涌的痛苦與復仇的狂怒。現實中，為了給兒子克里斯蒂安脫罪，馬龍耗盡家財，窮困潦倒。克里斯蒂安仍然被判入獄十年。受此打擊，馬龍暴飲暴食，體重驚人，昔日的「性感野獸」變成一頭肥豬。如果想要嘔吐，你大可以去看馬龍在大爛片《人魔島》中的扮相，臉上塗的粉厚過日本藝妓，如同一噸塗脂抹粉的肥肉。

後來，他終於死了。聽到這消息時，我愣怔了一會兒。在記憶中，馬龍早就死了，永遠地葬在了1972年。那一年，《教父》問世。他扮演的教父在花園里頹然倒下。喪鍾鳴響，經典誕生。32年後，他死了第二次。這次，他是徹底地死掉了。馬龍的身後，遺留下一長串數字：1個不朽的角色——教父，5部經典的影片——《慾望號街車》、《現代啟示錄》、《巴黎最後的探戈》、《碼頭風雲》、《教父》；6個自殺的情婦；17個律師；大約25個不幸的子女；1100萬英鎊的巨額債務。

安息吧，教父。只是，我要糾正一下你的說法。盡管你不經常與家人呆在一起，但你仍是真正的男人。因為，你的扮演角色教導無數男孩成長為男人。僅為這一個理由，我將永遠尊敬你。

⑹ 評價教父這部電影

《教父》可以說是一部在美國電影史上佔有重要地位的影片。該片在1972年第四十五屆奧斯卡金像獎的角逐中贏得了最佳影片、 最佳改編劇本與最佳男主角3項大獎。但影片更重要的意義則在於影片為美國電影史上一個十分悠久的經典類型——犯罪片開拓了寬廣的前景。該片拓展了犯罪片的表現領域，其思想意義和內涵遠遠超越了暴力的范疇，而將主題升華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義－－權力與罪惡的關系。

影片改編自馬里奧·普佐的著名小說《教父》。派拉蒙公司花了600百萬美元將之改編為電影劇本。 由於對原著的思想觀點和改編的社會效果持懷疑態度，先後有兩位英國導演和一位法國導演拒絕了該片的拍攝邀請。最終派拉蒙公司起用了編劇出身、38歲的科波拉來執導此片。同時還請了原著的作者普佐和科波拉一起進行劇本的創作，並請到了馬龍·白蘭度等著名影星出演此片。影片籌拍時，曾多次受到了黑手黨組織的抗議和威脅，經過了一些談判和讓步，影片的拍攝才得以順利進行。

《教父》一片上映後，立即在美國和西歐國家引起了轟動，被美國電影評論界譽為自《公民凱恩》以來最出色的一部美國影片。影片在紐約首映時，甚至連基辛格等多名參、眾議員都前來捧場。導演科波拉也自此一舉成名，邁入了世界級著名大導演之列。

影片長達3個小時，全片通過一個局外人——邁克的妻子凱的視角，表現了科萊昂家族的種種內幕。影片中，有著大量的策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面的描寫，氣氛十分緊張。同時，導演還採用了紀實化手法的處理，從而使影片的風格更加雄渾和凝重，具有了懾人心魄的畫面沖擊力和造型效果。影片充分體現出了科波拉卓越的導演才華。著名影星馬龍·白蘭度在片中也有著出色的表現。他生動形象地塑造了一位既心狠手辣又保護弱小、沉著冷靜且老謀深算的黑手黨形象，為影片增色不少。同時，他也為自己捧回了一座奧斯卡最佳男主角的金像，在榮譽薄上添上了光輝的一筆。

當然，影片也有一些不足之處招至了批評。比如影片對教父父子倆的描寫就帶有明顯的美化與崇拜的傾向，有為黑手黨首領樹碑立傳之嫌。但聯繫到原著的描寫和攝制場外黑手黨的炸葯和手槍，也就不足為怪了。此外，影片對暴力行為也作了不厭其煩的渲染，並因此被有的評論稱之為新暴力片。但聯繫到影片所要表現的內容，這一點也仍然是可以原諒的。

⑺ 求個影評節目是個女的講美國黑幫，在優酷上看到的，講了教父等電影。

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⑻ 如何評價教父這部電影

教父是一部偉大的電影，劇情結構精妙，人物語言精煉，是可以回味無窮的經典。年少時觀看，看到是馬龍白蘭度的帥氣有型。多年後回顧才懂得英雄末路的悲哀，電影記述了教父的一生，又何嘗不是我們的人生。

⑼ 教父的影片評價

總體評價
《教父》以沉鬱冷靜的風格講述了一段頗具浪漫主義色彩的黑幫史詩。它是電影史上最偉大的黑幫電影之一，被譽為男人的聖經。這部電影不但在評論、藝術和票房上取得了成功，而且它還為後人樹立了一個典範，是一部眾口稱贊的經典電影，它在權威電影網站上的好評率高達百分之百（時光網評） 。美國權威電影組織美國電影學院將其評為「美國最偉大的黑幫經典電影」（新浪網評） 。
《教父》以精細的筆墨描述了黑手黨全盛時期的家族恩怨。雖然影片的格局龐大、情節復雜、人物眾多，但是導演科波拉卻把整部影片處理得有條不紊、扣人心弦，展現了高超的專業技巧（美國電影藝術與科學學院評） 。《教父》的深層意義在於它為美國電影史上的犯罪片開拓了寬廣的前景。這部電影不僅拓展了犯罪片的表現領域，其思想意義和內涵也遠遠超越了暴力的范疇，並將主題升華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義——權力與罪惡的關系（《合肥晚報》評） 。
《教父》對電影史、黑幫類型片、流行文化的影響至深至遠，它是很多導演心中的影史最佳電影，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾、羅伯特·德尼羅等演員的出色演繹，加上故事本身的史詩性，使得這部電影成為一部傑作。《教父》作為黑幫題材的電影，不是虛無主義地淡化宗教意味，相反這部電影有著深深的基督教烙印，它很少討論善惡，也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀，但就是在幾個節點，集中表現出人物內心的煎熬，舉重若輕地表達了這一層內涵（《南方周末》評） 。
《教父》對宗教的討論若隱若現，善惡的界限被優雅、溫馨、仁慈、家庭所模糊。片中教父的形象顛覆了人們對黑幫大佬的傳統認知，影片里的黑幫大佬不再一臉橫肉飛揚跋扈，他可以溫和仁慈，可以體面優雅。導演在電影里安排了大規模的刺殺場景，嫻熟地運用交叉蒙太奇表現復仇情節。當馬龍·白蘭度以極其平和的口氣說出他會提出一個他無法拒絕的條件時，黑社會的暴力行徑被最大化地消解，並由此產生出巨大的美學張力（《南方周末》評） 。
敘事情節
《教父》在敘事上很圓熟，婚禮半小時的伏線密集，對龐大的人物關系網、情節發展起著關鍵作用。影片開頭埋下的幾處伏筆，在後來的劇情中全有呼應，而且令人感到新穎的是這幾處呼應並不決定情節走向，而是草灰伏線式連接。比如殯儀館老闆第二次出現，是在教父長子桑尼被槍殺後，教父拜託他來為愛子整理遺容。蛋糕店老闆的女婿恩佐第二次出現是在教父被槍擊後，在醫院里和邁克爾假扮保鏢護衛教父。這幾處情節，都沒有決定劇情的走向，而是連接了前後劇情，將復雜的人物關系網融為緊密的整體；而且這種呼應是古典敘事中常見的「受恩-回報」式呼應，敘事節奏綿勁，對人物塑造的本身也是一種渲染（《南方周末》評） 。
場景鏡頭
《教父》有多處極其經典的鏡頭運用，比如開場老教父背對鏡頭，聽著殯儀館老闆講話，光線很暗，等耳語過後，突然正打，然後慢慢拉開鏡頭，呈現全屋的場景，將教父威嚴的一面烘托得非常成功。影片結尾處，景深鏡頭的運用也堪稱經典，凱站在近景，遠遠看著邁克爾接受手下表示臣服的吻手禮，之後門緩緩關上，象徵意味十足。影片的打光是極為革命性的，在之前幾乎沒有人敢嘗試如此暗的光線，殯儀館一段，是這種黑白對比光最為強烈的一幕，教父從黑影中走出來，五官輪廓分明，陰影的處理非常考究，出色地烘託了這一橋段的悲傷情緒。
《教父》的布景非常地道，作為一部時代劇，這部電影充斥著線條流暢、凹凸有致的豪華轎車以及戰後流行的各式帽子。科波拉和攝影師戈頓·威利斯一起，用彩色攝影實現了某些有意思的效果。影片剛開始的部分，有一種褐中帶紅的色澤，稍稍過曝，感覺就像是一份1946年的報紙增刊。
演員表演
作為名傳史冊的經典黑幫電影，《教父》史詩般的宏大敘事將人帶入了驚心動魄的時代，領略了一場波瀾壯闊的故事，當然還有馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾和羅伯特·杜瓦爾等演員的偉大表演，尤其是馬龍·白蘭度和阿爾·帕西諾扮演的新舊兩代「教父」，早已是電影史上經典角色。《教父》使得馬龍·白蘭度再度輝煌，也使得阿爾·帕西諾自此登上絢爛的影壇，他們共同演繹了新舊教父之間的角色傳承，雖然直接面對的戲份並不多，但在醫院中簡單的一句對白、一個親吻、一個微笑，已經不動聲色地預示了終將到來的改朝換代（時光網評） 。