時雄和水子是哪個電影里的

Ⅰ 《獵罪圖鑒》講的什麼故事

《獵罪圖鑒》表面上是一部懸疑破案劇，同時又採用雙男主，所以又成為一部「夥伴之情型」影視劇。

「夥伴之情型」的套路就是兩個主角一開始互相看不上，水火不容，發展到最後他們會發現彼此都離不開對方。

根據前幾集的鋪墊，對利用畫像破案的沈翊有偏見的杜城，最終會和沈翊和解，一同對抗那個讓沈翊畫杜城師傅的女BOSS。

Ⅱ 國產動畫《大魚海棠》是怎樣的一部影片

剛從電影院回來，也看了看豆瓣包括知乎對電影的評論，覺得有些荒誕，於是關掉手機不想再看。

看電影前，我就沒什麼太大的期待，他們說的十二年之約我也沒什麼感觸。我敢說十個叫喊著「十二年之約」的，有一半的人可能前不久才知道這部電影。我也敢說十個叫罵「垃圾」「抄襲」的，有一半的人可能連電影都沒去看。

但是，這沒什麼丟人的，畢竟這是常態。《魁拔》《大聖歸來》包括最近的《百鳥朝鳳》，都是一面倒。在不滿意的人眼裡，誇的就是腦殘粉，水軍；在滿意的人眼裡，罵的就是黑粉，腦殘；（不是全部人）。

多餘的話也不多說了，以免被罵。

如果打分的話，畫面我給8分，劇情我給6分。

畫風確實美，的確有宮崎駿動畫的特點，但我不敢用」抄襲「這兩個字，抄襲不是鍵盤俠隨便在鍵盤上敲兩下就能認定的。它所體現的視覺奇觀和動畫美感，最起碼是達到了我的期待，和預告片包括宣傳海報出入不大。當然，有些鏡頭還有些問題，但不會影響整體效果。

至於劇情，給6分，剛及格，已經很客觀了，矛盾沖突不夠，劇情略微平淡，卻又不像宮崎駿那種平淡，大魚的平淡是劇本上的平淡，不是風格。至於三角戀的劇情設定，有人說什麼瑪麗蘇，瓊瑤直視感，觀影中有些台詞確實我認為有些過，也沒有感動到流淚，但我不會諷刺這種愛。如同片頭和片尾所展示的兩個裸體的人，《聖經》中最初亞當和夏娃是愛的理想主義的體現，他們赤身相對。但這種理想主義的愛，很明顯導演沒把控好。

最後，說一點掏心窩子的話，觀影前盡量不要去看」目前」豆瓣包括知乎上的影評（注意我說的是目前），即使看了，也不要被影響到。不要抱「國產希望」這樣的期望，就決定去看。也不要僅僅因為他們的言論就覺得它不值得看。當然也包括我寫的這篇「文章」，我不想厚顏無恥地說這是篇影評。

我沒有用這篇文章讓你看或不看這部電影，看不看實際上是你自己的決定，不要因為一群看似專業的人士的評論，就妄斷一部電影。

突然想起《大話西遊》，不是說《大魚海棠》堪比《大話西遊》，而是，這么多年了，看電影的人還是老樣子。

Ⅲ 日本電影《溺水小刀》劇情解析精選

日本電影《溺水小刀》劇情解析精選
導語:在近兩小時的片長里，導演帶觀眾看了一場超長MV，開頭少男少女在海邊相遇，陽光下的海浮光掠影，美輪美奐，如果不幸睡了兩個鍾頭，在結尾醒來會發現其實什麼也沒有錯過，最後一幕依然定格於此--他們騎著車在夕陽下的海邊漸行漸遠。今天我就為大家推薦幾篇劇情解析精選，一起來看看吧。

解析一
電影為什麼叫溺水小刀?一邊看一邊思考這個問題，漸漸有了模糊的答案。
電影的前面一直沒有出現小刀，直到女主夏芽遭到了性侵，和男主阿航疏遠，上了高中之後，阿航經常和小混混在一起，隨身帶著一把小刀，這才有點明白小刀的意義。小刀是阿航的脆弱和倔強的象徵。在女主第一次鎮火節上遭到性侵時，阿航想要來救女主，卻無奈敵不過變態追求者，眼睜睜看著心愛的夏芽受到玷污。他恨，恨變態追求者，然而，更恨的是自己，恨自己的軟弱。作為神主家的繼承人，他以為自己擁有著這里的一切，其實不過是「他以為」，他太說脆弱了，連自己心愛的女孩子都保護不了。原來堅定不移地相信的東西，突然之間發現它根本就不存在，於是信仰崩塌了，阿航陷入了自我懷疑和否定之中。記得在《仙劍奇俠傳》里，李逍遙有一次問酒劍仙為什麼不帶劍，酒劍仙說「我本來就是一把劍」。真正的武功高強之人，是不需要劍的。阿航的小刀，正表現了他內心的恐懼和怯懦，這是一種出於自我保護的心理安慰。在小艇上，他的小刀連女主夏芽都嚇唬不了，更何況是其他人呢。
第二次鎮火節上，女主又遇到了那個變態追求者，這一段我看的有點迷糊。男主好像被分裂了，一個在鎮火節上舞著火把，一個在小木屋裡與變態追求者殊死搏鬥。我不知道哪一個是真的，哪一個是夢幻。不過我更願意相信，阿航來救女主了，這一次，他用小刀殺死了變態追求者，可是又能怎樣呢?如果女主到了東京踏入演藝圈，即使他能保護她這一次，也無法護她一世周全。阿航能做的，只是遙遠地祝福她，不妨礙她去追求夢想，做她心中永遠的神。所以，影片中後來有一幕，小刀沉入了水底，伴隨著阿航最後的倔強。
《溺水小刀》是我看過的比較另類的青春片，而且總給我一種言在此意在彼的深邃之感，比如影片除了開頭夏芽在東京拍片的場景，後面就沒有出現過東京的場景，但是又無時不在表現一種城市和鄉村的沖突:夏芽的母親和父親賭氣說要帶著夏芽回到東京生活，大友被問及將來的打算時也說想要離開村莊，最後夏芽也回到了東京發展。東京已不在是那個具體的城市，而是變成了一個符號，一個關於遠方的符號，它遙遠，卻對年輕人有著無限的吸引和誘惑。
不同於大部分的青春純愛電影的色彩明亮，《溺水小刀》大部分的情節都被放在一個相對較暗的環境中發生，樹林、木屋、擊球場。而這些昏暗的場景，恰好烘託了一種躁動不安、壓抑逼仄的氣氛，這無疑與電影所表現的主題相契合——青春不止有明亮活潑的一面，也有幽暗隱秘的不為人知的一面。
小松菜奈在電影中的表現是讓我比較驚喜的，印象中的仙女一樣的她總算接地氣了——盡管在容貌上一頭長發，衣裙飄飄，仙氣得不行，但在厭世臉之下，卻藏著一份滾熱的心情。比如她在小艇上對著阿航跺腳質問，坐在阿航的摩托車後座上振臂大喊，都無比生動，有一種靈動的美感。比起一般的少女，她只是長得美了點罷了，厭世臉上也會出現普通女孩的表情。至於蘇打，抱歉的是我始終get不到他的帥點，只能說他穿著和服一頭白發的樣子沒什麼違和感，顏的話，實在欣賞不來。
解析二
慵懶的夏日午後，我是無意中看到這部電影——《溺水小刀》，一部少女青春日式電影，本來想用電影打發無聊的下午時間，卻為這部電影所著迷，拋開那些庸俗的青春電影橋段，整部電影所帶有的日式小清新風格，真的很棒。
《溺水小刀》所講述的是人氣模特望月夏芽在15歲的夏天，搬到了遠離東京的浮雲町。在這個枯燥乏味的小鎮上，夏芽遇到了少年長谷川航一朗。正如所有美好故事的開頭一樣，夏芽和阿航是相遇也很美好，在被禁止入內的大海彼此第一次的相見，少年少女彼此吸引，萌生了情愫。但是少年少女彼此又是驕傲的，「反正是被淘汰掉的吧，這樣姿色的模特有一大把吧。」 一句惡毒又傷人的話語，卻是想要你注意到我，都是不服輸的年紀啊，互相挑釁卻又互相吸引。在夏芽在森林拍攝寫真集時，一句話「這山這海是我的，她也是我的」，阿航是夏芽心中的神明啊。在林間，在海邊，他們彼此追逐奔跑，放心大笑，還有那個啤酒吻，青春真的很美好啊。
但是俗套的情節卻又不可避免，阿航是夏芽心中的神明啊，是無所不能的，但是在夏芽遭受危難時，阿航沒能保護好夏芽，他們終究都太過年輕，「山河和大海都是我的，你也是我的」 卻保護不了你的女孩，「對不起」我還是死了」比較好吧。夏芽心中的神明破滅了，故事的結局也讓人有點遺憾。
曾經我也不懂電影名字《溺水小刀》的含義，直到看見這樣一句話，小刀就是小刀，溺水也不會減其鋒芒，但是在電影中最吸引人的卻不是劇情，而是整部電影中那種所擁有日系少女電影的小清新風格。
那罐啤酒 停靠路旁的公交車 守護的那片海。
那小小的閣樓和那個晚上，你是閃閃發光的少年 你是有著閃耀光芒的利刃。
在水中的你依舊熠熠奪目 你是能保護她的小刀。
你曾想過溺亡在有夏芽的那片海
溺亡在了對夏芽的歉意中。
你永遠是她的神明 守護著你身後的她。
「你是擁有山川河海的神明
而我是因與神交錯而發光的少女」
「這山這海 全部都是阿航的
我也是阿航的啊」
「你啊 在這兒發生的一切你都不必放在心上 你就用你自己的武器 拿下這個世界給我看 我會一直看著你的」
電影結局並不是那麼完美，在最後夏芽離開了那個鄉下小鎮，離開了阿航，進入演藝圈，完成夏芽心中的演員夢，並且將最後獲獎電影中的男主角想像成了她和阿航，夏芽坐在阿航的車後面，一如他們最開始的模樣還是那麼美好。
總是記得在大話西遊中的那一句話「我的意中人是一個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的雲彩來娶我。」是啊，阿航也是夏芽心中的蓋世英雄，我愛的少年，決定以山川湖海為伴過一生，成為我的神明，讓我安心的前進。
解析三
航醬可能是銀色山泉的味道
首先我一定會說 這是一部有氣味的電影 少女雜志攝影棚里糖果甜膩的氣味 夏天鄉下海邊 風里夾雜著松樹和海浪咸澀的氣味 被金發少年拽入水中一瞬的水腥味 可能還有染發膏的氣味(誤) 學校教室里乾燥 光線下可見塵埃的 混著男孩的汗臭和女孩頭油的青(gui)春(yi)氣味 鎮火節火把燃燒時的焦糊味 河道里的潮濕味 山茶花的馨香 月夜的冷清 噩夢中掙扎的泥濘 氣味滿滿的從每一幅畫面溢出來占據了我的感官 航醬作為男主 是村子裡世代守護神明的家族之子 他信誓旦旦 說這山 這風 這一切 都是他的 就連夏芽 也是他的 他的自信讓我也以為 他本就擁有這山中的群青 哪怕山外的世界 他也是毫無畏懼的 所以他應該是一朵高嶺之花 但他絕不是典型的高嶺之花 他過分狂野粗暴 如不羈的風 但也茫然無措 似迴旋的水 我思索再三 覺得他就是銀色山泉的味道 自大 張揚如前調 裹挾著來自森林湖海 樹木草石的強大 但被打擊之後 如同起霧的清晨 帶著渾身水汽 往隱隱山林的更深處走去 最後在霧氣散盡時 脫去神子外衣 溫柔的擁抱這個世界 當然這一段電影沒拍 是我臆測的 據說原著里 好像結局就是這樣 夏芽是一朵只有在破曉時分才能開放的花 她的漫長黑夜 好像終於過去了 除了氣味以外 整部電影的構圖也非常清新巧麗 隨意選取鄙人喜歡的兩張圖 感受一下
夏芽的家綻放的山茶
另外 導演的剪輯真的十分意識流了 偶有莫名其妙的時刻 卻又奇跡般的連上了(我想大概還是氣味的緣故) 中間有部分手持拍攝鏡頭 讓我想起了中學時代被《關於莉莉周的一切》支配的恐懼 不戴眼鏡的我 真實的感受到了暈眩感...... 最後 這應該算一篇比較長的 短評

Ⅳ 《對手》你能想到這是部諜戰劇嗎

《對手》你能想到這是部諜戰劇嗎？很難想像得到，我認為《對手》之所以火，靠的不是撲朔迷離的諜戰，而是因為它極貼地氣地反映了中年人的憔悴生活。所以說它是一部披著諜戰外衣的現實生活劇。
先看主人公男女，拋開他們的間諜身份，我們看到的是極其平凡普通的一個家庭。男的計程車司機，女的中學教師，有一個女兒在上中學。這么平凡的人，不就是我們周圍的你我他嗎？

他們收入有限，整天為家中的開銷而犯愁。女的捨不得買化妝品，雖買也是漢語拼音的。看了好幾次的包，掂量來掂量去還是捨不得買，好不容易攢下來的錢是要留給女兒出國留學用的。

有一次聽信別人，想著走走捷徑，把錢拿去理財，想掙點利息，可萬沒想到，對方竟是融資騙子。要不是女的潑辣，且有點偵查能力，找到了融資老闆，這錢怕是再也找不回來了。就這還是男的差點丟了命討回來的。要說他們還是幸運的，其他人的錢還能要回來嗎？

這兩年，我們哪個人身邊沒有這樣鮮活的例子？我老家一個村被融資騙去的金額就高達千萬，多少人半生積蓄一朝化為烏有，真是欲哭無淚，欲告無門。後來，女的把錢拿回來，去銀行存了定期，還是這個靠譜。

Ⅳ 韓國電影《殺人回憶》真正的兇手到底是哪個啊。

沒有找到真正的兇手。是一個懸疑故事會以沒有答案的方式收場。

兇手的手修長而柔軟，每逢雨夜殺人就到電台點同一手歌的明信片等等，但是片子最後卻因為他的DNA和最後一個被害人衣服上遺留的精液比對不符，因而無法將其治罪。

其實兇手在知道警方已經懷疑上自己後，在警察的監控下，鋌而走險,最後一次作案，布置的一個陷阱,為自己開脫.小女孩身上的精液其實不是兇手的，而是他把別人的精液故意留在了犯罪現場。

《殺人回憶》是由奉俊昊執導，宋康昊、金相慶、朴海日等人主演的犯罪懸疑片。該片於2003年4月25日在韓國上映。該片講述了韓國的一個小鎮上，出現了一系列的連環殺人案，小鎮警察和從漢城調來的蘇警察共同辦案的故事。

(5)時雄和水子是哪個電影里的擴展閱讀：

創作背景

《殺人回憶》是根據韓國的三大未破解的奇案改編而成的，該事件發生於1986年9月15日到1991年4月3日，京畿道華城郡附近村莊，共有10名年輕女子遇害，僅1人倖存。1996年該事件首次經金光林導演拍攝成舞台劇，該片在此基礎上並根據實際調查資料與采訪記錄等進行改編。

角色介紹

1、朴斗滿

朴斗滿是韓國小鎮的一名刑警，他負責破獲一起殺人案。在抓到疑犯後，便循循善誘地誘導人家回憶殺人經過，而不管這人是不是真凶。在尋找真凶過程中，他將目光鎖定在一位智障兒身上，將他帶回警局，同時對其拳腳相加，逼迫他承認自己是殺人兇手，期待可以早早結案。

2、蘇泰允

蘇泰允是漢城大學畢業的高級探員，他對朴警官的審訊方式極其不滿，看到朴警官試圖偽造證據將智障兒作為真凶定罪時，當眾斥責他，沒有證據不能定罪，兩人發生了激烈沖突。

3、朴興圭

朴興圭多次給跟電台寄明信片要求電台雨天播放悲傷歌曲。正是由於這個原因，他被懷疑是兇手，在一個雨夜，又有一名女學生被奸殺時，他被懷疑是最大的疑犯。

Ⅵ 《海底總動員》是什麼類型的電影

在澳洲大堡礁的深海中，小丑魚爸爸瑪林和兒子尼莫簡單幸福的生活著，可是爸爸做事常常畏首畏尾，是個膽小鬼，尼莫覺得爸爸很不勇敢，甚至有點看不起自己的爸爸。小尼莫卻天不怕地不怕，跟同伴們去水面玩耍的時候，竟然被漁網撈了起來，輾轉被賣到一家牙醫診所。瑪林對兒子的生死未卜感到十分的擔憂，就算平時不能大膽行事，為了兒子也要勇敢豁出去了。可是在路上遇到了很多艱難與恐懼，令他十分膽怯。幸好他遇到了好心的多瑞，一路與他作伴。父子倆都遇到了很多熱心的幫助，最終都能重逢，瑪林也從此成為兒子以及大家心中的英雄。

Ⅶ 電影 王牌特工：特工學院的劇情介紹。

《王牌特工：特工學院》劇情介紹：哈里（科林·費斯 Colin Firth 飾）是英國秘密特工組織金士曼中的一員，某次行動中，他的戰友不幸犧牲。

哈里將一枚徽章和一個電話號碼交給了戰友年幼的小兒子艾格西（亞歷克斯·尼科洛夫 Alex Nikolov 飾），叮囑他將來如果遇到了什麼麻煩可以撥打這個號碼，然而，這樣的機會只能使用一次。

一晃眼十七年過去，破碎的家庭讓艾格西（塔倫·埃格頓 Taron Egerton 飾）成長為了一個整日無所事事的小混混，某日，因為違反交通規則而遭到逮捕的艾格西使用了手中珍貴的號碼，趕來的哈里在艾格西玩世不恭的外表之下發現了他善良的本質和極高的天賦。

於是，哈里決定將艾格西培養成為新一代金士曼，他們需要共同面對的是強大而又邪惡的億萬富翁瓦倫丁（塞繆爾·傑克遜 Samuel L. Jackson 飾）。

(7)時雄和水子是哪個電影里的擴展閱讀

《王牌特工：特工學院》角色介紹：

1，哈里·哈特/加拉哈德

埃格西的導師，金士曼特工組織這個特工組織的核心人物，不斷地為組織招募新血的時，當年埃格西的父親為救他而犧牲，為了補償他才推薦了埃格西，最後為了收集情報而被瓦倫丁槍殺。

2，瓦倫丁

是一名思想偏差的科技天才，他用扭曲觀念打算自己解決全球人口增長，當這個威脅在蔓延時，卻埃格西迅速變成超級特工協助哈利阻止這場致命威脅。

3，埃格西

原本是一個街頭混混，但他得到哈里·哈特的舉薦，有了一個麻雀變鳳凰的機會，不過需要經過史上最危險的測試才能真正加入這個拯救世界的現代騎士組織，最後走向成功。

Ⅷ 《我和我的祖國》這部電影主要講的是什麼

《我和我的祖國》能紅遍全國是有原因的，我簡要的分析了一下。

1、國家和人民對祖國復興的強烈渴望是這首歌能火的最根本原因

2、國家政策的需要，一個民族的復興要求我們每個國人具有強烈家國情懷。

三、無論詞曲，都彰顯著正面的震憾力和優雅的審美情懷，美文美曲，天然而成，恰似一文化碩果，生長在民族復興的大道上。

結語：此歌集結了億萬中國人的心語和心聲，是音樂史上不可多得的抒情歌曲，她凝結了這個時代人心中的歌，具有很強的生命張力，故得到全中國人的喜愛，紅遍了萬里神州。

《我和我的祖國》能夠火遍全國，是和祖國越來越大是分不開的。祖國的強大，增進了我們民族情感，每當聽到這首歌，自豪感油然而生。

記得在舊社會，外國租界林立的上海灘，中國人在自己的土地上仍舊受到歧視。在公園門口立著一塊牌子上寫到:「華人與狗不得入內。」。而在外國的土地上，中國人更是備受欺壓。近代積貧積弱的中國，割地賠款，喪權辱國，國人在半殖民地半封建社會中生活在水深火熱之中。建國七十年來，我們的祖國越來越強大，在世界的舞台上越有越來越有話語權，祖國的強大讓我們挺直了腰桿，也有了抗擊外辱的底氣。電影《戰狼2》中有一句經典台詞「犯我中華者，雖遠必誅」，說出來中國的豪氣，祖國強大了，在外的遊子揚眉吐氣，再也不用受洋人的氣了。特別是這次新冠肺炎疫情，我想到祖國的強大，我們沒理由不愛自己的國家，我和我的祖國》命運緊緊相連。

Ⅸ 四國版本《流星花園》，你最喜歡哪一版

我最喜歡還是中國台灣版的《流星花園》，言承旭主演。

《流星花園》漫畫版作者是日本神尾葉子，後來中國買了版權進行翻拍，後來各個國家競相翻拍，雖然拍過很多版本，但我還是最喜歡中國台灣版的，因為經典所以喜歡。下面我來盤點一下四個國家的版本。

第一個版本就是中國台灣版，是2001年拍攝的《流星花園》，相信這個版本的《流星花園》是很多小夥伴的偶像劇啟蒙劇，記得那時候的喇叭褲非常流行，就是因為這部電視劇，言承旭、周渝民、吳建豪、朱孝天組成的F4迷倒了萬千少女，男生們紛紛模仿。當時F4好像還去過日本開演唱會，場面異常火爆。

最讓人想吐槽的是劇情方面改動很大，受到很多網友的抨擊。

其實四個版本中，但從劇情來說，我認為日本版最貼合原著，畢竟這部劇就是從日本漫畫改編的。但最後我還想說，台灣版的才是最經典的，也是我最喜歡的，這四個版本大家都看過嗎？你最喜歡哪個版本？

Ⅹ 日本 時雄 水子 姐弟戀

叫阿尼姆斯阿尼瑪