Ⅰ 問一部法國卡通電影
瘋狂約會美麗都 Triplettes de Belleville, Les
其它譯名： 美麗城三重唱
類 型： 動畫 / 家庭 / 喜劇
導 演： 西維亞·喬邁 Sylvain Chomet
編 劇： 西維亞·喬邁 Sylvain Chomet
配音演員： 邁克爾·科什多 Michèle Caucheteux
吉恩-克勞德·東達 Jean-Claude Donda
米切爾·羅賓 Michel Robin
Monica Viegas
Mari-Lou Gauthier
Charles Linton
Lina Boudreault
Béatrice Bonifassi
上映日期： 2003-5-18
國家地區： 英國 / 加拿大 / 比利時 / 法國
失去雙親的查賓自少與年老的蘇沙婆婆相依為命，每天鬱郁不歡，唯一興趣就只有兩個輪子的單車。蘇沙婆婆決心裁培查賓，日子有功，查賓由小胖子鍛練成精鋼型運動健將。不過，奸人當道，法國黑手黨為控制賽果，竟然派出黑衣人綁架查賓，阻止他出賽。蘇沙婆婆聯同小狗Bruno，以及曾經人見人愛，今日鉛華盡洗的『美麗都3人組』齊歡唱加入拯救行動，對抗黑手黨。
Ⅱ 電影起源於哪個國家
法國
早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間，這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。 攝影技術的改進，是電影得以誕生的重要前提，也可以認為攝影技術的發展為電影的發明提供了必備條件。早在1826年，法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片「窗外的景」，曝光時間8小時。而在初期的銀板照相出現以後，一張照片縮短至30分鍾左右，由於感光材料的不斷更新使用，攝影的時間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鍾，1851年，濕性珂珞酊底版製成後，攝影速度就縮短到了1秒，這時候 「運動照片」的拍攝已經在克勞黛特、杜波斯克等人的實驗拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機拍攝飛騰的奔馬的分解動作組照，經過長達六年多的無數次拍攝實驗終於成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發，1882年，法國生理學家馬萊改進了連續攝影方法，試製成功了「攝影槍」，並在另一位發明家強森製造的 「轉動攝影器」的基礎上，又創造了「活動底片連續攝影機」，1888年9月，他把利用軟盤膠片拍下的活動照片獻給了法國科學院。 在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了 「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到我國後被稱之為 「西洋鏡」。 1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的 「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片，有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟所拍攝和放映已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧地成為 「電影之父」。 你若問美國電影界的人，他們會異口同聲地回答：「是愛迪生發明的。」但你如果去問法國人，他們則會說：「是盧米埃！」那麼誰才是電影真正的發明者呢？答案：兩個人都是！根據記載：在1888年，愛迪生開始研究活動照片，而當伊斯曼發明了連續底片後，愛迪生立刻將連續底片買回來，請威廉甘乃迪和羅利狄克生著手進行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的結果，他將之拍攝成會活動的馬，這就是電影史上最早攝影的成功。成功之後的迪克生，繼續埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活動的圖片申請到專利，這些活動圖片每秒鍾能拍四十張，這就是現代影片的鼻祖。一八九一年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請影像映出管和攝影裝置的專利權，這是「西洋鏡」電影的鼻祖。托馬斯·阿爾瓦·愛迪生發明「西洋鏡」電影的想法是，由於西洋鏡一次只能由一個人去」窺看」，藉著人們的好奇心，如此便可以增加利益，於是這種電影在一時間非常流行。不久，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生又創造了世界最早的攝影棚，大有助於電影的發展。起初，在歐洲，也有人在對這些活動照片作研究。一八九五年，倫敦有兩位名叫巴德艾卡和R.W.保羅的人，把初步的攝影棚改良後，在大庭廣眾之前舉行表演。同時間，在法國有兩位名叫路易盧米埃和奧古斯特盧米埃的兄弟，他們將照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的觀眾。放映電影就此展開序幕。盧米埃兄弟接著巴黎工業獎勵學會上試映了一部名叫「盧米埃工廠了大門」影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街「大咖啡館」的地下大廳，正式公開上映十二部影片，並出售門票。同年九月，在美國亞特蘭大所舉行的世界博覽會，放映這種射映式影片時，也出售門票。如此可知，早在電影產生的同時，就已和營利結下了不解之緣。先驅 （盧米埃）法國化學家，與其北路易共同發明電影攝影機和放映機，為電影實驗的先驅。
Ⅲ 這是哪個國家的電影…
韓國，日本吧
Ⅳ 求一部電影名字
我看過 卡梅隆迪亞茲演的 小成本電影 ~
Being John Malkovich
傀儡人生
導演: 斯派克 瓊茲 (Spike Jonze)
編劇: Charlie Kaufman
主演: John Cusack / Cameron Diaz / John Malkovich
上映年度: 1999
官方網站: http://www.beingjohnmalkovich.com/
語言: 英語
製片國家/地區: 美國
又名: 成為約翰·馬爾科維奇 / 玩謝麥高維治
劇情簡介 · · · · · ·
戈爾（約翰•庫薩克 John Cusack 飾倒的木偶藝人，善於操作舞台上傀儡木偶。生活所迫，他進入了一間紐約一間公司從事文件管理工作。這間公司在辦公大廈的七樓半，由於它只有半層樓高，所以職員們都只能拱著腰工作。
正是由於這樣，戈爾偶然發現了公司的文件櫃後面有一扇門。好奇心驅使下，戈爾進入了這扇門。當戈爾一進入門內，馬上便被吸入了其中，並飛越時空進入了著名演員約翰.馬爾科維奇的大腦中。他發現現在自己能隨意控制約翰.馬爾科維奇的目光，並窺探到一切約翰.馬爾科維奇的私隱。十五分鍾後戈爾自動被彈回了現實中。
這一發現令戈爾興奮不已，他決定利用這扇門做一筆大生意
Ⅳ 以前看過一部越戰電影，想下來再看，但是記不得名字了
如果是95年前看的，根據你提供的劇情來看那應該是叫《藍光突擊隊》。
在那時候看起來打很好看，但是就其情節和故事設定而言是部爛片，場面真實血腥這個說法不靠譜。
Ⅵ 我想問一部電影
俠盜魅影
影片講的是墨西哥的一對「草原英雄小姐妹」，為了保護國家財產跟美帝國主義斗爭的故事。薩拉（薩爾瑪·海耶克飾）是個墨西哥小銀行家的女兒，在歐洲被教育成一個淑女，瑪利亞（佩內洛普·克魯茲飾）是個農夫的女兒，粗魯而又率真。
這兩個生活圈子本來完全沒有交集的絕色美女，卻因為跟美國壞蛋的殺父之仇（瑪利亞的父親重傷未死）和奪財之恨走到一起，武裝搶劫美國人在墨西哥的銀行。在一次搶劫銀行的行動中，兩個原本單獨打鬥的女孩意外碰面，兩人決定組隊一起「打家劫舍、劫富濟貧」。從起初的磕磕碰碰到後來的合作無間，兩人的名聲迅速打響。
她們的一次膽大妄為的搶劫銀行的行為終於引起的美國警方的注意。為了對付她們，警方派出了一個擅長科學鑒定的紐約偵探昆汀來到墨西哥，他卻發現案情中的重重疑點，進而站到兩個美貌女賊一邊，幫助她們對抗美國人的剝削和壓迫。
影片簡評
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如果我們採取味蕾的立場來品嘗本片，它具備了墨西哥菜辛辣濃厚的精髓。打情罵俏、打架斗毆都在干凈利落中洋溢著熱情與活力。人們不習慣溫情脈脈，即便是情話愛語都是吼出來讓大夥聽的。除此之外，輕松詼諧、搞笑逗趣的種種橋段也讓人們在捧腹大笑之餘，痛快淋漓地舒緩種種積郁之氣。即使愛情美滿的佩內洛普·克魯茲，仍然如同《撒哈拉》里那樣一副灰頭土臉的邋遢模樣，但放心，這次她會給我們帶來久違的輕松俏皮的演出。還記得《四千金的情人》里佩內洛普扮演的那個脾氣剛硬直率的小妹妹嗎？她當初不但成功地從姐姐們手裡贏得了情郎心，而且骨子裡的單純、可愛與執著，也讓人們稀罕異常。
佩內洛普的搭檔海耶克是土生土長的墨西哥人，對佩內洛普展現了她好客熱情的主人姿態。兩人不僅在15周的拍攝中培養了深厚的友誼，而且還給熱切的媒體以許多猜想和聯想的空間。原因無它，海耶克的特立獨行，加上佩內洛普的神秘彷彿這都成為了影片獨一無二的味道。
本片全程墨西哥取景，早已習慣大明星大陣勢的墨西哥居民倒沒用巨大的熱情將劇組淹沒。四年前茱麗亞·羅伯茨與布拉德·彼特早就提前培養了人們的平常心態。
對這兩位傳奇女盜的內在精神細究一番，不難發現她們的品質更接近於中國古代的游俠，仗義疏財、見義勇為、伸張正義。她們和統治階級之間的矛盾體現了她們實則草根的階級立場。這一點是和佐羅身上的騎士精神最大的區別之處。如果說莎拉的富家背景曾經是她融入底層的障礙的話，那也在後來與「貧下中農」瑪利亞的相處中，漸漸被後者改造了大半。所謂英雄不問出處，相遇就是緣分。
幕後製作
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關於影片
兩大絕色美女共同上演女版「佐羅」，史無前例的西部美女大盜今夏引爆無限狂熱。
十九世紀末的墨西哥流傳著兩位絕色女盜的動人傳說，她們雖名為盜賊，卻俠肝義膽、懲惡揚善，在黃沙漫天、粗獷野蠻的西部，她們不按理出牌的驚世駭俗行為激揚起陣陣風暴。她們響亮的名聲絲毫不遜色於名滿天下的佐羅，堪稱女版「佐羅」。
在西部片日漸式微的今天，拍攝這樣一部西部風味濃厚的影片，可算是一種可貴的堅持。當然，本片的新鮮元素和變異成分則體現了編導的聰明。西部片向來是男人掌握話語權、雄性荷爾蒙肆意蔓延的影片類型。男人間的兄弟情誼、敵我間的殊死搏鬥，都在快意恩仇中喚起大多數男人心中涌動的野性因子。男人們的西部片中偶爾也有幾處紅花閃動，個中翹楚便是1965年的《萬歲瑪利亞》。而這也是《俠盜魅影》劇本最直接也最重要的精神導師。
盡管是一部西部片，男人在《俠盜魅影》里卻只是各種各樣的符號和幫襯，兩個全副武裝的美女才是用來凸現西部情懷的核心所在。相信如此與眾不同的西部大盜片一定會在今夏吸引住所有人的目光。
關於主演
《俠盜魅影》是法國導演呂克·貝松監制的最新動作冒險喜劇片，由好萊塢兩位最美麗的拉丁女星——薩爾瑪·海耶克和佩內洛普·克魯茲第一次攜手出演，她們在影片中扮演一對膽識過人的銀行劫匪。該片在墨西哥北部小城RealdeCatorce拍攝，當地的居民都無比興奮，兩位超級美女優雅迷人的魅力光芒也照亮了這座小城。
踏上這片土地後，38歲的薩爾瑪會油然而生一種親切熟悉的感覺，因為她自己就出生在墨西哥，而西班牙美人佩妮洛普的家鄉就有些遠了。但是有著許多共同點的她們一定會相處得特別愉快，兩人銀幕下早就是好朋友了，不但一起從事慈善活動，還像其他女孩子一樣結伴購物。
在本片中，薩爾瑪·海耶克和佩內洛普·克魯茲可謂是本色演出。西部女牛仔的瀟灑、帥氣和野性在她們二人的身上展現的淋漓盡致。兩人的絕佳身段也在影片中恰倒好處的表現了出來，極致的女性符號，性感而不失睿智。
關於編劇
作為又一個呂克·貝松編寫的劇本，影片風格和基調都顯得非常的呂氏。影片最大的優點在於他的創意，除了用純粹的女性化來表現女性牛仔外，另一個出色的地方在於它把十九世紀的武裝搶劫技術化了，有些場面讓人可以把它當成西部版的《義大利任務》，或者《十一羅漢》。其中十九世紀戒備最森嚴的銀行，甚至弄出了粗糙版的「重量感應報警系統」。為了對付這種系統，《碟中碟》用過「空中提線體操」，《查理的天使》用過了翻跟頭的辦法，《俠盜魅影》只好獨辟蹊徑，讓薩爾瑪腳穿滑冰鞋，從地板的縫隙里通過。
呂克·貝松的代表作是《碧海藍天》、《這個殺手不太冷》、《第五元素》等。是歐洲最具知名度的導演。他同時還擔任了《俠盜魅影》的監制。
精彩花絮
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·影片具有濃郁的墨西哥風情。本片全程墨西哥取景，早已習慣大明星大陣勢的墨西哥居民沒用表現出巨大的熱情。
·土生土長的海耶克對佩內洛普展現了她好客熱情的主人姿態。兩人在15周的拍攝中培養了深厚的友誼。
·攝影師蒂埃里·亞伯加斯特普一進組就首先著重強調的：兩個女賊一定得帶上帽子。因為在墨西哥烈日的直射下，帽子可以遮擋住部分強烈的光線，這樣燈光師就可以將光線從下往上打，從而營造出更為柔和的光線。
·攝影師總結出了兩位美人不同的感「光性」：對佩內洛普來說，光從後面打能讓她顯得更可愛；而海耶克更能適應定向的光束。
·薩爾瑪·海耶克和佩內洛普·克魯茲兩人的穿衣沒什麼主導風格，基本上和近年流行的混搭風格。
·扮演偵探的史蒂夫·澤恩曾在《撒哈拉》里扮演重要角色。
·本片配樂是法國著名作曲家埃里克·薩拉。他曾給呂克·貝松導演的《尼基塔》、《碧海藍天》等多部影片配樂。
Ⅶ 佐羅是哪個國家的影片
片名《佐羅傳奇》(黑俠佐羅續集)
年份:2005
國家:美國
主演:安東尼奧班德拉斯 凱瑟琳澤塔瓊斯
片名《黑俠佐羅》
年份:1998
國家:美國
主演:安東尼奧班德拉斯 凱瑟琳澤塔瓊斯 安東尼霍普金斯
片名《佐羅》
年份:1974
國家:法國 義大利
主演:阿蘭德龍 奧塔維亞皮科洛 斯坦利貝克
Ⅷ 一部電影
中文片名
小鞋子
英文片名
The Children Of Heaven
更多中文片名
天堂的孩子
年 代
1997
國 家
伊朗
類 別
劇情
語 言
波斯語
IMDB評分
7.6/10 (1,572 votes)
片 長
89 Min
顏 色
彩色
類 型
劇情片 喜劇片
分 級
智利:TE 法國:U 阿根廷:Atp 澳大利亞:PG 美國:PG
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
製作成本
$180,000 (estimated)
導 演
馬吉德 馬吉迪 (Majid Majidi)
編劇
馬基德·馬基迪 Majid Majidi
主 演
Mohammad Amir Naji
Amir Farrokh Hashemian
Bahare Seddiqi
Nafise Jafar-Mohammadi
Fereshte Sarabandi
Kamal Mirkarimi
Behzad Rafi
製作人
Amir Esfandiari
Mohammad Esfandiari
製作發行
製作公司
The Institute for the Intellectual Development of Children & Young Alts
發行公司
Arthaus Filmverleih [德國]
Asmik Ace Entertainment [日本] ..... (Japan)
博偉國際 Buena Vista International [阿根廷] ..... (Argentina)
博偉國際 Buena Vista International [美國] ..... (Argentina)
安樂影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (Hong Kong)
Gativideo [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Mars Distribution [法國] ..... (2006) (France) (theatrical)
米拉麥克斯影業公司 Miramax Films [美國] ..... (1999) (USA) (subtitled)
New Films International [愛沙尼亞] ..... (1999) (USA) (subtitled)
Paris Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
RCV Film Distribution [荷蘭] ..... (Belgium)
[編輯本段]劇情介紹
比起「小鞋子」的中文翻譯，我更喜歡「The Children Of Heaven」的電影原名。當看整部片子的時候，聽著片子背景中時時傳來轟炸機的聲音，突然想起來高三的時候看過的一本書《離上帝最近的地方》。書的內容都已經記不太清楚，這是中國女記者描寫她在中東采訪的一兩年中的經歷。書中有一段提到她去耶路撒冷的經歷，這個巴勒斯坦中部城市，以色列首都，是猶太教，基督教，伊斯蘭教三大天啟宗教的聖地。如果耶路撒冷真是離天堂最近的地方，我相信那裡離地獄也不太遠了。當看完整本書，心中有一種難以平復的情緒，我突然有一剎那明白了那書名的含義。直到今天再看到「小鞋子」這部伊朗電影，突然發現，戰火紛飛，人民窮苦的地獄中，有人們傾聽上帝教誨的純潔心靈。
小阿里取回為妹妹修理的小鞋子後，在買馬鈴薯的時候，把小鞋子放在塑料袋裡，藏在了菜攤中。但是卻被收垃圾的人誤拿了。為了免除父母的懲罰，他央求妹妹與他達成協議：每天妹妹上學時穿他的鞋子，然後下學後再換給他去上學。當時，片中兄妹兩個人當著父母的面，用一個筆記本「交談」。他們小心翼翼，唯恐秘密被發現。就像阿里說的：「爸爸會打我，也會打你，因為他沒錢給你買新鞋。」就這樣，阿里用一隻新鉛筆換來了妹妹的妥協，於是兄妹僅有的這雙鞋子每天就在兩個人的腳上交換著。
能夠找回丟失的鞋子或者再擁有一雙鞋子的渴望在兩個稚嫩的心中與日俱增地堆積著，因為他們既要逃避父母以及遲到可能帶來的懲罰，又要承受換鞋帶來的種種不便，還要躲避對於他人鞋子的羨慕所帶來的折磨。妹妹看著別的女孩漂亮的小皮鞋，羨慕而無奈；哥哥每天在妹妹跑回家後，拚命地跑去學校仍然會遲到。如果不是因為他學習成績很好，差點因為遲到被主任開除。這樣的孩子，令人心疼的兩個孩子，當發現穿著那雙小粉鞋的女孩家庭窮苦的時候，放棄了要回鞋子的念頭。他們躲在角落，看著小女孩拉著失明的爸爸，出去奔命；他們善良的目光裡面寫滿了理解。也許妹妹要比阿理更希望找回自己的小鞋子，因為她不喜歡哥哥骯臟的球鞋。當兄妹兩個在庭院洗球鞋的時候，兩個孩子珍惜地捧著球鞋，輕輕地吹走上面潔白的泡沫；慢慢地，泡沫變成了透明的肥皂泡，在陽光下，在小兄妹的歡笑中，飛揚。那在陽光下彩色的肥皂泡，就像他們的童年，動盪而美麗，脆弱而堅強。這段在我眼中，確實是電影最「浪漫」的畫面，整部片子看完，我腦子里迴旋的都是他們的笑容，讓我感覺，上帝正從天堂慈愛地俯視他們，他們是天堂的孩子，純凈而勇敢。
阿里試圖和父親去城裡打工掙錢，父親卻意外受傷，花去了本來答應給妹妹買鞋的錢治病。當阿里坐著父親破舊的自行車，在伊朗城市裡面的高速公路上看風景的時候，我有些震驚。我查資料才發現片子拍攝於1997年，我以為在幾十年前。我沒想到阿理生活的破舊小巷的外面，就是如此發達的城市。當那輛破舊的自行車與呼嘯而過的機動車形成鮮明對比的時候，我突然覺得那對身影那麼單薄而膽怯。在富人區，小阿里用流利的介紹「我們是園丁」解了木訥的爸爸的圍。當他們問了很多別墅以後，終於被一個小男孩和他的爺爺請進了豪華的別墅。站在別墅的花園中，爸爸和阿理目瞪口呆。同一個城市，同一個國家。阿理在電影中從頭到尾，沒有換過一身衣服；而身邊的小男孩衣著光鮮；爸爸拚命地工作，每天都要加班，媽媽重病；而身邊的別墅主人穿著絲綢睡衣，誇贊自己的樹。在爸爸整理花園的那幾個小時，阿理和別墅小主人快樂地玩耍，他們盪鞦韆，玩蹺蹺板。那段電影中，運用了相當多的慢鏡頭，兩個不過9歲的孩子，在陽光下的花園洋房裡面盡情歡笑，雖然他們的生活天差地別。當最後要離開的時候，阿里把足球輕輕放回睡著的小男孩手裡，戀戀不舍地走開。那一刻，我心裡很疼。他們都是孩子，本不該經歷太多的磨難。阿里本應該有無憂無慮的童年，享受上帝的恩寵，但是現實奪走了他的一切，包括一雙破舊的小鞋子。
後來，阿里看到全市長跑比賽的通知時，終於哀求老師批准他參加比賽，因為比賽季軍的獎品中有一雙鞋子。比賽開始前，眾多的參賽選手為不同的目的而來。有的孩子身著名牌運動服，穿著合腳的運動鞋；而阿里穿著老師發的運動服，默默看著腳下馬上就要破爛的球鞋。在比賽中，哈里奔跑著，他的眼前晃動著妹妹放學後奔回來與他換鞋以及他換好鞋後奔向學校的腳步，他要取勝，他要獲得那雙鞋子，他在奔跑，在極度疲勞中奔跑，後來他跌倒了，為了勝利，他又不顧一切地爬起跑向終點並在混亂中率先撞線。當人們向小冠軍表示祝賀時，當無數的閃光燈在眼前閃耀時，阿里第一次抬起低垂的頭，眼睛裡充滿自責的淚水！只因為他得了冠軍，而不是季軍，他失去了他送給妹妹的小鞋子！電影中，阿里經常落淚；這個瘦弱的小男孩，堅強，寬容；而當他此時眼睛晶瑩的時候，我被深深地刺痛了。
回到家中，妹妹難過地走開了，阿里脫下了自己的鞋子——它已經徹底地磨爛了，哈里把打滿水皰的腳泡在院內的池中，一群魚向他游來。泡在涼水裡的這雙堅強的小腳丫，因為疼痛而失去孩童的稚嫩；魚兒在腳邊輕輕地游，一片紅色的金魚圍繞著阿里的小腳。我看不到他的小臉，也許還有淚水的失望的小臉，但是我知道，此時，他的父親正在回家的途中，在他的自行車上，放著買給阿里和妹妹的新鞋子，一雙潔白的球鞋和一雙妹妹夢寐以求的粉色小皮鞋……
離上帝最近的地方，不光在耶路撒冷。阿里和妹妹是天堂的孩子，他們用純真而勇敢的笑容，戰勝著現實的殘酷和冰冷。電影的結局，沒有出現小兄妹拿到鞋子的狂歡場面，只結束於池塘中的那一抹紅色。而我，這個遠在電腦屏幕前面的旁觀者，淚流滿面。
[編輯本段]幕後製作
導演馬吉德·馬吉迪是演員出身，在《手足情深》和《繼父》之後，推出了這部引起世界關注的《天堂的孩子》。影片的成就是勿庸置疑的，它不僅獲得2000年奧斯卡最佳外語片獎的提名，囊括了11項國際大獎，更取得了絕好的票房成績。從劇情上講，它非常簡單，僅僅圍繞著兩個孩子對「一雙鞋子」的渴望；從技術上講，更缺乏可圈可點之處，除了哥哥賽跑一段用了慢鏡以及旋轉搖移等多種拍攝手法以渲染緊張氣氛之外，平實的攝影風格貫穿始終。之所以它讓人難以忘懷，是作品中所彌漫的濃濃溫情，孩子百折不撓的追求以及導演對社會底層的人文關懷，使觀眾忽略了略顯粗糙的影像，從而被影片最核心的部分擊中。結尾金魚親吻孩子雙腳的畫面，以其美感和創意備受推崇，可以想像，如果把它放在一部通篇華麗的影片中，湮沒的命運不可避免，正是伊朗電影質朴內斂的底板，使它宛如神來之筆。
Ⅸ 求一部影片
伊朗電影《小鞋子》或《天堂里的孩子》
Ⅹ 有一部電影，忘記了是哪個國家的。
您好，我非常想幫您解答，可是您給的信息實在太少，無法幫到你，若你完善一下信息，我相信會有很多人願意幫助您的，謝謝！
走之前，記得採納一下！