電影導演應該學哪個專業

1. 專業.導演要學習什麼.

中央戲劇學院——導演系（戲劇影視方向） 電影電視系（影視編導方向） 北京電影學院——導演系（每年側重招收的方向不同， 有故事片方向，紀錄片方向等） 上海戲劇學院——導演系（戲劇影視方向） 中國戲曲學院——導演系（戲劇影視導演方向） 以上是國內出導演的比較權威的學院。現在很多地方藝術院校的編導專業基本上針對的是廣播電視甚至網路或平面媒體方面。 另外，確實很多導演是半路出家。但有相關學科基礎（攝影，編劇，表演，美術等）的比較多，純粹由門外漢進軍導演界且取得成就的很少。 http://iask.sina.com.cn/b/6877932.html?from=related 裡面是導演學的教程，自己去看！~~

2. 想當電影導演，可以學什麼專業

最直接的就是導演專業。但現在有很多導演並不是導演專業科班出生，比如張藝謀，他是攝影出生，現在也成為了享譽國際的導演。
只要你進入影視圈，都有可能會成為導演，只要有好的本子，有足夠的資金就可以拍片。編劇，表演類專業都可以。
演藝圈很多都是相通的，朱時茂知道吧，一個相聲演員，現在也當上導演開始拍片了。

3. 本人不是藝術生，理科，想當導演，大學要考什麼專業

大學要可以考導演系（戲劇影視方向） 電影電視系（影視編導方向）這兩個。需要在高考前參加藝術生專業考試：包含表演，編導，形體，攝影，播音等等，這些都要你提前一年學習，並且平時大量吸收各種知識。

藝術類本身就是文理兼收的專業，只不過大部分報考和招收的成功案例都是文科，因為它需要你有文化底蘊和敏銳的感知。所以這兩個專業理科也是可以報的。

可以學習這兩個專業的學校也分為兩種：綜合類大學裡面設置這個專業的（一般這類大學招收的都是廣播電視編導專業），和專業學校（北廣，中戲，北影），有這些專業的學校有很多，各地基本都有。

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開設導演專業代表性的學校：

1、中央戲劇學院

2、中國戲曲學院

3、中國傳媒大學

4、上海戲劇學院

5、北京電影學院

業務培養要求：

本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識，受到導演藝術方面的基本訓練，具有進行導演創作的基本能力。

畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：

1、掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧；

2、具有藝術創造的基本能力；

3、具有一定導演藝術創作的實踐能力；

4、了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規；

5、了解導演理論研究成果及發展動態；

6、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的理論研究和實踐創作的能力。

(3)電影導演應該學哪個專業擴展閱讀：網路-導演專業

網路-北京電影學院導演系

4. 導演專業都要學什麼

本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識，受到導演藝術方面的基本訓練，具有進行導演創作的基本能力。

畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：

1、掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧；

2、具有藝術創造的基本能力；

3、具有一定導演藝術創作的實踐能力；

4、了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規；

5、了解導演理論研究成果及發展動態；

6、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的理論研究和實踐創作的能力。

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導演工作職責：

1、與主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式，負責整部劇的藝術准則；

2、與製片人聯合提名和推薦演員角色人選；

3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景；

4、指導道具組完成道具的准備和布置工作；

5、指導現場拍攝工作；

6、與出片方商討作品的宣傳計劃；

7、指導拍攝現場的燈光、劇務、演員、攝像、錄音、美術、化妝、服裝等各部門工作。

5. 導演學什麼專業

導演專業：本專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，具備戲劇、戲曲導演、電影、電視劇導演和表演、戲劇理論研究等方面的知識，能在劇院（團）、電影製片廠、電視台、電視劇製作中心等部門從事戲劇、戲曲藝術、電影、電視劇製作等方面導演工作和理論研究工作的高級專門人才。

6. 想做電影製片人要學的是哪個專業

製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。
製片人大多懂得電影藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善於籌集資金，熟悉經營管理。
不但要學習導演的全部課程，而且要涉獵數學、統計學、大眾傳播學、公共關系學、人文學、計算機及攝影、美術、編劇、錄音、沖印等全部知識，還要學習運籌管理、市場營銷、人力資源、心理學以及法律等一系列素養范疇的知識。

一 製片要了解電影知識：製片人不是專門研究電影理論的，對於電影各種名詞和知識了解個大概就可以了，需要用的時候再查閱電影藝術詞典和有關書籍。對於理論范疇的電影美學、電影哲學、電影詩學、電影社會學、電影心理學等等，也只需選擇相關的部分來學習。有些蹩腳的名詞，甚至可以不理會它。

二 製片要明白製片程序：1 首先是劇本。不管你是拍古裝片還是時裝片，也不管你拍武打片還是科幻片，通通都是先有創意，寫出提綱，然後按照主題線索去寫劇本或工作台本。有了這一劇之本，才具備了拍片的最初條件。

2 其次是資金。甭管你拍甚麼題材的劇本也得有足夠的資金保障。你是片廠里籌資金也好，向上伸手要補助也罷，或與其它單位和個人合資也行，申請銀行貸款也可以，反正沒有錢是萬萬不行的。

3 再次是組織人員，第一要找的是導演和製片主任，這是影片創作和製片管理的兩個關鍵人物，然後是美工師和攝影師，再然後是照明組長、錄音師、剪接組長、副導演、劇務等，再其次配齊化妝、服裝、道具、置景、場記、煙火、核算員、演員、作曲及各組副手。

三 製片要掌握市場的行情：影響市場的因素很多，有政治的、經濟的、文化的、民族的、情緒的、宗教的，甚至一個突發事件也能改變市場行情。因此，製片人在捕捉市場信息走向時，嗅覺一定要敏銳，超前意識一定要強。

四 製片要善於選擇好劇本：選擇劇本的條件，主題要鮮明、情節要真實和典型意義，構思要巧妙有新意，結構要嚴謹，節奏要有起伏，因為電影文學劇本是影片的基礎，最重要的還是掌握觀眾的心理，符合觀察的口味。

五 製片要精於運籌管理：1 製片人是策劃於辦公室，操作於上下左右，決勝於千里之外的指揮員。他首先策劃的是用誰的本子，拍甚麼片子，需要多長時間，投資多少錢，預測該片能賺多少利潤。

2 然後第二步規劃是甚麼時候開拍、什麼時候出拷貝最有利，要考慮季節因素，劇本里有幾個季節，後期進棚擠不擠，送審別趕上春節放假，以及片子發行時間能否趕上評獎季節和放映旺季。

3 第三就要往更細了考慮---請誰當導演，請誰當製片主任。主要演員要由製片人拍板。

六 製片要懂得法律知識：製片人具有法人資格，所以重要的協議、合同都要製片人來簽。

七 製片要學會知人善任：作為製片人來說，不但要策劃影視作品的拍攝與製作，還要處理公司里的日常事務，學習與開會的事實在不少，還交織著專業上的、業務上的人事與行政上的雜七雜八，所以學會知人善任才能解放自己。

製片人由經驗管理邁向科學管理，再進步到文化管理，才能把電影當成文化創意產業，由本土推上國際舞台，謀取更高的產值。

7. 想當導演應該學哪個專業

你可以報考北影！首先，你是否想成為導演？為什麼？
這是你要第一個問自己的問題。你的目的是什麼呢？藝術？金錢？美女？還是其他什麼想要追求的東西？
影視圈的骯臟和利慾是大家有目共睹的，這無論是中國還是好萊塢也都是一樣的。（《教父》小說中有提到過好萊塢令人作嘔的狀態。）因此我們自己要確立一個目標，並為之終身努力。
做導演需要的基本能力有：對影視製作各環節的了解，一定的文學和藝術修養，殷實的家境或者高尚的情操。
首先說最後一點，品德差但是家境好的也可以做成導演，只是名義上的。如果家境既不殷實，品德也不高尚，是絕對不可能做成導演的。這點我可以保證。事實上現在大部分的導演都還是出身名門的，小時候良好的家庭環境和文化教育也是他們成功的原因之一。我安插這句文字在這里，如果你看到了這句文字，至少在我看來，你還是一位相當認真的人的。那麼請努力吧，您已經比他人要認真和努力了。 其他藝術：建議都有所了解，牢記其中最經典的東西就可以了，我們時間還不多時，就記最俗的。（最俗是相關業內的內容，對我們是新鮮的知識）
觀影：這個不用說都是最重要的。所有類別的電影都要看，對自己偏愛的電影要看的多些。另外對過去電影史上的經典作品要反復研讀，不喜歡沒有關系，看他人影評和教科書，真正做到融匯貫通。基本上最經典的都要看過，不然你頂多算個愛看電影，連發燒友都算不上。這方面中國的電驢有得天獨厚的資源，在法律目前還允許的情況下，努力下吧。
如果覺得老電影不好選擇，也可以按照imdb評分從高到低慢慢下著看。電驢直接由imdb的評分排序 非常方便。

8. 導演需要學習什麼知識

導演首先要知道的是專業的知識，首推鏡頭知識，絕對的基本功，然後還有場面調度，安排演員走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必須走4步到桌子前坐下這類問題。然後是鏡頭感，所謂的鏡頭感不是演員的那種對鏡頭的敏感一喊開機立即自動補位而是導演對畫面的感悟力，人物是放在黃金分割線上還是正中？鏡頭里的道具要有哪些？如果是多人物那麼怎麼安排他們的站位？還有關於劇本的調度，劇本里拉拉雜雜一大堆話而你的電影要求它在3分鍾內解決，如何取捨？如何讓演員說完所有台詞鏡頭上一點也看不出無聊？如何調度鏡頭和機位？關於燈光——不需要知道具體的操作，但導演必須清楚打的燈是否符合畫面需要，是否美觀或者另有用意。

首先要給人當上一陣的執行導演，然後是副導；學習導演的工作。在自己覺得基本上學會了後才能獨立幹活。
導演首先要知道的是專業的知識，首推鏡頭知識，絕對的基本功，然後還有場面調度，安排演員走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必須走4步到桌子前坐下這類問題。然後是鏡頭感，所謂的鏡頭感不是演員的那種對鏡頭的敏感一喊開機立即自動補位而是導演對畫面的感悟力，人物是放在黃金分割線上還是正中？鏡頭里的道具要有哪些？如果是多人物那麼怎麼安排他們的站位？還有關於劇本的調度，劇本里拉拉雜雜一大堆話而你的電影要求它在3分鍾內解決，如何取捨？如何讓演員說完所有台詞鏡頭上一點也看不出無聊？如何調度鏡頭和機位？關於燈光——不需要知道具體的操作，但導演必須清楚打的燈是否符合畫面需要，是否美觀或者另有用意。
除了專業知識，如果是作為商業片的導演那麼還應該具備一張巧嘴，或者身邊有會說話的人，他必須在拿到准備拍攝的劇本後跑電影局拿拍攝許可證，拿到以後還需要跑贊助商；贊助拉來後就是招募演員籌建劇組，開拍後導演身邊如果沒有一個好的協調人員那麼導演自己就必須是一個好的協調各方關系的人，別的不說，起碼在建組的這段時間哪怕互相有深仇大恨也得讓他們壓到劇組解散後再去解決。拍戲的過程中如果有外景那麼勢必牽扯到一個與另一方協商的問題，是趁機拉個贊助讓他們無償提供場地將來電影里會出現他們的招牌之類的還是花錢租？租攝影棚或者影視城又需要協商雙方檔期問題，在公共場合拍攝還需要與管理部門打招呼——這些不是導演本身要做的，但導演應該在戲開拍前派人與他們協商好，一個劇組里導演最大，什麼事情都會問導演，所以管理知識必不可少。在戲拍完後進入後期，導演又要與後期人員共同製作。片子做完了導演又得跑電影局要發行許可，跑院線商量具體上映時間——只有大導演的戲或者主旋律電影才是院線主動來找主動安排時間，其他的一概自己跑去。確定上映日期後開始帶著演員四處宣傳，找記者來開發布會之類。跑完這些還有一項，找DVD、VCD發行商，如果電影賣的好一般是他們主動找上門來，但也有需要自己跑的。
很多東西是當了執行或者副導後才能從別的導演身上學來的，所以一般大家都是從執行甚至劇務干起。

9. 當電影導演在大學學什麼專業呀

虎膽龍威 導演是農民
（異形） 導演是養蜂專業戶

黑色星期五 導演是漁民

10. 想當導演，都需要那些專業知識

導演是:
1.藝術家 - 導演要具備一定水準的文學音樂美術等多方面修養， 要淵博，有表現欲，以獨特的藝術才華及智慧征服輔助他工作的人群。
2.技術家 - 導演須對電影的每一個環節了如指掌，從編劇、美術（包含設計場景、道具）、攝影、照明、音響、剪接或編輯、化妝、發型、片名及字幕等設計都要熟悉。導演乃劇組萬精油也。電影是集體創作，必須與工作人員的取得良好溝通， 精通業務才具備說服力。
3.交際花 - 導演必須會宣傳自己和自己的電影，在媒體的面前舉止得體，給人以好印象。導演應該是劇組最老奸巨滑的人物，上下老小都被他打點得服服帖貼。 他是精神分析專家，洞察每一個工作人員的心理，誘導他們為工作奉獻熱情。怎麼樣，路途遙遠而艱辛，你怕了嗎？
其實，並不是要具備以上條件才可以做導演，那是真正意義的導演，而現在市面上所謂的"導演"，象蝗蟲一樣多，平均每部電影一個，每部電視劇兩三個。在很多拍攝現場，你很容易認出他們來。他是現場最白痴的一個，一屁股坐在監視器前從開工到收工，間中去一下廁所放水。他通常不懂攝影，不懂分鏡頭，不懂表演，長得比較遺憾又極端虛榮,叫聲"cut"和"ok"就是他的全部工作，再輕松不過。
成為哪一種導演，視乎你的選擇，你的天分，你的毅力，你的運氣 -- 無論如何，我也會盡量幫你一把的！成為一個導演有多種途徑。途徑一:考學
目前國內招收電影專業最具權威的是北京電影學院，雖然勝傳"北電" 學風日下, 盛產"貧嘴的主兒".但是在沒有更好的選擇以前,就要將就一下, 國產電影類型單一, 風格大同,除了跟國家政策有關以外, "北電"千年如一日的教學機制應該付上不可推卸的責任, 因此好來屋建議,在 條件允許的情況下,最好去外面走走, 避免局限在"中國特色的學院派"陰影下。
途徑二： 曲線救國
學導演從相關技藝入手是個很好的入行途徑， 比如編劇、攝影、美術、 演員等部門（參見其他章節）， 掌握其中的一種技能 ，「編而優則導， 演而優亦可導」 ，只要朝著導演的方向努力， 總有一天會脫穎而出。