A. 嘿朱迪是哪個電影的主題曲
不是電影主題曲 是披頭士樂隊唱的歌。
《Hey Jude》是Paul McCartney(保羅·麥卡特尼,The Beatles成員)為一個五歲的孩子寫下的一首歌。這個男孩叫Julian,是John Lennon(約翰·列儂)與前妻Cynthia的兒子。1968年夏天,John Lennon開始和Yoko Ono同居了,他與前妻Cynthia的婚姻也到了崩潰的邊緣。Paul一直非常喜愛John Lennon的兒子Julian,他擔心大人之間的婚姻變故會對一個小孩子帶來心理上的陰影。保羅·麥卡特尼通過這首歌鼓勵朱利安勇敢面對現實。1968年夏天,Paul在車里為Julian寫下了這首《Hey Jude(Hey,Julian)》,可當時的Julian並不知道。直到二十年後,Julian才明白這首歌是寫給自己的
B. HEY JUDE在某個電視劇里一個人唱了誰知道電視劇名字
應該是來自於孫燕姿《我的愛》 這首歌的MV是拍成15分鍾的電影的 裡面就有孫燕姿清唱 hey jude 希望能幫助你 。http://v.youku.com/v_show/id_XOTU2NDEwMjg=.html
C. HEY,JUDY這首歌是約翰·列儂的作品還是保羅·麥卡特尼的作品,創作背景是什麼
1958年,英國利物浦青年約翰·列農(John Lennon,1940~1980,主唱兼節奏吉他)組織了一個樂隊,參加這個樂隊的有當地青年保羅·麥卡特尼(Paul McCartney,生於1942年,貝司兼主唱)、喬治·哈里森(George Harrison,1943~2001,主音吉他)和另外兩位青年。樂隊曾幾經易名,開始起名為「甲殼蟲」(Beetles),最後列農故意把Beetles拼作Beatles。1962年,另外兩名青年先後離隊,林格·斯塔爾(Ringo Starr,生於1940年,鼓手)加入其中,「披頭士」的四名隊員從此固定下來。1961年,利物普唱片公司的老闆布萊恩·愛潑斯坦(Brian Epstein)發現了他們的巨大潛力,成了他們的經理人。首先,他所做的事情是包裝「披頭士」的外形:長頭發、無領四扣的上衣、煙囪似的長褲子和矮靴子。1962年,EMI下屬的「帕洛風」(Parlophone)唱片公司經理喬治·馬丁(George Martin)與「披頭士」簽約,並與同年9月發行《愛我吧》(love me do,例23)和《附言:我愛你》(P.S.I love you)兩首歌曲。1963年3月又推出一首《請讓我愉快》(Please,Please me),引起了極大的轟動並登上了榜首。同年由「帕洛風」發行的其他歌曲如《從我到你》(from me to you)、《他愛你》(she loves you)、《我想握住你的手》(I want to hold your hand)接連獲得第一。「披頭士」因此而名聲大振。11月,「披頭士」被邀請在皇家綜藝劇場參加演出,英王太後和瑪格麗特公主都出席了現場。1964年,「披頭士熱」傳到了美國,美國流行音樂排行榜差不多成了披頭士的天下。大街小巷到處飄盪著披頭士的聲音。同年,他們的第一部電影《辛勞之夜》(A hard day's night)放映,同樣引起了轟動。影片的主題歌使「披頭士」榮獲當年格萊美最佳演唱小組獎。1965年6月,「披頭士」還獲得了英國女王伊麗莎白二世頒發的不列顛帝國勛章。
到此為止,主要是「披頭士」的早期活動。從他們的歌曲中可以看到,早期的風格都比較簡單、明快、無憂無慮,而且還便於舞蹈,在藝術上缺乏創新。
到了1965年末的時候,「披頭士」已經取得了很少歌星能夠取得的優越地位:不管他們演什麼,聽眾都能接受。聽眾認為:「披頭士總是對的。」因此,他們利用自己的有利地位大膽實驗,擺脫流行音樂的老一套,從而對搖滾樂的發展做出貢獻。正在這個時候,麥卡特尼和列農的不同個性開始顯露出來。保羅·麥卡特尼是保守的、易動感情的,渴望給人快樂,願意順從習慣的;約翰·列農是反叛的、進攻性的,酷愛諷刺,擅長文學,而且在音樂上沒有那麼高的天分。
1965年,麥卡特尼完成了一首歌曲《昨天》(Yesterday,例24),並採納喬治·馬丁的建議,用弦樂四重奏形式來伴奏。很快這首歌就登上了排行榜榜首,而且據統計,至今它的翻唱版本已超過了2500多種,創歷史之最。但是,列農並不喜歡這首溫柔的抒情歌曲。接著,他們推出的三張專輯《橡膠靈魂》(Rubber Soul)、《昨天和今天》(Yesterday and Today)、和《左輪手槍》(Revolver),實驗成分逐漸加大,表現了「披頭士」已從早期在歌曲中大呼「耶、耶、耶」,開始過渡到藝術上追求專業技巧、力求更加精緻的階段。
《橡膠靈魂》 首先從封面上看就與前不同。「披頭士」四個人的面孔都有點變形,這種多多少少的超現實手法暗示了後來被稱作「迷幻搖滾」的音樂。專輯中包括了《單字》(The word)、《米歇爾》(Michelle)、《在我的生活中》(In my life)等歌曲,其中另一首歌曲《挪威的森林》(Norwegian wood)中運用了印度的西塔爾琴(Sitar)而獨具特色。
第二張專輯《昨天和今天》僅在美國發行。其中《哪裡都不去的人》(Nowhere man)的歌詞受民謠搖滾的影響,顯示了更多的社會評論的性質。
在第三張專輯《左輪手槍》中,《埃莉諾·里格比》(Eleanor Rigby)使用了弦樂八重奏形式,這種歌曲從很多方面預示了後來發表的《佩伯軍士的孤心俱樂部樂隊》的風格。通過這三張專輯的製作「披頭士」積累了大量錄音棚實驗的經驗,於1967年推出了他們最經典的一張專輯《佩伯軍士的孤心俱樂部樂隊》(Sergeant Pepper's lonely hearts club band)。這張專輯由「披頭士」與管弦樂隊合作,在製作人馬丁的監制下用了四個月的時間製作而成。它不僅是「披頭士」長時間藝術探索的鼎盛之作,同時在搖滾樂歷史上也佔有重要的地位。
《佩伯軍士》是一套組歌,共12首歌曲。標題曲《佩伯軍士》不僅是組歌的開始曲,也作為統一全曲的主題反復出現。這里的佩伯軍士實際上就是代表「披頭士」樂隊自己,他們在一種迷幻音樂會的氣氛中進行一系列的演唱。比如《綴滿鑽石的天空中的露西》(Lucy in the Sky with Diamond),歌名幾個單詞的開頭字母LSD即明顯暗示了此曲與麻醉葯有關,歌詞中又出現了各種迷幻景象,但是列農辯白說,這是從他4歲大的兒子的繪畫中獲得的靈感。音樂上每段節歌都是從三拍子轉到四拍子的疊歌,在搖滾樂中是首次出現拍子的轉換,這使歌曲不再具有通常搖滾樂的舞蹈性質。錄音效果上運用了加大混響和正常人聲的對比等等。《擁有你,失去你》(within you without you)則顯得缺少規整,樂句長短不勻;從整體上看,迷幻成分較濃,給人帶來一種類似催眠的效果。《當我64歲的時候》(when I'm sixty-four)是麥卡特尼為他剛過64歲的父親而寫的,歌曲把人們帶回到30年代類似拉格泰姆的風格中。《生活中的一天》(A day in the life)是最後一首曲子,歌詞明顯地涉及吸毒,內容比較消極,表現了對日常生活的厭倦,因此引起了聽眾的爭議。
總的來說,《佩伯軍士》是流行音樂歷史上一項空前的創舉,此專輯榮獲1967年格萊美最佳唱片獎,但這也成了「披頭士」樂隊走向散夥的轉折點。
《佩伯軍士》以後,「披頭士」的道路開始出現滑坡。首先,經理人愛潑斯坦於1967年因吸毒過量而去世,給「披頭士」帶來了不祥的預兆;而後,樂隊內部出現矛盾。特別是列農結識了日本先鋒派藝術家大野洋子(Yoko Ono)後給他的生活和藝術帶來了極大的影響,列農常把時間花在與她的合作上,而對「披頭士」的事情也不再那麼熱心了。盡管如此,在「披頭士」解散以前,除了一些單曲如《嘿,裘德》(Hey Jude)、《革命》(Revolution)外,還是發行了三張專輯:《披頭士》(The Beatles)、《修道院路》(Abbey Road)和《順其自然》(Let It Be)。
《披頭士》專輯是一套雙張唱片,封面是全白的,故又名《白色專輯》(The white album)。《白色專輯》共30首歌曲,風格極不相同,其實這張專輯並不是樂隊的集體創作,只是把個人的作品巧妙的湊到了一起而已。比如:《回到蘇聯》(Back in the U.S.S.R)是一首主流搖滾歌曲;《為什麼我們不在路上這么做》(Why don't we do it in the road)採用的是傳統的節奏布魯斯演唱風格和12小節布魯斯曲式結構;《蜂蜜餡餅》(Honey Pie)是一首古老的波普歌曲復製品;風格最特別的是列農創作並堅持放在其中的《革命之9》(Revolution 9),它的長度超過了8分鍾,由各種各樣的聲音拼接而成;接著同樣是列農創作的《晚安》(Good night),是由管弦樂伴奏的一首地道的波普歌曲;《無情的浣熊》(Rocky Raccoon)是一首幽默的敘事歌,由麥卡特尼創作並演唱,用原聲吉他和口琴伴奏。《白色專輯》在音樂上和商業上都取得了很大的成功,在專輯排行榜上獲第一名,持續9周。
《修道院路》的標題指的是百代公司(EMI)的錄音棚所在地,「披頭士」在那裡錄制了大量的作品,《太陽出來了》(Here comes the sun);列農的《一起來》(Come together)、《我需要你》(I want you);麥卡特尼的《哦,親愛的》(Oh,darling)、《因為》(Beause)等歌曲,都具有很強的吸引力,使《修道院路》成為「披頭士」最暢銷的專輯,在排行榜上連續11周奪冠。
《修道院路》以後,「披頭士」再也沒有聚集在一起錄制專輯。1969年,列農和大野洋子發行了一首單曲《給和平一個機會》(give peace a chance),1970年5月,斯塔爾發行了專輯《多情的旅程》(sentimentai journey),麥卡特尼和哈里森也都忙著准備自己的專輯。顯然「披頭士」的成員們已經分道揚鑣、各奔東西了。1970年4月,「披頭士」的又一部電影《順其自然》(Let it be)上映,同時也發行了同名專輯。這些歌曲實際上都是一年以前錄制的,「披頭士」成員們誰也沒興趣對它投入精力,最後由美國一位製片人幫著編輯、混合而成,但是專輯的主打歌曲《順其自然》中以「柱式和弦」為主要伴奏織體的方法被日後的搖滾樂隊普遍採用。
「披頭士」從成立到解散共創作歌曲約200首,其中有強勁的主流搖滾(Mainstream Rock)、先鋒派搖滾(Avant-garde Rock)、迷幻搖滾(Psychedelic Rock)、交響搖滾(Symphonic Rock)以及輕松愉快的搖滾小曲等各種風格。主要題材是愛情,也有些歌詞(主要是後期)涉及社會事件、人際交往、懷念家鄉、和平友愛、葯物體驗以及一些超現實主義的或無意義的意識流歌詞等。他們繼承了搖滾樂頭十年的成果,以自己的創造和革新,豐富和發展了搖滾樂,把搖滾樂帶到了一個新的歷史階段。從此,搖滾樂不再只是一種單純的娛樂音樂,它有了更多的讓人思考的東西,更多的隱藏在音樂背後的東西。60年代成長起來的英美兩國的年輕人,很少不與他們的歌聲發生聯系。可以說他們的歌聲影響了一代人的藝術趣味、服裝發式、生活方式和人生態度。「披頭士」的出現使更多的學者開始研究搖滾樂現象,以及搖滾樂的音樂和歌詞,以致後來大學里也開設了搖滾樂課程(這在60年代初還是不可想像的)。
1970年「披頭士」解散以後,樂隊成員作為個人繼續活躍在搖滾樂壇。四人中取得最大成功的是麥卡特尼,他和他的妻子組建「雙翼」(Wings)樂隊,其中發行的很多專輯都很受歡迎。列農的日子則更帶傳奇色彩。他與妻子大野洋子組建了「柔順的洋子」(Plastic Ono)樂隊,並於1971年離開英國移居美國紐約,而後捲入各種政治活動,並創作了如《權力歸於人民》(Power to the people)等歌曲,同年發行的專輯《遐想》(Imagine)可能更好地代表了他心目中的理想世界。1975年,列農為了和妻子、兒子安靜地生活在一起,放棄了一切公開的音樂活動,整整5年沒有露面。1980年,他再次復出,發行專輯《雙重幻想》(Double fantasy),使樂迷們欣喜若狂。不料,就在當年的12月,在曼哈頓自己公寓前,列農被一名患有精神病的歌迷槍殺身亡,時年40歲。
D. Hey Judy 這首歌的故事
Hey jude是Paul McCartney(保羅Beatles成員之一)為一個五歲的孩子寫下的一首歌。這個男孩叫Julian,是John Lennon 與前妻Cynthia的兒子。
1968年夏天,John Lennon開始和Yoko Ono同居了,他與前妻Cynthia的婚姻也到了崩潰的邊緣。Paul一直非常喜愛John Lennon的兒子Julian,他擔心大人之間的婚姻變故會對一個小孩子帶來心理上的陰影。(諷刺的是,Paul也正和妻子Jane Asher離了婚,開始與Linda Eastman的感情)他曾說:「我總是為父母離異的孩子感到難過。大人們也許沒什麼,但是孩子……」同時,他也想要安慰一下Cynthia。於是有一天,他去了Cynthia的家裡,還給她帶了一枝紅玫瑰,開玩笑的對她說:「Cyn,你說咱倆結婚怎麼樣?」說完兩人同時大笑起來,Cynthia從他的玩笑中感受到了溫暖和關心。
Paul在車里為Julian寫下了這首Hey Jude (Hey, Julian),可當時的Julian並不知道。直到二十年後,Julian才明白這首歌是寫給自己的。他一直很喜愛爸爸的這個朋友,像一個叔叔一樣的Paul.
John Lennon也非常喜愛這一首歌。自從第一次聽到,他就覺得,噢,這首歌是寫給我的!Paul 說「Hey, John!,去吧,離開我們和Yoko在一起吧」(關於這一點大家可以了解一下Beatles是怎麼解散的)。他似乎又在說「Hey, John!不要離開!」
這首歌的原名是Hey Julian,後來改為Hey Jules, 最終變成Hey Jude,因為Jude這個名字比前兩者都要響亮
雖然它比一般的單曲長了兩倍,但還是廣受歡迎,並且很快就成了英國和荷蘭的榜行榜冠軍。短短兩個星期後就出人意料地售出了兩百萬張,而且在美國的美國告示牌Billboard 榜首位置上停留了9個星期。"Hey Jude"在全球的銷量超過了八百萬張。這是the Beatles後期在商業上一個奪目的亮點
E. 誰知道「披頭士"的《hey Judy》這首歌是怎麼來的嗎Judy又是誰
《Hey
Jude》這首歌是由保羅-麥卡特尼創作的,內容是鼓勵列農的兒子judy勇敢面對現實。歌中頭一句是保羅在約翰·列農離婚後,安慰judy時說過的話.
F. Hey jude是哪部電影的曲子不是across the universe
Hey jude是Paul McCartney(保羅Beatles成員之一)為一個五歲的孩子寫下的一首歌。這個男孩叫Julian,是John Lennon 與前妻Cynthia的兒子。
1969年左右,John Lennon開始和Yoko Ono同居了,他與前妻Cynthia的婚姻也到了崩潰的邊緣。Paul一直非常喜愛John Lennon的兒子Julian,他擔心大人之間的婚姻變故會對一個小孩子帶來心理上的陰影。(諷刺的是,Paul也正和妻子Jane Asher離了婚,開始與Linda Eastman的感情)他曾說:「我總是為父母離異的孩子感到難過。大人們也許沒什麼,但是孩子……」同時,他也想要安慰一下Cynthia。於是有一天,他去了Cynthia的家裡,還給她帶了一枝紅玫瑰,開玩笑的對她說:「Cyn,你說咱倆結婚怎麼樣?」說完兩人同時大笑起來,Cynthia從他的玩笑中感受到了溫暖和關心。
Paul在車里為Julian寫下了這首Hey Jude (Hey, Julian),可當時的Julian並不知道。直到二十年後,Julian才明白這首歌是寫給自己的。他一直很喜愛爸爸的這個朋友,像一個叔叔一樣的Paul.
John Lennon也非常喜愛這一首歌。自從第一次聽到,他就覺得,噢,這首歌是寫給我的!Paul 說「Hey, John!,去吧,離開我們和Yoko在一起吧」(關於這一點大家可以了解一下Beatles是怎麼解散的)。他似乎又在說「Hey, John!不要離開!」
這首歌的原名是Hey Julian,後來改為Hey Jules, 最終變成Hey Jude,因為Jude這個名字比前兩者都要響亮
雖然它比一般的單曲長了兩倍,但還是廣受歡迎,並且很快就成了英國和荷蘭的榜行榜冠軍。短短兩個星期後就出人意料地售出了兩百萬張,而且在美國的美國告示牌Billboard 榜首位置上停留了9個星期。"Hey Jude"在全球的銷量超過了八百萬張。這是the Beatles後期在商業上一個奪目的亮點
G. Hey Jude.這首歌最近幾年在哪些電影出現過除了 誰的青春不迷茫 還有哪些
H. 歌曲Hey Jude在去年那部電影出現過
《誰的青春不迷茫》
I. Hey,Jude是哪部電影里的插曲
全球變冷 - 許嵩
詞:許嵩
曲:許嵩
風在淅淅瀝瀝的雨中
撐傘走過那路口
有人跌跌撞撞踩到我
沒說對不起借過
表情無喜無悲的冷漠
是這座城市的符咒
每個人都害怕被看出內心的脆弱
看你懵懵懂懂的眼中 布滿太多的困惑
自從經歷過那些以後 你都沒怎麼笑過
不必反反復復想太多 每天都要過的更灑脫
看得透 放得下 拈花一朵
如果能夠多一點點微笑
生命也會多一點點美好
何必活的那麼冷酷寂寥
入夜總為小事而睡不著
如果能夠多一點點微笑
快樂也會多一點點圍繞
不要等到全球變冷才覺不妙
風在淅淅瀝瀝的雨中
撐傘走過那路口
有人跌跌撞撞踩到我
沒說對不起借過
表情無喜無悲的冷漠
是這座城市的符咒
每個人都害怕被看出內心的脆弱
看你懵懵懂懂的眼中 布滿太多的困惑
自從經歷過那些以後 你都沒怎麼笑過
不必反反復復想太多 每天都要過的更灑脫
看得透 放得下 拈花一朵
如果能夠多一點點微笑
生命也會多一點點美好
何必活的那麼冷酷寂寥
入夜總為小事而睡不著
如果能夠多一點點微笑
快樂也會多一點點圍繞
不要等到全球變冷才覺不妙
如果能夠多一點點微笑
生命也會多一點點美好
何必活的那麼冷酷寂寥
入夜總為小事而睡不著
如果能夠多一點點微笑
快樂也會多一點點圍繞
不要等到全球變冷才覺不妙。
J. 請問哪部電影的歌曲是 hey jude
Across the Universe 裡面有個插曲是hey jude