九連真人是哪個電影

⑴ 《雄獅少年》彩蛋有幾個

《雄獅少年》彩蛋有16個。

1、舞獅傳承

舞獅在大灣區一帶是非常有分量的傳統活動，酣暢淋漓的南派拳腳加上飄逸俊秀的舞獅行頭，自然也成了香港電影最鍾愛的元素之一。

而舞獅文化也因香港動作片而被更多海內外觀眾熟知。

《雄獅少年》中阿娟生活的地域和年代，也恰是港片流行的年代，舞獅對他們來說不僅僅是街頭巷尾的文化活動，是銀幕電視里的傳奇，也是可以觸碰的英雄夢想。

2、波波頭造型

有的觀眾很不解主角阿娟在影片前半段的波波頭發型，其實這個造型有可能參考了香港喜劇演員許冠英。

許冠英可以說是港片中「衰仔」小人物的開山鼻祖，亂糟糟的波波頭更是這股衰氣的點睛之筆，也正符合影片前半段阿娟的那副病貓樣。

3、咸魚梗

同樣是不得志的廢柴聯盟遇上失意的退隱高人，《雄獅少年》中的熱血逆襲情節讓很多影迷感受到了濃濃的《少林足球》氣息。

許冠英可以說是港片中「衰仔」小人物的開山鼻祖，亂糟糟的波波頭更是這股衰氣的點睛之筆，也正符合影片前半段阿娟的那副病貓樣。

《少林足球》里那句經典的「人如果沒有夢想，那和咸魚有什麼區別」，也在《雄獅少年》中發展成了「咸魚必能翻身」的勵志梗；師父咸魚強的名字也來自於此。

4、妻管嚴的神仙眷侶

延續上一個彩蛋，師父師娘之間妻管嚴的相處模式非常像《功夫》里的「神鵰俠侶」——包租公和包租婆。

這兩對夫妻帶著各自的苦衷隱於市井，對待阿星、阿娟這樣的後輩不僅傾囊相授，更當成親兒子一樣關愛。

5、紅背心

到廣州打工的阿娟經歷了成長蛻變，原本瘦弱的身軀變得健壯，身上肥肥大大的T恤也換成了更顯精氣神的背心。

阿娟的紅背心很明顯致敬了《少林足球》中周星馳初次登場的造型，雖然只能收破爛為生但倔強不認命的形象，在阿娟身上得到傳承。

6、《長江七號》

「紅背心」之外，在建築工地打工的阿娟曾在片中坐在高樓上吃飯，這一場景直接對應了《長江七號》中星爺的一段戲。

艱辛勞作換幾兩生活碎銀，落寞背影令人唏噓。

7、「肥仔隊友」

舞獅小隊中負責打鼓的肥仔阿狗的形象很容易讓人想起星爺的御用配角林子聰。

其中《少林足球》《功夫》中林子聰的肥仔角色讓大家印象深刻，而之後幾乎每部周星馳電影都能看到林子聰的身影。

8、牛丸攤的淵源

肥仔阿狗在加入舞獅隊前是在牛丸攤做幫工，雖然胖，但臂力棒，適合打鼓。

這個角色設定致敬了《食神》里莫文蔚飾演的把小吃手打牛丸做到登峰造極的大姐大火雞。

《食神》的設定里，每片牛肉要經歷兩萬多次的捶打，在這個過程中火雞也練成了擁有驚人腕力的無情鐵手，最後也是這一顆小小的牛丸幫助史蒂芬·周東山再起。

9、「吵什麼吵人家明天還要上班」

被陳家村的不良少年一通修理後的舞獅小隊在天台放聲宣洩心中的委屈，結果卻招來鄰居的抱怨——「吵什麼吵，人家明天還要上班吶！」

這熟悉的梗相信很多影迷都不陌生，這是《功夫》中田啟文飾演的斧頭幫師爺在車里訓斥手下小弟時的台詞。

10、不講武德的對手

咸魚強師傅帶著三人組首次與舞獅館的藍色舞獅隊切磋時，對方使出各種陰招，阿娟幾人不但慘敗還被打得渾身是傷。

這里致敬了《少林足球》里少林隊首次和「業余隊伍」較量的橋段。

周星馳電影中的金牌龍套馮勉恆在這場戲里飾演愛耍詐的球隊領隊，本職工作是修車工的他居然在球場上隨身帶著扳手、錘子，少林隊在這場比賽中也吃了不少苦頭。

舞獅館獅頭少年誇張的大眼鏡也源於修車工這個「斯文敗類」的四眼仔角色。

11、大招！香港腳

舞獅大賽會場，阿貓阿狗和師父組成的咸魚隊在第一輪表現出色，但也使他們成了其他獅隊圍攻的目標，不得已師父咸魚強只能使出必殺技——咸魚腳。

用香港腳擺平困難也是港式喜劇中的經典招式了，星爺的無厘頭喜劇《算死草》中有幾乎一樣的橋段。

12、配角造型

除了幾位主角，《雄獅少年》里哪怕是只有幾個鏡頭的龍套角色，在人物設定上也都有港片的原型對應。

比如舞獅館門前的掃地老爺爺，一雙長壽眉飄飄盪盪，像極了《笑林小子2之新烏龍院》里亦庄亦諧的長眉大師；

舞獅大賽主持人誇張的蛤蟆鏡和POLO衫則致敬了《食神》里同樣是星爺扮演的史蒂芬·周。

13、窄巷「飆車」致敬《A計劃》

除了對香港喜劇的致敬，《雄獅少年》中的很多橋段也都帶著港式動作片的痕跡。

阿娟、阿貓、阿狗三人騎著三輪車在擁擠喧鬧的集市中左沖右突飛馳的場景，致敬了《A計劃》中成龍那場經典的自行車巷間追逐。

另外，三人在師傅咸魚強監督下刻苦訓練的場景也很像《醉拳》等成龍早期功夫喜劇。

14、山東話和港片

糊里糊塗掃地大爺的山東話為《雄獅少年》貢獻了獨特的「笑果」，以往的港片中也經常可見用山東話抖包袱的地方。

比如《東成西就》里張學友飾演的洪七，麥兜系列裡的幼兒園校長等等。

上世紀很多經典港片的傳播路徑一般都是先經由中國台灣再到內地，大部分觀眾看的是台灣配音版，而台灣有很多山東籍老兵和眷屬，所以在台配時就常見山東話。

15、TVB金曲串燒

《雄獅少年》配樂方面同樣充滿港式情懷。

三人苦練時的背景音樂響起「問世間是否此山最高，或者另有高處比天高」，這是83版《射鵰英雄傳》的名曲《世上始終你最好》。

它由黃沾作詞，羅文、甄妮合唱，當年風靡兩岸三地，星爺的《美人魚》也用過這首曲子。

除此之外，《雄獅少年》還用到了盧冠廷為《黃飛鴻之西域雄獅》、《黃飛鴻之獅王爭霸》創作的配樂。

16、《莫欺少年窮》

片尾曲《莫欺少年窮》是搖滾樂隊九連真人首次獻聲影視ost，歌名既取自於大灣區一代的諺語，也致敬了BEYOND樂隊參演的港式勵誌喜劇《BEYOND日記之莫欺少年窮》（1991）。

片尾彩蛋的作用：

1、為了讓觀眾對劇中的演職員尊重、片尾曲的欣賞，從而不得已而為之的一種柔性編排方式。

2、作為系列電影，片尾彩蛋有時也起到下部預告的作用。

3、從敘事學的角度上說，片尾若戛然而止則給觀眾一種意猶未盡之感；若投放彩蛋則有「小高潮」的效果，達到「言有盡而意無窮」之境、有餘音繞梁之美。

⑵ 集結號里的穀子地是真人真事嗎

當然不是了，不過有原型了。。

隨著電影《集結號》的熱映，影片中解放軍九連連長穀子地的原型也重回觀眾視線，他就是本報(檢察日報)2007年2月9日第五版報道過的山西省檢察院退休檢察官、「現代義士」王艾甫。穀子地心裡的集結號和現實生活中王艾甫手裡的那些陣亡通知書一樣，成為他們一生難以放棄的責任。

⑶ 電影《雄獅少年》插曲有哪些

《雄獅少年》插曲有：

一、主題曲：《無名的人》。

二、片尾曲：曲名：《莫欺少年窮》。

三、插曲：

1.雄獅少年。

2.阿娟。

3.如風的單車。

4.木棉花。

5.破碎的獅頭。

6.咸魚強。

7.星空下的吶喊。

8.紙飛機（Fly Away）。

9.師父的守護。

10.買獅頭。

11.比劃比劃。

12.怎樣才能有奇跡。

13.打工少年。

14.天台獅舞。

15.強仔咸魚獅隊。

16.雄獅要戰斗到底。

17.板凳陣采地青。

18.雄獅歸來。

19.最後一躍。

歌曲介紹：

1、動畫電影《雄獅少年》主題曲：

曲名：《無名的人》。

作詞：唐恬。

作曲：錢雷。

編曲：錢雷。

演唱：毛不易。

2、動畫電影《雄獅少年》片尾曲：

曲名：《莫欺少年窮》。

作詞：阿龍、阿麥。

作曲：阿龍。

編曲：九連真人、張天罡。

演唱：九連真人。

3、動畫電影《雄獅少年》同名嗩吶曲：

曲名：《雄獅少年》。

作曲：段煉。

製作人：段煉。

編曲：黎子琨。

演唱：閆永強。

4、動畫電影《雄獅少年》粵語版：

曲名：《紙飛機》（Fly Away）。

作詞：廖穎軒。

作曲：廖穎軒。

演唱：高瑋浩。

⑷ 電影 集結號 裡面那個碑九連的 現實中有嗎

有啊 ~這是真人真事！那位老人前幾年剛去世~

⑸ 《雄獅少年》片尾曲是什麼方言

《雄獅少年》片尾曲是客家話。

2021年12月6日，由孫海鵬導演、張苗擔任監制的國產原創現實主義喜劇動畫電影《雄獅少年》發布片尾曲《莫欺少年窮》MV，由國內新生代搖滾生力軍九連真人獻唱。沖擊力十足的編曲中，令人心潮澎湃的畫面與客家方言歌曲完美融合，將平凡少年追夢的高燃熱血情緒盡情展示。

三位少年在《莫欺少年窮》MV一開始就受到欺凌，雖然心中酸楚，但始終心有不甘，伴隨著「別再做一隻被人欺負的病貓了」的呼喊，鼓點聲漸重，在強烈的音樂節奏下，少年的生活也迎來了轉變，開始了艱苦的訓練。

在最後的高潮部分，師傅咸魚強撫摸著少年們的獅頭，告訴他們「去做一隻雄獅吧」，隨後主角們在賽場上一往無前，恣意昂揚，最終成為了自己心中真正的「雄獅」。MV最後，主角阿娟帶著露出半個臉的獅頭，向空中飛去，預示著少年已經翻越自己心中的那座高山，無所畏懼。

《雄獅少年》片尾曲賞析

《莫欺少年窮》的主旋律是矛盾，歌曲帶有樂隊主唱阿龍很強的個人色彩，或者說阿民的故事就是阿龍自身經歷的縮影。

歌詞當中並沒有「莫欺少年窮」這五個字，但唱的內容卻能與在外打拚的年輕人的生活一一對應，傳達出來的能量正是剛邁入社會的青年對於成人世界發自肺腑的吶喊。

⑹ 雄獅少年開始的配色有什麼講究

不同的顏色對應《三國演義》來說，黃色的是劉備，紅色的是關羽，黑色的是張飛。
國產動畫電影《雄獅少年》在一波點映後，初顯「黑馬」之勢，已出現大量「自來水」。觀看點映場後記者認為，在哪吒式「我命由我不由天」的審美疲勞下，它講的仍是「廢柴少年」崛起，但以新奇的中國傳統舞獅文化為底蘊，觀照留守少年等社會現實，加上五條人、九連真人、毛不易的歌聲打底，高潮部分的熱血和燃確實做到了。雖然片中人物的「眯眯眼」引發爭議，故事的前半程頗俗套，但不靠經典IP，國漫開始現實主義原創，已是一大進步。

⑺ 四海裡面尹正點的歌叫什麼

四海裡面尹正點的歌叫《只愛一點點》。

歌名：只愛一點點

原唱：巫啟賢

詞：李敖

曲：巫啟賢

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像海深我的愛情淺

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像天長我的愛情短

不愛那麼多隻愛一點點

別人眉來又眼去我只偷看你一眼

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像海深我的愛情淺

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像天長我的愛情短

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像海深我的愛情淺

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像天長我的愛情短

不愛那麼多隻愛一點點

別人的眉來又眼去我只偷看你一眼

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像海深我的愛情淺

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像天長我的愛情短

不愛那麼多隻愛一點點

只愛一點

別人的愛情像海深我的愛情淺

不愛那麼多隻愛一點點

別人的愛情像天長我的愛情短

別人的愛情像天長我的愛情短

《四海》是由韓寒執導，劉昊然、劉浩存、沈騰、尹正、喬杉、周奇、王彥霖領銜主演的電影，該片於2022年2月1日上映。雖然這部電影的定位是喜劇，但是片中主角的結局都不是那麼美好。劇中尹正點的《只愛一點點》是詞作者李敖在1974年創作的一首詩，這首詩很短，但卻把感情表達地很透徹。愛情只是人生的一部分，它不是人生全部的意義，不要讓愛情主導你的人生，只愛一點點才能理智的戀愛。

⑻ 雄獅少年片尾曲是誰唱的

《雄獅少年》片尾曲是由河源本土樂隊九連真人組合演唱，他們的創作也是第一次融入到電影中。

《莫欺少年窮》歌詞如下：

西邊 太陽落山

電話 毋敢打一個

媽 阿娟確實系哦

冇爭哩喲

囊來上山 囊來下山

求神冇用 命苦兼窘

ィ厓 阿娟 一定會出人頭地 幫屋卡爭光

如今啊

看毋起 放毋落 冇錢冇著落哦

毋使狂哈 以後ィ厓有出息的話

屋家人吶 一定會有出頭既日噶

囊哦 你莫在該唱衰人

只有冇蹄既人爭曉嫌風氣

還話想出去毋知你做么介

哎呀 你莫在該笑嘻嘻

哥子 你莫在該唱衰人

ィ厓 兄弟全部都曉出去

你莫看毋起還要貶低人

就算ィ厓 等騎部三腳雞

嗨呀 弟仔你莫搞笑哩

抵畀你四條腳都走毋起

還話想上天毋知你去奈邊

哎呀 你莫在該笑嘻嘻

莫愁前路呀無知己

就算上刀山也要接過火炬

ィ厓 等行出去還要行落去

皇帝不急你等太監急

阿公阿叔阿婆阿伯還有阿姆

系人出來做事都會有贏有卑

阿公阿叔阿婆阿伯還有阿姆

系人出來做事都會有贏有卑

阿公阿叔阿婆阿伯還有阿姆

系人出來做事都會有贏有卑

阿公阿叔阿婆阿伯還有阿姆

系人出來做事都會有贏有卑

啊啊啊啊啊 囊來上山

啊啊啊啊啊 囊來下山

啊啊啊啊啊 囊來上山

阿公阿叔阿婆阿伯你等都來看吶

啊啊啊啊啊 囊來上山

啊啊啊啊啊 囊來下山

啊啊啊啊啊 囊來上山

阿公阿叔阿婆阿伯你等都來看吶

出來 出來 出來 出來

出來 出來 出來 出來

囊來上山 囊來上山 囊來下山

囊來上山 囊來上山 囊來下山

囊來上山 囊來上山 囊來下山

囊來上山 囊來上山

囊來上山 囊來上山 囊來下山

囊來上山 囊來上山 囊來下山

囊來上山 囊來上山 囊來下山

囊來上山 囊來上山

九連山 十八彎

阿哥出去 尋錢賺

九連山 十八彎

阿哥

哎

⑼ 雄師少年觀後感

雄師少年向我們展示了什麼是好導演，以及教科書般的展現了一個導演審美的重要性，用美術和精肉語言拉高整個電影水平，用最好萊塢的手法，講述了一個最中國的故事。

九連真人前奏一出來，燃到炸裂，而且和電影的調性特別搭。舞獅的題材，佛教的隱喻，打工潮。這些都不難看出這是一部廣味十足的片子。前期鋪墊較為緩慢，但是從打工到舞獅勝利的過渡並不生硬。正是因為在工作中不斷受錘，少年才練就了健壯的體魄和堅毅的信念。舞獅嗎，他早就舞過了。在他心裡，在雜亂的天台，在不知道什麼樣的環境里，一天天，一遍遍。少年能跳上擎天柱不是沒有理由的。

印象最深也是最喜歡的片段莫過於這里了，少年跳擎天柱，所有參賽的隊伍都為其打鼓助威的時候，這一刻無關個人與團體的輸贏，只關乎舞獅這一傳統文化的榮耀，大家能鼎力相助，為對手搖旗吶喊，此等胸懷讓人感動到流淚。這里讓我想到辜鴻銘先生所說的只有我們中國人才有的，其他民族難以言喻的東西——溫良。溫良並非溫順，它讓人尊重自己，比賽時拼盡全力，它也讓你尊重別人，不輕視對手，並能為他人的成功喝彩，溫良是心靈深處的力量，是一種共情，是一種文化自信，是一種民族自豪感。

雖然整體是非常熟悉的套路，但是表現力很驚喜，從少年的青澀到成熟堅定，從師傅師娘的心態轉變，都刻畫得剛剛好，不會讓人覺得突兀。生活場景很生動，能看出團隊是花了功夫的。bgm也讓電影加分不少。雄師少年，值得一個高分。

⑽ 如何評價動畫電影《雄獅少年》

電影很好。很勵志的劇情，大人孩子都能看，有幾次看得很感動，成年人的選擇何嘗不是如此，如劇情一樣，為了生活不得不放棄一些東西，劇情和現實有共鳴。

讓人印象深刻的人物形象從來不是外表的美，而是他的人物性格，哪吒那個也是丑萌丑萌的啊，是因為人物形象才喜歡上的。推薦大家都去看看，有挺多地方戳中淚點的，因為每個人都有被欺負過的時候，是一部讓人有共鳴的電影。