電影專業哪個學校最好

❶ 美國留學電影專業比較好的大學有哪些

1、舊金山藝術大學
院校簡介
美國舊金山藝術大學成立於1929年，該校的平面設計學院和時裝設計學院在美國享有盛名，曾經培養出眾多著名的設計師。其中平面設計學院全美Top20，時裝設計學院全美Top10。時裝設計學院一年一度舉辦的畢業生時裝秀一直是時尚界吸納人才的一個焦點。
專業推薦
美術、表演、廣告、動畫與視覺特效、建築、藝術教育、藝術史、時尚設計、游戲開發、平面設計、插畫、工業設計、室內建築和設計、珠寶及金屬工藝、景觀建築設計、電影和電視、多媒體傳播、視覺媒體中的音樂製作和音效設計、攝影、視覺開發、網頁設計與新媒體、數字媒體編劇
2、紐約電影學院
院校簡介
紐約電影學院創立於1992年，紐約電影學院的教學理念：實踐出真知，邊做邊學，堅信每一個對影視有激情和夢想的人都有接受高質量電影教育的權利。學校課程由美國教育部授權的全國藝術與設計學院聯合會(NASAD)認可。
專業推薦
電影創作，影視表演，影視製片，電影攝影，圖片攝影、紀錄片、劇本創作和游戲設計、動畫、平面設計、插畫等
3、美國時尚設計商業學院
院校簡介
美國時尚設計商業學院FIDM在時尚設計和營銷領域非常知名，不但被美國權威時尚網站Fashionista評為全美Top13的時尚設計院校，其時尚營銷專業更被評為全美第四名。其他FIDM專業例如影視服裝設計、紡織品設計和室內設計等也非常優秀。
專業推薦
服裝行業管理、美容產業管理及營銷、數字媒體、時尚設計、時尚針織設計、平面設計、室內設計、珠寶設計、商品營銷、商業產品開發、紡織品設計、視覺傳播、娛樂布景設計和裝潢、時尚設計、影視服裝設計、鞋類設計、室內設計專長、國際製造與產品開發、戲服設計
4、加州藝術學院
院校簡介
加州藝術學院是一所位於美國洛杉磯藝術學院，由華特·迪士尼投資成立，創辦於1961年，被全美六大地區認證協會之一的美國西部學校和學院協會(WASC)授權可頒發BFA及MFA學位。
專業推薦
動畫、時尚設計、插圖、版畫製作、建築、電影、工業設計、雕塑、陶瓷藝術、傢具、交互設計、紡織藝術、社區藝術、玻璃、室內設計、視覺研究、繪畫/油畫、平面設計、攝影、寫作/文字
5、洛杉磯電影學院
院校簡介
洛杉磯電影學院是一所面向娛樂產業的學院。學校旨在傳授在娛樂業創作藝術品、技術和商業實踐的經驗和知識。學校融合技術知識與娛樂業特定藝術手法而制定培訓計劃，目標是培養在娛樂業從業的博學多才的專業人員。
專業推薦
娛樂商務、電腦動畫及視覺藝術、游戲設計與製作、電影製作、錄音藝術、音樂製作

❷ 請問，目前國內哪幾所高校的電影學專業最好北師大和北影哪個更好

注意看了一下，你有兩個關鍵詞：電影學、考研。
如果是考
電影學的話，你可以不用考慮中傳了，中傳的影視雖然厲害，但是最有名的還是電視學，包括電視編導，後期和播音與主持
。
在北電，北師大，上大裡面選擇吧。
三個學校來看的話，如果是本科，我更建議北電
，因為北電的電影學基礎教育非常棒，而且在電影實踐上也非常不錯。大部分電影演員、導演、攝像都是北電出身的，但是鑒於你要考研，我覺得還是北師大和上大要好一點吧。
一方面，北電的研究生多半還是比較喜歡本校畢業的，而北師大和上大則
沒有這樣的傳統。北師大和上大的影視理論研究非常深厚，很適合理論層面的再次深造。兩個學校都不錯，如果你在南方，可以考慮上大，在北方的話可以考慮北師大。

❸ 電影大學哪些比較好

排名NO.1 北京電影學院
筆者的母校，位於北京三環邊上一個不起眼的夾縫中，門是歪的，道是斜的，學生人數少的可憐，曾自嘲戲稱「歪門邪道二百五」（二百五指學生人數，當然現在多些了），但就是這么一個小院子，卻可以和紐約大學電影學院、南加州大學電影學院並列全世界電影專業大學前三甲！讓無數熱愛電影的人魂牽夢繞。
北京電影學院在影視業內的影響非常大，在人材培養方面一直是國內的領先者，和影視圈的聯系分場緊密，學生得到的實踐機會很多，一般在校期間就能有不錯的技術能力，畢業生業界認可度非常高，不管是直接投身影視工作，還是申請出國深造，都有相當的競爭力。
除了大家熟悉的演員、導演外，其他專業的畢業生也遍布影視屆各個行當，在高端技術方面（錄音、攝影、動畫等），電影學院的畢業生可以說獨占鰲頭。在一個劇組里，你可能遇不到中戲的畢業生，但很難遇不到北電的畢業生，經常能受到師兄師姐照顧。
特別說明一下：北京電影學院簡稱北電，不是北影，北影一般指北京電影製片廠，雖然一牆之隔，但完全是兩個單位體系。

排名NO.2 中央戲劇學院：
中戲也是筆者很喜歡的學校，當初在兩個學校間抉擇了很久。相對北京電影學院，這個學校更加具有象牙塔的特質，文化味道濃重，每每踏進校園，一種歷史的厚重迎面而來。
中戲是唯一在影視界影響力能與北京電影學院媲美的學院，畢業生成績斐然，但相比電影學院，中戲更加陽春白雪，和社會聯系少了點，但有弊也有利，少了社會上五花八門的誘惑，中戲的學生顯然少了跳脫躁動，更加踏實穩重。
中戲教師的教學水平還是很高的，但有很多傳統的教學方式，沿習了數十年，顯得有點落伍，好在電視電影系等新興專業在教學方面的探索創新，給中戲注入了不少新鮮血液。
中戲學校地處北京東城區棉花胡同，周圍保留了不少原汁原味的老北京風貌，在這里能更好的感受京城的文化韻味。周圍匯集北京眾多話劇院，藝術氛圍濃重，相對電影學院，中戲更適合潛心戲劇藝術的學生。
中戲表演系應該是國內最好的，中戲表演系畢業基本可以作為於演技出眾的代名詞。北京電影學院的表演系雖然出的明星更多，但若看扎實演技，中戲表演系首當其沖！

排名NO.3 中國傳媒大學：
還是叫北京廣播學院順嘴，其實中傳不屬於藝術院校，曾經是語言類大學，現在算是綜合類大學吧，中傳的新聞、管理之類專業不需要提前參加專業考試，高考成績好，直接報志願就行。
中傳的大部分畢業生都會去電視台工作，對國內的電視傳媒的貢獻最大，從CCTV到省市地方台，中堅力量都是中傳的畢業生。尤其是播音主持和編導，中傳出來的都是業內拔尖人才。
但在電影人才方面，中傳就相對薄弱些了，雖然近幾年有所進步，出了點成績，可想趕上電影學院和中戲，恐怕還得繼續努力——可能電影人需要一些輕狂和不羈，而中傳的學生過於乖乖仔了，畢竟，當初都是高考成績出眾的好學生嘛。
中傳的影視類考試專業考試比較簡單，通過也相對容易些（只是相對北電中戲，其實還是挺難的），但文化課相對要求高，適合文化課好（一本線左右），專業課准備不充分的考生，以往參加影路站台的學生，很多都是因為文化課原因不敢報考中傳，如果去考，對文化成績的重視也體現了中傳自己的招生理念，不追求學生個性的張揚，更重視學生未來工作中的合作能力。
在去年的排名中，中傳位居第4，在上戲之後，現在前進一名。

排名NO.4 上海戲劇學院：
上海戲劇學院也是我國比較老牌的藝術院校，但因為學校在上海，而影視產業中心在北京，所以上戲在業內影響不算大，甚至有點默默無聞。
上戲最主要的成績是培養了一些不錯的演員，說來也奇怪，上戲導演系的學生都很會表演，看來學校的小品課開展的不錯。此外，上戲的播音主持專業也很有一套，不亞於中傳，央視主持人董卿就是這里畢業的。
其實，上戲的歷史還是很悠久的，繼承了很多舊上海電影的輝煌，老師水平也不錯，北京電影學院文學系的系主任都是上戲的畢業生，如果校址在北京，師生有更多參與業內實踐的機會，成績肯定不止如此。
上戲應該也意識到自己地域的限制，每年對北京考點的學生都非常重視，唯恐錯過人材，影路站台以往的學生中甚至有不少在上海本校考點考試沒有通過，反倒在北京考點通過的例子。上戲北京考點一般都設在東城區文化館，和中戲很近，有點和中戲搶奪優秀學生的感覺。建議考生可以在北京考點把兩個戲劇學院一起考了。
上戲在這次排名中下降一位，名列第四，其實並不證明中國傳媒大學進步神速，而是因為上戲的固步自封，慢慢被拉在後面。

排名NO.5 南京藝術學院：
南京藝術學院是個綜合類藝術大學，美術音樂院系都有一定影響。影視學院的專業也比較全，學校的級別也很高，有傳言要改稱「中國藝術大學」
影視教育方面，南藝還沒出什麼值得說的成績，但近幾年學校非常重視的，每年都會在北電、中戲的考試落榜學生尋找有才華和潛力的人才，長期下來，南藝一定可以成為影視業中一支強大的力量。
南藝在全國很多大城市都設有考點，專業考試競爭也不大，對於考北電、中戲不太順利的學生也許是個機會，而且南藝在專業設置比較全，中戲北電有的，南藝也有，一般影路站台的學生會把南藝作為自己的保底學校。
這次排名中，南藝上升一位，超過中國戲曲學院，位列第五，畢竟南藝地處六朝古都，秦淮河畔，自古都不缺少才子佳人！

排名NO.6 中國戲曲學院：
差不多是北京最低調的藝術院校了，校址也偏僻（當年我高考時都不知道這個學校的存在，沒辦法，小城市來的啊）。國戲歷史還是很長的，算是戲曲界的最高學府吧。
很多考生和家長對「戲曲」有點抵觸，其實國戲也有影視類的課程，不過因為影視類專業開設比較晚，目前還看不出前景怎麼樣。國戲很多影視方面的老師是從中央戲劇學院畢業的，課程方面和中戲有些接近，但在戲曲研究方面的課程真的沒什麼用處，畢竟戲曲這個行業，雖為國粹，但也舉步維艱。
學校不出名也有好處，考試競爭小，不過最近這兩年知道國戲的人越來越多了，競爭變大了，不過和電影學院、中戲比起來，還是好考不少。
與去年的排名相比，國戲下降一名，主要是考慮南藝在綜合實力上的優勢，而且在影視專業老師對優秀人才非常重視。
國戲要努力，不要拖北京藝術院校的後腿啊！

排名NO.7 北京師范大學：
北師大的影視專業開設時間不長，但因為地域優勢，經常和中戲北電進行一些學術合作，進步還是很快的，近水樓台先得月嘛！
不過這邊學影視本科學生好像都在珠海分校，考個北師大，在珠海上學，有點不地道，以往影路站台有不少學生就是因為不希望離開北京，寧可復讀也不去珠海，雖然珠海的氣候環境要比北京好不少。
北師大是歷史悠久的名校，背後各方面資源都很豐富，將來的發展潛力很大。據筆者所知，在珠海分校那邊也在不斷吸收有時間經驗的北電、中戲畢業生任教，瘦死的駱駝比馬大，坐擁北師大，珠海分校也不會差。
相比去年排名，北京師范大學進步最大，從第九上升到第七！推薦學生去考個試試，北師大珠海分校的招生量還是很大的。

排名NO.8 重慶大學美視電影學院：
這是一家綜合大學的二級學院，有一點民辦性質，這個學校我覺得還是不錯的，辦了幾年了，教學經驗有些積累，教師一般都是中戲北電的畢業生，熟悉這個行業。也重視學生素質，招生時不會為了賺錢而盲目擴招，每年招生都不多，教學質量還是有保證的。
相比去年排名，重慶美視下降一名，畢竟深處西南，遠離文化中心，人才流失很嚴重，很多優秀老師已經不在那裡上課了。但綜合大學的二級學院里，我目前還是最推薦這一個，從目前重慶美視的畢業生情況看，還是有一定水準的。同樣，像南藝一樣，重慶美視也會作為影路站台的學生的保底學校，尤其是喜歡電影的學生，在重慶，還是可以得到原汁原味的電影學院式教育。

排名NO.9 浙江傳媒學院：
前幾年從專科升到了本科，和中國傳媒大學的教學設置差不多，相當於低一檔的中國傳媒大學，在南方的電視台里還有點影響。
在播音主持方面還是不錯的，比中傳好考不少，尤其是文化課沒有中傳要求那麼變態的高。
近些年，大量高校盲目開設播音主持專業，但我還是只推薦影路站台的學生去考中傳、浙傳、上戲這三個學校，畢業之後前景明朗，心裡有底啊！
與07年排名相比，浙傳下降一名，主要是因為北師大在進步，浙傳反而沒什麼大動作，逆水行舟，不進則退啊。

排名NO.10 上海大學：
去年的排行榜中，把第十名空缺，虛位以待，因為真的沒有什麼自己有把握推薦的影視藝術院校。

❹ 除了紐約大學，美國還有哪些學電影的好學校

美國電影電視編導專業學校有：紐約大學Tisch藝術學院是最好的藝術學院，其中電影專業世界第一。原來還可以相提並論的哥倫比亞大學現在已經被拉的差距巨大，唯一能夠在製作上勝過紐約大學的只有以職業專業為主的AFI（美國電影學院）。tisch的電影專業錄取之難可以達到錄取率1%。Tisch的表演，理論，文學，戲劇，技術等學科一樣非常優秀。此學院有2000亞州人，其中以台灣，香港為主。大陸人有200多。學校可豁免學費，並且有TA，RA可以申請，獎學金算相當豐富，並且每年給予10萬獎學金製作資助也是別的學校不能相比的。學校MFA、MA等專業均不需要GRE，但TOEFL平均分達到了637分，申請時應以作品為主，對寫作會特別關注。三年必須修滿108學分，即每學期要修18學分，且前兩年的課程全屬必修課，讓每位學生對於影片的製片、導演、編劇、演出、攝影、剪輯和錄音等各方面都有了通盤且深入的了解之後，在第三年才有選修的機會。而在實作拍攝方面，除了課堂上的實務操作、拍片時的分組相互支援（例如擔任其他同學的攝影、製片或剪接），每位學生在第一年的第一學期必須實際編導一部四分鍾、非同步收音的無對白黑白劇情短片，在第二學期要完成一部約八分鍾、同步收音的黑白記錄短片，並在第二年完成一部約十二分鍾的彩色劇情片。而學生在第三年所發展的三十分鍾影片劇本，其拍攝成品也就是畢業作，但須通過教授們的審核方能正式畢業。值得注意的是，本系的課程安排是以訓練學生成為具有全方位認識和獨當一面能力的電影編劇/導演為主，而學生中最後只選擇專攻攝影、剪接或製片的也是極少數（某些學生是選擇主修導演，副修攝影或其他），且整個的教學過程相當強調影片拍攝者所應具有的電影美學理念，是非常完整而嚴謹的電影教育。雖說此系的課程設計為三年制，但極少學生能在短於四年的時間內畢業，而這點在您預估成本時尤其重要。在入學申請方面有一點與多數研究所不同，就是申請本系不必看GRE的成績。另外，實際拍片經驗對於申請此系並不太重要（根據內幕消息，此系每年確實會招收相當比例、沒有拍片經驗的新生），不過申請者創作作品（不論是影片、攝影、幻燈片、繪畫……）的創意與「視覺感」非常重要！本系平均每兩、三年會收一位台灣學生。提供MasterofFineArts學位。因為許多校友及業界的攢助，USC電影電視製作系的軟硬體器材與設備，在全球提供電影教育的學校中絕對是屬一屬二。不同於一般的電影製作課程由每個學生的個人畢業作品，強調個體的獨立創作能力，南加大的製作學系除了激發個人創意與能力外，也把合作與競爭的關系一起放入課程設計的考量當中。也因此，在課程本身的設計上，不是每個人都有能力或機會在學校提供的課程中做導演(要能當導演，必須透過教授群篩選的過程，但若是自費則另當別論)，但是在其他技術層面，如聲音、剪接、攝影技術等的專業訓練，則訓練學生具有成為業界佼佼者的潛力。換句話說，南加大製作課程的設計，很多時候就像一個未來電影工業的縮影，強調電影作為一個團隊產品的本質與重要性，除了創意技術，也必須懂得合作，協商與妥協；不特別強調導演在電影製作中的角色，也使得其他相關專業得以獲得充分的重視與發揮。其在課程設計上之緊湊與繁重也讓人理解到電影製作環境的現實與壓力，就像入學的第一學期就必須拍攝五部短片，第二學期就必須以合作的方式兩人一組互相完成16厘米的影片，找不到夥伴就不能修第二學期，系所方面並不負責。於是早在第一個學期就必須同時開始物色人選。光是這一點，就足以讓許多人神經緊張到崩潰。這樣的方向究竟好不好？我想是個見仁見智的問題，端看每個人要的是什麼。好萊塢一半以上的專業電影工作者幾乎都是南加大製作學系的校友，耳熟能詳者不知凡幾，但也因此南加大的製作學系經常讓人與商業電影畫上等號。UCLA的大名可能在華人界是最牛的，根據不完全統計，美籍華人和華人的大部分電影從業人員60%以上畢業於UCLA，因為UCLA的電影專業本科階段是只招收轉校學生或者從第三年開始，所以比較重視文學功底。MFA的製作一直在加州地區是培養大眾人才的搖籃，讓那些加州本土的學生，在上不起NYU、USC可以選擇他們。UCLA的理論建設也一直處於領先，實踐製作這里也基本能排到一流，其中最為有名的是SUNDANCE的合作，如果說USC，NYU是培養職業大牌，那麼UCLA就更像平民階級踏入電影的選擇。UCAL的錄取也是所有美國大學對基礎文化知識，學習要求最為嚴格的，這也就是為什麼UCLA的華人多，而非大陸人多，一與UC系列的種族國際招生制度有關二與語言要求有關。加大洛杉磯分校的電影電視與數位媒體系，在大學教育的部分堪稱全美首選，研究所多年來的評鑒也與紐約大學與南加大兩間學校三足鼎立，其品質之好可見一斑。其下所屬動態影像檔案中心所收藏的影像資料之豐富，僅次於國會圖書館居全美第二；除此之外，檔案中心每個月在JamesBridgeTheater舉不同主題的小型影展，也已成為洛杉磯影痴不可少的文化餐宴。光為了這些難得一見的奇珍異寶與放映機會，就已經足以讓人下定決心要到UCLA念電影。位於戲劇電影電視學院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的電影電視與數位媒體系，依據不同的領域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、，和PhD五種不同的學位：(2)MasterofFineArts提供下列四個不同領域的修習：Animation強調一部影片一位導演，換句話說就是每個導演全權掌握影片的內容、創意、形式、企圖、觀眾與價值等。這樣的用意是希望學生透過了解影片製作的過程，確立個人的藝術風格與方向。此所上學生有極大的個人發展空間，作品的范圍，從卡通到概念藝術、從敘事到非敘事、從手繪到數位動畫、從商業娛樂到實驗性、從傳統到互動性強都有，多元呈現的企圖相當明顯。學位取得至少必須1)完成72學分的修課；2)在第一年課程結束時完成第一部動畫作品；3)在取得准碩士資格後完成一部經由指導委員會同意的主題畢業作品(thesisfilm）；4)注冊年限至少6個quarters至多12個quarters。自費拍片的預算，校方所提供的數字為3,000美金。Proction/Directing，一年只收20個學生。以四年修業年限為設計的課程，旨在訓練學生成為獨立的電影導演與影像藝術工作者。著名導演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏羅紀公園的導演DavidKoepp等，皆為該系畢業的校友。此系在教學方向上除了實際的技術層面外，同時也強調藝術形式的歷史、理論與批判層面。基礎課程包括電影電視劇本寫作、導演、電影攝影、剪接聲音與拍片執行計畫。第一年的課程設計著重團隊合作，課程安排相當緊湊，一個星期上課六天屬於常態。每一個人必須完成一部同步錄音六分鍾長的十六厘米有聲短片，無法完成者則無法繼續第二年的課程；第二年則偏向加強與指導老師之間的默契與合作關系，學生同時須完成一部技術性較高的作品，范圍可以是敘事體、也可以是非敘事性的實驗影片或錄影帶，另外也需要完成批判研究課程的修業。關於畢業作品的構思與計畫不得晚於第三年的第二學期，作品並建議於第九個quarter到第十二個quarters之間完成。作品的媒介與形式開放，長度最多不超過三十分鍾。學分的修習與動畫祖一樣不得少於72學分。因為整個系所的大方向是偏重的是個人的獨立創作能力，因此每一個人都必須拍一部自編自導的畢業作品，而先前修課時累積的革命情感，也建立了同學之間的高度合作性，在彼此的作品互相幫忙，擔任各個不同的關鍵性角色。自費拍片的預算，校方所提供的數字為15,000-50,000美金。ProcersProgram此系與南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同為全美少數幾個針對影片製作人提供專業訓練的地方。在電影工業不景氣的台灣，製作人的角色扮演許多時候是比較模糊的。但是製作人卻是完成影片不可或缺的靈魂，找劇本找導演找演員找錢找場地，沒有製作人的運籌帷幄，要完成一部片幾乎是不可能的任務。導演負責把一部片子拍好，製作人的工作則是讓導演可以無後顧之憂的可以拍片，也因此任何電影獎的最佳影片領獎人一定是神通廣大的製作人。若要說這個系像是電影工業的MBA，一點都不為過。也因此這個系強調策略性思考與整合團隊工作的重要性，使學生成為獨立的影片製作人，能夠從影片策劃開始到完成，全程監督影片的製作過程。這個系的師資皆為電視電影圈業界重量級的專業人士，因此大部分的課程都集中在晚上。師資包括日舞影展總監GeoffGilmore、迪士尼片廠的前總裁JoeRuth、福斯二十世記國內部總監TomSherak等。結業需修習至少72學分，並提交一份兩到三個完備的電視或電影拍攝計畫的製作計畫書。Screenwriting成立於1965年，設計修業年限為兩年的劇本寫作，旨在訓練專業的電影電視劇本寫作人才，該系許多的畢業生如今都是業界知名的劇作家。結業需修習至少72學分，並完成兩份劇情長片的劇本方得以取得准碩士資格。畢業則需完成第三份劇情長片的劇本並經由指導教授委員會的同意。(3)MasterofArts：這個著重於電影電視媒體批判研究的課程設計為兩年，至少需習九門課，其中五門為碩士班的核心課程，強調電影史及電視史、古典電影理論與批評。除此之外，第一年需要拿的課還包括電影電視研究方法論。另有三門課則必須是其他電影電視數位媒體所上的課程，藉以習得基本的劇本寫作或電影電視製作的知識與技術。學分修習結束取得准碩士資格，但須經過結業考試方可取得碩士學位。結業考試只有在春季舉行，通常為springquarter的第六個星期。(4)：這個非常新、非常特殊的系，是北美州第一個在大學設立專門訓練影像保存管理專業人才的研究所。課程設計的范圍包括了審美學、媒體考古學、動態影像目錄學、影像管理學，及與其他相關的現代科技及社會文化現像的分析有關的課程等。也因為影片保存的技術關繫到許多化學常識，也因此有不少影片保存的專業人才具有自然科學的背景。本系並且與資訊系()合作，希望資訊管理的相關科技可以將影像保存帶入數位化的新記元。(5)Ph.D.：UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以來的評價都相當好，許多畢業校友如今遍布各地成為知名的學者，如以研究亞州電影著稱的丘靜美、知名電視學者LynneSpigel，前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦從這里畢業。除此之外，洛杉磯豐富的多元文化，也使得這里關於亞州與拉丁美州電影與媒體文化的研究有相當蓬勃的發展。著名學者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名單中。博士班課程前六個quarter學生必須修完至少13%的課程，包括第一年的理論與方法、史學方法論、及當代電影電視理論與批判。電影電視教學實習的課通常也是在第一年完成。第二年則必須在第四個及第六個quarter修習研究規劃(researchdesign)，並在第五個quarter拿一門針對論文研究方向的獨立研究。其他的必選修課程包括美國電影、歐州電影、敘事研究、非西方電影/電視、電視研究、媒體理論、作者論、電影類型及電影製作與新媒體等課程。PreliminaryOralExamination會在博士課程的第二年舉行，學生必須提出一份包含研究主題與三個研究領域的研究計畫報告，由指導教授群對學生的學習與研究做出評量。在此之後則是為期四天包含了六個領域的ComprehensiveExams，其中美國電影史、史學方法論及當代電影理論為必考科目。接下來的ProspectusReviews，有點類似之前的口試，內容則是注重在更清楚的論文計畫說明。以上皆通過後舉得博士候選人的資格。雖然校方的規定很彈性，但所上建議拿到候選人資格三年之內完成博士論文。哥倫比亞大學是世界上最著名的大學之一，電影專業也是相當了得。沉默的羔羊的編劇就是來自該大學的寫作教授馬梅。哥倫比亞大學在紐約中心，於紐約大學一起撐起了美國東部的電影業。哥倫比亞大學的電影方向更側重於文學。哥倫比亞大學教授之多是非常有利於電影業長期發展的，學校校友多為職業藝術家，OSCAR得獎者眾多，由於哥倫比亞大學和傳媒的親密，大多畢業學生更側重於去media和TV領域工作。學校MFA專業不需要GRE，MA專業需要GRE，並且對劇本和寫作要求甚高。學校獎學金豐富，大陸背景的學生也十分眾多。在藝術學院（SchooloftheArts）之下設有著名的電影系（FilmDivision），頒授M.F.A.學位。其研究所雖無電影製作與電影研究之分，但所強調的確是「實務」面，適合國內有志於擔任電影導演、編劇或製片角色者，且相當誘人的一點是，此研究所的申請者不必先具備電影製作的背景或經驗！a)課程設計：此研究所的課程設計為三年修60學分，拍片方向特別強調電影的「敘事」功能和技巧。本系第一年先要求學生熟悉「錄影帶」的製作和剪接，第二年則要求學生熟悉「影片」的製作及剪接工作，但學生在前兩年都是以數位錄影帶進行拍攝，第三年以後才可選擇以影片拍攝。第一年的課程算是基礎建設，必修課包括有：編劇、導演、短片製作、演員指導、導演基礎、電影敘事要素及製片人角色，而每位學生必須在第一年的編劇課完成三個短篇和一個長篇劇本，並以錄影帶拍攝一部8~12分鍾的短片當作學年作品。另外自第二年開始，全系區分為編劇、導演與製片等三個主修，學生在第二學年必須修完所有必修學分，並完成一部劇情長片的劇本、或開始一部短片之導演或製片工作。自第三學年開始，學生應繼續其畢業作品，而畢業作品將因主修之差異而有以下幾種選擇：執導一部以影片或錄影帶拍攝之短片，製作兩部以影片或錄影帶拍攝之短片，編寫一部劇情長片的劇本，抑或是寫作論文。b)申請條件：本系每年大致從四百到五百名的申請者中挑選六十五人。申請者除了一般申請「電影研究」所需的申請表格、大學成績單、三封推薦信、申請費、學習計劃和writingsample，還需要寫兩份故事大綱（treatments），而這項特殊要求所反映的應該也正是本系對電影「敘事」之強調。如果您有拍片的經驗甚至於現成的作品，除非您的作品能證明您的實力或潛力，否則並不建議您將影片作為部份申請資料。

❺ 美國大學中，電影專業強勢的是哪些學校

談起影視製作留學，想必大家都會想起美國好萊塢，電影類專業一直以來，受到許多學生和家長的追捧，那麼留學電影學哪個國家好？下面一起去看下！

電影學哪個國家好——美國
美國的電影學專業在世界處於領先地位，美國的電影學專業學校為學生提供了很多課程，去美國留學讀電影學專業的學生都會受到很系統的電影學課程學習，包括寫作訓練，創作訓練等。
美國最豐富的電影教育在本科，因為不光培訓學生的實踐能力，同時還能學到很多藝術史，文學，人文和設計方面的課程。當然MFA教育也成為無數中華學子追隨的一個新鮮的產物。
美國電影專業劃分
電影史學(Film History)：這個專業的最早期和比較傳統的建設在法國新浪潮時期。美國提供此專業的院校很少。
電影學(Film Studies)：美國大概有300多所大學提供本科階段的電影學(Film studies)的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影/視頻製作，電影美學，寫作為主。
編劇/創意寫作(Screenplay/Writing)：劇本寫作專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。
電影製作(Film Proction)：電影製作的學習人員可以選擇性的專攻和從事一個方向，分為導演，製片，攝影，剪輯以及藝術指導。
電影攝影(cinematographer)：目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育，考慮到這是一個實踐性和經驗性專業，所以積累大量的經驗高於學術學習和學位資質。
表演(Acting)：美國很少有類似北京電影學院這樣的學校提供專業的電影表演，但美國卻有著強大的演員培訓和發展系統。
數字視頻(Media)：隨著互聯網的發展和數字設備的應用。現在很多藝術大學和綜合型大學都開始逐步提供數字視頻製作，這些製作主要通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。
電影學哪個國家好——英國
文藝的英國是名副其實的文學大國，莎士比亞、狄更斯、托馬斯哈代、E福斯特等文學大師的文學寶藏也為英國電影提供了源源不絕的源泉，在很大程度上影響了英國電影的風貌. 英國的很多電影都是由名著改編的，例如《傲慢與偏見》，《霧都孤兒》,《帕丁頓熊》，《模仿游戲》。英國電影與傳統的英國文學相似，都有一種深厚的現實主義，同時也有種保守的風格。
英國電影教學分為兩個方向：一個主要是注重實踐操作的電影製作，培養和輸出拍攝、製作影視作品所需要的技術類人才，如後期製作、視覺效果設計、數字媒體等，拍短片，視頻，學生的實踐作業會非常多。另一個方向是偏重於理論知識，像是電影理論、評論和電影史研究等專業，這個專業需要學生大量的閱讀，相對來說論文會比較多。
英國大學電影專業主要劃分為以下幾個大類：
電影學/電影史學 ：這個專業就是研究電影學的理論知識的，開設的課程多為電影美學，電影史，電影製作等等。
編劇/創意寫作：這兩個專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。現在編劇的收入十分可觀，不少編劇的酬勞比演員還高。
電影製作：這個專業的實踐性很強，當好一名導演，必須學習這個專業。這個專業又細分為下面幾個方向：導演，製片，攝影， 剪輯以及藝術指導。
電影攝影：專業課程包括電影劇本創作、電影劇本分析、電影拍攝程序安排、電影特技、演員影視表演指導和電影歷史學。
電影表演：英國大學開設戲劇表演專業的院校有許多，英國的戲劇表演文化底蘊深厚，像莎士比亞，王爾德等。
數字視頻：同學們需要學習的有兩個方面，一是製作影片，然後通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。另外是為數字拍攝的節目提供特效處理。比如廣告，MTV 和短片。
電影學哪個國家好——加拿大
加拿大院校專業眾多，電影專業是很多留學生申請的熱門藝術專業。加拿大許多大學都提供電影相關專業，擁有獨特優良的教學方法、及適宜的環境。設備一流，師資優良。有興趣研讀有關影視製作專業的學生在選校時應注意考察學校的師資、相關設備的數量和品質、學生與教師的比率和實習時間的分配等各項細節。有些大學著重電影史及理論方面，另一些大學偏重實際的操作經驗。
加拿大電影專業院校推薦
阿爾格瑪大學：該校的影視後期製作在加拿大非常有名，例如變形金剛、指環王都是在該校製作的。
卡爾頓大學：此藝術學院內之電影系主要是介紹影片如何製作，觀摩研討加拿大及全世界非常重要的一些電影作品。
漢博學院;提供三年制的電影文憑課程。此課程內容結合了合作及科技技術，同時也強調實際的操作訓練。課程包括燈泡、攝影、聲效、生產製作和相關管理等課程。第三年，學生須完成其選擇主修的專題研究論文。
皇後大學:該校電影科系不僅介紹在生產製作電影、電視和多媒體等課程，還增設了歷史及評論批判課程。同時此科系內也搜集各類影片及相關檔案記錄，作為教學及研究之用。
尼亞加拉學院；該學院電影科的學生，除了研讀必修課程，也提供在製片廠內實際操作各項相關設備的訓練，如電影攝影機、電影放映機和電視攝像機的使用。此課程平均每周12個小時在實驗室製作短片戲劇及每周上演新的影片。
約克大學：該校電影科系不僅強調相關基礎理論課程，同時也注意實際生產影片的技術。學生可以使用非常現代化的設備。約克大學的學生常常在加拿大和國際電影節上獲得各種獎項，比如Ttelefest電影展、紐約大學國際學生電影節及愛丁堡電影節。
電影學哪個國家好？以上就是小編的簡要介紹，計劃影視製作留學的夥伴們可要注意了哦。更多藝術類留學資訊，歡迎前來咨詢美行思遠藝術留學專家。

❻ 美國哪些電影專業的大學好

美國電影專業比較好的大學（排名不分先後）：

1. University of Southern California 南加州大學

   USC一直關注著未來，探索新的思路和技術，甚至好萊塢也在學習他們。他們一直是引領者電影行業的發展，他們擁有所謂的editdroid -有史以來第一個數字編輯機。另一個原因是USC得天獨厚的地理位置----好萊塢的腹地，這一切使得USC擁有了業內最好的老師，或者至少是一些最酷的。
   

2. University of CaliforniaLos Angeles加州大學洛杉磯分校

   UCLA是一個更自由的校園，學生們可以盡情地沉浸在電影的每一個模塊，從照明到聲音。

3. California Institute ofthe Arts加州藝術學院

4. New York University紐約大學

   紐約大學不僅是一所最古老的電影院校之一，同時也是世界頂級導演的孵化器。它的教學理念是鼓勵有志氣的學生，自己去導演電影，製作電影。
   

5. American FilmInstitute美國電影學院

   創立於1967年，總部設在洛杉磯，宗旨是「保護美國電影的傳統，並促進其藝術發展」。坐落在好萊塢一個小山上的美國電影學院，綠樹成蔭，風景優美。

6. Columbia University哥倫比亞大學

7. Chapman University查普曼大學

8. Loyola MarymountUniversity洛約拉瑪麗蒙特大學

   洛約拉除了擁有漂亮校園，學校和行業內很多公司合作，有超過400家的合作夥伴公司(包括迪斯尼、索尼、NBC環球、派拉蒙)，約一年給100名學生提供實習。
   

9. Wesleyan University衛斯理大學

10. Emerson College埃莫森學院

11. University of Texas，Austin德州大學奧斯汀分校

12. Boston University波士頓大學

13. Stanford University斯坦福大學

14. University of NorthCarolina School of the Arts北卡大學藝術學院

15. Savannah College of Artand Design，賽凡納藝術設計學院

16. Columbia College Chicago美國芝加哥哥倫比亞學院

17. Ringling College of Artand Design瑞林藝術與設計學院

18. Rhode Island School of Design羅德島藝術設計學院

19. San Francisco StateUniversity舊金山州立大學

20. Art Center College ofDesignPasadena帕薩迪納藝術中心設計學院
    

❼ 北京電影學院和中央戲劇學院，這兩個學校，哪一個更好

北京電影學院和中央戲劇學院都非常好，比較起來是北京電影學院更好一些，北京電影學院出人才多一些。

❽ 哪個學校的影視製作專業是最好的

應該是北影。

❾ 想跨專業考影視專業，哪些學校比較好什麼時候開始准備

你可以先去【繪學霸】網站找「影視後期技術」板塊的【免費】視頻教程-【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=311&zdhhr-11y04r-556660298

想要系統的學習可以考慮報一個網路直播課，推薦CGWANG的網路課。老師講得細，上完還可以回看，還有同類型錄播課可以免費學（贈送終身VIP）。

自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦行業龍頭：王氏教育。
王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】： www.huixueba.com.cn/school/yingshi?type=4&zdhhr-11y04r-556660298

在「影視後期技術」領域的培訓機構里，【王氏教育】是國內的老大，且沒有加盟分校，都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提升會很快，特別適合基礎差的學生。

大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機，方便碎片時間學習——繪學霸APP下載： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

❿ 國內最好的影視表演學校是什麼學校呀

教學質量嘛 第一 （並列）北京電影學院和中央戲劇學院 第二 上海戲劇學院 第三是剛剛崛起的中國傳媒大學

演員嘛 現在大陸的影視明星里至少一半以上是出自中戲 上戲 北電
像什麼陳道明 黃曉明 趙薇 鞏俐 章子怡 聶遠 寧靜 胡歌 劉孜 張藝謀等等很多很多 都是出自 中央戲劇學院 上海戲劇學院 北京電影學院

但是我建議你別只顧著考這三大學院 因為真的很難 建議你考一些 例如南京藝術學院 同濟大學電影學院 上海師范大學謝晉學院 等等