沒有哪個戰爭電影比這個更真實

1. 哪些戰爭電影很真實，哪些很假

對於戰爭片適合各個國家都在不停翻拍的一個經典題材。一部經典的戰爭片扣人心弦，既使人感覺到戰爭的艱辛困苦，也讓人學會反思而今美好生活來之不易。但是現在一些電影也過於誇大了戰爭片的劇情，使戰爭片脫離了它應有的嚴肅性。也有很多戰爭電影非常的真實，使人看了觸目驚心。

無法正視對手真正強悍的地方，那麼又如何改進自己呢？
對於戰爭片，小編還是覺著真實一些更好，這樣既能讓我銘記歷史，也能夠讓我們更好的生活在未來。

2. 麻煩各位推薦幾部真實的中國抗日戰爭電影和電視劇

長沙保衛戰可以看下，講的是薛岳指揮的5次長沙會戰，是真實改編，不過你看的時候必須忽略中間的藝術摻假，沒辦法，沒有這些摻假成分這劇不能過審。

3. 真實的戰爭電影有哪些

美國的《孤獨的倖存者》描述了美國海豹的最大慘敗

4. 有沒有什麼戰爭片拍的比較真實比較血腥

本人以名譽保證,你最應該看一下《斯巴達300勇士》!!!!!!!

「今夜，我們在地獄就餐！」明知悲劇告終，斯巴達國王列奧尼達依然大吼一聲、帶著300猛士殺入敵陣。雨水打在盾牌上飛濺，千萬飛箭遮擋住了太陽的光輝，利刀刺入血肉之軀，斧頭在鐵具上劃出火花，沒有盔甲，也沒有後援，斯巴達勇士的「榮譽，責任，光榮，作戰和勝利」的信條感天動地。 從場景到音效，從微小細節到大隊搏殺，全權電腦製作的《300壯士》，竟然真實出色到了可怕的地步！冷兵器行雲流水般急速砍下，一切卻又總在插入軀體之時慢了下來，鮮血噴灑肌肉撕裂，慢鏡頭中蘊含的速度和力量，將菊花與刀對比揮灑到了極致！ 黃沙漫天、金戈鐵馬，潑墨似的暗黃色調更顯古代戰場的龐大。雖然號稱還原史上最慘烈戰役，但想必最終結果比當年只強不弱，風格會不會過於濃烈，還待個人評說。不得不提，影片中儼然有長相酷似半獸人的魔鬼兵、幾近唯美的神詔女巫，在偶爾也能讓你想起《魔戒》中的中土之戰來。

5. 有哪些比較真實描繪戰爭的電影或紀錄片

血戰鋼鋸嶺李安想告訴我們英雄是會軟弱會迷茫的平凡人，梅爾吉布森告訴我們英雄都是神一樣的人。但是這部片的好處是，同樣是展現人的神化，它可比手撕鬼子的劇真實多了。大概是因為真正的神從來不覺得自己所做的一切常人難以企及，他只是謙卑地認為自己做的還不夠。

6. 《八佰》和《金剛川》，你覺得哪個電影更真實

最近我國的電影市場出現了兩部現象級的戰爭大作，《八佰》和《金剛川》，這兩部電影都是戰爭電影，所以人們難免會把兩者之間進行比較，但是我覺得這兩部電影都是比較真實的。兩部劇自上線開始就好評不斷，他們給我們帶來了巨大的震撼，戰爭年代，人們把自己的生死置之度外，只為了保護國家的安全，正是這些革命先烈的無私付出才有了我們現在的幸福生活，其實這兩部劇都是比較真實的，他們沒有像抗日神劇那樣神話中國軍隊，而是實事求是，基本上完整的描述出了當時慘烈的戰況，兩部電影都講述了中國人民百折不屈的精神和愈戰愈勇的勇氣，他們都激勵著後輩勇往直前，永不放棄。

7. 有沒有真實的二戰電影像兵臨城下，奇襲128高地等，不要抗日神局

《拯救大兵瑞恩》在戰爭電影歷史上的地位是里程碑式的，這主要是指它的技術方面，之後的戰爭電影很少有不受這部影片影響的。《拯救大兵瑞恩》的戰爭場面追求真實，質感，每個細節都經得起苛刻的研究，而同時又驚心動魄。其中最具代表性的還是開頭的諾曼底登陸，相比於經典《最長的一天》的諾曼底登陸戰的盪氣回腸，《拯救大兵瑞恩》的表現更接近紀錄片式的殘酷，使用了很多手提攝影機的拍攝，另外《拯救大兵瑞恩》還注意到了大部分電影中諾曼底登陸戰中忽視的細節：當天是在下雨的。
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以武俠的方式兵臨城下

《兵臨城下》由好萊塢出品，但因為是法國導演拍攝，其意味與好萊塢還是大不相同。比如影片開始也有千萬人的戰爭場面，但在構圖、氛圍上都不是追求壯觀和沖擊力，相反倒是充滿了諷刺和憐憫，有一將功成萬骨枯的意味。後面蘇軍兩人拿一支步槍，在督戰隊機槍的威逼下發起自殺性的攻擊更是再明顯不過的諷刺。但瓦西里出場的那場狙殺五名德軍的場面確實拍得精彩之極，大有俠之大者的風范。最後瓦西里與德國狙擊校長之間的對決也拍出了高手對決的風采。
鋼鐵大屠殺珍珠港

以現代電影特效技術再現現代場爭場景的典範電影，雖然同時也是矯揉做作，內容空洞的失敗商業片典範。本片同樣用了幾十分鍾的時間來再現日軍偷襲珍珠港這場歷史著名的鋼鐵大屠殺，與《虎虎虎》相比，因為特效技術的突飛猛進，可以以數字技術模似亞歷桑納號被摧毀的全過程，也可以用第一視角讓觀眾參與到這場戰斗之中，本片與相對古典的戰爭電影相比已顯得相當浮躁，美軍戰機升空後狂揍零式戰機的場面雖然精彩，但在行家來看來卻是可笑之極：歷史上零式戰機與P40的近距離纏斗，在戰爭前期幾乎一直如貓戲弄老鼠般的輕松。
古典戰爭片範本巴頓將軍

「為國犧牲從來都不是贏得戰爭的方法，贏得戰爭的方法是讓你的敵人為國犧牲！」這句話最能代表巴頓的風格，這種個性也導致了他的軍事風格的強硬霸道，也為他贏來了鐵血老將的稱謂。這部70年代的電影主要把重點放在巴頓個性的描繪上，戰爭場面並不太多，在特技上沒有今天的的數字技術，但非洲大平原上的陸空一體的美德坦克大決戰還是拍出了波瀾壯闊的效果。只可惜的是隆美爾軍團的主帥已退出非洲戰場，未能令世人一睹當世陸戰兩大頂級高手（而且二人軍事風格完全迥異，隆美爾詭異而巴頓強悍）的對決，令今人大為惋惜。
地獄的亂步父輩的旗幟

《父輩的旗幟》把更多的筆觸放到了歷史的真相和對真實「英雄」的還原上面，但並不妨礙它所拍攝的戰爭場面成為近年來最傑出的戰爭場面之一，甚至僅從視覺沖擊力而言，它甚至可以說是最好的一步。地獄般的硫磺島，在美軍艦炮的轟炸下騰起陣陣非人間式的煙霧，三天的轟炸沒有摧毀日軍的防禦，三天後的登陸仍成為一修羅場般的廝殺，在這場海陸空三位一體的現代戰爭中，傳統電影手法與電腦CG的運用結合得恰到好處，遍布大海的登陸艦確乎氣魄宏大，展示出工業時代的人類所能營造出來的巨大的破壞力，盡管，還遠不是極限。
什麼是戰爭細細的紅線

大部分的戰爭電影，只是一架望遠鏡，帶人們去觀賞戰爭，而《細細的紅線》不同，它是一台時空機器，帶你去親身體驗戰爭，以一個士兵的身份，來親身體會戰爭所帶來的死亡的恐懼，精神的折磨，心靈的扭曲。就如那場攻擊日軍高地堡壘的戰斗，幾十分鍾的時間里，你可以循著導演的鏡頭來親自聆聽一次死神的召喚，完全第一視角的表現，一切未知，日軍直到白刃肉搏才真正出現，而當美軍沖入日軍軍營雙方血拚的時候，你會體會到「巴別」的意味，也會因此明白為什麼在戰爭中，會有那麼多人類的喪心病狂，會有那麼多永遠洗也洗不清的仇恨和血腥。讓我們套用一位越戰老兵對《現代啟示錄》的評價：《細細的紅線》不是戰爭電影，它就是戰爭。如果你要問戰爭是什麼？那我么我請你去看《細細的紅線》。

8. 除了經典的「最真實反映二戰的影片」《拯救大兵瑞恩》，還有哪些經典的戰爭片

風語者 ，拯救大兵瑞恩，紅色機尾，珍珠港，父輩的旗幟，硫磺島家書，戰馬，黑鷹墜落。。。。。。。。。
然後我也去查了一下，算是借鑒別人的答案吧
古代戰爭：
角鬥士、天國王朝、魔戒系列、特洛伊、亞瑟王、羅賓漢、亞歷山大、聖女貞德、埃及艷後、斯巴達300勇士、賓虛、啟示錄、木馬屠城、鐵甲衣、斯巴達克斯、凱撒大帝日本：影外星戰爭：阿凡達、洛杉磯之戰、獨立日、世界大戰、星河艦隊、星球大戰系列，星戰前傳系列
越戰題材：野戰排、獵鹿人、現代啟示錄、第一滴血系列、全金屬外殼、我們曾是戰士、殺入重圍、越南歸來、殺出火地獄
二戰題材：拯救大兵雷恩、細細的紅線、珍珠港、虎虎虎、最長的一夜、兵臨城下、遙遠的橋、坦克大決戰、戰略大作戰、倫敦上空的鷹、中途島海戰、父輩的旗幟、硫磺島浴血戰、戰馬（一戰）、紅色機尾、登陸之日
南北戰爭：愛國者（獨立戰爭）、亂世佳人、光榮戰役、
伊拉克戰爭：鍋蓋頭、綠區、拆彈部隊
索馬里反恐：黑鷹墜落
科索沃戰爭：深入敵後

9. 最逼真的戰爭電影是哪一部

一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979)

該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。

影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍•白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。

本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。

2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。

二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998)

該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。

當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。

這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。

三、《野戰排》Platoon (1986)

大導演奧利弗•斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。

本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。

在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。

四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957)

這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。

影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。

本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克•金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉•霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。

大衛•里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。

五、《巴頓將軍》Patton (1970)

一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。

影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。

影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。

六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930)

這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。

導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。

七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978)

本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。

影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。

該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。

八、《最長的一日》The Longest Day (1962)

《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。

本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。

九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953)

本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。

其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。

日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。

十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970)

如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。

「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。

10. 最真實的戰爭片推薦幾部好片子。

都是知己呀我推薦
《拯救大兵瑞恩》

《拯救大兵瑞恩》劇照截圖(22張)
第二次世界大戰後期，德軍東部戰場正打得不可開交，英美聯軍則於1944年6月6日（代號D日）在法國的諾曼底大區開始進行大軍團的全面登陸，試圖從西部直取德軍總部柏林，而在地面部隊的登陸作戰之前，部分分隊已經空降到了遠離諾曼底的法國內陸地區，試圖在破壞騷擾德軍的部署能力之後再與登陸的部隊集結，以便於進一步進行大規模的組織進攻。二等兵詹姆斯·瑞恩（馬特·達蒙飾演）所在的部隊就被遠遠地拋離到了德軍前線的後方。詹姆斯·瑞恩是家中四兄弟的老末，他的三名兄長都在這次戰役中相繼陣亡。美國作戰總指揮部的將領在得知該消息之後，為了不讓這位不幸的母親再承受喪子之痛，決定派一支特別小分隊，將她僅存的兒子安全地救出戰區。回家照顧母親。

該拯救小組的任務就落在了剛剛完成登陸任務的約翰·米勒上尉（湯姆·漢克斯飾演）身上，而米勒上尉和他的部隊剛剛經歷過奧馬哈海灘登陸戰的慘烈激戰，傷亡很大，此時米勒已經顧不上閑暇歇息，而必須組建一支小隊即刻出發開始拯救任務，他匆匆地挑選了幾位身邊較為優秀的士兵，然後又臨時從別的部隊徵召了幾名專業兵種，在別的部隊還在原地休整的時候，米勒的八人小隊又開始踏上長驅直入敵方佔領地帶，在茫茫未知的廣闊地域中尋找一名叫瑞恩的士兵的征途。
當小分隊的士兵們陷入敵區，各種困難和危險相繼撲面而來，人力和裝備的嚴重不足，對語言與地形的不熟悉，還有路邊牆角隨時可能埋伏著的危險的敵人，面對身邊的戰友們一個個相繼倒下去，他們逐漸開始懷疑這項任務的合理性：為什麼這一個士兵，就值得讓真個C連士兵去冒死拯救？瑞恩的一條命為何比他們的生命更有價值？但是，盡管他們心存疑惑，他們還是堅決執行上級的命令。
而拯救的旅程也像是一條通往死亡的道路，一條漫漫的考驗戰爭中每個人心中人性觀念與價值的磨練之路，一條充斥著自我矛盾與自我救贖的道路。經歷過千難萬險之後，小分隊終於在某處激戰正酣的地帶找到了這名士兵瑞恩，然而抱有強烈意志與責任感的瑞恩並不願意與米勒一起離開戰場，此時前方有大量敵人正在接近，大戰一觸即發，瑞恩與米勒還有所有的戰友們都將經歷一次更為嚴峻的考驗，到底是誰的生命更有價值呢？也許你先考慮考慮如何在下面將進行的戰斗中保住自己與同伴的小命吧……最後，濱州第四突擊隊C連幾乎全員陣亡，米勒上尉在臨死的時候給瑞恩說的一句話別辜負大家瑞恩回到了家。到了現代瑞恩帶著全家來看米勒上尉說什麼每天都在想當年在橋上說的話左後瑞恩給米勒敬了一個禮後就出現了一面美國國旗迎風高高飄揚影片結束了。很感人而且背景音樂也很好聽也帶著一絲悲傷。
《集結號》是馮小剛的一個作品也是一個真實故事不過連長穀子地在現實的那場戰爭中也犧牲了這部影片是中國編得最真實的一部中國編的戰爭片打仗就和3歲小孩玩一樣
《黑鷹墜落》
《父輩的旗幟》
《太平洋戰爭》
《細細的紅線》
《最長的一天》講述了從德軍的隆美爾將軍部署諾曼底防禦到最終盟軍全面的將諾曼底佔領影片很長
《辛德勒的名單》講述了猶太人在納粹集中營里的慘遭殺害和納粹黨的殘暴和盟軍方面營救猶太人最終直營就出了幾名剩下的幾十名猶太人營救失敗最終悲慘恩殺害的故事

《野戰排》講述了美軍攻擊越南的故事這部電影是導演送給在越南犧牲的人
《拆彈部隊》
《兵臨城下》這部影片不怎麼真實全都是在講述蘇俄的一位王牌狙擊手瓦西里的故事我不怎麼推薦但影片一開始的德軍向斯大林格勒攻擊的鏡頭還是有點真實
我還有一部美國電視連續劇雖然不是電影但我還是要推薦《兄弟連》很感人講述了E連經過諾曼底巴斯通哈努克等戰役最終E連還剩下13人的故事這部電視連續劇是當今世界史上消費金額最大人數最多的一部電視連續劇是由110名編劇，3000多名美術煙霧爆炸效果燈光音樂等人員構造，40多名演員，10名導演，和一萬多名群眾演員共同完成的這部電視連續劇
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