哪個電影做拍照背景

Ⅰ 有哪些電影是以伊斯坦布爾為背景拍攝的，或者在電影

中國電影：特務迷城、奔愛（第2個單元）。
美國電影：颶風營救3

Ⅱ 國外為拍攝背景的電影 電視劇有哪些

《別了溫哥華》
《不見不散》
《刮痧》
《北京人在紐約》
《上海人在東京》

Ⅲ 都有哪些好看、感人的以台灣為拍攝背景的電影

最經典的《媽媽再愛我一次》
勵志的彭於晏主演《翻滾吧阿信》
青春期悲喜交加的《小孩不笨》
還有灰暗背景的《不能沒有你》
這些都很感人。
另外個人推薦法國的2002年《兩小無猜》很好看，看了也會哭。

Ⅳ 哪些電影是以好萊塢為背景拍攝的

是一部電視連續劇：The Dream Merchants (TV 1980)，根據同名小說改編。

Ⅳ 最近一直在想為什麼一些電影喜歡用重慶做拍攝背景，是因為什麼因素得到青睞的呢

我們大重慶美呀~

Ⅵ 誰知道阿凡達這部電影的拍攝背景是什麼么

不會吧！看3D應該不錯！其實不用看劇情，也會有很多人去看！『但該劇情仍然多彩，雖次於…泰坦…但視覺效果彌補了它。』因為它的3D特技有3000多個！是《2012》的二倍多！場景也是有史以來最……總之…它開創了3D電影的未來！意義非凡！頂！頂

Ⅶ 電影泰坦尼克的拍攝背景

派拉蒙電影公司與20世紀福克斯電影公司於1997年將泰坦尼克號的事件改編為電影，在全球各地上映，轟動全球。 該片拍攝歷時五年，耗資二億美元。影片在將近五年的精心籌劃准備下，於1996年七月開拍，經過一年痛苦掙扎及無數次上片延期，終於在1997年12月年底大功告成。事事求完美的詹姆斯卡梅隆也在片子用盡極度的電影特效之下，以超越兩億美金的預算，讓《TITANIC》成為影史上最昂貴的電影。並且位居全球電影票房排行榜榜首！它是世界電影史的一個神話！影片更是一部展示當代電腦特效科技水平的傑作。這部影片奇跡般地、空前地賣座使它成為好萊塢20世紀末的象徵（也許就像當年的《飄》一樣），詹姆斯·卡梅隆已經登上了世界商業電影的最高峰。 該片當時電影史上第一昂貴的電影，全球票房收入為18億3540萬美元（北美地區為6億美元，中國三點六億人民幣），成為位居全球及北美地區歷史單部最賣座影片的第一名。沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱，一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言。 製片方想讓馬修·麥康納演男主角，但是卡梅隆堅持啟用萊昂納多·迪卡普里奧。 ·此片成功離不開歷史學家們的指導。同時，關於搭建的泰坦尼克號中細節的錄象也曾讓泰坦尼克號歷史學會會員們目瞪口呆，連聲叫好。珍藏版DVD中收錄了由泰坦尼克歷史研究專家Ken Marschall繪制的各種泰坦尼克的圖畫，一共82張。此君曾參加過多次的泰坦尼克的探險活動，是導演卡梅隆的好朋友。 ·卡梅隆戲言自己之所以拍攝《泰坦尼克號》這部電影實際上是因為能去探尋殘骸。整個探險隊為了拍攝到滿意的畫面12次潛入深海，卡梅隆對DIY製作的器具贊不絕口。正是深海探險讓卡梅隆對海底神秘世界的興趣日益濃厚，才促使了他以後一系列的探險活動以及影片的完成。卡梅隆說：我欠泰坦尼克號的。 ·影片開頭具有特殊意義的開場戲是導演在剪輯工作的後期冥思苦想20個小時以後的成果，而在開頭泰坦尼克號在海底的殘骸鏡頭有一部分是真實的，而有一部分則是利用模型來拍攝的，區分的辦法是當鏡頭中有兩艘潛艇時是模型，只有一艘潛艇時則是真正的泰坦尼克號的殘骸。 ·Jack第一次在影片中出現時的抽煙鏡頭遭到了非議，認為會誤導小孩子們，但卡梅隆解釋說在當時吸煙是很普遍的現象，如果不加入抽煙的鏡頭反而會讓影片顯得不真實。 ·凱特·溫斯萊特一次次不厭其煩地向卡梅隆寄上自薦書，信中還夾有玫瑰花，附上"我就是你要找的Rose"這樣的話，而最終獲得了這部世紀之作中露絲這一角色。她在拍攝過程中還患上過肺炎。 ·起航的鏡頭是在一個停車場上搭的綠屏前拍攝的。沉船的畫面是模型加上電腦特效(如海浪、乘客)模擬出來的。演員對著綠屏幕表演，特技小組再將冰川的畫面合成。導演在告訴演員們應該看什麼地方，他們必須假想那裡有Titanic在下沉。 ·救生艇搜尋生還者的鏡頭是在裝滿超過350,000加侖水的大水槽內拍攝的。 ·片中大部分的"海洋"其實只有3英尺深。 ·因為全尺寸的泰坦尼克號模型只有右半邊是全部完工的，所以導演特地想出了用相反文字的道具來拍攝，再將影片左右顛倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反兩套。 ·造價2億多美元的《泰坦尼克號》是當時成本最為昂貴的影片。影片拍攝製作過程長達五年。拍攝結束後整個布景都被賣了廢鐵。 ·片中Rose叫了80次"Jack"，還不算叫他"Mr. Dawson"的次數，而Jack叫了"Rose"50次。 ·Jack的台詞"I'm the king of the world!"("我是世界之王！")被美國電影學院評為100年來100句最經典的電影台詞之一。Jack站在泰坦尼克號的船頭高呼隨後鏡頭緩緩後拉俯瞰整個泰坦尼克號，這短短的10餘秒運用了當時非常先進的電腦製作技術，花了大概100萬美元才得以完成，當然放到現在只要10萬美元就可大功告成。 ·片中Rose的畫像是卡梅隆畫的，由於他是左撇子，拍攝時特意用鏡面轉換鏡頭，使其看起來是Jack用右手畫的。肖像畫實際上是根據凱特·溫絲萊特所拍的照片臨摹而成的，當然溫絲萊特在拍攝照片時是穿著比基尼的，沒有展示出來的部分由導演想像完成。至於說畫上Jack的簽名當然也是由導演詹姆斯·卡梅隆一手包辦，據說影片中Jack的所有素描作品都是出自卡梅隆的手筆。 ·拍攝過程中萊昂納多的寵物蜥蜴被卡車撞傷，但是在萊昂納多的精心照料下它又恢復了健康。 ·"Jack this is where we first met."(Jack，這是我們第一次相遇的地方。)這句台詞是凱特·溫斯萊特靈感迸發，臨時想出來的。Rose朝Cal臉上吐唾沫的動作也是她建議的，劇本中設計的是Rose用發夾戳他。 ·片中Jack給Rose畫像時讓她"Lie on that bed, uh I mean couch."(躺在床上，呃，我是說沙發上。)而劇本上原文是"Lie on that couch"(躺在沙發上)，是萊昂納多說錯了(他很誠實)。但是卡梅隆非常喜歡這個錯誤，並把它保留了下來了。 ·當片中船長說"全速前進"時，有人也跟著喊"全速前進！"。這喊聲來自導演卡梅隆。 ·影片中Jack和Rose比賽吐口水的場景遭到了從監制到演員，從電影公司老闆到劇組成員幾乎所有人的反對，但卡梅隆認為自己的電影不能循規蹈矩而要有所創新，實際上這一段也成為影片中讓觀眾記憶猶新的場景之一，對展現人物之間的性格和背景大有裨益。 ·在頗有爭議的角色之一大副默多克的問題上，詹姆斯·卡梅隆表示自己非常尊重他，認為他是一個英雄，但為了藝術的處理而把發生其他人物的事情集中在默多克一人身上來進行描寫實在是不得以而為之。 ·導演卡梅隆為影片拍攝了另外一個結局，在這個結局中老Rose並沒有一開始就把"海洋之心"丟到海中，而是和船員們有一個精神上的交流。這個原劇本上的結局被導演卡梅隆評價為太高深莫測而被舍棄，但卡梅隆同時也聲稱自己非常喜歡這個結局。 ·本片的主線故事是完全虛構的，當年有類似的事件，但從其（類似的事件）發現或為人所知時間上來看，均不是男女主人公的原型。 公司領導人怕《泰坦尼克號》會重演《天堂之門》。這部當時非常昂貴的電影在經濟上失敗，導致了聯美電影公司被出售。也有人對卡梅隆的導演風格表示懷疑，甚至有將他撤換的建議。但是此時項目已經進行到了一個二十世紀福克斯無法因將一個中心人物撤換而使得整個項目失敗的階段了。二十世紀福克斯擁有全世界的出租和名稱權，但是為了保險起見它將在美國的發行權以6500萬美元的價格賣給派拉蒙電影公司。由於費用不斷增高卡梅隆決定放棄他800萬美元的報酬，但是在電影完成後他從二十世紀福克斯獲得了分紅總共1.2億美金！

記得採納啊

Ⅷ 哪些電影是以澳門為背景而拍攝的.

有一部電視劇叫澳門風雲！！

Ⅸ 為什麼在拍攝電影時，都喜歡用綠色屏幕做背景

如果你是漫威的粉絲，你一定知道漫威的大部分鏡頭都是在“綠布”前拍攝的。演員在綠色布景前拍攝，然後添加特殊效果，這是我們在電影院看到的壯觀場景。

你知道你為什麼在拍電影時使用綠色背景嗎？

視覺效果和動畫

電影中超級英雄的奔跑、飛行和戰斗場景都不是真實的，只有添加了特效後，他們才能擁有如此酷的畫面。

以這種方式拍攝視頻後，背景中的綠色可以被後期製作中的任何圖像或視頻所代替，色度關鍵技術可以用來模擬超級英雄的飛行和戰斗。

人們的膚色和衣服都不是綠色的，所以它可以在主體和背景之間提供更好的對比，並且可以很容易地調整，而不影響圖片的其他元素。

使用綠色的另一個原因是：綠色的亮度很高，這使得綠色屏幕非常亮，為照明工程師節省了照明。

綠屏的使用和普及幾乎涉及到與虛擬媒體相關的所有領域，從教育到任何需要更多沉浸感和吸引力的信息領域。

沒有這些巨大的綠色屏幕，像《鋼鐵俠》和《蜘蛛俠》這樣的英雄就不會如此酷。

Ⅹ 有什麼以巴黎為拍攝背景的電影嗎

巴黎聖母院 歐洲性旅行 蛇蠍美人 達芬奇密碼

還有著名的 虎口脫險!!

諾曼迪登陸