㈠ 電影里殺手殺了一個在空中游泳池游泳的人叫什麼電影
《機械師2:復活》
外文名:Mechanic: Resurrection
其它譯名:極速秒殺2 、 機械師2
導演:丹尼斯·甘塞爾
主演:傑森·斯坦森,傑西卡·阿爾芭,湯米·李·瓊斯,楊紫瓊
上映時間:2016年8月26日(美國)
劇情簡介:
系列電影《機械師》第一部中,假裝死亡的頂級殺手亞瑟(傑森·斯坦森飾)金盆洗手,過著普通人平靜的生活。在一樁看似意外的事件中,亞瑟的紅顏知己梅(楊紫瓊飾)請求亞瑟解救屢屢遭人毒打的神秘女子吉娜(傑西卡·阿爾芭飾)。
哪料,向來對愛情有免疫的亞瑟,竟與吉娜墜入了愛河,然而他平靜的生活也因此被打破。 五年遠離是非的生活風平浪靜,亞瑟以為自己已經和過去的殺手生涯告別,然而宿命難敵,竟然有人暗中盯上了他,亞瑟的身世之謎也浮出水面。
原來,他年幼時和一群孩子被軍火商抓去,訓練他們玩槍、殺人,難以忍受的亞瑟從軍火商手中逃脫,而他的一位小夥伴長大後卻成了軍火商的接班人,也是影片中的最大反派。
這位反派找到了亞瑟,並綁架了他的摯愛吉娜,要挾他去刺殺三個世界上頭號危險人物。為了他和他的愛人能夠逃脫,亞瑟被迫再度從事刺客工作,他必須在有限的時間內完成一系列不可能的刺殺任務。
亞瑟深知反派的殘暴,最終一定不會放過自己,在成功暗殺了兩個目標之後,亞瑟和第三個目標——另一支規模龐大的軍火商頭目亞當斯(湯米·李·瓊斯飾)結成同盟,一同對付他們共同的對手。那麼,亞瑟最終能否和吉娜一起逃脫,平靜的生活能否再繼續……
(1)死亡殺手是哪個電影擴展閱讀
《機械師2:復活》是由美國獅門影業發行的動作片,由德國導演丹尼斯·甘塞爾執導,傑森·斯坦森、傑西卡·阿爾芭、湯米·李·瓊斯、楊紫瓊聯合主演。該片講述了職業殺手亞瑟·畢肖普,為了拯救心愛的女人不得不完成一系列不可能的暗殺任務。
1、亞瑟·畢肖普
演員傑森·斯坦森
是一名職業殺手,做事干凈利落,他殺人於無形,手法極為精妙,擅於將每一次難度極高的暗殺任務處理成意外事件,每一樁謀殺都像一場精心的藝術創作。
2、吉娜
演員傑西卡·阿爾芭
明艷動人的吉娜與畢肖普在一場陰謀中相遇,從起初的劍拔弩張到暗生情愫,再到生死相許。沒想到自己遭遇了綁架,外表美艷的她可不是嬌弱的花朵,遭遇挾持卻依舊能和亞瑟·畢肖普聯手破局。
3、麥克斯
演員湯米·李·瓊斯
是一位詭詐梟雄的軍火商,身為世界上頭號危險的人物,本是亞瑟·畢肖普的暗殺目標之一,最後與亞瑟達成同盟強強聯手致力扭轉乾坤,一同對付他們共同的對手。
4、梅
演員楊紫瓊
生活在泰國南部麗貝島,過著無憂無慮的生活,是一位溫柔的心靈導師,穩重又有魅力的女人,其精妙絕倫的謀略,亞瑟·畢肖普是她非常好的老朋友。
5、克雷恩
演員 山姆·哈茲爾丁
年幼的時候和亞瑟同被軍火商抓去,訓練他們玩槍,殺人,現在成為集團的接班人。他綁架亞瑟的女友,並要求亞瑟去殺三個人。
㈡ 劉德華演的殺手電筒影叫什麼
這部電影叫《全職殺手》。
《全職殺手》是由杜琪峰、韋家輝導演,香港演員劉德華和日本演員反町隆史主演的動作片,改編自作家彭浩翔的同名小說,
影片講述了兩名敵對的職業殺手托爾和O為至愛而戰,為著名譽而生的故事 。本片於2001年8月3日在香港上映。
(2)死亡殺手是哪個電影擴展閱讀:
主要角色介紹
1、殺手托爾
演員劉德華
原名駱達華,駱敬華之弟。同樣在92年奧運會因遺傳病痛失金牌。之後成為香港職業殺手,患有先天遺傳的大腦疾病,一看見閃光就會吐白沫,視殺人為藝術。
2、殺手O
演員反町隆史
他的代號是字母O不是數字0。亞洲第一職業殺手。本名伊藤博士。在生與死的邊緣,他會變得非常自私。O是孤獨的,並把自己封閉在自己設的囚籠里。他把自己訓練成一個殺人機器,視殺人為一種工作。他是現實世界中真正的職業殺手。
3、秦小姐
演員林熙蕾
一個傳統、安靜、羞澀的女孩,而內心深處卻充滿熱情並渴望得到愛情。
4、李錦富
演員任達華
一名高級警察,他指揮著最優秀的隊伍追捕托爾和O。他相信自己有能力掌握自己的命運,不久,他卻發現自己成為了命運的奴隸,這都緣於托爾和O。他開始對托爾和O產生了興趣,很快收集托爾和O的消息成了他活著的惟一目的。他辭去了國際刑警的工作用自己的餘生寫下托爾和O的傳奇故事。
參考資料來源:網路-全職殺手
㈢ 戰爭之王:死亡殺手恢復備份的存檔方法如題 謝謝了
打開《戰爭之王:死亡殺手》進入之後,你會發現界面上會有一個「玩」字的圖標,點擊後會展開「截圖」和「存檔」的圖標。 點擊存檔後會有三個分類,分別是「熱門存檔」,「我的備份」,「我的下載」,此時點擊我的備份,這時候我們需要登錄自己的拇指玩賬號,登錄之後變可看到自己備份的存檔了,下載下來恢復到游戲里,即可繼續上次游戲的存檔玩了。 戰爭之王:死亡殺手官方介紹:《戰爭之王:死亡殺手》是一款過關類型的射擊游戲。游戲有點像合金彈頭,但是方向不需要自己控制,可謂少了點難度。但是對觸摸屏來講或許這樣也更好操作。 游戲存檔 版本:2.0.5發布:2013-07-01大小:2.84M分類:必備軟體語言:中文適用:1.0下載:516186次開發商:拇指玩 立即查看戰爭之王:死亡殺手版本:1.0發布:2013-07-24大小:12.85M分類:動作射擊語言:中文適用:1.0下載:5077次開發商:Top Action games立即查看 查看原帖>>
㈣ 科幻電影
經典災難電影:
一、《後天》:被災難彌合的親情
二、《泰坦尼克號》:借災難表現人性之美
三、《我是傳奇》:現世代的末日,未來世界的傳奇
四、《彗星撞地球》:眾志成城,團結就是力量
五、《龍卷風》:以事業為鋪墊的愛情最深厚
六、《完美風暴》:敬禮,為了生存而搏鬥的平凡人
七、《新海神號》:美好的人性能夠淹沒丑惡戰勝災厄
八、《垂直極限》:生命的尊嚴與意義
九、《世界末日》:責任感讓普通人成為英雄
十、《天崩地裂》:生命如此脆弱如此美好
科幻經典:
1.《終結者2》 經典中的經典
把《終結者2》奉為科幻片中的經典,應該沒有人反對吧。《終結者》系列影片講述的是人類幾乎被自己親手製造的高智能計算機「天網」所毀滅的故事,說起這個系列的電影,其第一集和第三集可以說是中規中矩、製作上乘的動作科幻片,而唯有《終結者2:世界末日》被永遠銘記在了很多人的心裡。
雖然《終結者2》是一部動作科幻片,但最難能可貴的一點是它擁有感人的劇情。而觀眾的感動來自哪裡呢?就是這位T800型機器人,他的任務是從未來回來保護一個十幾歲的孩子,對抗比他更先進的T1000型機器人。
2.《人工智慧》 2001太空漫遊
斯皮爾伯格繼承大師庫布里克遺志,拍攝了這部未來派的科幻史詩影片,裘迪勞和第六感小神童奧士文的機器人造型頗為神奇。
從內容上看,本片最出彩的地方就是人類在去往外太空的過程中,控制飛船運作的人工智慧電腦出了一個小錯誤。但致命的問題是,它的人工智慧甚至帶來了「虛榮心」:它不允許這個錯誤被人記錄下來,於是想盡辦法消滅知情的人,不過最終還是敗給了人類`
導演酷布里克一直都有個願望,那就是拍一部「人工智慧」題材的影片,但是限於當時的技術等各方面原因,在他的有生之年一直沒有實現這個願望。後來他欽定了一個人替他實現,這個人就是斯皮爾伯格。
3:<<第五元素>>
法國頂尖導演呂克.貝松大作,布魯斯.威利斯未來世紀登場,讓好萊塢汗顏的科幻影片。完美的特技,完美的英雄、完美的女人,讓你深深沉迷。自然界的四大元素是:風,火,水,土,它們各自有一塊代表的神石.這四塊元素神石連同69'>第五元素,被外星人--蒙督沙瓦人(MONDOSHAWAN)在1914年帶離了地球.300年後,23世紀,地球面臨著一場浩劫:一個火熱的星球將撞擊地球.蒙督沙瓦人帶著69'>第五元素和四大元素神石重返地球,以幫助地球度過劫數.可惜攜有69'>第五元素的飛船卻被另一類外星人--孟加羅人(MANGALORE)擊落了.地球人僅獲得69'>第五元素的殘骸.利用69'>第五元素殘骸的DNA,地球人成功地重新構造了69'>第五元素:一個漂亮的紅發女郎--莉露.莉露從實驗室跑了出來,無意中撞到了科本-達拉斯駕駛的計程車上.莉露被警察追捕,達拉斯冒險把莉露送到了卡南劉斯神父處.卡神父深知69'>第五元素的來龍去脈,他是蒙督沙瓦人在地球的聯絡人,世世代代等待著69'>第五元素
4.《星球大戰》—— 一代人的光劍情結
不知大家是否知道,網上被下載次數最多的電影預告片是哪部?答案是《星戰前傳:魅影危機》。這是因為從上個世紀70年代《星球大戰》系列的第一集出現在銀幕上,一直到20年之後《星戰前傳》系列的上映,其間整整承載了一代人的期望。
《星球大戰》系列和其他科幻片相比,沒有晦澀的劇情,也沒有所謂「發人深省」的東西。它成功塑造了手持光劍的天行者形象,而且把「願原力與你同在」印在了人們的腦海之中,以至於這句話成了美國警察對平民常說的告別語。
《星球大戰》用武俠小說般的精彩情節和現在看來仍然不落伍的特技效果征服了觀眾,前幾天我陪一個第一次看《星戰》系列電影的朋友,他在看第一集的時候問我:「為什麼人家70年代拍成的電影,我們到現在也達不到這樣的水平?」這一點,恐怕也是《星戰》留給中國電影唯一的思考題。
5.《獨立日》—— 美國式的主旋律電影
本片被譽為災難電影的超級經典,人們經常拿外星人入侵類題材的電影與這部《獨立日》相比。本片講述的是外星人入侵地球之後,全世界人民如何團結在以美國總統為核心的聯合軍周圍,奮起反擊最終擊敗侵略者的故事。
《獨立日》在特效與搧情方面都做到了登峰造極的地步,巨大場面無與倫比的畫面和音效令這部電影的DVD一版再版;劇中美國總統慷慨激昂的演講令人不禁思考:為什麼美國的「主旋律影片」在狂賺票房的同時,還能在不經意之間能如此打動人?要知道人家可是沒有單位組織觀看這一說的
6.《異形》—— 恐怖片的重新定義
如果說《星球大戰》讓一代人明白了什麼是科幻電影,《異形》則成了很多人在恐怖片方面的「啟蒙」作品。這部電影描述的是飛往外太空的人類遭遇外星異形的故事,前後共拍攝了4部作品加一部外傳,並且至今還在籌劃新的故事。
《異形》區別於其他外星人的特別之處在於它能夠寄生在人類體內,人被感染之後遲早要眼看著怪物從自己的胸口鑽出來,最大的恐懼感也就來源於此。《異形》系列電影的劇本和特效都很成功,讓人在兩小時的觀影過程中脊背徹底發涼。
《異形》最大的成功就是塑造了栩栩如生的外星怪物形象,以至於前不久發行珍藏版DVD的時候,出版商用異形頭顱為外包裝發行限量收藏版,雖然價格不菲卻仍然被搶購,從這一點就可以看出這只恐怖的怪物在影迷心中的地位。
7.《回到未來》—— 前所未有的頭腦風暴
《回到未來》三部曲差不多是與《異形》同一時代的作品,它講述的是與時間機器有關的故事。此類電影最容易出現的問題就是難以在劇情上面自圓其說,因為時間機器這個概念本身就無法讓人完全信服。
但是《回到未來》系列電影不僅成功的為我們講述了一個有關時間旅行的故事,而且一講就是三部電影。本片的劇情非常引人入勝,並且你仔細思考之後會發現它在邏輯上也同樣無懈可擊。如此長度的劇本仍然保持了非常高的邏輯性,創作人員在其中付出的心血可見一斑。
8.《E.T外星人》—— 無數人童年的夢想
《E.T外星人》恐怕是最適合孩子們觀看的科幻片了,裡面沒有嚇人的場面和稱霸地球的怪物,只有貌似醜陋卻心地善良的外星朋友。很多孩子看過之後都會幻想自己也有個這樣的朋友,就像我們都想過要只「機器貓」一樣。
《E.T外星人》給人們留下最深的印象就是那月圓之夜,孩子在外星人的幫助下騎車騰空而起的畫面。從此以後,圓月和騰空騎車人的身影成了這部電影的標志性畫面,如今我們還可以從很多作品中看到它的影子。
最近這部電影發行了收藏版DVD,包裝使用的就是圓月的畫面,碟友習慣將其愛稱為「月餅盒」版,它是收藏這部電影的最佳選擇。
9.《侏羅紀公園》—— 電影特效創造的奇跡
斯皮爾伯格前不久剛剛獲得了電影史上最成功的導演這一榮譽,獲獎的最大原因在於他把商業和藝術充分的結合了起來。縱觀這位大導演的作品,既有《奪寶奇兵》和《大白鯊》這樣的商業類作品,也有《拯救大兵瑞恩》和《辛徳勒的名單》這樣的藝術佳作。更加難能可貴的是他們同樣擁有成功的票房,商業與藝術被斯皮爾伯格完美的融為一體。
這部《侏羅紀公園》是斯皮爾伯格的一部大製作商業電影,它用無比真實的特效營造了一個恐龍的世界。這部電影一上映就立刻引起了轟動,人們從未見過如此逼真的史前怪物,「侏羅紀公園」這個名字也成了逼真電影特效的代名詞。
《侏羅紀公園》的劇情並不復雜,講述的是科學家用DNA技術復原恐龍世界的故事。這個系列電影的最大成功在於以假亂真的恐龍形象,以及讓人透不過氣的緊張情節,是科幻電影難得的精良之作。
10.《黑客帝國》—— 跨世紀的科幻經典
如果說傳統的科幻電影以精彩的特技效果和引人入勝的情節取勝的話,《黑客帝國》系列則為科幻加入了另一個元素:酷。也正是由於這一點,這部影片得到了非常多年輕人的追捧,而它自身的內在品質也同樣沒有辜負全世界的支持者。
《黑客帝國》最大的成功之處在於,它徹底顛覆了人們的世界觀。以往的科幻電影令人思考的是:「將來會不會發生」,而它卻在讓人想:「難道這是真的」。電影描述了生活在22世紀(也許是23世紀甚至更遙遠)的人類不僅肉體被機器奴役,精神也被「麻痹」在20世紀的故事。
按照《黑客帝國》的理論,我們現在的各種知覺都是機器傳遞給大腦的信號,其實我們的身體躺在機器帝國的田野之中,每個人都是一節小小的電池,在為機器帝國輸送生物電能。這樣一個看似荒謬的理論,卻被《黑客帝國》講的極其真實。
㈤ 狼人和吸血鬼作戰斗是哪一部電影
《黑夜傳說前傳》
遠古的黑暗年代,陰暗的地下世界,吸血鬼和狼人兩個永生不死的奇異族群,爭斗不休。在殘酷的吸血鬼君王維克多(比爾·奈伊)和他強大的「死亡殺手」軍團的凌威下,狼族成為階下之囚,千年來受盡奴役。而讓堅信純血統高貴論的維克多驕傲的,除了他至尊無上的威嚴和麾下的無敵軍團,還有女兒索尼婭(羅娜·米特拉)--吸血鬼族群里最無畏最能乾的戰士!經年的殘酷奴役、非人歧視,終於讓被囚禁而淪為奴隸的狼族爆發。其中,一個叫盧西安(邁克爾·辛)的年輕狼人,更是逐漸凸顯出非凡的領導才能。「不自由,毋寧死!」作為狼族強大的統領者,盧西安決意要召集狼人再次崛起,對抗視他們為草芥的吸血鬼貴族。
狼族和吸血鬼之間的大戰,即將不可避免地展開。然而維克多並不知道,他鍾愛的女兒索尼婭,卻在私底下和狼族霸主盧西安情根深種。一邊,是自己的父親誓要剿滅膽敢反抗的狼族野獸,一邊,是自己的愛人定要為自由而戰,夾在其中的索尼婭該如何抉擇?冥冥中,命運早已註定,他們的禁忌愛情,必然釀成了兩個不死部族之間幾個世紀的血海深仇......
黑夜傳說
Underworld
黑夜傳說2:進化
Underworld:Evolution
黑夜傳說3:狼族的崛起(前傳)Underworld:Rise
Of
Lycan
黑夜傳說4:覺醒
㈥ 《老無所依》:一個彌漫著死亡氣息的存在主義黑暗故事,你怎麼看
在第80屆奧斯卡頒獎典禮上,科恩兄弟執導的《老無所依》成為最大贏家,獲得最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本和最佳男配角四項大獎。
《老無所依》的獲獎,標志著獨立電影人被美國主流電影業進一步認可。通過對科恩兄弟的贊揚,傳統和保守的大學肯定了非常規獨立精神日益增長的影響。
與流行商業電影中暴力元素的使用不同,科恩兄弟電影中的暴力往往是突然的、莫名其妙的,沒有遵循任何程序,有時會讓人哭笑不得。
暴力的展示中沒有美化的痕跡,直接而原始。暴力的實施者和受害者都有一些苦澀的諷刺。黑色幽默背後隱藏的是創作者對現代人生活狀態的深切關注。
「老無所依」的英文名是「老無所依」,它源自葉芝的詩「航行到拜占庭」,內容如下:
「這絕不是一個適合老年人的地方。年輕人相擁,樹林里的鳥——那些垂死的世代——歌唱,鮭魚游回來的瀑布,鯖魚聚集的海河,水生動物、動物和鳥類,整個夏天都在慶祝發芽、出生和死亡。」
原詩充滿活力和激情,借用原小說,講述了一個充滿死亡的黑暗故事,在科恩兄弟的形象中得到了生動的詮釋。故事環境、人物關系、情節點乃至台詞都蒙上了某種存在主義色彩。
有時,比爾甚至以智者或先知的身份出現。在說服莫斯的妻子告訴他莫斯的下落時,他講了一個屠夫屠宰動物卻不小心弄傷自己的故事,說明獵人和獵物之間的關系沒有什麼是絕對確定的。
其實人在對待環境(包括他人)上的自我中心主義是一種不人道。比爾已經看穿了西格爾和莫斯之間赤裸裸的狩獵關系。對於一方來說,另一方和動物沒什麼區別。無論是獵人還是獵物,血腥的結果都是必然的。
在去追齊格和找莫斯的路上,比爾緊隨其後,卻一步一步落在後面。他的存在成了影片中最不值錢的點綴。
但他是不可或缺的,角色的「雞肋」處境恰恰為影片傳達主題提供了一個喉舌。
最後,他決定不情願地退休。最後,當他突然醒來時,他告訴妻子他的夢,他對父親的夢,以及能照亮黑暗並帶來溫暖的光。
用比爾的話來說,影片指出了傳統價值觀、人類尊嚴的表達、榮譽等。已經成為遙遠的夢,所有理想的夢都不可避免地在現實的沖擊下醒來。
為了體現「老無所依」的稱號,象徵傳統價值和道德的警長被設計成一個飽經滄桑的老人。派出所的辦事員是個戴眼鏡的老太太。在查案的時候,兩人的表情和速度讓人覺得派出所成了養老院,充滿了諷刺,更何況鄰縣的治安官是個上了年紀的老人。
西格爾和莫斯在追逐和逃亡的過程中不時遇到老人。
西格爾在高速公路上用氧氣瓶殺死了老人,後來又除掉了養雞司機、強迫猜硬幣的雜貨店老闆是老人,還有汽車旅館的女主人、負責居民管理的阿姨、搭便車的黑人司機,甚至死於癌症的莫斯的岳母。
這些老人行動緩慢,啰嗦,懶惰,不知道危險就要來了。這部電影試圖用他們的形象作為比喻。在這個像荒原一樣殘酷冷酷的世界裡,傳統觀念早已被貪圖利益的人拋在腦後,老人連同他們的思想都成了被拋棄的廢物。
比爾試圖堅持他的原則,但他做不到。與齊格和莫斯在路上的追逐相比,他騎馬在田野里尋找線索的行為是可笑和可悲的。
2.亨特·莫斯
亨特·莫斯是介於正義和邪惡之間的凡人。他有凡人的負擔——慾望。對財富的貪欲讓他從毒販打架現場的漁民身上獲利,白白贏了240萬美元;
但是,他也不是全無良知。他翻來覆去,因為沒有給垂死的人一杯水,良心不安,就帶著水回到現場,害得自己送命。
莫斯是作為一名獵人出來的,他的愛好是獵鹿,他的經歷是越戰老兵。他熟悉追逐和逃跑的規律。否則他根本無法支撐與冷血殺手的幾輪戰斗,離化敗為勝只差一點點。
莫斯的妻子這樣描述他:「莫斯從不求助。他從不認為自己需要幫助。」莫斯是自信的個人主義的典型,不知不覺就成了別人的獵物。
莫斯的厄運源於他的貪婪。相對於齊格「無欲無求」的原則,莫斯對錢的貪欲是他的軟肋,藏在西藏必然導致失敗。
這就是凡人的命運。黑手黨人物卡爾森,毒梟等。比那更糟。一方面,他們出於貪婪做壞事,做違法的事。另一方面,他們並沒有完全擺脫社會規范的邏輯,他們比完全冷血的齊格更「人」一點。因為這種弱點,它們成為捕獵的目標,毫無徵兆地被射中頭部,就像荒野中的鹿。
影片表現了人們沉浸在自己的慾望中,忘記了生活中更本質的需求——平靜、安全、舒適等。莫斯意外撿到贓款後,並沒有得到輕松的享受,也沒有香車、美食、香衣,只有不安分的睡眠和無盡的逃避。即便如此,他還是緊緊抓住錢箱不放,直到死去,他也無法知道自己會在生命的最後一刻後悔。
3.黑仔·齊格
影片中給人印象最深的恐怕就是殺手齊格了。西班牙演員哈維爾·巴登非常自然和令人毛骨悚然地詮釋了這個殺手的殘忍和冷靜,並獲得了奧斯卡最佳男配角獎。
西格爾是一個神秘的人物,他的狀態是一個冷靜的狂熱者,他的行為把觀眾拖入了一種被恐懼包裹的迷茫狀態。似乎他不屬於人類,而是這片荒原的天然部分。
他是一個全職獵人,甚至不是為了金錢等世俗利益,而是出於某種殺戮和嗜血的本能。
「沒有理由,沒有理由,也沒有必然性;存在的定義為我們提供了它最初的偶然性。」
導演不需要解釋他的存在,觀眾也不知道他以前的歷史,當他變成一個視生命如糞土的殺人狂魔,在哪裡長大,是否見過父母。
殺人的時候不變臉,不說任何理由,自己開心。他們還認為自己堅守「原則」,以獨占的方式控制一切,戲弄那些無論如何被一枚硬幣置於腳下都可以隨時被踩平的生命。
與以莫斯為代表的凡人不同,西格爾被賦予了更為超然的死亡色彩。他的行為完全無視社會上人際交往的規則。他有自己的一套規則,非常自律。
在西格爾面前,「你不必這樣做」這句話就像一個笑話。對於魔鬼來說,有沒有必要,完全取決於凡人的邏輯。
Zig是絕對邪惡的代表,是永恆的。暴力是隱藏在人性外衣下的動物遺傳,總是從某些人身上爆發出來。在荒野中,這樣的人絕不會因為極度適應而消亡。
科恩兄弟的電影里也出現過類似的角色。《冰與血風暴》中的沉默殺手在參與綁架案時,殺死了人質、送錢的家屬、警察甚至是他們的同夥,只是因為他們「礙事」,可以說是類似於齊格。
有趣的是,瑞格的殺人工具是氧氣,因為氧氣瓶閥門的巨大壓力,不用子彈就能讓人腦袋開花。
氧氣是人類維持生命不可或缺的。它成了這部電影中的死亡殺手,也是一種諷刺。
繪圖點:選擇
影片中幾個重要的情節點都與選擇有關,主人公的選擇直接影響他的命運和劇情走向,導演通過人物的台詞不斷強調選擇的重要性。
手中握著暴力,齊格總是要求獵物做出選擇,一枚硬幣就能決定生死。在他看來,給你選擇的機會是天大的恩惠。
莫斯的妻子說:「硬幣從不說話,但你會說話。」
齊格的回答是:「我來到這里的方式和硬幣一樣。」
為什麼齊格會偶然出現在他的獵物面前?必然?或者兩者的結合。
無論如何,瑞格構成了受害者處境的一部分,並對他們施加影響,所以受害者必須做出選擇。即使作為莫斯的妻子,「拒絕選擇」也是一種選擇。
選擇意味著承擔責任,也就是選擇的後果。
但是,在選擇的那一刻,存在者並不知道後果,就像齊格告訴雜貨店老闆猜硬幣一樣:「你賭了一輩子,就是不知道。」
觀眾可以看到人物的選擇是如何推動劇情發展的:
莫斯可以選擇轉身離開毒販交火現場,也可以選擇帶著錢逃跑,這吸引了齊格和墨西哥人對他的追逐;他可以向警察求助,但他選擇私下拿錢,單獨和齊格打;
他可以選擇把錢給齊格,以換取妻子的安全,但他拒絕了,因為「人之常情」(齊格只答應不殺妻子,但莫斯本人也沒有倖免),導致妻子逃跑......
作為一個獵人,齊格似乎更優越。他把選擇的困境放在別人身上,他超脫的彷彿自己能掌控一切。「我知道錢要去哪裡,來找我。」"我絕對肯定你必須承認你的處境。"
但電影導演並不想絕對神化他,所以出現了莫名其妙的車禍,正好和莫斯受傷後的情況吻合。他們都遇到了一些青少年,向他們要衣服並付錢。
雖然影片沒有表現出齊格的處境和選擇,但臨近結尾的撞車似乎表明,看似超脫的齊格與莫斯等人沒有本質的區別,他們都是荒野世界裡的小生物,承載著荒野帶給他們的一切。
少年的出現也是一種比喻。相對於老人/傳統出口,他們屬於未來,正在逐漸進化,變得更適合荒野。
莫斯遇到的幾個青少年問他是否捲入了一起車禍。莫斯提出用一張一百美元的鈔票換一件大衣。這一個馬上提出要「拿錢」,另一個讓莫斯提供半瓶啤酒。
Zig遇到的少年比較單純,多次表示願意幫忙。齊格拿走了他的襯衫,付錢讓他保持沉默。之後少年和伴侶的對話表明,這次邂逅已經影響了他們原本單純的道德觀念。
對於年輕人來說,荒野世界還沒有完全向他們開放,他們正在准備參加狩獵游戲。
從這一點來看,影片表現了一種悲傷的末世氛圍,這與科恩兄弟之前的一些作品不同,比如《血色簡單》的結尾,以一個絕對的惡棍的死亡而告終;或者像《冰與血風暴》一樣,傳統價值的代表——女警勝出。
《老無所依》的最終贏家是自由存在的荒野,人只是「無用的激情」。
㈦ 全球最著名的十大恐怖片,是什麼片子
1、恐怖食肉蟲
《恐怖食肉蟲》講述了小鎮上的蟲災,這些蟲子會鑽入人體瞬間把一個人分解。這是一部重口味的恐怖片。不管是惡心放大版的蠕蟲,還是蟲子吃人的畫面,都會引起人們的 不適。。
2、閃靈
《閃靈》講述了為了尋找靈感,帶著他的妻兒接受了一份旅店冬天看門工作的作家傑克·托蘭斯被幻象逼瘋的故事。
《閃靈》中真正血腥暴力的鏡頭不多,但卻讓人看得心驚肉跳,主要是心理上的恐怖,無論是建築的格局,還是恐怖的音樂,最後當人被一斧頭劈死,干凈利落的時候,寒氣和絕望都會讓你汗毛直立。
7、死寂
本片講述了一個備受折磨的故事,是一個怨靈通過木偶殺人並且會拔掉人的舌頭的故事。其中恐怖的一個地方是:最害怕的事情就是半夜突然醒來,環顧房間,發現有什麼東西躲在角落裡注視著我。
8、屍變
《屍變》於氣氛的營造和此起彼伏的驚悚橋段設置上非常新穎,近乎無控制的暴力和血腥鏡頭,不斷變換的鏡頭語言,突如其來的沖突,節奏的變換,成片成片的血塊,都觀眾們驚出一身冷汗。
9、鬼鈴
影片針對一個案件抽絲剝繭,到最後觀眾才恍然大悟,原來真相遠不是自己想像的那麼簡單。安兵基通過《鬼鈴》解讀生存與現代科技、機械文明下的人類自私心態,在恐怖片中置入了對社會和人類的反思,開始逐漸樹立自己的恐怖視覺風格。
10、鬼電車
鬼電車是首度將這起印尼民間怪談搬上大銀幕的作品,由於有真實故事及目擊證人作背景,影片真實感及張力俱佳,可以讓觀眾體驗到打從心底油然而生的恐懼感。
(7)死亡殺手是哪個電影擴展閱讀
「恐怖片」是以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇,引起恐怖。如描寫鬼怪作祟,描寫兇猛動物噬人等,攝影技術的發展提供了更有利於表現恐怖畫面的條件,一些渲染地震以及核戰爭等的所謂災難片也屬此類。
恐怖片實際上是最貼近電影藝術特性的樣式。因為電影需要製造懸念,只有懸念才能使觀眾產生強烈的期待。
恐怖片往往意圖引起觀眾的恐懼、害怕、不安、惶恐等原始的負面情緒,通過宣洩這些情緒令觀眾得到娛樂體驗。恐怖片中往往會出現令人恐懼或惡心的怪物、邪惡的動物或人類、超自然的鬼怪等形象。
㈧ 《黑夜傳說3》講的是什麼內容
影片故事背景設在《黑夜傳說1》之前,深入描述了長達數個世紀之久的吸血鬼與狼人之戰。
劇情簡介——
狼人和吸血鬼的大戰沒有停止過,但是吸血鬼平時幾乎和人類一樣,理性而聰明,組織嚴明如同一個大帝國。而狼人們則沒有首領,不能轉化成人形,狂怒暴躁,襲擊人類和吸血鬼如同野獸一般。吸血鬼們雖然占據著統治地位,但也拿數量眾多的狼人沒有太大辦法。
終於在吸血鬼俘虜的狼人中,誕生了第一個人性狼人盧西安,他和其他那些狼人不同,只有在月光下才會變形,兼具力量和理性。吸血鬼皇帝維克多為了培養類似的狼人作為奴隸,便沒有殺死這個特殊的變種,而是不斷讓他傳染人類以製造更多的理性狼人。盧西安作為第一個理性狼人,強壯而智慧,並多次從狼人手裡救了索尼婭(吸血鬼皇帝的女兒)的性命。
兩人也因此墜入愛河。但作為狼人奴隸,這是絕對不被允許的。盧西安和索尼婭被迫反抗整個吸血鬼帝國,同時盧西安作為狼人們的首領,也肩負著拯救作為奴隸的狼人們的使命。為了自由和愛情,他們開始最後的一戰。
(8)死亡殺手是哪個電影擴展閱讀:
角色介紹——
1、索尼婭 演員羅拉·邁特拉
在吸血鬼中,一名叫索尼婭的吸血鬼愛上了狼人反抗軍的首領盧西安。他們的愛情受到她的父親吸血鬼皇帝維克多的堅決反對。
2、維克多 演員比爾·奈伊
吸血鬼帝國的長老之一,本片故事發生在他所控制的吸血鬼帝國時期。
3、盧西安 演員麥克·辛
狼人一族中一位名叫盧西安揭竿而起,號召其他狼人奴隸反抗吸血鬼們的殘酷壓迫。但是獲得自由並不是簡簡單單的喊喊口號,而是要靠鮮血和犧牲。
㈨ 一個關於狼人和吸血鬼的戰爭的電影
我發誓絕對是《黑夜傳說前傳:狼族再起》!!!
影片簡介
本片是前兩部《黑夜傳說》電影的前傳,深入描述了長達數個世紀之久的吸血鬼-狼人之戰。從誕生之初起,有死亡商人之稱的吸血鬼與野蠻的Lycan族(狼人)之間就沒有停止過流血沖突。在黑暗的年代裡,一個叫Lucian的年輕狼人逐漸凸顯出他的領導才能,他要率領狼人們反抗奴役他們多年的殘酷吸血鬼君王Viktor。盧西恩的秘密情人Sonja也加入了他們的隊伍,一起為自由而戰。從Sonja那令人窒息的美貌中你就能判斷--她是個吸血鬼。 遠古的黑暗年代,陰暗的地下世界,吸血鬼和狼人兩個永生不死的奇異族群,爭斗不休。在殘酷的吸血鬼君王維克多(比爾·奈伊)和他強大的「死亡殺手」軍團的凌威下,狼族成為階下之囚,千年來受盡奴役。而讓堅信純血統高貴論的維克多驕傲的,除了他至尊無上的威嚴和麾下的無敵軍團,還有女兒索尼婭(羅娜·米特拉)--吸血鬼族群里最無畏最能乾的戰士! 經年的殘酷奴役、非人歧視,終於讓被囚禁而淪為奴隸的狼族爆發。其中,一個叫盧西安(邁克爾·辛)的年輕狼人,更是逐漸凸顯出非凡的領導才能。「不自由,毋寧死!」作為狼族強大的統領者,盧西安決意要召集狼人再次崛起,對抗視他們為草芥的吸血鬼貴族。 狼族和吸血鬼之間的大戰,即將不可避免地展開。然而維克多並不知道,他鍾愛的女兒索尼婭,卻在私底下和狼族霸主盧西安情根深種。一邊,是自己的父親誓要剿滅膽敢反抗的狼族野獸,一邊,是自己的愛人定要為自由而戰,夾在其中的索尼婭該如何抉擇?冥冥中,命運早已註定,他們的禁忌愛情,必然釀成了兩個不死部族之間幾個世紀的血海深仇......