A. 有什麼表現人性美或哲理的電影
《連城訣》(原名《素心劍》),《夜訪吸血鬼》,《香水》,《夢想家》,《鋼之煉金述師》都不錯的!
B. 讓人從頭哭到尾的電影,展現人性美好,能直觸心裡最柔軟的地方嗎
這部兒童電影觸到心裡最柔軟的地方,讓我難受了好多天,人性的完美體現,尊老愛幼,挺俗氣的四個字,但是看了《天堂回信》這個片子才知道這四字給生活帶來的感觸!真的是從頭哭到尾,我想,這大概是每一個由爺爺奶奶或者是外公外婆撫養長大的孩子都會被觸動的故事。說真的,長大後逐漸冰冷又堅強,但是爺爺奶奶甚至是父母的老去依然是內心最深的傷口。害怕自己長大他們老去,又害怕他們老去我還沒能長大盡孝。希望他們都身體健康長命百歲。
故事是個那麼老套的故事,一個哄幼兒園孩子的故事,但它卻感動著幼兒園畢業的我!朴實無華的電影最能勾起我的好感,更何況彷彿影影綽綽的看到了我們的童年。純真的年代,純真的感情,還有人性的完美體現。哭的稀里嘩啦,一把鼻涕一把眼淚。爺爺的質朴,孫兒的懂事。每個人都有父母家人,珍惜身邊的每一份愛,過好每一天。
C. 求中國人和日本人一起演出的影片,顯現人性美,客觀的那種。
最著名的應該是《一盤沒有下完的棋》吧,《一盤沒有下完的棋》這部影片是中日復交以後兩國共同編劇、共同導演、聯合演出、聯合攝制的第一部影片。1978年,李洪洲與葛康同創作了電影劇本,中國著名電影藝術家趙丹訪日時倡議由雙方合拍這部影片,得到日本同行的積極響應,最終確定由北京電影製片廠和東光德間株式會社合作拍攝。1981年1月,《一盤沒有下完的棋》在日本神奈川縣的長濱海岸開機拍攝。由中國導演段吉順與日本導演佐滕純彌於1982年合作拍攝。影片以錯綜曲折的矛盾沖突,生動地反映了況易山和松波麟作兩個家庭的命運,表現了日本軍國主義侵略中國給中日兩國人民帶來的不幸,以及兩國人民之間淵遠流長的友誼。影片力求真實地反映客觀歷史,再現當年的時代氣氛和典型環境。藝術上力求深沉、暢達,形成了和諧,流暢的藝術整體。由當時中國著名電影演員孫道臨扮演主角況易山;日本著名演員三國連太郎飾松波麟作。之後基本上都是些愛情片,沒有能超越這部作品。雖然算是有部分戰爭的題材,但是影片充分展現了中日大多數人民的那種人性美,比較客觀。
D. 請問有什麼關於人文的電影主題最好是關於人性美,愛和溫暖的主題,結局可以是喜劇或者悲劇
看下 史蒂芬 金 小說改編成的電影吧, 值得看的有 《肖申克的救贖》The Shawkshank Redemption 1994(我知道你看過了但是弄出了是為了讓你相信 史蒂芬 金 的實力)《綠里奇跡》The Green Mile 1999《納粹追凶》Apt Pupil 1998
《迷霧》The Mist 2007(別看是個科幻大片你認真點看 會看出裡面的人性的)
史蒂芬 金其他的 我也看過了 其他的只能說 一般.
現在不是史蒂芬的:《震撼教育》《激辯風雲/偉大辯手》《局內人》《沖鋒陷陣》《阿甘正傳》(多說無意真的很不錯)《聞香識女人》(什麼叫別拿出賣他人賺取利益,哪怕他品行不良,當然這也是要分清是非的嚴重性哦)《百萬寶貝》 <猜火車>((很講人性的電影)) <羅拉快跑>(導演是個瘋子 天才都有點瘋.當然說的是他的拍攝手法) <撞車>(為什麼能把斷背山打敗當然有它的理由在 特別是你看過後就會知道理由何在,)本人原創絕非復制他人 且本人只推介我看過的和記得的電影 PS:(閃電奇跡)看後我哭了 我想很多人看過綠里奇跡把 他比綠里奇跡誕生的早 且人物性格特寫也比較他深刻多了(我懷疑綠里奇跡有點抄襲的成分 而且綠里奇跡有大明星撐腰!!所以閃電奇跡沒綠里奇跡出名)
E. 《邊城》從哪些方面表現了人性美,是如何體現沈從文的文學理想的
主題思想
《邊城》寄託著沈從文「美」與「愛」的美學理想,是他的作品中最能表現人性美的一部小說。《邊城》極力謳歌的傳統文化中保留至今的美德,是相對於現代社會傳統美德受到破壞,到處充溢著物慾金錢主義的淺薄、庸俗和腐化墮落的現實而言的。
《邊城》描寫的湘西,自然風光秀麗、民風純朴,人們不講等級,不談功利,人與人之間真誠相待,相互友愛。外公對孫女的愛、翠翠對儺送純真的愛、天保兄弟對翠翠真摯的愛以及兄弟間誠摯的手足之愛,這些都代表著未受污染的農業文明的傳統美德。作者極力狀寫湘西自然之明凈,也是為了狀寫湘西人的心靈之明凈。
《邊城》寫以歌求婚、兄弟讓婚、外公和翠翠相依之情,這些湘西人生命的形態和人生的方式,都隱含著對現實生活中古老的美德、價值觀失落的痛心,以及對現代文明物慾泛濫的批判。作者推重湘西人的人生方式,也想以此重建民族的品德和人格。
藝術特色
《邊城》採用了兼具抒情詩和小品文的優美筆觸描繪了湘西特有風土民情。主要表現在以下兩個方面:
一是細膩的心理描寫。心理描寫是對人物在特定環境中的意志、願望和思想感情等內心活動的描繪。或展開人物的美好心靈,或揭露人物的丑惡靈魂,以表現人物的精神狀態和性格特徵。
其方法多種多樣:或通過對話、獨白、行動、姿態、面部表情等直接剖析;或採用幻想、夢境間接揭示;或藉助景物描寫、氣氛渲染及周圍人物的反映等側面烘托。
本文有兩種方式:
1、是通過人物的幻想、夢境來披露人物心理。翠翠離奇的「胡思亂想」,讓人感到漸漸有了自己心理的少女的孤單寂寞,以及愛情的幼芽時心靈的躁動;翠翠「頂美頂甜」的夢境,展示出對朦朧愛情的甜蜜感受和潛意識里對愛情的嚮往。
2、是通過人物在特定環境下的語言、神態的描寫,形成強烈的暗示,誘使讀者從人物的語言、神態上去體味人物的內心奧秘。翠翠「帶著嬌,有點兒埋怨」地一再央求爺爺丟下渡船上的活回到她身邊,讓人感受到翠翠對爺爺的無比依戀之情。
聽著爺爺唱的「那晚上聽來的歌」,「翠翠自言自語說:『我又摘了一把虎耳草了』」則讓人感受到情竇初開的翠翠對甜美愛情的神往。
二是詩畫般的環境描寫。小說中的環境描寫,不僅烘託了人物的心理活動使人物的情感沉浸在富有詩情畫意的氛圍中,而且為我們展示出湘西邊陲特有的清新秀麗的自然風光。在作者筆下,啼聲婉轉的黃鶯、繁密的蟲聲、美麗的黃昏、如銀的月色……奇景如畫,美不勝收。
這些又都隨著人物感情世界的波動而自然展開。或是以黃昏的溫柔、美麗和平靜,反襯翠翠愛情萌動的內心的躁動、落寞和薄薄的凄涼;或是以柔和的月光、溪面浮著的一層薄薄的白霧、蟲的清音重奏,烘托翠翠對儺送情歌的熱切期待,以及少女愛情的純潔和朦朧。
(5)哪個電影人性美擴展閱讀
創作背景
《邊城》成書於1931年,那正是沈從文愛情事業雙豐收的季節。1931年社會雖然動盪不安,但總體上還是稍顯和平,這個時候中國有良知的文人,都在思考著人性的本質,沈從文自然是走在前沿的,於是,他希望通過自己對湘西的印象,描寫了一個近似於桃花源的湘西小城,給都市文明中迷茫的人性指一條明路。人間尚有純潔自然的愛,人生需要皈依自然的本性。
後世影響
《邊城》是沈從文小說的代表作,是我國文學史上一部優秀的抒發鄉土情懷的中篇小說。
它以20世紀30年代川湘交界的邊城小鎮茶峒為背景,以兼具抒情詩和小品文的優美筆觸,描繪了湘西邊地特有的風土人情;借船家少女翠翠的愛情悲劇,凸顯出了人性的善良美好與心靈的澄澈純凈。
它以獨特的藝術魅力,生動的鄉土風情吸引了眾多海內外的讀者,也奠定了《邊城》在中國現代文學史上的特殊地位。
沈從文一生寫下很多部小說和散文集,但是在他眾多的作品之中,《邊城》則占據著最重要的位置。可以毫不誇張地說,正是《邊城》奠定了沈從文先生在文學史上的歷史地位。1999年6月,《亞洲周刊》推出了「20世紀中文小說一百強排行榜」,對20世紀全世界范圍內用中文寫作的小說進行了排名,遴選出前100部作品。
參與這一排行榜投票的均是海內外著名的學者、作家,如余秋雨、王蒙、王曉明等。在這一排行榜中,魯迅的小說集《吶喊》位列第一,沈從文的小說《邊城》名列第二。但如果以單篇小說計,《邊城》則屬第一。
《邊城》被譯成日本、美國、英國、前蘇聯等四十多個國家的文字出版,並被美國、日本、韓國、英國等十多個國家或地區選進大學課本。
延伸影視作品:1985年,凌子風執導《邊城》同名電影。
參考資料來源:網路-邊城
F. 有誰知道巴黎聖母院電影最能體現人性美與丑的一段是哪段嗎兩分鍾為宜
在巴黎聖母院的外面,也有一群「野獸」,他們是衣衫襤褸,舉止粗俗的巴黎最下層人民、流浪者和乞丐。他們在這個「聖潔」的世界上有著無可比擬的「教養」,他們像野獸般攻打巴黎聖母院,為的是就出他們心中的「聖母」,他們互相友愛,正直勇敢,舍己為人,用鮮血來潑灑巴黎聖母院的牆柱,用骨肉撞開聖母院的大門,我相信他們的悲壯,他們的慷慨足以搗毀聖日耳曼教堂和巴黎大主政府,也可以摧毀巴士底獄,來幾場驚心動魄的大革命!
在聖母院里,愛斯梅拉達即將被處死,在教皇的統治陰霾下,在副主教的摧殘下,一個披頭散發的「野獸」英雄救美,卡西莫多毅然背叛他的副主教,保衛了正義。這個「野獸」被重重磨難和恐怖摧殘蹂躪成畸形,但他有強健的胸膛、有自豪的眼、又沖出迷霧,堅強正義的心!這是一場美與丑的對抗,正義與邪惡的較量。雨果站在巴黎聖母院的舞台上給我們詮釋了美與丑的真正含義,美醜的極端對照如洪流一般在讀者心中決堤,浪漫溫暖的潮水在心裡,在臉上泛濫開來…
G. 求表現人性美的電影,多多益善
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