① 是電影產生流行時裝,還是時裝擴大了電影的影響呢
我覺得它們兩者的關系是相輔相成的,沒有服裝的加持,電影就少了許多韻味,而少了電影的宣傳,時裝也沒有影響力。正是有了合作才有了我們今天所熟知的電影和時裝。屏幕里角色的個性和風格也越來越吸引大眾眼球。
《雲水謠》的導演尹力是學美術出身的。他對服裝的要求是,衣服穿在人身上,要像長在這個人身上的肉一樣,是你的一部分,與你是一體的。電影開場是一個3分多鍾的長鏡頭,這么長的鏡頭,要有各色人等。賣報的、賣雞的、唱戲的、結婚的、教師、商人、學生、小販、政府官員等,所有人的特點都要通過服裝表達出來。
② 在故宮拍大片,明星穿時裝會有一種違和感嗎
首先我先說一下故宮是不允許拍攝的,像太和殿裡面的龍椅是真的金子做的龍椅很值錢而且裡面保存的都是文物很容易被破壞的,拍照都不可以的更別說拍戲了,拍照時產生的紅外線對文物的傷害很大!而且故宮的文物都比較珍貴,是中華民族的傳統文化的精髓,因此在很多的影視劇都不會在故宮拍的。
③ 有沒有關於時裝的電影
十世紀是電影的時代 ,二十世紀是時裝時代 ,到底是時裝影響了電影 ,還是電影影響了時裝 ?這個問題好像是先有雞還是先有蛋的問題一樣。答案是 :電影與時裝互相影響、互相推動。時裝設計最初在時裝界和高級消費層之外 ,很少有人了解 ,如果不是好萊塢電影中那些主角穿得耀眼奪目 ,社會如何能夠了解和接受 ?又怎能掀起流行的狂潮 ?一、默片時期1 .同樣在法國 ,比電影發明的時間略早 ,一位來自英國的年青人沃斯 (CharlesFWorth)在巴黎開設了第一家服裝店 ,從而開創了現代時裝業的先河 ,沃斯也被後人稱為「現代時裝之父」。 時裝與電影的愛戀 每件時裝都有一段故事,它們或優雅,或魅惑,或端莊,或性感。每段電影都是在敘述一個故事。時裝與電影就似夫妻,相互襯輔,又各自獨立。從電影誕生之時,時裝便潛移默化的左右著電影,電影又敞開胸懷讓時裝大放異彩。 憑借電影《飛行者》獲得奧斯卡最佳服裝設計大獎的Sandy Powell 時裝與電影的「一見鍾情」 追溯到時裝發展的最初,成衣的製作還沒有大規模的成形,電影公司也都配有服裝部門。一部電影偶爾才會請專業的服裝設計師為電影中的角色量身定做服裝。直至米高梅公司在1931年聘請Coco Chanel擔當電影的時裝指導,時裝和電影的微妙關系正式開始。此後奧斯卡也在1948年設立了Costume Design獎項,用於表彰出色傑出的電影服裝設計師。 時裝與電影的結合,是一種雙贏,發揮了一加一大於二的綜合效應。所以電影往往會下很大的成本在服裝造型上。當年日本電影大師黑澤明的《亂》中的一件服裝就高達六千多萬日元,這部電影單單服裝的費用就已經超過26億日元,而正是這部電影成就了電影服裝設計師和田惠美,她也因此捧得了第58屆奧斯卡的小金人。之後和田惠美又憑借《白發魔女傳》和《英雄》兩度榮獲香港金像獎最佳服裝造型設計。而對於電影引發的服裝效應更是不可小覷,電影已成為T台之外引領風尚的又一領地。當我們帶著銀幕上的角色感情去品味這些服裝的時候,亦或是當我們由最初對於時裝的偏好,進而發覺故事情節跌宕起伏,盪氣回腸之時,我們已經分不出究竟時裝與電影之間,是前者依託了後者,還是後者利用了前者。這就如蛋生雞,還是雞生蛋的道理一樣,已經沒人去追究。重要的是時裝那種讓人著迷的品性,在遇上了電影之後,如脈搏碰到鮮血,時尚與電影文化的點滴都重新跳動,閃溢出更加奪目的異彩。 時裝與電影的互動 一、前言 時裝與電影均為19、20世紀之交的產物。在一百多年的發展歷程中,時裝在電影中的展現,對不同時代人們的生活方式和社會觀念有著深刻的影響。隨著明星對時裝的重視。影視越來越像流行服裝的T型台。經過激烈角逐產生的奧斯卡最佳服裝獎強調了服裝在電影中的地位;明星們身著大師設計的服裝,進行著一場魅力與品位的暗戰。影視服裝成了各個服裝品牌的活廣告,影視服裝成了觀眾關注的焦點。直至今日,時裝片中的電影服裝仍是征服觀眾的重要因素之一。 二、電影與時裝的互動發展歷程 1、默片時期 來自英國的年青人沃斯(Charles FWorth)在巴黎開設了第一家服裝店,從而開創了現代時裝業的先河,沃斯也被後人稱為「現代時裝之父」。從1896年電影發明到二十世紀二十年代,電影是無聲的,稱為默片時期。例如麗麗安·格絲(LiLian Gish)在電影《風》中的打扮引起了當時時裝樣式的流行。其裝飾特點是清淡清純,符合當時不濃妝艷抹的時尚,被稱為「甜蜜的小姑娘」。 2、典雅風格時期 20世紀30年代,西方社會經歷了巨大的變化。戰後蕭條逐步恢復,社會消費趨於繁華和奢侈。但隨著時間的推移,又進入了經濟大蕭條,社會經濟起伏巨大,而且二戰狂潮正在醞釀。人們認識到人生的短暫,因此對生活更加追求享樂、醉生夢死。對時裝的審美特徵是追求更加具有女性味、典雅、苗條,這一時期在時裝史上以優雅設計著稱。1934年,隨著電影《一夜之間》(lt HappenedOne Night)的上映,影片中女星克勞蒂·科爾柏(Claudette Colbert)穿著克拉克·蓋博(Clark Gables)男性睡衣的樣式大為流行。 3、「從實用到華麗」時期 二戰造成災難,造成心理沖擊,但人們在電影院卻能暫時地忘卻現實,在電影中尋求和平、安寧、繁榮和理想,電影是一種解脫的方式。好萊塢也在四十年代確立了其「夢幻工廠」的地位。大眾的偶像也非電影明星莫屬了。1942年,瑞典影星英格麗·褒曼(Engrid Bergman)在大片《卡薩布蘭卡》中的演出獲巨大成功,成為眾多女性的偶像,她在影片雅緻的服裝影響了當時流行時裝的發展趨勢。 4、「新風貌」時期 20世紀50年代是「高級時裝」的最後十年,也是雅緻的精巧的服裝設計的最後一個時期。迪奧(Chrstian Dior)1947年推出「新風貌」(New Look)系列,其雅緻的風格體現了戰後女裝重建「華麗、奢華」的特徵,影響了整個世界。 5、反文化時期及其以後 20世紀60年代是動盪的時代,明星菲·唐娜薇(Faye Dunaway)在電影《波尼與克萊德》(Bonnie and CIgde)中扮演一個反叛女性,貝蕾帽、圍巾、緊身套頭衫、13叼香煙、手握手槍,是六十年代反叛青年的喜愛形象。她的裝束立即引起廣泛流行。20世紀70年代是反時裝時期,中性意識大行其道,喇叭褲、牛仔褲、PuNK(朋克)遍及整個西方社會。事業成功添磚加瓦,電影上映後「阿瑪尼」成了全世界帥哥們最鍾意的名牌時裝。八十年代受後現代主義文化影響,時裝發展產生了重大變革。出現「另類」設計概念,表現出「沖突」、「逆性思維」等特點。風流人物的代表是影視歌星大姐大麥當娜(Madona),她穿著大膽、暴露、服裝短小。九十年代是多元文化時期,美國影星莎朗·斯通(SharonStone)主演的《本能》(Basic Instinct)獲得極大成功。她的美麗和聰明使之成為時代的偶像。她喜歡范思哲(GianniVersaee)服裝,帶動了影迷們對范思哲的追求。 三、影視服裝對時裝消費的影響 影視服裝不但對時裝設計產生很大的影響,而且對於時裝市場消費市場也具有一定的積極意義。影視中明星們的服裝往往最能體現時裝設計最新潮流。當紅的銀幕人物對時裝風尚的影響產生的巨大消費市場是無法估量的。例如影片《泰坦尼克號》、新版《鐵面人》簡直就是一場服裝的對話,華美的服裝使得影片熠熠生輝。影視播出後,影片主人公的服裝幾乎成了時裝的大市場。還有如國內影視《花樣年華》,其服裝基本以旗袍為主,而張曼玉將旗袍的韻味發揮到了極致,乃至整個影片因為服裝增色,自然當仁不讓將最佳服裝獎捧了回來,在其之後很自然地創造出巨大的旗袍市場,因此帶動了旗袍消費市場的進一步發展所以,一部成功的電影其轟動效應是無法估量的。影視明星們在影片中的服裝造型也會隨著角色塑造的成功而深入人心,征服觀眾,繼而為企業營造巨大的時裝消費市場。同時影視服裝引領時裝設計的時尚,所以影視服裝是時裝流行消費趨勢的風向標,大多數時裝的消費都是因為影視服裝所引發的。現代版的《羅密歐與朱麗葉》上映後,男女主角穿著的靚衣一度成了全球時裝消費的代表。所以,研究影視服裝,把握時裝的消費趨勢。是設計和市場必須重視的消費熱點。
④ 哪個明星穿電影x時裝牌子的衣服
日本女明星,找出都是叉叉牌的衣服
⑤ 年輕人應該買電影明星代言的服裝么
買衣服,選適合自己的最重要,明星代言什麼的,無所謂吧。
選購衣服應該以個人習慣為第一準則,自己喜歡的最重要
其次要以舒適度和健康度來衡量,好的衣物穿在身上不會又難受的感覺
然後還要有審美,愛美之心人皆有,漂亮的,得體的衣服會給自己加上很多的印象分
也還有其他選購的標准,但是和是不是明星代言,真的沒有多大關系。
⑥ 電視劇中演員穿過的那些衣服都去哪了
在電視劇中那些演員穿過的衣服一般都回收利用了,因為,有許多古裝的衣服,在現實里根本放不了,所以一般都是留到以後再拍古裝電視劇的時候再拿出來用,所以一般都是拿回去再利用了。
⑦ 電影拍攝完後,明星們穿的服裝如何處理
有些是明星自己的私藏,本來就是她們自己的東西。大多數是贊助商贊助的,那可是要還給贊助商的,當然,有些戲拍完以後贊助商也會把那些明星在戲里穿過的衣服贈送給她們,也可能是以很低的價格賣給她們。要是沒有人要的衣服,贊助商往往會拿回去,至於他們是不是還會當作商品出售就不得而知了。還有些看上去很獨特的衣服其實是服裝師在成衣原有的基礎上修改的,這么一來就變的獨一無二了。
⑧ 時尚評論員是怎麼找出電影明星日常穿著中一件件的各大品牌的衣服配件
有三種時尚評論首先,評論時尚(服裝)本身——設計、美觀、潮流等。個人感受:要做好這類評論,首先要了解時尚的歷史(至少中西方),了解潮流變化的過程在這一設計背後,體現了什麼樣的品牌理念,主設計師的個性與背景又有什麼關系與當前的社會思潮有什麼關系等。如果你真想成為這方面的專家,你需要有深厚的文學、歷史和哲學背景然而,你會發現,這些文章大多是籠統的,並不深刻,因為,很多人認為評論很簡單,就好像你可以在時尚界呆上幾年後寫評論一樣。
一般來說,時尚評論在中國是不被認可的這與我們的教育和我們對時尚的看法有關大多數人要麼把時尚理解為簡單的著裝,要麼認為關注時尚是膚淺的。
⑨ 時裝周宋佳黃聖依等女星一個比一個穿的少,范丞丞卻直接裹件棉服,為什麼
巴黎時裝周相當的熱鬧,各大品牌活動走秀正如火如荼的開展著,同時也有不少明星受邀參加,現場真的是爭奇斗艷,讓人眼花繚亂。
宋佳這身裝扮真的相當的亮眼,當天她扎了一個干凈利落的丸子頭,身著淺藍色印花襯衫搭配粉色的高腰寬松卷邊長褲,腳踩高跟鞋,這個配色真的超級小清新,和宋佳的氣質相得益彰,整個很有春天的文藝氣息又不失中性的帥氣,看秀時的宋佳也沒閑著,跟不少人合影留念,看的出來此趟時裝之旅她玩的十分的愉快。
女星們真的是一個比一個穿的清涼,還真是要風度不要溫度,或許你會質疑巴黎的氣候可能會溫暖一些,但看了范丞丞的裝束你就不會這么覺得了。
范丞丞直接就裹了一件棉衣,可以說相當的實誠了,看來巴黎也還是挺冷的,並且他的裝扮絕對是保暖和審美兼具,卡其色的棉衣露出的白色絨毛顯得有些俏皮,內搭藍色神話題材印花襯衫,少年將青春與復古的氣息完美融合,可以說相當的會穿了,而范丞丞這次可是受到了某頂尖高奢品牌的邀請,而坐在范丞丞身邊看秀的正式某著名雜志的主編,不得不說范丞丞的資源是真的挺好的,縱觀《偶像練習生》出道的幾位,絕對沒有誰有像他這么好的時尚資源,這也不得不讓人聯想到他姐姐范冰冰身上去,不過范丞丞自身也還是有些實力的,所以也讓我期待他未來的發展吧。