洛麗塔是哪個國家的電影

A. 洛麗塔是什麼的 電影人物一樹梨壓一海棠是怎樣的電影

《洛麗塔》又名《一樹梨花壓海棠》，故事講述了一個中年男子與未成年少女洛麗塔之間的亂倫戀情。在大學里靠教授法文為生的亨勃特人過中年，自從年幼時的初戀女孩死去後，心中總藏著一個溫柔而猥褻的夢魘。那些十幾歲的青春少女們對他有著不可抗拒魔法般的吸引力。他包藏著這個隱秘的慾望，只是用顫抖的靈魂呼喚著那些膚淺狂燥的精靈們。

一次偶然的機緣下，他成為了夏洛特（洛麗塔的媽媽）的房客。他瘋狂地愛上了夏洛特年僅14歲的女兒——洛麗塔。而與此同時，夏洛特也看中了亨勃特，一心要為自己洛麗塔找個靠山。為了能夠繼續跟心中的精靈——洛麗塔生活在一起，亨勃特違心地娶了夏洛特為妻。但最終夏洛特還是發現了亨勃特對自己女兒的迷戀。激憤的夏洛特沖出家門，卻遇車禍身亡。亨勃特於是帶著洛麗塔開始了一段美國高速公路上到處逃竄的亂倫愛情……直到狂燥的洛麗塔開始厭倦最終離開了他。失去了生命中的精靈的亨勃特在絕望與悲哀中殺死了當初拐走洛麗塔的男人——克拉爾·昆寧。

電影根據著名的小說家弗拉基米爾·納波科夫的同名小說《洛麗塔》改編。庫布里克和他的製片人詹姆士·B·哈里斯花了150萬美圓買下了小說的版權。這在當時可說是一筆相當客觀的數目。

在電影劇本的第一稿中，編劇凱爾德·威廉漢姆為了迎合電影審查委員會的標准而將故事的結局改為亨勃特最終跟洛麗塔結為了夫婦。但沒有一個人喜歡這個結尾，於是庫布里克決定在不違反審查委員會標準的原則下，盡可能的終於原著。而其中對審查委員會的一個重要妥協就是電影中的洛麗塔的年齡要比小說的12歲大。

1962年電影怪才斯坦利·庫布里克拍攝了納博可夫最具爭議性的小說《洛麗塔》。電影大師斯坦利·庫布里克在這部電影里利用他獨有的黑色幽默和對納波科夫小說的深刻理解，試圖探討一個關於性慾的混亂與迷惑的主題（在37年後他又在《大開眼界》中再次回歸這個主題）。

十幾歲的洛麗塔成熟美麗，天性中有一種野性的味道。她討厭母親那一套清規戒律，從沒想做個因循守舊的淑女。處於青春期的她似乎在無意間勾引繼父，對誰都沒真感情，更是無心學業……當時的美國社會一片正氣，根本不接受這個站沒站樣、坐沒坐樣的洛麗塔，她簡直就是個異種。全美不止禁了電影，還把小說也列為禁書。

時光荏苒，社會上像洛麗塔一樣的問題女孩越來越多，90年代末，洛麗塔和40歲的繼父的畸形戀再次被搬上銀幕，沒想到新版彩色的洛麗塔依然如舊，在電影院，她還是坐沒坐樣，把腿翹到前排座椅上。直到今天，「洛麗塔」還是得不到人們的理解，就象她高高翹起的腿，永遠被視為「有傷風化」。

雖然小說《洛麗塔》1953年一經問世便遭各方非論。但是1962年搬上銀幕的電影《洛麗塔》則拍得含蓄而優美，黑白片的形式也使這個聳人聽聞的故事朴實了許多。片中並無過份的激情場景，甚至有評論認為該片有些「兒童化」。庫布里克巧妙地運用指甲油、門等一系列小道具，以柔和的燈光來描述這個亂倫故事。庫布里克並未將故事的主題訂為小說原作的「天真的墮落」和「世俗的強大」，而是以唯美的方式強調了主人公境遇的可笑與荒謬。

雖然扮演洛麗塔的演員有些成熟過頭，但演員的表演還是到位的。庫布里克以一種帶有喜劇意味的正劇的方式，再次展現了他影片中永恆的主題：人性在有規則社會中受到的壓迫。

B. 有沒有中文版的《洛麗塔》美國電影

http://www.verycd.com/topics/97230/英文名稱：Lolita地區：美國簡介：根據著名俄裔美國作家納博科夫同名小說改編的影片早在60年代就有斯坦利.庫布里克的版本，因為未能通過審查而無緣得見。這次由阿德里安.萊恩執導的《洛麗塔》，費盡周折才允許電影院放映。原因無外是它講述了一個中年男子愛上了他的12歲養女的故事；教授亨伯特因迷戀寡婦夏洛特.黑茲12歲的女兒洛麗塔而與之結婚。夏洛特死後，亨伯特帶著洛麗塔四處漫遊。其間，洛麗塔逃走。幾年後，當亨伯特發現洛麗塔已為人婦並懷有身孕，他終於步入不能自拔的境地... 關於另外一個譯名《一樹梨花壓海棠》《一樹梨花壓海棠》想出這個中文翻譯名的人有幾分天才的惡趣味。和另一部經典譯製片《魂斷藍橋》一樣，很少有譯名能如此具有中國特色同時又如此和劇情相貼切。只是，《魂斷藍橋》如同「藍橋會」的故事一樣凄美，而「一樹梨花壓海棠 」，聞者不免總能感到千年前那位天才詞人帶點點壞心的調侃,同時有種香艷曖昧的意味。「一樹梨花壓海棠」典自宋代蘇東坡嘲笑好友詞人張先（990-1078，字子野）的調侃之作。據說張先在80歲時娶了一個18歲的小妾，東坡就調侃道：「十八新娘八十郎，蒼蒼白發對紅妝。鴛鴦被裡成雙夜，一樹梨花壓海棠。」之後，「一樹梨花壓海棠」成為老夫少妻，也即「老牛吃嫩草」的委婉的說法。62年版簡評 「他們怎麼能將《洛麗塔》搬上銀幕？」這是1962年版公映時的宣傳語。確實，這在當時是驚世駭俗的題材。庫布里克和他的製片人詹姆士·B·哈里斯花了150萬美圓買下了小說的版權，這在當時可說是一筆相當可觀的數目。為了能讓影片安全上映，他做了重要妥協，影片中洛麗塔看起來年齡要比小說的12歲大得多。黑白片的形式也使這個故事看來朴實許多，62年版中並無過份的激情場景，庫布里克在影片中巧妙地運用指甲油、門等一系列小道具，以柔和的燈光來描述這個亂倫故事。97年版簡評 97年亞德里安·林恩將這本書再次搬上屏幕，飾演男主角漢伯特的是以《法國中尉的女人》、《命運的遷轉》、《烈火焚情》、《蝴蝶君》、《卡夫卡》等影片馳名國際影壇的美國著名影星傑里米·艾恩斯，他最擅長演繹的正是這種帶點神經質，在他人眼中有些變態的角色。至於洛麗塔的扮演者是多米尼克·斯萬，則是從2500多名競爭者中選出的。之前她並無演員經驗。影片中，當她沐浴著陽光趴在草坪上，皮膚上微濺水滴的出場可謂情色經典。 之後她在吳宇森的《奪面雙雄》中出演約翰·屈弗塔的女兒——又一個人小鬼大，擁有介於少女純真與女子性感之間的精靈形象。 兩個版本的我都看了的~個人更喜歡97版的《洛麗塔》傑里米·艾恩斯將他演活了~很感動~最感動的是結尾他的那段話。當他孤單的站在山頂，旁白響起：當時，我耳邊響起的是一片兒童的歡笑聲，令我心灰意冷的，不是身邊沒有洛麗塔，而是歡笑聲中沒有她……他的演出讓我感受到了這份不被世人接受的感情，突然能夠明白他似的了。。喜歡男主角~

C. 電影<<lolita>>是哪個國家拍攝的

《一樹梨花壓海棠》（Lolita），又名《洛麗塔》，是一部1962年出品的電影，由著名導演斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick..
信息英國，美國|152分鍾|USA 1962年6月13日
導演斯坦利·庫布里克
主演詹姆斯·梅森 / 謝利·溫特斯 / 蘇·萊恩
類型愛情 劇情

D. 電影《洛麗塔》

斯坦利·庫布里克在1962年拍過，屬於英國電影。
1997年阿德里安·萊恩翻拍了這部電影，是美國和法國合拍的。

E. <<洛麗塔>>這部電影講的是什麼

《洛麗塔》講述了中年男子亨伯特與少女洛麗塔的情愛故事。

劇情介紹：大學教授亨伯特（傑里米•艾恩斯 飾）年幼時經歷了失去初戀女友之痛後，自此他對未成年少女有特殊的感情。一次他到了美國去，成為了寡婦夏洛特（梅勒尼•格利菲恩 飾）的房客，當他看到夏洛特年僅14歲的女兒洛麗塔（多米尼克•斯溫 飾）時，他瘋狂愛上了這個美麗的少女。

事實上，夏洛特希望可以跟韓拔結婚，讓自己與女兒都能有個依靠。同時為了能讓自己能夠留在洛麗塔身邊，韓拔還是跟夏洛特結婚了。不久，夏洛特知道了丈夫對自己女兒的迷戀，憤怒出走時遇車禍身亡了。

韓拔把在身在夏令營的洛麗塔接到身邊，瞞著母親去世的消息與她游歷美國，而他們也展開了一段不倫戀。面對小妖女洛麗塔，韓拔百般順從，但洛麗塔還是厭倦了他，密謀逃走。

(5)洛麗塔是哪個國家的電影擴展閱讀

《洛麗塔》角色介紹：

1，亨伯特

洛麗塔的繼父。青少年時期無疾而終的愛情導致亨伯特性心理障礙，使他的愛欲對象停留在12—14歲的性感少女。夏洛特死後，亨伯特用各種計謀將洛麗塔淪為自己的情人，並假借父女關系帶著洛麗塔四處漫遊，以躲避警察和審查。

2，洛麗塔

夏洛特14歲的女兒。夏洛特死後，洛麗塔淪為繼父亨伯特的情人。在過了兩年的亂倫生活後，洛麗塔對繼父亨伯特感到厭煩，隨色情劇作家奎爾蒂逃走。三年後，已為人婦並懷有身孕的洛麗塔礙於經濟上的窘境，向亨伯特寫信求援。

3，夏洛特

洛麗塔的母親，愛慕自己的房客亨伯特並與他結婚。婚後夏洛特看到了亨伯特的日記，得知了他對女兒洛麗塔的迷戀，悲怒交加，沖去郵局寄信的路上遇車禍而死。

F. 電影洛麗塔到底有幾個版本啊

2個版本
電影1
基本信息
導演：亞德里安·林恩 編劇：弗拉基米爾·納博科夫 Stephen schiff 演員：傑里米·艾恩斯 飾 漢伯特 多米尼克·斯萬 飾 洛麗塔 國家：美國/法國 影片類型：愛情/劇情 色彩：彩色 混音：杜比數碼環繞聲/SDDS 幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統 片長：137分鍾 對白語言：英語

[編輯本段]電影2
基本信息
外文名稱 Lolita 更多中文片名： 一樹梨花壓海棠 導演： 斯坦利·庫布里克 Stanley Kubrick 編劇： 弗拉基米爾·納博科夫 Vladimir Nabokov ....(screenplay) 弗拉基米爾·納博科夫 Vladimir Nabokov ....(novel) 斯坦利·庫布里克 Stanley Kubrick ....uncredited 主演： 詹姆斯·梅森 James Mason ....Prof. Humbert Humbert 謝利·溫特斯 Shelley Winters ....Charlotte Haze/Humbert 蘇·萊恩 Sue Lyon ....Lolita 影片類型： 愛情 / 劇情 片長：152分鍾 國家/地區： 英國 對白語言： 英語 色彩： 黑白 混音： 單聲道

G. 《洛麗塔》電影DVD 或者相關介紹

電影《洛麗塔》
1962年，電影怪才庫布里克和他的製片人詹姆士·B·哈里斯花了150萬美元買下了《洛麗塔》小說的版權，這在當時可說是一筆相當可觀的數目。在電影劇本的第一稿中，編劇凱爾德·威廉漢姆為了迎合電影審查委員會的標准而將故事的結局改為亨伯特最終跟洛麗塔結為夫婦。但沒有一個人喜歡這個結尾，於是庫布里克決定在不違反審查委員會標準的原則下，盡可能地忠於原著。而其中對審查委員會的一個重要妥協就是，電影中的洛麗塔的年齡要比小說中的12歲大。最後這部小說被庫布里克改編為電影《一樹梨花壓海棠》。
1962年，電影大師庫布里克將小說搬上銀幕。在今天開來，這一版本顯得過於「保守」，但在六十年代初期，如此大膽的銀幕題材可謂驚世駭俗，非庫氏此等先鋒不敢吃這個「螃蟹」。
很明顯，庫布里克是把這個故事當作「諷刺畫」處理了，因而其主旨更接近於文化層面上的嘲諷和隱喻，而不是個體層面上的悲憫和描摹——他要把人物的可笑和荒謬剝給人們看。比如本片的配樂幾乎是清一色的泡泡糖舞曲，輕佻的「cha cha cha」.......全片充滿黑色幽默，其不合時宜的「搞笑」甚至讓人懷疑庫氏居心何在。比如有一場戲，漢伯特和一個黑人侍者費盡九牛二虎之力打開一張折疊帆布床，其滑稽的身體語言和與環境、道具的互動直讓人想起卓別林的橋段。洛已經睡了，這張打不開的床可謂遂了漢伯特的心願(他終於可以名正言順的和洛同床了)。但不幸的是，這張床到底還是被多事的黑人侍者制伏了——漢伯特的性企圖落敗，萎了.這個搗蛋的黑人侍者代替庫布里克調笑著可憐的漢伯特。

從故事的角度看，這一版本有很多不足.最大的缺憾是：影片根本沒有交待漢伯特「為什麼」會如此迷戀洛麗塔，庫氏完全忽略了原著中安娜貝爾這個人物。按說150分鍾的片長隨便抻出一段來也已足夠鋪陳漢伯特少年時期打下的心理基礎，但導演似乎假定了觀眾對這個故事的來龍去脈耳熟能詳，因而砍去了必要的「前因」，使漢伯特幾乎一上來就是個心理變態者。可實際上，小說中的漢伯特曾有過一段刻骨銘心的初戀——「我最終未能使我的安娜貝爾階段保留一個完整的結局也許是因為最初那次不成功的約會」——成年後的漢伯特始終留戀著那種像童年一般純真的美妙的感覺，因而在他第一眼看到草地上穿著比基尼，戴著太陽鏡，沐浴在陽光中讀書的洛麗塔之後，就徹底淪陷為她的俘虜。
其次是演員問題。
扮演漢伯特教授的人選可謂幾經周折。導演庫布里克和製片人詹姆斯 B 哈里斯的首選是James Mason.但由於此君有百老匯的演出任務在身，所以庫氏不得不考慮勞倫斯奧立弗。但後者在經紀人的勸說下拒絕了這個角色，於是庫轉而考慮Peter Ustinov，後被刷掉；製片人又推薦了David Niven，他倒是同意了，但考慮到自己的電視節目贊助商"四星劇院"會反對這一決定，這廝還是臨陣脫逃了.最後，James Mason終於痛下決心，從百老匯的演出劇目中退出，參加洛麗塔一片的攝制.然而遺憾的是，這個演過西北偏北的「惡棍」總是一臉壞相，我始終看不到他詮釋的漢伯特表現出劇烈的感情調動。影片一開始就是故事的結尾：漢伯特槍殺Quilty。據說是因為發行商想讓漢伯特被觀眾發現是戀童癖者之前先成為冷血殺手，這樣就不會有人同情他的遭遇(!)。
扮演迷人而危險的電視劇作家Quilty的是Peter Sellers。你也許奇怪為什麼我第二個就提到了他，這也正是我想問庫布里克的問題。因為在影片中，這個角色即使沒有喧賓奪主也至少和漢伯特平起平坐——以致新版導演亞得里安林恩笑稱本片應改名為「Quilty」。他的戲分太多了，一會是電視劇作家，一會是便衣警察，一會是德國精神病醫生，一會又是誘拐洛麗塔的花花公子，他像變色龍一樣不懈的與漢伯特周旋，其噼里啪啦的語速簡直像個饒舌的rap歌手。也許庫的意思是他和漢伯特兩人是硬幣的兩面，一個君子一個小人一個明槍一個暗箭，一個是英國的高級知識分子一個是美國的低級性倒錯者。不過Sellers確實演技出眾，這在稍候的「奇愛博士」中有更淋漓盡致的表現。

至於洛麗塔，這個混雜了天使與魔鬼的尤物，在書中只有12歲(!)，而她的扮演者Sue Lyons當時年屆14(影片1961年首映時15歲，未出席；直到62年英國首映時，方才獲准入場)，以今天的審美觀來看並不具備「小妖精」的素質。雖然挑不出什麼大毛病，不過始終缺少那股「致命」的吸引力。相信是因為電影分級制度尚未實施的原因，庫氏必須小心翼翼的處理性場面以避免禁映的命運——實際上，片中根本沒有「成人」鏡頭，這無疑使洛麗塔空有一身本領而無用武之地。假設庫布里克是在1999年「大開眼戒」之時拍這個片子，想必就真的是「大開眼界」了。
Shelley Winters扮演洛麗塔的母親夏洛特海斯，一個富有漫畫般喜劇色彩的悲劇人物，粗俗、多情、敏感、神經質。
總之，庫氏沒有在人物身上傾注(我認為)應有的同情或理解，缺乏悲劇感.雖然是大家手筆，但我仍然對片中的諸多手法不明就理，而且，你會發現這個片子帶有很明顯的西區科克似的懸疑味道，比如漢伯特策劃謀殺海斯時的心理活動，Quilty化身後的匿名電話和跟蹤----尤其是他在旅館里背對漢伯特時兩人的對話，以及後來在公路上若即若離的追車場面，都極盡西區科克的精髓.這些使得全片頗具「娛樂性」——可是你知道,在庫布里克的片子里出現「娛樂」意味著什麼。
1997年，拍電視廣告出身的美國導演亞得里安林恩(Adrian Lyne) 重新拍攝的「洛麗塔」在歐洲上映。同30年前相比，這一版本無疑更加「狂野」，更加忠實於原著。尤其是對男女主人公性關系的描繪，可謂「赤裸裸」。畢竟是《愛你九周半》的導演，片子的整體氛圍頗有「軟核」色情片的味道。

我國影迷應該對亞得里安林恩的風格非常熟悉，像D市上很早就出現的《愛你九周半》、《致命吸引力》、《不道德的交易》等等都出自他的手筆。其特點是情慾味道很濃,深層思考不足，總是長久的糾纏於中上層資產階級意亂情迷的男女兩性關系。當年他放出口風來要重拍洛麗塔的時候，很多評論當即回應「太糟了」，但林恩依舊不為所動，只不過拍竣之後做了重新剪輯，以符合美國嚴厲的反兒童色情法(就是這項法律把「鐵皮鼓」一片告上法庭)。但緊接著又在國內院線遇到紅燈，雖然導演名頭很亮，且片子有強大的演員陣容和成功的海外票房，但依然沒有美國發行商願意摸這塊燙山芋，因為亂倫題材在美國社會可謂過街老鼠人人喊打，於是此片只落得在有線電視網「秀時間」(Showtime)率先放映的厄運。不過還好，塞繆爾高德溫公司(注)高價買下了該片的影院放映權，並在98年9月25號開始了小規模的局部上映。在將近2年的漫長等待之後，美國觀眾終於可以一睹其廬山真面目。
從技術上講，兩部片子可謂今非昔比.新版的攝影(Howard Atherton)極為出色，用光和服裝都非常考究，配樂更請來馳騁多年的大師級人物Ennio Morricone，兩相呼應，狠狠的渲染了那股陰郁,絕望和晦暗的情緒。全片預算高達五千六百萬美元，足見林恩重塑經典的野心。
尤其值得稱道的是傑瑞米艾恩斯所扮演的漢伯特教授，其毀滅性的反英雄形象絕對勝過當年的James Mason.另，小說的磁帶版由艾恩斯本人親自朗讀，可惜國內影迷無緣聆聽其殺人聲線。
扮演洛麗塔的是從2500多名競爭者中脫穎而出的15歲少女Dominique Swain，當時的她還是一名中學生，之前沒有任何錶演經驗。其沐浴著陽光和灑水器濺出的水滴。趴在草坪上讀書的出場可謂情色經典。日後她還在吳宇森的《奪面雙雄》中扮演約翰屈弗塔的女兒——又一個「洛麗塔」形象。
Melanie Griffith和Frank Langella分別扮演海斯和Quilty。
綜上可見， 兩位導演對同一題材的處理截然相反。前者是諷刺的黑色幽默，後者是移情的黑色哥特。必須承認，後者比前者更加激動人心，對情緒的攪動有股欲罷不能的氣勢。也許是先入為主的影響(新版很早就出過vcd)，我覺得97年的版本更加原汁原味，人物豐滿,各方面都很精緻。雖然詆毀大師庫布里克的版本有淪為亂臣賊子之嫌，但我仍然堅持認為，新版要更勝一籌。
註：塞繆爾高德溫(1882-1974)，美籍波蘭電影製片商，他在1917年創立了自己的電影公司，1925年跟路易斯·比·梅耶公司合並成立了邁拓-高德溫-梅耶公司(Metro-Goldwyn-Mayer)，即米高梅。

1997年，《洛麗塔》的故事第二次拍成電影，洛麗塔變得更鮮艷更明亮，更讓人動心，然而意境卻也變得淺薄了，愛情空茫了，只剩情色慾望在蠢動著。

2005年，《洛麗塔》再度在銀幕上亮相，美國導演賈木許在坎城影展參賽片《愛情，不用尋找》中，安排了21歲的女明星AlexisDziena演出洛麗塔。

H. 什麼是洛麗塔

1955年,美籍俄裔作家弗拉基米爾那博科夫出版了小說《洛麗塔》.故事描述一位中年教授漢伯特不可救葯的愛上了房東12歲的女兒洛麗塔,近乎病態的執迷把他引向毀滅的結局.由於小說的題材——亂倫/戀童——為道德社會之禁忌,因而該書歲廣泛流傳但卻遭到持久而激烈的非議.小說在法國遭到短期禁毀,在美國遲至1958年才出版,在澳大利亞則直到1964年還被列為非法書籍
然而小說的影響之大可謂經久不衰,它曾獲選紐約公共圖書館1995年"世紀之書"（books of the century）中"當代文學的里程碑"（landmarks of modern literature）類，以及美國藍燈書屋1998年二十世紀百大英文小說的第四名。"洛麗塔"一詞甚至被收入詞典,人們約定俗成的用它來形容極富誘惑力的早熟女孩(有人說Lolita這個名字原本指射的是查理卓別林的第二任妻子——未成年的女演員Lillita McMurray)."洛麗塔"本身已經外延為一種現象,一種"病症"
另有一種較為流行的解讀是,洛麗塔並不單純是性的小說.它影射了以歐洲為代表的傳統精英文化向以美國為代表的現代流行文化的臣服,或曰老邁的歐洲文明妄圖通過勸誘年輕的美國文化而達到復興,表達的是前者的悲哀無奈和後者的傲慢狂歡
三十年間分別有兩位導演將小說搬上銀幕.片名《洛麗塔》又譯作《一樹梨花壓海棠》,典出宋代詞人張先（990-1078，字子野）和蘇東坡之間的文人調侃。張先在80歲時娶了18歲的女子為妾，一次聚會上，好友蘇軾做詩調侃他：「十八新娘八十郎，蒼蒼白發對紅妝。鴛鴦被裡成雙夜，一樹梨花壓海棠。」可見，此處的梨花指白頭丈夫，海棠指紅顏少婦,再用一個曖昧的"壓"字,可謂風流盡顯.

1962年,電影大師庫布里克將小說搬上銀幕.在今天開來,這一版本顯得過於"保守",但在六十年代初期,如此大膽的銀幕題材可謂驚世駭俗,非庫氏此等先鋒不敢吃這個"螃蟹"
很明顯,庫布里克是把這個故事當作"諷刺畫"處理了,因而其主旨更接近於文化層面上的嘲諷和隱喻,而不是個體層面上的悲憫和描摹——他要把人物的可笑和荒謬剝給人們看.比如本片的配樂幾乎是清一色的泡泡糖舞曲,輕佻的"cha cha cha".......全片充滿黑色幽默,其不合時宜的"搞笑"甚至讓人懷疑庫氏居心何在.比如有一場戲,漢伯特和一個黑人侍者費盡九牛二虎之力打開一張折疊帆布床,其滑稽的身體語言和與環境/道具的互動直讓人想起卓別林的橋段.洛已經睡了,這張打不開的床可謂遂了漢伯特的心願(他終於可以名正言順的和洛同床了).但不幸的是,這張床到底還是被多事的黑人侍者制伏了——漢伯特的性企圖落敗,萎了.這個搗蛋的黑人侍者代替庫布里克調笑著可憐的漢伯特.
從故事的角度看,這一版本有很多不足.最大的缺憾是:影片根本沒有交待漢伯特"為什麼"會如此迷戀洛麗塔,庫氏完全忽略了原著中安娜貝爾這個人物.按說150分鍾的片長隨便抻出一段來也已足夠鋪陳漢伯特少年時期打下的心理基礎,但導演似乎假定了觀眾對這個故事的來龍去脈耳熟能詳,因而砍去了必要的"前因",使漢伯特幾乎一上來就是個心理變態者.可實際上,小說中的漢伯特曾有過一段刻骨銘心的初戀——"我最終未能使我的安娜貝爾階段保留一個完整的結局也許是因為最初那次不成功的約會"——成年後的漢伯特始終留戀著那種像童年一般純真的美妙的感覺,因而在他第一眼看到草地上穿著比基尼,戴著太陽鏡,沐浴在陽光中讀書的洛麗塔之後,就徹底淪陷為她的俘虜.
其次是演員問題.
扮演漢伯特教授的人選可謂幾經周折.導演庫布里克和製片人詹姆斯 B 哈里斯的首選是James Mason.但由於此君有百老匯的演出任務在身,所以庫氏不得不考慮勞倫斯奧立弗.但後者在經紀人的勸說下拒絕了這個角色.於是庫轉而考慮Peter Ustinov,後被刷掉;製片人又推薦了David Niven,他倒是同意了,但考慮到自己的電視節目贊助商"四星劇院"會反對這一決定,這廝還是臨陣脫逃了.最後,James Mason終於痛下決心,從百老匯的演出劇目中退出,參加洛麗塔一片的攝制.然而遺憾的是,這個演過西北偏北的"惡棍"總是一臉壞相,我始終看不到他詮釋的漢伯特表現出劇烈的感情調動.影片一開始就是故事的結尾:漢伯特槍殺Quilty.據說是因為發行商想讓漢伯特被觀眾發現是戀童癖者之前先成為冷血殺手,這樣就不會有人同情他的遭遇(!).
扮演迷人而危險的電視劇作家Quilty的是Peter Sellers.你也許奇怪為什麼我第二個就提到了他,這也正是我想問庫布里克的問題.因為在影片中,這個角色即使沒有喧賓奪主也至少和漢伯特平起平坐——以致新版導演亞得里安林恩笑稱本片應改名為"Quilty".他的戲分太多了,一會是電視劇作家,一會是便衣警察,一會是德國精神病醫生,一會又是誘拐洛麗塔的花花公子,他像變色龍一樣不懈的與漢伯特周旋,其噼里啪啦的語速簡直像個饒舌的rap歌手.也許庫的意思是他和漢伯特兩人是硬幣的兩面,一個君子一個小人一個明槍一個暗箭,一個是英國的高級知識分子一個是美國的低級性倒錯者.不過Sellers確實演技出眾,這在稍候的"奇愛博士"中有更淋漓盡致的表現.
至於洛麗塔,這個混雜了天使與魔鬼的尤物,在書中只有12歲(!),而她的扮演者Sue Lyons當時年屆14(影片1961年首映時15歲,未出席;直到62年英國首映時,方才獲准入場),以今天的審美觀來看並不具備"小妖精"的素質.雖然挑不出什麼大毛病,不過始終缺少那股"致命"的吸引力.相信是因為電影分級制度尚未實施的原因,庫氏必須小心翼翼的處理性場面以避免禁映的命運——實際上,片中根本沒有"成人"鏡頭,這無疑使洛麗塔空有一身本領而無用武之地.假設庫布里克是在1999年"大開眼戒"之時拍這個片子,想必就真的是"大開眼界"了.
Shelley Winters扮演洛麗塔的母親夏洛特 海斯.一個富有漫畫般喜劇色彩的悲劇人物.粗俗,多情,敏感,神經質.
總之,庫氏沒有在人物身上傾注(我認為)應有的同情或理解,缺乏悲劇感.雖然是大家手筆,但我仍然對片中的諸多手法不明就理.而且,你會發現這個片子帶有很明顯的西區科克似的懸疑味道,比如漢伯特策劃謀殺海斯時的心理活動,Quilty化身後的匿名電話和跟蹤----尤其是他在旅館里背對漢伯特時兩人的對話,以及後來在公路上若即若離的追車場面,都極盡西區科克的精髓.這些使得全片頗具"娛樂性"——可是你知道,在庫布里克的片子里出現"娛樂"意味著什麼

1997年,拍電視廣告出身的美國導演亞得里安林恩(Adrian Lyne) 重新拍攝的"洛麗塔"在歐洲上映.同30年前相比,這一版本無疑更加"狂野",更加忠實於原著.尤其是對男女主人公性關系的描繪,可謂"赤裸裸".畢竟是《愛你九周半》的導演,片子的整體氛圍頗有"軟核"色情片的味道.
我國影迷應該對亞得里安林恩的風格非常熟悉,像D市上很早就出現的《愛你九周半》《致命吸引力》《不道德的交易》等等都出自他的手筆.其特點是情慾味道很濃,深層思考不足,總是長久的糾纏於中上層資產階級意亂情迷的男女兩性關系.當年他放出口風來要重拍洛麗塔的時候,很多評論當即回應"太糟了",但林恩依舊不為所動,只不過拍竣之後做了重新剪輯,以符合美國嚴厲的反兒童色情法(就是這項法律把"鐵皮鼓"一片告上法庭).但緊接著又在國內院線遇到紅燈,雖然導演名頭很亮,且片子有強大的演員陣容和成功的海外票房,但依然沒有美國發行商願意摸這塊燙山芋,因為亂倫題材在美國社會可謂過街老鼠人人喊打,於是此片只落得在有線電視網"秀時間"(Showtime)率先放映的厄運.不過還好,塞繆爾高德溫公司(注)高價買下了該片的影院放映權,並在98年9月25號開始了小規模的局部上映.在將近2年的漫長等待之後,美國觀眾終於可以一睹其廬山真面目.
從技術上講,兩部片子可謂今非昔比.新版的攝影(Howard Atherton)極為出色,用光和服裝都非常考究,配樂更請來馳騁多年的大師級人物Ennio Morricone,兩相呼應,狠狠的渲染了那股陰郁,絕望和晦暗的情緒.全片預算高達五千六百萬美元,足見林恩重塑經典的野心
尤其值得稱道的是傑瑞米艾恩斯所扮演的漢伯特教授,其毀滅性的反英雄形象絕對勝過當年的James Mason.另,小說的磁帶版由艾恩斯本人親自朗讀,可惜國內影迷無緣聆聽其殺人聲線.
扮演洛麗塔的是從2500多名競爭者中脫穎而出的15歲少女Dominique Swain,當時的她還是一名中學生,之前沒有任何錶演經驗.其沐浴著陽光和灑水器濺出的水滴,趴在草坪上讀書的出場可謂情色經典.日後她還在吳宇森的《奪面雙雄》中扮演約翰屈弗塔的女兒——又一個"洛麗塔"形象
Melanie Griffith和Frank Langella分別扮演海斯和Quilty

綜上可見, 兩位導演對同一題材的處理截然相反.前者是諷刺的黑色幽默,後者是移情的黑色哥特.必須承認,後者比前者更加激動人心,對情緒的攪動有股欲罷不能的氣勢.也許是先入為主的影響(新版很早就出過vcd),我覺得97年的版本更加原汁原味,人物豐滿,各方面都很精緻.雖然詆毀大師庫布里克的版本有淪為亂臣賊子之嫌,但我仍然堅持認為,新版要更勝一籌

注:塞繆爾高德溫(1882-1974),美籍波蘭電影製片商，他在1917年創立了自己的電影公司，1925年跟路易斯·比·梅耶公司合並成立了邁拓-高德溫-梅耶公司(Metro-Goldwyn-Mayer),即米高梅

I. 《洛麗塔》她是哪個國家的人

女主角是美國人 你可以參照看下書的簡介描寫： 「洛麗塔，我的生命之光，我慾念之火，我的罪惡，我的靈魂。洛－麗－塔：舌尖向上，分三步，從上顎往下輕輕落在牙齒上。洛。麗。塔。」 這段肉麻的情話是中年教授亨伯特的內心自白。1947年，亨伯特來到美國，任教於比利亞斯大學。他准備利用暑假的空閑時間寫成一部教科書，於是他來到蘭之蒂鎮的寡婦夏洛特·黑茲太太家寄居，在那裡他遇上了讓他一生魂牽夢縈的女孩：洛麗塔。亨伯特從餐廳里出來的時候看到了她，在太陽沐浴的一塊草墊上，半裸著，跪著，以膝蓋為軸轉過身，蜂蜜樣的肩膀和綢子一樣柔嫩的脊背讓人目眩神迷。

J. 電影《洛麗塔》有幾個版本

兩個版本。彩色版比較接近原著，但黑白版更幽默。