設計和電影哪個專業

Ⅰ 平面設計和影視動畫哪個專業比較好

影視動畫在中國的市場不好，雖然現在有很多人都在學，但是市場空間有限，靠個人打拚是十分困難的。
平面設計市場需求量大，但是低階市場混亂，雖然市場混亂，但是依然可以保持供求平衡。
影視動畫的待遇還是不錯的，不像平面那樣待遇不穩定，但是平面的機會要比影視多出很多，我推薦選擇平面，動畫很難有出路。

Ⅱ 電影里的美術設計屬於大學的哪個專業

• 電影裡面用到的設計很多 比如服裝 場景 以及道具 等等

• 一般都是學純藝術的比較好 比如油畫 動畫的也很合適

• 一般都是要求非凡的繪畫能力
  

Ⅲ 動漫設計和影視動畫這兩個專業哪個好一點

學動漫設計需要恆心毅力、刻苦耐勞、用於鑽研的精神，因為不管學習什麼都需要這些刻苦鑽研的精神才能夠學會， 世上沒有什麼學科是學不會的， 就看你有多少的刻苦鑽研精神，你能夠付出多少，你的付出和回報是成正比的，你有多少付出就會有多少回報。

Ⅳ 和電影有關的大學專業有哪些

1、影視編導：是一門與影視有關聯的學科。現代各類媒體方面的復合人型、多功能專業人才，重點是將藝術與技術的創新結合，具有較強策劃與製作能力的影視，晚會以及各類綜合活動編導人員，能全方位的將所需要內容通過形象、語言在作品中表現出來並指導團隊（演職員）進行工作的人員和機構。
2、影視剪輯：即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。從美國導演格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。剪輯既是影片製作工藝過程中一項必不可少的工作，也是影片藝術創作過程中所進行的最後一次再創作，對影片剪輯可形成平行蒙太奇、敘事蒙太奇、隱喻蒙太奇等特殊效果。
3、非線性編輯與特技合成：藉助計算機來進行數字化製作，幾乎所有的工作都在計算機里完成，不再需要那麼多的外部設備，對素材的調用也是瞬間實現，不用反反復復在磁帶上尋找，突破單一的時間順序編輯限制，可以按各種順序排列，具有快捷簡便、隨機的特性。非線性編輯只要上傳一次就可以多次的編輯，信號質量始終不會變低，所以節省了設備、人力，提高了效率。非線性編輯需要專用的編輯軟體、硬體，在現在絕大多數的電視電影製作機構都採用了非線性編輯系統。在非線性剪輯的過程中，原始的素材在剪接過程中不會丟失或修改。非線性剪輯是電影和電視後期製作中的一種現代剪接方式，它意味著能存取視頻片段中的任意一幀。
4、錄音：將聲音轉為模擬訊號或機械記錄的過程。數字錄音是指將模擬信號經由AD轉換器將類比（analogy）取樣成數字（digital）記錄到數字儲存裝置再由，數字轉換回模擬信號的過程，錄音的質量受取樣頻率和取樣解析度影響。
5、配音：廣義指影片加入聲音的過程，狹義指配音演員替角色配製聲音、為影視作品或電視動畫等加入負責內容說明的旁白。此外，戲劇演員的話音、歌聲轉由別人配製的替代；現場收音出現錯漏，由原演員重新為片段補回對白的過程皆屬於此類，即時外語傳譯則除外。現今除了默劇動畫，所有電視動畫都會有配音。代替原本語言的配音最常出現在電影、動畫或劇集里。
配音是一門語言藝術，是配音演員們用自己的聲音和語言在銀幕後、話筒前進行塑造和完善各種活生生的、性格色彩鮮明的人物形象的一項創造性工作。
6、表演：由演員扮演角色，在攝影機前表演情節的藝術。電影表演與戲劇表演同屬表演藝術范疇，具有共同的基本規律。電影表演繼承了戲劇表演中許多適合於電影表演的原則和方法，然而，又和戲劇表演不同。戲劇演員在舞台上表演並直接與觀眾交流，演員的表演是觀眾接受的最後形象。而電影演員的表演是通過銀幕間接地與觀眾交流，演員在攝影機前的表演並不是觀眾感受到的最後形象。銀幕上的最後形象須經攝影藝術處理和導演運用蒙太奇手段的藝術再創造才能完成。特別是電影藝術的紀實性、綜合性、時空觀、蒙太奇以及電影特有的生產過程，更為電影表演帶來了種種特點，既要求電影表演真切、自然、生活化，同時還要求演員具有鏡頭感以及對於非連續創作的適應等。
7、化妝：指在戲劇、電影等表演藝術或娛樂場合中，塑造劇中人物外部形象的手段，如塗油彩、施脂粉、勾臉譜、變換服裝、戴假面具等等。
8、編劇：以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。
9、攝影：培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。
10、影視美術：是將電影的故事進行視覺再現，是在電影拍攝環節中一個重要的部分。電影美術分工也很細，有電影美術指導，
副美術，
電影概念設計師，
道具設計師
，陳設師
，制景師，
服裝設計等。

Ⅳ "戲劇影視美術設計"和"游戲設計"這兩個專業哪個更有前景

戲劇影視美術設計
編輯本段職業概述
事物的美麗需要裝飾來展現，美的戲劇影視則需要通過戲劇影視美術設計的專心細致的裝飾來展現。戲劇影視美術設計能將平淡無奇的東西變得讓人喜聞樂見，能將設計者的創作意識體現作品上，不用遲疑，如果你擁有美術設計的天賦趕快加入到這個行列中來吧。
編輯本段工作內容
1、協助完成「視覺表現」相關工作； 2、承擔有關平面、立體、包裝、POP等設計表現與製作執行； 3、完成美術設計上圖片、插畫、文字、色彩等的選擇與編排； 4、完成平面及立體設計； 5、繪制電視廣告影片的腳本。
編輯本段職業要求
教育培訓：戲劇影視等相關專業大專以上學歷。 工作經驗：熟練電腦設計軟體的操作運用。
編輯本段薪資行情
全國平均月薪為2800元，上海市平均月薪為3100元 。
編輯本段職業發展路徑
近幾年國內的影視文藝發展很迅速，優秀的影視作品層出不窮，同時過去一度失寵的話劇、戲劇等藝術形式也重新受到大眾的重視。這些表演和影視作品都離不開好的燈光設計和舞台設計，這為該專業的學生提供了廣闊的就業前景。戲劇影視美術設計主要到劇院團、電影廠、電視台、電視劇製作中心從事美術設計的工作。 [1]
編輯本段培養目標
本專業旨在培養既具備現代視覺藝術設計觀念和理論基礎，又掌握最新的影像媒體技術表現手段，能在多個領域從事視聽藝術設計與創作的，適應信息時代需求的高素質、跨領域、復合型視覺藝術人才。 本專業設有電視美術、人物造型設計兩個方向，學生在第三學期根據個人專長和學習情況分方向培養。 電視美術方向立足於現代電視傳播對視覺設計的需要，培養具有創造性思維和現代動態設計觀念，能夠熟練運用繪畫、攝影、裝置、計算機虛擬及數字影像技術等各種造型介質和表現手段，從事電視演播室場景、電視頻道包裝、電視廣告等領域設計與創作的專門人才。
編輯本段學科
文學門類：藝術類專業名稱：戲劇影視美術設計業務培養目標：本專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備戲劇、戲曲、影視和其他舞台演出的美術設計(含燈光設計、服裝與化妝設計、布景繪制)等方面的能力，能在劇院、電影廠、電視台、電視劇製作中心從事美術設計的高級專門人才。 業務培養要求：本專業學生主要學習戲劇、戲曲、影視美術設計、戲劇史、電影史、舞台美術史、中外美術史等方面的基礎理論和基本知識，受到繪畫、美術設計的基本訓練，掌握場景設計、服裝道具設計、化妝造型設計等方面的基本能力。 畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：1．掌握戲劇、影視及舞台美學科的基礎理論、基本知識；2．掌握理解劇本的分析方法；3．具有戲劇、戲曲、電影、電視美術設計的初步能力；4．了解黨和國家的新聞、藝術方針、政策和法規；5．了解舞台及影視美術設計的發展動態；6．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有-定的理論研究和實踐創作能力。 主幹學科：藝術學、新聞學。 主要課程：舞台影視美術設計、燈光設計、服裝道具設計、化妝設計、繪畫、繪景、計算機輔助設計、特技美術等。 主要實踐性教學環節：包括社會實踐和藝術實踐，一般每學期安排3周：
游戲設計
編輯本段游戲設計簡介
游戲設計或游戲策劃是設計游戲內容和規則的一個過程，這個術語同時也可以表示游戲實際設計中的具體實現和描述設計細節的文檔。游戲設計涉及到好幾個范疇 ：游戲規則及玩法、視覺藝術、編程、產品化、聲效、編劇、角色、道具、場景、界面以上的元素都是一個游戲設計專案所需要的。
編輯本段游戲設計的類型
游戲設計者常常專攻於某一種特定的游戲類型，例如桌面游戲、卡片游戲或者視頻游戲等。盡管這些游戲類型看上去很不一樣，可是它們卻共同擁有很多潛在的概念上或者邏輯上的相似性。
編輯本段主要目的
游戲設計方法的作用從本質上來說是用一系列的約束來指導游戲作品的創作。這些約束因被設計的游戲的類型不同而有所不同。約束的種類有很多，例如： 技術上的約束 產品的約束 特定用戶群的約束 民族方面的約束 政治上的約束
與其他設計學科的交互
一些類型的游戲設計綜合了其他多種設計科目。用視頻游戲舉例來說，需要藉助以下學科的知識： 游戲機制 視覺藝術[1]
設計方法
游戲策劃也可稱為創意策劃，創意分為兩種：原創性創意和綜合性創意，但人們通常把前一種稱為創意，把後一種稱為「抄」，這其實是一個誤區，兩者沒有高下之分。 在自然科學領域，原創性創意出現率比較高一些，很多發明和發現都屬於原創性創意，但是，也有不少發明和發現是站在巨人肩膀上捅破了一層窗戶紙，並非原創性創意而是綜合性創意。 綜合性創意其實是一個選擇——融和的過程。首先是選擇，去模仿借鑒其他游戲。而融合的過程，為我所用，渾然天成方為上品。要做到從其他游戲中拿來的設計，放在我的游戲中比它原來的游戲更合適，更恰當。要做到所有的選擇能夠有機結合為一個整體，增一分則多，減一分則少，這才是綜合性創意的精髓。

個人覺得還是戲劇影視美術設計好點 我是高三的美術生 我想學戲劇影視美術設計人物形象設計

Ⅵ 影視製作和廣告設計專業出來哪個就業好些

根據自己的興趣選，才能做最好。兩專業都還不錯，影視製作專業可能要好一點

Ⅶ 電腦藝術設計和影視多媒體技術哪個專業好就業面急!

只要自己有一兩個拿得出手的技術。。。
FLASH，PS，Illustrator,Maya,3Dmax等等吧，通一兩樣，就會有飯吃。。。
專業什麼的，說實在的不需要太在意。。。
現在高校的教學水平很水的，還是要靠自己和身邊的資源！

Ⅷ 影視動畫 和 動漫設計與製作 哪個專業好

都是技術工、動漫設計出來後門路窄點、最重要看自己的自學能力、學校什麼都學不到的、全靠自己
隨便選擇一個自己喜歡的專業然後慢慢摸索精通它，出來只有用武之地

Ⅸ 和電影有關的專業是哪個專業

藝術類專業除了美術外還有很多，如：音樂表演（歌舞）、戲劇影視文學、舞蹈編導、舞蹈表演、舞台音樂劇、藝術設計（服裝設計）、藝術設計（陶瓷藝術設計）、藝術設計（平面設計）、藝術設計（書籍設計）、藝術設計（染織設計）、藝術設計（多媒體網頁設計）、藝術設計（視覺傳達設計）、藝術設計（建築與環境藝術設計）、藝術設計（室內設計）、書法篆刻、攝影、新聞攝影、廣播電視編導、雕塑、聲樂演唱、中國樂器演奏、管弦與打擊樂器演奏、鍵盤樂器演奏、流行音樂演唱與表演、流行音樂演奏、流行音樂創作、作曲與作曲技術理論、音樂編導與策劃、樂器修造、播音與主持藝術、影視策劃與製片、錄音藝術、動畫、工業設計、廣告學、會展藝術與技術、藝術教育、建築學、影視藝術技術（計算機藝術創作）、表演（戲劇影視）、表演（戲曲表演）、表演（戲曲音樂）、導演、燈光設計、服裝與化妝設計、游戲動漫設計與製作、媒體創意、公共事業管理（群眾文化管理）、公共事業管理（藝術展示管理）、公共事業管理（影視管理）、公共事業管理（文化經紀人）、公共照明藝術、數字媒體藝術、舞蹈學（舞蹈歷史與理論）、寶石及材料工藝學（珠寶首飾設計）、裝潢設計與工藝教育、人物形象設計（舞台服裝設計、舞台化妝設計）、編導（劇本創作、藝術評論與報道）、建築裝飾工程技術、園林工程技術（園林景觀設計）、服裝營銷與管理、文化市場經營與管理、文物鑒定與修復、空中乘務、民航空中安全保衛、民航商務、影視廣告、烹飪工藝與營養、電視製片管理、新聞采編與製作、電視節目製作

Ⅹ 影視設計包括哪些專業

影視美術設計
，首
師范大學
科德學院
是北京的
藝術類院校
有這個專業可分3個方向吧數碼影像，
人物造型
，美術設計的。
但是這個專業最好的在北京還是
北京電影學院
。