形式越來越困難是哪個電影

① 為什麼電影下載越來越困難

因為廣電總局封了一大批電影下載的網站，有些也被總局說是非法的網站，比如伊甸園和電驢。而且咱們的bt下載，很多人在下完後就刪除了種子，導致種子越來越少，也是下載慢的原因。我現在看美劇也受到影響。不過不用著急，會解決的，要相信群眾智慧。如果你用迅雷，可以注冊成會員，下載速度會快一點。

② 近幾年的電影發展形式

第一，中國電影的票房和影片質量。大家都知道，無論從影片數量上還是質量上都有非常大的提高，這不僅是國內，我們的電影在國際市場的票房也在逐年增加。周處長介紹了國內市場情況，我向大家介紹一下國際發行方面的一些情況。我們的電影在改革開放以前在國外基本上沒有票房，因為我們的電影不能進入商業院線，我們的電影主要是作為文化交流用的，我們稱它為「鐵盒子大使」。改革開放以來，我們國產大片也陸續進入國際市場，也有較好的市場收益，其中，影片《英雄》在北美有7億人民幣的票房。所以說，我們的國產影片在國際上也獲得了認可並產生了很大的影響。此外，中國電影在國際影壇上越來越受到關注，在國際電影節上如今也備受歡迎，中影集團進出口分公司對此深有感觸，我們所擺的展台，中國電影的代表，都感受到了這一點，國際買家都在關注著中國電影。當然跟美國相比，我們的數量和質量上還有很大的差距，但是對中國自身來說，中國電影已經取得了很大的成績，在國際上也獲得了很多的榮譽及國際電影行業對我們的青睞，這是數量和質量。
第二，電影市場的發育。剛才周處長在講話中已經提到我們的市場發育得很快，但從另外一個角度來看的話，也說明了我們電影產業的發展基礎很低。我們前不久跟房地產業協會聯合舉辦了《中國電影業和房地產業跨界高峰論壇》，按說，從經濟的盤子上這兩個行業不能坐在一起，房地產特別是商業地產他們每年給國家交的稅都是數以千億計的，我們電影業的產值才60億人民幣。但是我們這兩個行業都是民生關注的，一個是物質關注，一個是精神關注。大家都關注房地產是房子是普通百姓必須的，必然關心房價、租價漲不漲之類的問題。大家也關注電影，包括農民，休閑之餘需要放鬆，必然會關心近期有沒有新電影上映，好看不好看，哪個導演導的，哪個明星演的等等之類的問題。所以，從經濟盤子來說兩行業雖不匹配，但從社會文明、社會影響來看，兩行業當屬門當戶對。現在，電影院的租金越來越高，歸結為房地產行業的原因的話，那就是說房地產的價格升高提升了電影院的租金價格，歸結為電影行業的原因的話，那就是是電影投資人、影院的經營者相互競爭出現的一個局面。為了維護市場健康發展，適時地就市場出現的問題進行研討是非常有必要的。我們這個班為什麼叫「研討班」呢？除了老師講以外，我們也安排了互動，明年我們也有計劃，召集有關專家就市場出現的問題舉辦各類研討會，力爭提出解決市場發展中出現的問題，並提出前瞻性的建議。這是從市場的發育看。
第三，電影市場的投資熱情。中國電影迅猛發展，使得業內外資金的投資熱情高漲，過去國有投資數額是非常小的，所以電影業發展了50年也沒有太大的發展。如今，電影業已走向市場經濟，中國改革開放已經30多年，但電影的改革實際上是從93年開始的，比如說實行院線制，比如說允許民營投資、允許外商投資、放開出品人等等，這些大的變動是原來所沒有的。同世界先進水平相比，我國文化產業發展水平還存在一定的差距，在改革開放以前，我們沒有把它作為商品來經營，一直把它作為宣傳工具來使用的。所以我們要做的不僅僅是機構的改革，我們人的意識、觀念也要革新，我們要讓電影為國家創造社會效益的同時，創造更大的經濟效益。我們的電影能不能成為國家的經濟支柱，這都是擺在我們電影人面前的大事，所以我們要研討。這是從市場的投資看。
第四，產業新技術發展。以前的電影採用的是模擬技術，數字技術迅猛發展的今天，膠片技術、膠片電影已經開始制約中國電影的發展了。電影是一個喜新厭舊的領域，得先睹為快，一般說來，一部新影片上映一個月後基本就下線了。所以，經常有專家建議搞一個藝術院線，把那些有價值影片的在藝術院線里的影院持續放映，理論上是對的，但是要作為商業運行效率是極低的，這在國外也少有成功的案例。據我了解，目前最成功的有兩部電影，一個是中國影片《廬山戀》，它的場次已經進入了世界吉尼斯記錄；另外一部是英國電影《飄》，已連著放了好幾年了。這種作為藝術片能不能拿出來做，可行不可行，這些都是我們不斷要解決的問題。還有兒童電影院，我們提了50年了，到現在我們也沒有研究出兒童電影院到底怎麼樣解決。還有大學生院線，大學都有電影廳，包括北大那樣的名牌大學，誰去給它裝修，誰去給它管理，北京是全國大學最多的城市，這些年一直在做，如何利用好大學電影廳這些陣地，這都是我們要關注、要研究的問題。
數字技術為這些領域帶來了發展機遇，可以說，中國電影產業新的動力就是數字技術。為什麼採用數字技術？我個人認為膠片比數字好看，層次豐富，色彩比較適中，看起來比較舒服，那麼為什麼還要採用數字技術呢？首先，數字技術是趨勢，其次是數字電影給電影的經營管理提供了太多的方便，比如從製作上看，過去做一個特技是很難的，一旦做不好就出現穿幫、不真實，但數字技術可以做得天衣無縫。
此外，數字技術具有四大功能，一個是特技與合成，把小場面做成大場面。過去像千軍萬馬這種場面必須有千軍萬馬的實物在，現在用不著了，幾百人甚至幾十個人中景、遠景拍完合成，就能產生千軍萬馬的效果。還有一個就是切換的功能，不同的場景給它換了，不同的服裝給它換了，或者人頭什麼的都可以調換，清晰度不夠可以修正，這樣就可以節省許多製作和拍攝成本；而膠片很難做到這些，拍完了馬上就得看，不行就得重拍，膠片是很昂貴的，用數字技術拍的話，如果這一條不過就再來一條，其成本是比較低的。最後一個就是它的修復功能，就是我們中國電影資料館現在進行的國家級工程，所有過去的膠片電影通過數字技術修復，數字技術可以把新片做舊，舊片做新。除了資料片以外，另外在電影拍攝當中，如果你要拍一個很古老的場景，如果是膠片技術，那得需要很好的場面調度，包括燈光、道具等等，現在不用了，數字技術提供了很多的製作上的便利。簡單地說，藝術家想到的場面，數字技術都能夠幫他實現。再有一個功能就是體現在放映上，原來都是跑片放電影，而數字拷貝，如果不考慮時差的話，全世界的觀眾可以同時觀看同一部電影。現在有一種新的說法，就是「影視的河流在技術上，電影越來越像電視了」。我們通過衛星傳輸接收影片，直接儲存到伺服器裡面進行播放。特別在農村，現在農村建了近百個節目接收站，農村電影院線公司通過衛星接收影片。
因此，之所以說中國電影產業進入了快速發展的時期。主要基於三個方面的因素，一方面從國產影片的數量、質量；二是市場的發育；第三個是新技術的採用。如果沒有數字技術做支撐，影片的質量再提高、數量再增加、投資熱情再高，我們的發展也不會有後勁。因為50年的發展經驗證明了，中國電影沒有獲得快速的發展，除了社會等因素外，技術落後是一個很大的制約因素。
據《人民日報》說法，中國電影進入了「黃金發展機遇期」，我們說是「快速發展機遇期」，我也同意周處長講的，中國電影的社會輿論很好，但是我們也要清醒地看到，我們要解決的問題還很多，比如說電影院發展速度很快，這種速度能保持多久？像北京、上海、深圳等這些大城市新建的大電影院硬體環境設施跟世界相比已沒有什麼距離，但如何提高影院的服務水平和放映質量，如何能夠讓消費者感覺到這里的視聽感覺是別的地方所享受不到的，與此同時，中小城市影院投資建設應該採取什麼樣的策略，等等這些都需要我們研究和探討。
前不久，趙部長召集了一個研討會，討論我們應該怎樣評估並發展我們的市場？會上我們提出，建設電影院必須有政府支持，有政策導向，不能單純的只靠市場競爭來建電影院，因為它跟其他的商品比，跟超市比，電影院是不合算的。之所以一些商業房地產商在購物中心建設電影院，是看到了電影院所帶來的附加效益，它能夠帶來人氣，增加人流量，激發消費者的消費慾望。
所以，我們在看到中國電影市場發展的同時，也要看到存在的各種問題，這也是我們為什麼要組織各種各樣培訓班、研討班的主要原因。我們目前正處於從計劃經濟向市場經濟轉型階段，還不是太成熟，電影制、發、放的方式怎麼樣，利益分配結構合理不合理，過去5%是用在製片，因為沒有人想拍電影，我們就拿這個鼓勵、支持他。後來改革開放製片放開了，寬鬆了，影片數量也隨之就多起來了。今年預計會超450部，再加上電視電影500多部，再加短片影片產量在700部左右。我們的影片產量僅次於印度、美國。但是，每年進影院的也就在百部左右，就目前銀幕規模來說，也只能容納120部—150部之間，所以，我們下一步調整追求的不是影片的數量，而是影片的質量。
為什麼要建立市場？顯而易見，沒有市場再多的片子都沒有用。我記得幾年前的一個研討會上，一位美國專家和我講過這樣的話：嚴格的說中國沒有電影市場。他的理由也很簡單，就是你們農村不收錢，就幾個大城市收錢。我們今年票房有望超過60億，幾千塊銀幕的放映規模，這告訴我們中國市場潛力很大，但逆向思維又讓我們捫心自問，為什麼中國的市場潛力挖掘不出來？現在我們規定了製片方分配不能少於43%，我認為這只是一個參考值，實際上還得以發行和院線影院方協商結果為准。為什麼要制定利潤分配比例？就是要保證國產片製片方再生產的資金，否則的話國產影片沒人拍了。不論是從國產電影工業的發展還是社會進步來說，絕不能這樣！我們要做大電影產業，我們必須要有一個穩定的發展環境，必須要面對並思考以下幾個問題
一、數字電影是未來發展的必然趨勢，數字發行模式跟過去膠片影片發行是不一樣的。膠片時代，我們需要很多的人發片子、監片子，現在不用了，我們網上都可以監控，那麼這些人何去何從，這都需要研究。
二、電影後產品的營銷是電影產業的重要的一部分。同美國大電影產業相比，我們電影後產品的營銷是很差的，美國的後產品營銷佔了很大的比例，電影產業總值中的70%是開發影片後產品所得，票房只佔到30%左右，而我們的票房佔到一半以上，電影後產品市場拓展是急需研究的。
三、電影版權保護。影片盜版現象非常普遍，網上侵權現象尤為嚴重。12月11日上映的《三槍拍案驚奇》，網上已經有了，據說第一天上映，第二天就已經在網上有了，這就直接侵犯了我們電影的製作權，直接影響了我們票房的總效益。
四、電影市場監督。前一段時間因影片《阿童木》媒體爆出票房「注水」現象，這說明電影市場管理還不夠嚴格，我們怎麼樣監管？目前我們採用的是聘用一大批市場監票人員，這其實是最原始的做法，不能老讓人下去盯著，盯也盯不住。近期，協會將出台《電影發行放映行業規范准則和自律公約》，協會要大力倡導誠信經營、科學管理，倡導電影企業經營者顧全大局，要有責任意識，要以科學發展觀為指導，樹立可持續性發展的觀念，共同維護我們來之不易的電影的繁榮發展的態勢。
五、行業自律管理體系。發達國家是靠行業管理的，不是靠政府，政府是出規則、出規矩；管理靠行業，那麼行業管什麼？跟政府怎麼樣銜接？政府管哪些？行業管哪些？當然我們中國電影還不可能一下子過渡到行業管理，這需要一個發展的過程。
六、影院放映質量的監督。就此問題我利用各種場合強調放映質量，一部影片經過編劇、導演、攝影、演員、技術及製片等人員的辛勤勞動製作出來的，如果影院放映質量不好，座位不舒服、音響不好，這就相當於向消費者銷售假冒偽劣產品。我們通常會認為，五星級影院代表五星級的服務，放映質量一流，但是我在這兒講一下，現在有些五星級電影院也靠不住，為什麼呢？像換燈泡這樣最簡單的問題，我們規定燈泡一個月換一次，但有的影院半年都不換，你以為是家裡的燈泡嗎？暗了細節就看不見了。這樣的問題誰管？我們協會現在也沒有這樣的人力、財力去查、去監督。但我們會盡最大努力，呼籲有關單位和社會各界要對消費者負責，保證影片的放映質量。
最後，我想和大家在這里再探討一個問題，就是中國電影發展的科學研究。我們希望大學、研究機構、社會團體，也包括我們的發行放映部門要關注電影行業發展趨勢和動向，加強並提高科學研究能力。近期，電影局要出台一個關於電影院方面的國家指導辦法，包括中央和地方的，就是怎麼樣能夠保證大城市的社區百姓看電影更方便，此外，還有中小城市怎麼辦？校園影院怎麼辦？農村怎麼辦？總不能老讓農民觀眾看0.8K的，它還能不能進步，還能不能到1.3 K，到2K，甚至 4K。按照國際標准2K，就是你能看出2千條線，你要分不出線那是一片了，就是清晰度太差了。現在中國大城市用這個標准，在社區和中小城市是1.3 K，但我個人認為，1.3 K是過渡產品，因為美國不供1.3 K的節目，僅靠供國產片可能回收資金會有困難，就逼著你做2 K的，這是中國特殊的情況，美國都是2K。我個人認為目前中國數字電影放映格局是很科學的，條件好的就看2K的，條件稍差一點的就看1.3K的。現在又推出了4K， 「我是4K的啦」，這是商業炒作，本質上不是，為什麼呢？因為他拍攝上是用2K的。如果是4K的，必須從開始拍攝就用4K的攝影機，中間製作到最後都是4K的設備，這一天最終會到來的。前天，我從哈爾濱回來，哈爾濱今年的機械放映減少了60%，我估計明年就要完了，為什麼？因為我們中國在力推數字影院的建設，國家又出台鼓勵政策，所以必然會激勵電影投資人投資數字電影院，這又必然會加快數字電影的發展速度。
總之，我的意思想跟大家說一下，我們為什麼先後組織這么多的學習班，有技術的，有管理的，有研討會性質的。下一步要和外經貿大學辦一個EMBA班，專門為影視行業培養高級管理人士班，除了講通用管理理論外，還要請行業的專家講課，為什麼這么做？我覺得提高人的素質是非常重要的，人的素質制約著行業的發展。另外，我們需要研究的問題也很多，應該通過各種各樣的學習班、培訓班、研討會來研究行業發展中存在的問題，幫助政府做決策，幫助專家研究我們給他們提供素材，這樣以保證我們中國電影健康、快速的發展。

③ 求推薦兩部關於當今形勢的電影！！

機器人瓦力
我是傳奇

④ 為什麼現在的電影越來越難看了

美國影片越來越不好看了，演員表演很假，故事也很假，相比之下，法國、德國、西班牙、阿根廷，甚至古巴等國家的影片非常好看，尤其是法國，不愧是電影的發源地，從拍攝手法，劇情，畫面效果，節奏，等等方面，能打敗美國電影好幾個來回，英國和澳大利亞的影片現在也比美國影片好看，但比法國差，印度影片已經完全落伍，除非有突破，否則會被世界電影市場淘汰，因為看了幾部印度影片，感覺沒有任何新意，沒有突破，而法國電影凸顯法國在電影方面人才濟濟，絕對有專業有實力，不斷推進世界主流影片的商業性、娛樂性、教育性，非常厲害！！！！！

⑤ 我覺得現在電影越來越爛了，越來越難看了。主要是這2個原因，你們覺得呢

你說的比較有道理但是不夠全面。現在中國電影在技術上比不上美國大片，感情路線的劇本煙火氣又太重，刻畫生活的太做作，就像你說的脫離現實生活，浮誇風盛行。

⑥ 電影中如果一個人要救人可困難重重,要克服佷大難關,這種表現形式是什麼手法

這是一種典型的小人物成長，成英雄式的電影手法或者是磨難的英雄表演手法，在很多的書籍游戲，電影中都能見到過。

⑦ 從形式上電影分為哪四大類

形式 ·動畫片：通過手工或計算機製作的靜態圖片連續呈現製造的動態錯覺
傳記片：不同程度改變事實基礎，將真人的生活戲劇化的影片
紀錄片：對事件或人物的真實追蹤，用來獲得對某一觀點或問題的理解
實驗電影（先鋒電影）：為測試觀眾反應或拓展影片製作/故事呈現的邊界創作出來後公映的影片
·音樂片：不時用所有或部分角色歌唱穿插的影片 短片：在較短時間內努力包含「標准長度」影片的諸元素 ●年齡
·兒童片：幼兒電影，與家庭片相比，並不試圖吸引幼兒以外的觀眾 ·家庭片：試圖吸引各年齡層人士，且適合幼兒觀眾觀看。例如迪斯尼影片
·成人片：僅為成年觀眾准備的影片，內容可能含有暴力、使人不安的主題、淫穢語言或明確的性行為。成人片也可能作為色情片的同義詞使用 影片類型批評：
類型不是什麼？ 影片分類手段除類型外還有其他標准。例如作者標准根據導演劃分影片。有些分類標准也被隨意稱為類型，但這樣的定義是有問題的。例如，獨立電影有時被當作類型，但實際上獨立製作不能決定影片的故事情節，這樣的影片可以屬於任何類型。

⑧ 給我幾個關於克服困難的電影的名字，最好是有名的。

當幸福來敲門
演職員表
導演
加布里爾·穆奇諾 Gabriele Muccino
編劇
Steve Conrad .....(written by) (as Steven Conrad)
演員
艾麗莎·安德瑞格 Alissa Anderegg
桑迪·牛頓 Thandie Newton .....Linda
威爾·史密斯 Will Smith .....Chris Gardner
安迪·阿尼斯 Andy Arness
賈登·史密斯 Jaden Smith .....Christopher (as Jaden Christopher Syre Smith)
劇情介紹
已近而立之年的克里斯·加德納(威爾·史密斯)，事業不順，生活潦倒，每天奔波於各大醫院，賣骨密度掃描儀，偶然間認識到做證券經紀人並不是需要大學生文憑，只要懂數字和人際關系就可以做到後，就主動去找維特證券的經理Jay twistle，並憑借自己的執著，得到了一個實習的機會。我非常欣賞他面試時回答考官的一句話。考官問道：假使有個人不穿著正裝就跑來面試，然後我卻錄用了他，你會怎麼評價？克里斯回答的是：那他的褲子一定很不錯！多麼精彩的回答，多麼有創造性，讓任何人聽著都是那麼的別具一格。難怪Jay twistle也對他說，你真是一個怪人。
但是實習生有20人，他們必須無薪工作六個月，最後只能有一個人錄用，這對克里斯·加德納來說實在是難上加難。這時，妻子因為不忍窮苦的生活，獨自去了紐約，克里斯·加德納和兒子亦因為極度的貧窮而失去了自己的住所，過著東奔西跑的生活，他一邊賣骨密度掃描儀，一邊作實習生，後來還必須去教堂排隊，爭取得到教堂救濟的住房。但是克里斯·加德納一直很樂觀，並且教育兒子，不要灰心，尤其在籃球場的那段話記憶尤新：別讓人家跟你說，你成不了大器，即使我也不行。因為極度的貧窮，克里斯·加德納甚至去賣血。功夫不負有心人，克里斯·加德納最終憑借自己的努力，脫穎而出，獲得了股票經紀人的工作，後來創辦了自己的公司。
「我生活的這一部分叫做搭公車」——故事開始
「我生活的這一部分叫做犯傻」——發現在自己面試時幫自己照看掃描儀的嘻哈女孩帶著儀器跑開而將其追回
「我生活的這一部分現在的這一部分叫做疲於奔命」「幸福自己回來敲門 生活也能得到解脫」
「我就是這樣一種人你向我提問如果我答不上來我就會告訴你『我不知道』當我保證我清楚能找到答案的我會找到答案的"面試官說"假設有個人不穿著正裝就跑過來面試然後我卻錄用了他,你會怎麼評價?""那他的褲子一定很不錯"——面試
父子在籃球場——"別讓人家說你成不了大器包括我好嗎?"
"你有夢想的話你就得去保護它 "
"那些自己沒有成材的人會說你也不能成材"
改編自真實傳記
《當幸福來敲門》改編自美國著名黑人投資專家克里斯·迦納今年年初出版的同名自傳。這是一個典型的美國式勵志故事。作為一名單身父親，迦納一度面臨連自己的溫飽也無法解決的困境。在最困難的時期，迦納只能將自己僅有的財產背在背上，一手提著尿布，一手推著嬰兒車，與兒子一起前往無家可歸者收容所。實在無處容身時，父子倆只能到公園、地鐵衛生間這樣的地方過夜。
為了養活兒子，窮困潦倒、無家可歸的他從最底層的推銷員做起，最後成為全美知名的金融投資家。回憶起自己的這段過去，克里斯·迦納表示：「在我二十幾歲的時候，我經歷了人們可以想像到的各種艱難、黑暗、恐懼的時刻，不過我從來沒有放棄過。這本自傳還有一層深意，那就是即使在最最艱難的時刻，父親與兒子是不可分離的。」
20來歲的加德納讀書不多，任職醫療物資推銷員，還要照顧女友和年幼兒子。1981年，他在舊金山一個停車場，看到一名駕著紅色法拉利的男人正找車位，他回憶道：「我對他說：『你可用我的車位，但我要你答兩個問題：你做什麼工作和怎樣做？』」對方自稱是股票經紀，月薪達80000美元，比加德納年薪多一倍。
加德納於是辭職轉行，成功獲得證券公司聘請，但還未上班，請他的人被解僱，新工作泡湯了。應征新工作前，他和女友吵架，驚動警員上門調停，加德納被警方追討1200美元的違例停車罰款，因為無力還錢，他被判入獄10天。但噩夢還未完，出獄後他發現女友同兒子都消失了，他變得一無所有。幾個月後，女友再次現身，但不是想重修舊好，而是她不想帶著兒子了。加德納需要撫養孩子，不能再住單身宿舍，被迫流浪街頭……廉價旅館、公園、火車站廁所、辦公室枱底，都成了兩父子的棲身之所，一年後他才儲夠錢擁有自己的小窩。
加德納努力賺錢，當上股票經紀後，事業一帆風順。1987年他在芝加哥開設經紀公司做老闆，成為百萬富翁，近年致力在南非扶貧。他出版了自傳，就是《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happiness)。 「我生命中的這個階段這個很短的階段叫做幸福」——成為了經紀人

⑨ 為什麼最近幾年中國電影越來越難以入圍戛納了呢

首先，這個問題說的，是為什麼近年來中國電影越來越難以入圍戛納主競賽單元了，事實上在短片環節中國還是有入圍的。那麼為什麼重頭戲的主競賽單元，也就是說有機會沖擊金棕櫚的電影，中國越來越少了。

2016年是0,2017同樣是0。綜合國力越來越強，按理說中國的文藝方面也應當跟著經濟一同強起來，套用政治課本上的話，那就是一定的文化是由一定的經濟和政治決定的，並反作用於經濟和政治。

事實上，中國沒有出現經濟和文化的悖論，你必須承認，在近幾年中國的影視作品，是差強人意的。16年和17年的國產佳片，口碑都很是不錯。並且在一些新類型的嘗試中，也有了突破。

比方說吧，《百鳥朝鳳》、《山河故人》、《路邊野餐》，這樣的電影顯然不是符合院線口味的電影，但在中國仍然得到了一定的支持。這就是一種進步。並且類似於《湄公河行動》這樣的商業類型片，中國也終於找到了正確的打開方式，一度讓我感到驚喜。而《路邊野餐》，也有幾分賈樟柯《小武》的味道。

所以，中國電影的前景我十分看好，說直白些，一個越來越有錢的國家，電影不可能越拍越爛。

戛納為美法幾近壟斷的局面，中國遲早是要充當攪屎棍的角色的。對於這兩年零入圍，也不必過度擔憂，不契合戛納的胃口而已，其實沒什麼。入圍戛納的那些電影中，也未必部部都比國產佳片好。

⑩ 有部電影,講的是末日災難,以十二星座的形式發生的 這部電影叫什麼名字

是不是獅子座是隕石墜落，處女是球形閃電，發生在香港，男主沒經歷這個，白羊是地下的岩漿噴發，形狀是白羊的符號，巨蟹是在湖上颳起了風暴，形狀也是巨蟹的符號，射手是最後一個，太陽風暴，被阻止了。