電影中哪個景別佔比多

A. 景別的9種分類是什麼

電視攝像畫面景別的分類及各自的作用？
景別是影視作品的重要手段，我國影視畫面的景別大致劃分以下五種：
⑴遠景畫面
遠景具有廣闊的視野，常用來展示事件發生的時間、環境 、規模和氣氛。比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。遠景畫面重在渲染氣氛，抒發情感。在繪畫藝術中講究「遠取其勢，近取其神」，這一點和繪畫是相通的。遠景畫面的處理，一般重在「取勢」，不細琢細節。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，有時人物處於點狀，故不能用於直接刻畫人物。但卻可以表現人物的情緒，因為影視畫面是通過畫面組接表情達意的，通過承上啟下的組接可以含蓄地表達人物的內心情緒。如影片《一個人的遭遇》當主人公索克洛夫從集中營中逃出後，拚命奔跑，最後躺在麥田地里，這時出現一個近拉遠的鏡頭畫面，含蓄地表現了主人公獲得自由的內心喜悅。
遠景除了表現規模、氣氛、氣勢之外，還可以表現一定的意境。遠景畫面，包容的景物多，時間要長些。一般不少於10秒。
由於電視畫面畫幅較小，有人主張不用或少用遠景。少用是對的，但不能不用。
⑵全景畫面
全景用來表現場景的全貌或人物的全身動作，在電視劇中用於表現人物之間、人與環境之間的關系。全景畫面，主要表現人物全身，活動范圍較大，體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚，環境、道具看的明白，通常在拍內景時，作為攝像的總角度的景別。在電視劇、電視專題、電視新聞中全景鏡頭不可缺少，大多數節目的開端、結尾部分都用全景或遠景。遠景、全景又稱交代鏡頭。
⑶中景畫面
畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面成為中景畫面。
但一般不正好卡在膝蓋部位，因為卡在關節部位是攝像構圖中所忌諱的。比如脖子、腰關節、腿關節、腳關節等。中景和全景相比，包容景物的范圍有所縮小，環境處於次要地位，重點在於表現人物的上身動作。中景畫面為敘事性的景別。因此中景在影視作品中占的比重較大。處理中景畫面要注意避免直線條式的死板構圖、拍攝角度、演員調度，姿勢要講究，避免構圖單一死板。人物中景要注意掌握分寸，不能卡在腿關節部位，但沒有死框框，可根據內容、構圖靈活掌握。
⑷近景畫面
拍到人物胸部以上，或物體的局部成為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現，所以近景能清楚地看清人物細微動作。也是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現人物的面部表情，傳達人物的內心世界。是刻畫人物性格最有力的景別。電視節目中節目主持人與觀眾進行

B. 如何分析電影——（四）影片景別分析

五景別 電影的景別，是一個電影鏡頭和畫面的視黨形式的表述語言。表面上是一個造型元素，實際上是一個教事的手段。 景別最最根本的含義，是表達畫面所包括的范圍。電影景別的劃分大體上有如下的幾種形式；l）大遠景，2）遠景，3）大全景，4）全景，5）中景，6）中近景，對近景，8）特寫，9）大特寫。 電影中的景別，是影片視覺效果、導演語言風格的外在形式之—。決定影片風格，決定敘事風格，決定視黨風格，決定導演風格。 我們在分析影片的過程中，對於影片的是別的把握重點是在於全片，而不在於具體的某一個鏡頭。分析的重點在如下幾個方面： 1．影片全片的敘事過程中，以什麼樣的鏡頭畫面景別為主？在影片中是一種什麼樣的主導趨勢？對影片的風格起到了什麼樣的作用？ 2．場景中重要的人物對話鏡頭是以什麼樣的鏡頭景別為主？鏡頭景別變化之間有什麼樣的規律和特點？對於影片中的人物刻畫和敘事的推動有什麼樣的幫助？ 3．電影場景中的內景的景別特點是什麼？外景的景別特點是什麼？這兩種景別交織在一起是一種什麼樣的效果？特別是要分析景別分別在外景和內景當中對於人物、敘事、對話、動作的表現和表達都起到了什麼樣的作用？ 4．每一個場景的開始的鏡頭和結束的鏡頭的景別的應用有什麼樣的特點？鏡頭剪接中景別的變化有什麼樣的規律？ 5．全片中，鏡頭畫面的景別的變化幅度是什麼？對影片的節奏有什麼樣的影響？景別的這種變化對影片的敘事有什麼樣的幫助？6．分析在動作的場景中，人物的動作和鏡頭景別的應用有什麼樣的特點和形式？7．景別的運用以及最終畫面完成的效果對於影片的風格有什麼樣的作用？8．不同的景別運用，對於畫面的構圖有什麼樣的影響和幫助？9．分析景別的應用對於環境的氣氛，空間的表達，場景有什麼樣的作用？ 10．分析不同的景別對人物形象和人物動作的表達。我們看到的影片，有的時候，賦予某一個人物以一個特定的景別，在有些情況下，不同的景別對不同的人物形象、不同的敘事內容、不同的情緒要求、不同的動作表達會起到非常重要的作用。11．分析電影的景別對影片的節奏所起的作用。

C. 怎麼理解電影的時空特性什麼是多景別

電視畫面的空間特性
電視畫面在現今技術基礎和物質材料的限定下，無論採用多機位拍攝，怎樣用多信息渠道傳送，仍需呈現在一個明顯的邊緣的平面上，一種立式橫向的矩形框架結構的電視屏幕上。無論其立體感何其逼真，事實上它仍然是各個平面的連續展示，我們無法在熒幕的側後方目睹畫面物像的側後面。因此屏幕顯示、平面造型、框架結構這三個方面構成電視畫面特定的空間形態和特性。
2）電視畫面的時間特性：
１．單向性。
電視畫面的空間表現是三向度的（高、寬、深），而時間表現卻只有一個向度（向一個方向運動）。電視畫面傳遞視覺信息可以在三個方向上多層次、多元化地展開，而電視畫面通過時間形成視覺信息傳遞的完整造型卻只能是單向的，如同客觀現實世界中時間只是不斷向前運動而從不倒退一樣。
２．連續性。
電視畫面以每秒２５幀的靜態畫幅的速度連續不斷地變換畫面內容，利用人眼視覺暫留現象使畫面更真實地描繪運動。客觀事物運動的連續性要求電視畫面記錄表現的連續性。因此，電視畫面的造型過程中不是跳躍的、無序的，而是連續的、有秩序的。畫面在空間上對造型元素的經營，是通過在平面框架內不同位置的安排來體現的，而畫面在時間上的造型表現，是通過畫幅先後排列的秩序安排來體現的，並由此形成了電視畫面語言傳情表意的內在規律。
電視畫面在時間上是單方向運動並連續不斷的，它符合人們生活中對事物的認識規律和習慣。這也決定了觀眾對電視畫面觀看的一次過特徵，從某種程度上說，觀眾看電視畫面是處於被動的位置上的。
３．同時性
現代的電視製作、傳播系統，可以消除電視畫面現場信息傳播的延時障礙，使得電視畫面的攝錄、傳播與收視達到以前難以實現的同時性。電視畫面與電影畫面相比，具有同時性這一本質性的巨大優勢，也就是說電視畫面消除了電影畫面從拍攝到放映的目前尚無法克服的延時性（如沖洗、剪輯等所佔用的時間），觀眾能夠從電視畫面中與現實生活同步地看到正在發生、正在進行的生活本身。電視畫面具有時間上將生活中事件的存在方式及運動狀態及時同步地傳播到觀眾眼前的獨特本質，這是以往任何傳播媒介所不能實現的。

D. 電影中什麼叫全景,遠景,中景,近景,特寫,大特寫

（1） 遠景鏡頭
遠景具有廣闊的視野，常用來展示事件發生的時間、環境規模和氣氛。比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。遠景畫面重在渲染氣氛，抒發情感。在繪畫藝術中講究「遠取其勢，近取其神」，這一點和繪畫是相通的。遠景畫面的處理，一般重在「取勢」，不細琢細節。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，有時人物處於點狀，故不能用於直接刻畫人物。但卻可以表現人物的情緒，因為影視畫面是通過畫面組接表情達意的，通過承上啟下的組接可以含蓄地表達人物的內心情緒。

如影片《一個人的遭遇》當主人公索克洛夫從集中營中逃出後，拚命奔跑，最後躺在麥田地里，這時出現一個近拉遠的鏡頭畫面，含蓄地表現了主人公獲得自由的內心喜悅。

遠景除了表現規模、氣氛、氣勢之外，還可以表現一定的意境。
遠景畫面，包容的景物多，時間要長些。一般不少於10秒。
由於電視畫面畫幅較小，有人主張不用或少用遠景。少用是對的，但不能不用。
（2） 全景
全景用來表現場景的全貌或人物的全身動作，在電視劇中用於表現人物之間、人與環境之間的關系。全景畫面，主要人物全身，活動范圍較大，體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚，環境、道具看的明白，通常在拍內景時，作為攝像的總角度的景別。在電視劇、電視專題、電視新聞中全景鏡頭不可缺少，大多數節目的開端、結尾部分都用全景或遠景。遠景、全景又稱交代鏡頭。
（3） 中景
畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面成為中景畫面。
但一般不正好卡在膝蓋部位，因為卡在關節部位是攝像構圖中所忌諱的。比如脖子、腰關節、腿關節、腳關節等。中景和全景相比，包容景物的范圍有所縮小，環境處於次要地位，重點在於表現人物的上身動作。中景畫面為敘事性的景別。因此中景在影視作品中占的比重較大。處理中景畫面要注意避免直線條式的死板構圖、拍攝角度、演員調度，姿勢要講究，避免構圖單一死板。人物中景要注意掌握分寸，不能卡在腿關節部位，但沒有死框框，可根據內容、構圖靈活掌握
（4） 近景
拍到人物胸部以上，或物體的局部成為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現，所以近景能清楚地看清人物細微動作。也是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現人物的面部表情，傳達人物的內心世界。是刻畫人物性格最有力的景別。電視節目中節目主持人與觀眾進行情緒交流也多用近景。這種景別適應於電視屏幕小的特點，在電視攝像中用得較多，因此有人說電視是近景和特寫的藝術。近景產生的接近感，往往給觀眾以較深刻的印象。
由於近景人物面部看的十分清楚，人物面部缺陷在近景中得到突出表現，在造型上要求細致，無論是化裝、服裝、道具都要十分逼真和生活化，不能看出破綻。
近景中的環境退於次要地位，畫面構圖應盡量簡煉，避免雜亂的背景奪視線，因此常用長焦鏡頭拍攝，利用景深小的特點虛化背景。人物近景畫面用人物局部背影或道具做前景可增加畫面的深度、層次和線條結構。近景人物一般只有一人做畫面主體，其他人物往往做為陪體或前景處理。「結婚照」式的雙主體畫面，在電視劇、電影中是很少見的。
（5）特寫鏡頭
畫面的下邊框在成人肩部以上的頭像，或其他被攝對象的局部稱為特寫鏡頭。特寫鏡頭被攝對象充滿畫面，比近景更加接近觀眾。背景處於次要地位，甚至消失，特寫鏡頭能細微地表現人物畫部表情。它具有生活中不常見的特殊的視覺感受。主要用來描繪人物的內心活動。演員通過面部把內心活動傳給觀眾，特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。在故事片、電視劇中，道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素。在一個蒙太奇段落和句子中，有強調加重的含義。比如拍老師講課的中景，講桌上的一杯水，如拍個特寫，就意味著可能不是普通的水。

正因為特寫鏡頭具有強烈的視覺感受，因此特寫鏡頭不能濫用，要用的恰到好處，用得精，才能起到畫龍點睛的作用，濫用會使人厭煩，反而會削弱它的表現力。尤其是臉部大特寫（只含五官）應該慎用。電視新聞攝像沒有刻劃人物的任務，一般不用人物的大特寫。在電視新聞中有的攝像經常從臉部特寫拉出，或者是從一枚獎章、一朵鮮花、一盞燈具拉出，用得精可起強調作用，用的太多也會導致觀眾的視覺錯亂。如果形成一個「套子」就更不高明了

E. 影視藝術中景別是指什麼

景別：攝影機在拍攝中與被攝對象處於不同距離或用變焦距鏡頭拍攝時畫面所容括的范圍。景別的劃分以被攝主體在畫面中所佔的比例為准，一般常用成人身體在畫面中顯露的部位作為標志。有特寫、近景、中景、遠景幾種表現形式。

F. 好萊塢電影的景別分類及其作用

好萊塢一直都是電影界的「矽谷」，如果某位電影明星打入好萊塢都會非常了不起，其實縱觀好萊塢的電影歷史，大多數都是以續集來撐場。
根據美國電影在中國內地票房的反映我們就可以看出來，中國內地總票房第三名是《速度與激情8》，這部電影也在內地票房獲得了單日票房排名的第一名。
《速度與激情8》已經是速度與激情系列的第8部，取得這么好的成績也是相當可觀。但是細細品嘗一下這部電影的味道，其實也就是那麼回事，設定一個還不錯的劇情，用特效和鏡頭渲染了好萊塢大片的風格。其實從第一部到第八部，其中的劇情出入並不是很大，有多少內涵的東西？觀眾享受到的是視覺的刺激和畫面的震撼，我覺得僅此而已。
但是我不得不稱贊的就是好萊塢的這些演員，演技確實是無話可說，即使續集再拍下去，他們照樣也能演好。
上面的幾幅海報相信大家都比較熟悉，其實就是把幾個超人聯系在一起，還有什麼雷神，蝙蝠俠之類的。這些個人拿出來單獨拍，然後歸結到一起再拍《復仇者聯盟》，反正都是好萊塢的資源，隨便他們怎麼用。
現在正在熱映的《蜘蛛俠：英雄歸來》，還是歸結在這一個系列當中，好萊塢就是有這個能力，我再怎麼拍都有票房，你不得不服。
類似於《復仇者聯盟》的X戰警也是一樣，其實他們都來源於美國的漫威漫畫，是由一位漫畫作家斯坦李創作的。這個人真是撐起了美國科幻電影的半邊天啊。
說起美國大片，就不得不提起孩子們最喜歡的《變形金剛》了，這部電影如今已經拍到了第五部，一直都說結束可就是沒有結束的了，因為有市場，所以好萊塢就舔著臉的繼續拍下去。我看了《變形金剛5》的結局，似乎還有下一部 。其實我真的想說，不要再拍了，真的看夠了。
其實美國電影最厲害的地方就在於他的技術和演員的演技。如果把同樣的素材拿到國內拍，我們真的不是他們的對手，差距的確存在，但是我們的進步空間可謂是巨大的。
2017年暑期檔，功夫明星吳京執導的《戰狼2》一鳴驚人。不是我們的國產電影不行，而是還沒到時候。吳京相對於那些大導演經驗肯定不足，但是卻拍出了大導演沒辦法拍到的票房。
《戰狼2》的成功不是偶然的，國產電影的素材有很多，但是大部分都沒有被挖掘出來。中國的文化歷史，五千年的華夏文明，能夠取經的地方很多，吳京的成功可以令國產電影進行反思，這么多年來我們比好萊塢差在哪？
好萊塢可以根據漫畫素材無限制創作，他們為什麼那麼喜歡拍續集，因為他們的素材並不是很多，但是他們要的是精品。好萊塢的每一部作品都很細致，細節方面都很完美。所以談起好萊塢，我們馬上就會聯想到科幻電影，然後就會想起來他們的很多科幻電影，這就是別人的電影文化已經深入人心。《變形金剛》《蜘蛛俠》《X戰警》《速度與激情》等等，這些電影的知名度可以說是聞名世界。希望在未來，我們得國產電影也能讓世界記住，《戰狼》已經開了一個好頭，國產電影任重而道遠！

G. 什麼是影視畫面中視覺沖擊力最大的景別

1 景別的劃分大致有兩種方法：第一，根據被攝取主體（景物）在畫幅中所佔的畫幅面積比例大小為標准，第二種劃分方法，是以人物為參照系。即以人物在畫面中占據比例的大小來劃分景別。
攝影的景別來分可分成遠景、全景、中景、近景、特寫.這是根據攝影機與被攝對象的距離或是攝成的畫面的范圍大小來區分的.
（1）遠景是指拍攝遠距離景物和人物的一種廣闊的畫面.
（2） 全景是攝取較完整的人和場景的全部.
（3）中景一般指攝取人的大半身顯得空間較大而又能展示人物間的相互關系在影視中運用較多.
（4） 近景相對來說視距比中景更近一些了.一般指攝取人物的上半身或景物的局部范圍比較強調人物的面部表情、手勢和上半身形體動作對塑造人物起到重要作用.
（5）特寫是指拍攝人的頭部、面部、人體的局部、物景的某一部的鏡頭.這是影視中強調某一局部和細節的一種獨特而有效的攝影手段.
人像攝影可以從不同的角度和景別去拍攝，景別在人像攝影中的使用也是很常見的，不同的景別很拍攝出不同的效果
（1） 遠景景別一般不被用於拍攝人像，主要原因是遠景畫面中環境成分的復雜。
（2） 用全景拍攝人物的過程是最困難的。要給人物的上部和下部留出足夠的空間，建議使用長焦鏡頭，拍攝時應該盡量摒棄多餘的因素，使主體突出，而又能與環境和諧並存。另外，這個景別拍攝畫面的空間分配也相當重要。
（3） 中景是一個只包容物體局部范圍的畫面。就人像攝影來說，通常是指膝蓋以上的部分。這樣就是以被攝體為主，對環境的刻畫就相對減少了。
（4） 近景相對於中景的畫面范圍更小，在拍攝人像時，通常是表現胸部以上的部分。近景的視覺特點主要是拍攝出圖片的場景范圍跟拍攝者面對被攝物體時看到的范圍相當。
（5） 特寫這種景別在影視攝影中經常見到，一般以人物肩部以上的相貌為准。實際上，在比較近的距離上所看到的景物范圍就屬於特寫。特寫的最大特點就是能夠非常清晰地反映事物，但同時在燈光、布局、影調、色彩上會要求比較嚴格。在拍攝特寫時要特別注意的是不要超過鏡頭焦距的允許范圍，如果那樣就會導致圖片模糊，降低畫面質量。

H. 景別的9種分類分別是什麼

景別大致可以劃分為以下五種：遠景、全景、中景、近景和特寫。

遠景：在遠景中，人物在畫幅中的大小通常不超過畫幅高度的一半，用來表現開闊的場面或廣闊的空間，因此這樣的畫面在視覺感受上更加遼闊深遠，節奏上也比較舒緩，用來表現開闊的場景或遠處的人物。

全景：是表現景物全貌或者人物全身形貌的畫面。它既可以表現單人全貌，也可以同時表現多人。從表現人物情況來說，全景又可以稱作「全身鏡頭」，在畫面中，人物的比例關系大致與畫幅高度相同。

近景：是表現人物胸部以上或者景物局部面貌的畫面。在表現人物的時候，近景畫面中人物占據一半以上的畫幅，這時，人物的頭部尤其是眼睛將成為觀眾注意的重點。

特寫：是表現人物身體某個局部細節或者某被攝景物局部細節部分的畫面。如果用一個詞來形容的話，就是「表現細節」。

景別變化：

1、景別的變化帶來的是視點的變化，它能通過攝像造型達到滿足觀眾從不同視距、不同視角全面觀看被攝體的心理要求。

2、景別的變化是實現造型意圖、形成節奏變化的因素之一。

在電視畫面的造型表現和畫面鏡頭中，不同景別體現出不同的造型意圖，不同景別之間的組接則形成了視覺節奏的變化。觀眾不僅在畫面時空和視距的變化中感受到了攝像者的畫面思維，而且也以景別跳度、視點跳度的大小、緩急中具體地感受到整個電視片或電視節目的節奏變化。

3、景別的變化使畫面具有更加明確的指向性

不同景別的畫麵包括不同的表現時空和內容，實際上是攝制人員在不斷地規范和限制著被攝主體的被認識范圍，決定了觀眾視覺接受畫面信息的取捨藏露，由此引導觀眾去注意和觀看被攝主體的不同方面，使畫面對事物的表現和敘述有了層次、重點和順序。