1. 拳皇98山琦龍二,蔡寶奇,不知火舞,薇絲,麻宮雅典娜,草雉京如何布陣
拳皇98山琦龍二,蔡寶奇
身邊的朋友都改玩王，牌對，決，打擊感極強的游戲
收到攻擊時的僵直、位置、以及姿，勢的改變，都會在游戲中有所體現
另外收到攻擊的位置不同，姿，勢也會有所不同
正面收到攻擊人物會呈後仰姿勢，呈背面收到攻擊人物會前傾
使用不同的武器進行攻擊，產生的僵直也會有所不同
2. 跪求一篇關於中國電影推廣策略的論文 最好5000字以上 急需！！！！！！！！！
這個世界有了光，然後有了影。電影是一種能夠將光影關系玩弄得最出神入化的現代發明。有人認為，如果要談電影，就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影，不是發明自中國，而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日，法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後，正式標志著電影時代的來臨。
既然中國與電影的發明無緣，那中國電影發展就由電影放映開始。1896年，盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣，電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品，在西方商人擴大市場商業策略推動下，傳入了中國。隨後，很多歐美商人見中國的放映業有利可圖，紛紛來華投資。他們經營放映業，修建及發展連鎖式影院，甚至在中國建立電影企業，攝制影片。
由1896年至二十世紀二十年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向京劇老旦譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》的部份場面。
中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等，由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
對於一個電影製作機構或者一個導演個體來說，無論是創作「藝術電影」或者「商業電影」，似乎都無可厚非。而對於一個國家，尤其是對於正處在艱難發展時期的中國電影來說，單一的張藝謀或者馮小剛，單一的《英雄》、《十面埋伏》或者《天下無賊》，無論它們取得如何輝煌的票房，都無法完成中國電影文化的整體建構，無法在整體上具備與好萊塢電影抗衡的能力，盡管它們對中國電影文化產業的發展實際上有著舉足輕重的意義。在全球化語境中，在實施橫向區域電影文化合作的同時，只有在縱向上完成多元形態的電影文化建構，才能夠促進中國電影良性、有序的發展。 中國電影觀念的開端與滑稽電影自有不解之緣。
這意味著，中國早期喜劇發展途徑與美國和法國基本相同，打鬧喜劇成為早期電影觀念發展的主要環節，因為它可以產生「電影之低級的、但獨立的形式」，而且，也體現了一定的人本主義精神。亞細亞公司的影片受美國山納脫（今譯塞納特）的影響，體現了啟斯東公司的打鬧喜劇風格的精髓，以一種瘋狂的破壞美學的表現形式，造成視覺的錯亂或某種解放。
1919年美國環球公司攝制影片《金蓮花》，借用商務印書館的拍攝場地，也向相關人員傳授了拍攝和製作經驗。有關記載為：（美國環球公司）「假本部攝影場攝片、洗片接片亦就本部為之、同人追隨數月、耳濡目染、獲益良深、工竣本部又購其攜來之煤精燈大小數十盞、得此後遂不分晝夜可以工作、再聘陳春生君為主任、攝成《死好賭》及《兩難》等片、所用演員大都為勵志會游藝股會員、於新劇略具經驗、故於表演上不覺過於困難也。」⑦《中國電影發展史》認為，「《死好賭》、《得頭彩》與亞細亞影戲公司的《賭徒裝死》、《店伙失票》幾乎完全相同，都是一些滑稽打鬧鏡頭的生硬拼湊，無論表演攝影都很粗製濫造」。⑧評價雖然不高，至少說明這批影片與亞細亞影戲公司攝制的滑稽短片一脈相承，都來自對於美國滑稽喜劇片的模仿和借鑒。
鄭君里的論述比較公允，他認為，商務印書館從拍攝新聞片發展到滑稽短片，是正常的、合理的，符合法國、美國等國家發展電影製片業的基本規律。他說：「就劇本的取材言，當時商務出品的主題先後經過了初期電影發展之最合理的過程：從平凡而簡易的新聞片起，隨著是風景片，略有組織的教育新聞片，假借既成戲劇形式的京劇片，以至漸成為獨立性質的滑稽短片。這些滑稽電影有一部分是民間傳說的翻譯（如《呆婿祝壽》、《戇大捉盜》），從劇中人的粗率的性格去攝取笑科，同進還帶著一些『打鬧喜劇』的成分：一部分是浮淺的人情的諷刺，如《死好賭》、《清虛夢》、《得頭彩》、《猛回頭》等劇，寫的都是一班為生活所苦困的小市民，似乎搖身一變而為清雲得志的暴發戶，但後來都依舊還原為一個幻滅的窮人。這些電影和一部分卓別靈的早期出品《做富翁》、《大鬧劇場》、《從軍夢》一樣，多是用『夢』的原素把他們的幻想建築起來，它們蘊蓄著一般無法翻身的小市民之參透世情的哲學，同時，在電影的表現形式上，是以新奇的『詭術攝影』（Camera trick，如用『復攝法』以製造夢境等）為吸引觀眾的營業手段之一。」⑨
鄭君里找到了這批影片在內容和表現形式方面的模仿對象，就是卓別林（即文中的卓別靈）的早期滑稽片，歸納其主要功能是「造夢」，這是很敏銳的。中國早期電影之所以主要選擇美國滑稽電影為師，主要是，它不僅粗俗熱鬧，動作性強，而且具有讓人沉浸其中，產生如醉如痴的夢幻感，可以使觀眾忘記或緩解現實生活中的痛苦。
1922年明星公司成立。對於拍攝影片，鄭君里作了如下描述：「租借西人老羅的攝影場試攝新聞滑稽短片，完成了《大鬧怪劇場》、《滑稽大王游滬記》、《勞工之愛情》等諸劇，由張堅（石川）導演，鄭公（正秋）編劇，英人郭達亞攝影。這些影片可以肯定說是受了戰後美國開土東影片公司導演M.山納脫之有名的『打鬧喜劇』影響。特別是《滑稽大王游滬記》一片，不僅是摹擬開土東出品里的卓別靈的形像與演技，而且當時扮演卓別靈一角的英人李卻·倍爾還是山納脫導演《賓太平》（Ben Turpin，這對眼的小丑）的笑片時所用過的配角。這部影片盡量搬演追汽車，與胖子打架，擲粉團，打碎食具，坐通天轎等跌撲的笑料；同樣《勞工之愛情》也是用一水果商向醫生女求愛的故事介紹了擲果，打傷賭徒的跌撲，為冷落的醫生製造大批病人。這些『打鬧喜劇』在營業上並不怎麼成功。」⑩
在鄭君里看來，明星公司早期的打鬧喜劇受美國早期滑稽動作喜劇影響很大，直接借鑒了卓別林早期電影風格，由此可以推知，卓別林的形象在當時上海已為人熟知。單純的模仿無法與成熟的歐美電影競爭，失敗無可避免，但是應該看到，這對於中國早期電影觀念的基本形成發揮了促進作用。
中國電影理論雖然在整體上落後，但是，在探討與社會及社會心理有關的某些電影類型方面的理論觀念卻可能顯示出一些特色。電影喜劇觀念是其中重要方面。
在西方電影傳入中國初期，吸引觀眾注意力的喜劇明星層出不窮，歐洲明星中聲名顯赫的是法國的林戴，受觀眾擁戴的美國喜劇明星比較多，有卓別林、勞埃德（即羅克）、基頓，以及勞萊與哈苔組合等。其中勞埃德、卓別林更加突出，後來觀眾與評論家的興趣逐漸集中在卓別林一人身上，這並非偶然，卓別林的電影更具有社會性。同時，隨著卓別林等明星在中國的影響力日益加強，中國關於電影理論特別是電影喜劇理論也有所拓展，卓別林等的實踐成為觸發理性思考的關鍵，由此入手探討喜劇與社會的關系。
從單純看重視覺的滑稽到重思想內涵，是喜劇觀念的重要變革。羅樹森從創作角度論及創作滑稽影片的難度，他說：「滑稽影片不是一種無理取鬧的電影、要有一種諷刺的意思、從冷酷的表情中顯露出很深刻、很熱烈令人發笑的資料。」卓別林等人受歡迎是「因為他們的一舉一動、既滑稽而復耐人尋味」。受「樂極生悲」一詞啟發，作者認為，「許多令人可笑的滑稽戲情、滑稽動作、都從那不幸或是悲哀中出來的、從這種反面顯示出來的滑稽、愈深刻而耐人尋味、所以滑稽電影可以說是不幸悲哀戲劇的反寫」。「所以要滑稽電影耐人尋味、都要從反面著想、要從不幸悲哀的地方去著想滑稽的戲情、要注意劇情的合理、還要注意環境的變遷、社會的新潮和許多近代關系下、很深刻的描寫中國的國情與美國不同，對喜劇的要求也不同，中國人經受更多苦難，在欣賞喜劇的時候，需要適當的情境，從悲苦的心境中擺脫出來，才能進入欣賞喜劇的心態，這可能是羅樹森提出「滑稽電影可以說是不幸悲哀戲劇的反寫」的觀點的社會文化原因。這種概括已經接近卓別林的悲喜劇風格了。
多元形態的電影文化建構，首先體現在多層次的電影創作上。所謂多層次，就是既需要作為電影文化產業主體的、以商業票房為創作主旨的類型電影，也需要以探索電影語言、追求個人表達為主導的藝術電影，還需要在藝術個性和商業需求之間尋求平衡的電影。在中國內地，當然還有在創作數量上占據相當份額的主旋律電影。事實上，近年來的主旋律電影已經越來越顯示出超越單一教化層面的類型化趨勢。任何單一形態的電影類型，都無法建構起完備、有序的電影文化產業，久盛不衰的美國好萊塢電影、全盛時期的香港電影、世紀之交崛起的韓國電影都證明了這一點。只有形成電影類型的多元化、多層次建構，才能形成一個電影文化的有序結構。
好萊塢是類型電影發展最為完備的大眾商業文化之都，但即便如此，在百年美國電影史上，仍然會間斷地出現一些偏離類型電影軌道，乃至偏離商業需求的電影作品。正是這樣一些作品的出現，在實質上也推動著類型電影的發展。20世紀40年代初，奧遜·威爾斯的《公民凱恩》以其打破常規的多重視角敘事和景深鏡頭的創造性運用，成為世界現代電影的一個真正的發端。這部商業上遭遇失敗的影片在奧斯卡獎評選中也僅僅獲得了最佳劇本獎，成為奧斯卡評選歷史上最大的「遺珠」之一。但是，經典永不褪色，隨著時代的推移，影片的價值開始越來越為人們所認知，其影響也一直在延續著。法國導演特呂弗說：「從1940年以來，電影中一切有創見的東西都來源於《公民凱恩》和讓·雷諾阿的《游戲規則》。」[1] 在英國《畫面與音響》雜志邀請國際知名影評家評選「世界電影10大佳作」活動中，影片多次名列第一。1998年6月16日美國CBS電視台公布的「美國電影學院百年百片」中，《公民凱恩》名列第一，這次評選是美國電影學院邀請1500多名演員、導演、製片、評論家、史學家、經理人、放映商等電影界知名人士從1896到1996年間生產的400部美國影片中投票產生的。[2] 以羅伯特·阿爾特曼、弗朗西斯·福特·科波拉、馬丁·斯科西斯、斯坦利·庫布里克、阿瑟·佩恩、西德尼·波拉克、邁克·尼克爾斯、喬治·盧卡斯、史蒂文·斯皮爾伯格、伍迪·艾倫等為代表的新好萊塢電影「試圖給美學上以及經濟上已經部分停滯不前的好萊塢電影生產注入新的生命，他們雖然承認各種電影樣式的規律、承認明星制和工業化的生產方式，但卻從內部使它們充實新的內容。他們把自己親身的經驗傾注到影片中來，反映青年一代的理想、夢想和期望，更加充分地利用各種電影樣式的種種美學手段。」[3] 而斯蒂芬·索德伯格的《性、謊言和錄像帶》、科恩兄弟的《巴頓·芬克》、昆廷·塔蘭蒂諾的《低俗小說》等影片的出現並且先後在戛納國際電影節獲獎，一方面表現了素以「藝術」著稱的戛納國際電影節對於美國具有獨立品格的電影創作的持續認同，同時，他們對於經典好萊塢模式的反叛，可以看成是對奧遜·威爾斯、對新好萊塢電影精神的某種延續。正是這種對經典好萊塢模式的不斷的反叛和背離，構成了好萊塢類型電影生生不息的內在動力之一。曾經的「先鋒」往往成為後來的「主流」。這些曾經「先鋒」的導演後來也成為美國主流電影的中堅力量。
通常人們都會把歐洲當成是藝術電影的聖地。二戰結束後的現代電影思潮，正是以義大利新現實主義、法國新浪潮和新德國電影作為主要標志的。回望世界電影史，可以說幾乎所有先鋒電影或新浪潮電影都有一個無法逃脫的宿命，這個宿命就是它的短命，它們作為一個運動通常只持續短短幾年時間，但其影響力卻一直延續著，並影響到了表面上似乎與之相對的商業化的類型電影創作之中。通常認為，義大利新現實主義作為一場新電影運動僅有6年的歷史，即從羅西里尼拍攝《羅馬，不設防的城市》的1945年開始，到德·西卡拍攝《溫別爾托·D》的1951年結束。戰後義大利特殊的經濟文化力量是新現實主義的支持力量，同時也成為終止它繼續發展的力量。第二次世界大戰結束之後，義大利社會開始走向復甦和繁榮，反法西斯不再成為人們集中關注的主要問題，因此無法再以此將不同政治傾向的藝術家引向一種共同的創作潮流。義大利新現實主義本身的成分就比較復雜，既有共產黨員，也有反共人士，還有天主教徒等，他們是因為反法西斯的共同要求而走到一起的。當這一共同要求不再占據主要地位時，分化就是在所難免的。同時，義大利政府也開始對這樣一些具有社會批判意味的影片側目，審查制度和國家的壓力開始抑制這個運動的繼續發展。對於電影來說更加內在的因素則是，義大利新現實主義的一些局限性開始充分暴露出來，其題材上的狹隘性已經無法充分適應社會和觀眾的需求；其電影形態上的一些特徵事實上也起到了貶低編劇和表演的作用，尤其是當它走向極端的時候。於是，新現實主義的導演也走向分化，羅西里尼開始探討基督教和西方歷史；德·西卡開始關注多愁善感的風流韻事；維斯康蒂開始表現上層社會環境等等。盡管義大利新現實主義作為一個運動已然走向終結，但它的影響並沒有就此結束。義大利新現實主義的因素仍然可以在弗特里科·費里尼的《路》、米開朗基羅·安東尼奧尼的《一個愛情的故事》這樣一些他們的早期影片中看到。這兩位導演後來都走向了現代主義，成為西方現代主義電影的代表人物。「政治電影」的出現也與義大利新現實主義有著某種程度上的關聯。義大利新現實主義對世界各國電影都產生著影響。半個多世紀之後，義大利新現實主義的敘事風格還在遙遠的東方中國找到了回應，張藝謀的《秋菊打官司》、《一個都不能少》都以其紀實風格的追求（包括偷拍手法的運用、非職業演員的採用等）在向新現實主義的前輩們表示敬意，而它們都在義大利的威尼斯國際電影節上獲得了最高獎金獅獎；從某種角度來說，王小帥的《十七歲的單車》也可以看成是向義大利新現實主義的經典影片《偷自行車的人》致敬的作品。20世紀50年代末出現的法國新浪潮作為一個運動，60年代初開始走向衰落，而其影響卻一直延續著，「新浪潮」也被廣義地運用於出現於世界各國的由新銳導演創作的敢於打破傳統電影規范的電影思潮。發端於60年代中期「德國青年電影」、70年代有著成熟作品出現的新德國電影，因為1982年法斯賓德的逝世，似乎多少標志著其作為思潮和運動的終結。
20世紀70年代末80年代初，一些曾在歐美學習電影的香港年輕導演，以新的視角和技巧，差不多同時執導了一些電影語言、影像處理、敘事風格不同於傳統電影的作品，包括了嚴浩的《咖哩啡》、《夜車》，徐克的《蝶變》、《第一類型危險》，許鞍華的《瘋劫》、《撞到正》、《胡越的故事》、《投奔怒海》，譚家明的《名劍》、《愛殺》、《烈火青春》，章國明的《點指兵兵》、《邊緣人》，於仁泰的《牆內牆外》，翁維銓的《行規》、《再生人》，方育平的《父子情》、《半邊人》，劉成漢的《慾火焚琴》，冼杞然的《冤家》，唐明基的《殺出西營盤》，蔡繼光的《檸檬可樂》，黃志強的《舞廳》、等，被香港影評界稱為「新浪潮」，也即新電影。[4] 香港新電影從整體上看更加強調真實性，強調貼近現實，尤其是小人物和社會底層的現實。在製作上勇於嘗試新的技術和新的技巧，從而在整體上提高了香港電影的視聽質量，但並不是像通常的歐洲新電影那樣走極端。新穎的敘事技巧往往與可看性結合在一起，同時還能夠產生較好的商業效果。作為一個思潮，香港新電影的熱潮到80年代初就告一段落了，但是其影響卻一直延續著。一方面，嚴浩、徐克、許鞍華等新電影的主將此後又創作了一系列作品，比如嚴浩的《似水流年》、《滾滾紅塵》、《天國逆子》、《太陽有耳》、《我愛廚房》，徐克的《新龍門客棧》、《黃飛鴻》、《青蛇》、《刀》、《小倩》、《老夫子》、《蜀山傳》，許鞍華的《客途秋恨》、《女人·四十》、《半生緣》、《千言萬語》等等，他們大部分都融入了主流電影。更重要的是，長江後浪推前浪，作為新電影在精神上的延續，又出現了關錦鵬的《人在紐約》、《胭脂扣》、《阮玲玉》、《紅玫瑰白玫瑰》、《愈快樂愈墮落》、《有時跳舞》、《藍宇》，王家衛的《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《重慶森林》、《東邪西毒》、《墮落天使》、《春光乍泄》、《花樣年華》、《2046》，劉國昌的《童黨》，張之亮的《籠民》，陳果的《香港製造》、《去年煙花特別多》、《細路祥》、《榴槤飄飄》、《香港有個好萊塢》等作品。
在韓國，既有象1999年到2003年間連續獲得年度票房冠軍的《生死諜變》、《共同警備區》、《朋友》、《家族榮譽》、《殺人回憶》以及2004年賣座大片《實尾島》、《太極旗飄揚》這樣類型化的電影，也有林權澤（《曼陀羅》、《悲歌一曲》、《春香傳》、《醉畫仙》、《下流人生》）、金基德（《漂流欲室》、《收件人不詳》、《壞男人》、《春夏秋冬又一春》、《撒瑪利亞女孩》、《空房間》）、洪尚秀（《豬墮井的那天》、《江原道之力》、《處女心經》、《生活的發現》、《女人是男人的未來》）這樣一些堅持個性創作的導演。正是這樣多層次的電影文化建構，才是韓國電影真正具備國際電影節和商業市場雙重競爭力的重要原因。
針對當前名目繁多的各類報告，中國影協在去年《2007中國電影產業研究報告》推出的基礎上，以其時效性和指導性俱佳的優勢，今年又推出了《2008中國電影產業研究報告》《2008中國電影藝術報告》兩部。中國影協日前在京舉行了兩部報告的發布座談會。
《2008中國電影產業研究報告》由中國電影家協會產業研究中心組織撰寫，由產業研究中心主任劉浩東擔任主編，多位從事電影產業研究的專家學者參與了這個研究項目。該報告充分發揮影協廣泛聯絡和深入調查的優勢，把「一手數據分析」與產業視角的獨特研究結合起來，既尊重數據的客觀准確，又發揮撰寫報告專家的理論分析智慧，對2007年中國電影產業發展情況進行了科學而客觀的闡述，具有專業性、權威性、綜合性等特點，對業界、學界了解2007年度中國電影產業發展狀況具有重要的參考價值。
《2008中國電影藝術報告》作為國內第一部年度電影藝術創作報告，由中國電影家協會理論評論工作委員會組織撰寫，理論評論工作委員會主任尹鴻、秘書長劉浩東擔任主編，作者由各大高校、科研機構的電影理論評論專家組成。該報告以年度中國電影藝術創作為研究對象，全書共包括十二個章節和一個專題研究，分別為中國電影創作年度綜述、年度熱點、年度創新、年度癥候、年度走向、導演藝術、劇作藝術、表演藝術、攝影藝術、聲音藝術、新技術、港產合拍片的年度分析，以及專題研究中國進口分賬影片態勢分析。此外，報告還收錄了中國電影家協會理論評論工作委員會「2007年度十部優秀國產影片推介活動」的片目名單。影協理論評論工作委員會推出這部藝術創作報告的目的，旨在讓更多的人在聚焦產業喧囂的同時，冷靜細致地思考電影藝術層面的諸多元素，從電影創作本體上把脈國產影片，把理論家、評論家的判斷與聲音傳遞給社會大眾，以期在電影理論評論中堅持主流文化的聲音。該書凸顯出三個特點：一是改變了只關注精英和藝術電影的傳統角度；二是對實現市場轉型做了全面的關注；三是對新形勢下的主流電影給予了更多的關注。
因為《2008中國電影藝術報告》是第一次對中國電影藝術創作推出的研究報告，因此備受關注。參加座談會的電影界專家學者就中國電影創作和中國電影藝術研究方向提出了自己的見解。
中國電影藝術研究中心研究室主任饒曙光強調眼睛要向下看。他認為，中國電影研究的立場要有一個調整，要從精英立場轉移到大眾立場，不能把電影研究變成空中樓閣。要從重電影票房轉移到增加對觀眾人次的研究，尤其要關注中小城市和農村的觀眾人次。電影票房收入雖然重要，但不是全部的依據，人次雖不能計入經濟效益，但對中國電影創作有直接的指導作用。當前中國電影的研究重點還應該放在具有中國特色的類型片上，進一步建構主流商業電影體系，推動中國電影的可持續發展。
北京電影學院教授侯克明希望敢於面對創作現實。他說，中國電影產量雖然多了，但創作上還存在著很多問題。目前對創作上的藝術研究還遠遠不夠，創作問題遠比產業問題大。《2008中國電影藝術報告》的出版對電影創作研究會產生很大影響，希望能堅持做下去，更希望這些研究能讓創作者看到。因為目前拍攝者、投資者並不太知道中國電影的創作狀況，出現了信息不對稱的情況，創作者對自己沒有準確的評價。電影批評家要繼續解放思想，依據社會主義核心價值觀把電影創作存在的問題實事求是地講出來，努力加強和擴大電影評論的聲音。藝術報告不要追求大而全或面面俱到，要有重點分析，可以有多種寫法，要敢於面對現實，面對問題。
北京電影學院教授鄭洞天發言時先站起來向作者鞠躬，由衷地表示對這兩部報告出版的祝賀和對作者的敬意。目前，高校有影視專業兩千餘個，研究生有三千餘人。他認為兩部報告為高校大學生、研究生提供了數據和依據。該報告開創了電影研究的新階段。鄭洞天希望報告每年能有針對性地提一些問題。比如中國類型片的問題，去年中國共生產了526部影片（包括120部電視電影），其中有多少部是類型片？我們的類型片不夠成熟的原因究竟在哪裡？再比如中國大片的問題，是否製作越大越掙錢？大片越拍越沒有思想？應通過每年的報告把中國電影的現實真實地報告給創作者。
北京師范大學教授黃會林提出增加未成年觀眾電影調查。她說，影視文化對未成年觀眾有哪些影響，應該是報告的內容之一。今年，北師大藝術與傳媒學院就未成年觀眾價值觀的形成、對明星的認知度、對某些電影的暴力傾向的反應等進行了問卷調查，今年的調查對象選擇的是都江堰的中學生。5月11日，包括聚源中學在內的孩子們最後交上了答卷，沒想到第二天就發生了大地震，很多參與調查的孩子都被埋在了廢墟之下，學院已決定把調查問卷捐給相關的博物館，作為永久的紀念。黃會林建議，應該重點對未成年孩子們對當下影視文化的看法進行調查，他們才是中國電影市場未來的主力軍。
3. 有一部關於狙擊手的電影，男主角叫蔡維斯是哪部電影
電影叫做《燃眉追擊》94年的老電影了，蔡維斯也不是主角，這也不是一部狙擊手電筒影，但是值得一看
4. 有哪位朋友能把天下足球做的108球星的名單列出來呀，要水滸傳跟球員名字對照的
01 天魁星 呼保義 宋江 馬爾蒂尼
02 天罡星 玉麒麟 盧俊義 卡卡
03 天機星 智多星 吳用 皮爾洛
04 天閑星 入雲龍 公孫勝 小羅
05 天勇星 大刀 關勝 巴拉克
06 天雄星 豹子頭 林沖 托蒂
07 天猛星 霹靂火 秦明 維埃拉
08 天威星 雙鞭 呼延灼 薩內蒂
09 天英星 小李廣 花榮 貝克漢姆
10 天貴星 小旋風 柴進 勞爾
11 天富星 撲天雕 李應 伊布拉希莫維奇
12 天滿星 美髯公 朱仝 皮雷
13 天孤星 花和尚 魯智深 羅納爾多
14 天傷星 行者 武松 克雷斯波
15 天立星 雙槍將 董平 克里斯蒂亞諾羅納爾多
16 天捷星 沒羽箭 張清 小儒尼尼奧
17 天暗星 青面獸 楊志 德羅巴
18 天佑星 金槍手 徐寧 亨利
19 天空星 急先鋒 索超 阿德里亞諾
20 天速星 神行太保 戴宗 吉格斯
21 天異星 赤發鬼 劉唐 永貝里
22 天殺星 黑旋風 李逵 埃托奧
23 天微星 九紋龍 史進 舍甫琴科
24 天究星 沒遮攔 穆弘 大衛.比利亞
25 天退星 插翅虎 雷橫 科爾多巴
26 天壽星 混江龍 李俊 范尼斯特魯伊
27 天劍星 立地太歲 阮小二 卡納瓦羅
28 天竟星 船火兒 張橫 蘭帕德
29 天罪星 短命二郎 阮小五 格羅索
30 天損星 浪里白條 張順 法布雷加斯
31 天敗星 活閻羅 阮小七 馬特拉齊
32 天牢星 病關索 楊雄 安布羅西尼
33 天慧星 拚命三郎 石秀 加圖索
34 天暴星 兩頭蛇 解珍 加里.內維爾
35 天哭星 雙尾蠍 解寶 菲爾.內維爾
36 天巧星 浪子 燕青 維埃里
37 地魁星 神機軍師 朱武 里克爾梅 博卡
38 地煞星 鎮三山 黃信 菲戈 國米
39 地勇星 病尉遲 孫立 因扎吉 米蘭
40 地傑星 丑郡馬 宣贊 薩爾加多 皇馬
41 地雄星 井木犴 郝思文 埃辛 切爾西
42 地威星 百勝將 韓滔 西多夫 米蘭
43 地英星 天目將 彭玘 托尼 拜仁
44 地奇星 聖水將 單廷圭 內斯塔 米蘭
45 地猛星 神火將 魏定國 內德維德 尤文
46 地文星 聖手書生 蕭讓 卡西利亞斯 皇馬
47 地正星 鐵面孔目 裴宣 卡恩 拜仁
48 地辟星 摩雲金翅 歐鵬 卡洛斯 費內巴切
49 地闔星 火眼狻猊 鄧飛 戴維斯 阿賈克斯
50 地強星 錦毛虎 燕順 馬塞利尼奧 沃爾夫斯堡
51 地暗星 錦豹子 楊林 祖瑪 比勒菲爾德
52 地輔星 轟天雷 凌振 傑拉德 利物浦
53 地會星 神運算元 蔣敬 哈維 巴薩
54 地佐星 小溫侯 呂方 梅西 巴薩
55 地佑星 賽仁貴 郭盛 羅比尼奧 皇馬
56 地靈星 神醫 安道全 克魯茲 國米
57 地獸星 紫髯伯 皇甫端 西塞 馬賽
58 地微星 矮腳虎 王英 久利 羅馬
59 地慧星 一丈青 扈三娘 韓端 大連
60 地暴星 喪門神 鮑旭 泰比 阿斯科利
61 地默星 混世魔王 樊瑞 阿內爾卡 切爾西
62 地猖星 毛頭星 孔明 迭戈米利托 薩拉戈薩
63 地狂星 獨火星 孔亮 加布里埃爾米利托 巴薩
64 地飛星 八臂哪吒 項充 切尼 聖保羅
65 地走星 飛天大聖 李袞 盧西奧 拜仁
66 地巧星 玉臂匠 金大堅 布馮 尤文
67 地明星 鐵笛仙 馬麟 皮耶羅 尤文
68 地進星 出洞蛟 童威 佩羅塔 羅馬
69 地退星 翻江蜃 童猛 德羅西 羅馬
70 地滿星 玉幡竿 孟康 莫倫特斯 瓦倫西亞
71 地遂星 通臂猿 侯健 范德薩 曼聯
72 地周星 跳澗虎 陳達 布蘭科 芝加哥
73 地隱星 白花蛇 楊春 羅本 皇馬
74 地異星 白面郎君 鄭天壽 伊涅斯塔 巴薩
75 地理星 九尾龜 陶宗旺 迪達 米蘭
76 地俊星 鐵扇子 宋清 坎比亞索 國米
77 地樂星 鐵叫子 樂和 特里 切爾西
78 地捷星 花項虎 龔旺 特維斯 曼聯
79 地速星 中箭虎 丁得孫 歐文 紐卡
80 地鎮星 小遮攔 穆春 卡薩諾 桑普
81 地羈星 刀鬼 曹正 中村俊輔 凱爾特人
82 地魔星 雲里金剛 宋萬 克勞奇 利物浦
83 地妖星 摸著天 杜遷 日基奇 瓦倫西亞
84 地幽星 病大蟲 薛永 雷科巴 都靈
85 地僻星 打虎將 李忠 塔穆多 西班牙人
86 地空星 小霸王 周通 魯尼 曼聯
87 地孤星 金錢豹子 湯隆 費爾南多.托雷斯 利物浦
88 地全星 鬼瞼兒 杜興 里貝里 拜仁
89 地短星 出林龍 鄒淵 斯坦科維奇 國米
90 地角星 獨角龍 鄒潤 特雷澤蓋 尤文
91 地囚星 旱地忽律 朱貴 馬克萊萊 切爾西
92 地藏星 笑面虎 朱富 卡福 米蘭
93 地伏星 金眼彪 施恩 斯科爾斯 曼聯
94 地平星 鐵臂膊 蔡福 萊曼 阿森納
95 地損星 一枝花 蔡慶 菲奧雷 阿梅利亞
96 地奴星 催命判官 李立 馬凱 費耶諾德
97 地察星 青眼虎 李雲 科庫 埃因霍溫
98 地惡星 沒面目 焦挺 阿方索.阿爾維斯 海倫芬
99 地丑星 石將軍 石勇 薩穆埃爾 國米
100 地數星 小尉遲 孫新 小因扎吉 拉齊奧
101 地陰星 母大蟲 顧大嫂 普林茨 法蘭克福
102 地刑星 菜園子 張青 德科 巴薩
103 地壯星 母夜叉 孫二娘 瑪塔 默奧
104 地劣星 活閃婆 王定六 小曼奇尼 羅馬
105 地健星 險道神 郁保四 揚.科勒 摩納哥
106 地耗星 白日鼠 白勝 薩維奧拉 皇馬
107 地賊星 鼓上蚤 時遷 克勞迪奧.洛佩斯
108 地狗星 金毛犬 段景住 普約爾 巴薩
5. 有個狙擊手叫蔡維斯的電影中哪一部
首先告訴你，這不是一部講述狙擊手的電影。但是很值得看1994年的《燃眉追擊》
6. 足球明星中都有哪些人出過自傳自傳的名字都是什麼謝謝！
托雷斯《托雷斯自傳》
7. 周星馳龍鳳飛舞哈爾蔡是什麼電影
龍卷風
7.2分
主演：海倫·亨特加利·艾爾維斯傑米·格爾茲比爾·派斯頓
導演：簡·德·邦特
類型：動作劇情災難驚悚
看點：驚悚自由競爭
時長：113分鍾
年代：1996
地區：美國
語言：英語
別名：龍卷風暴 龍卷風
8. 生命的感悟（名人名言）
人的一生應當這樣度過：當回憶往事的時候，他不致於因為虛度年華而痛悔，也不致於因為過去的碌碌無為而羞愧；在臨死的時候，他能夠說：「我的整個生命和全部精力，都已經獻給世界上最壯麗的事業——為人類的解放而斗爭。」
——奧斯特洛夫斯基
必須如蜜蜂一樣，采過許多花，才能釀出蜜來。
---魯迅
努力學習，勤奮工作，讓青春更加光彩。 ---王光美
人生有兩出悲劇。一是萬念俱灰；另一是躊躇滿志。
——蕭伯納
人的生命，似洪水奔流，不遇著島嶼和暗礁，難以激 起美麗的浪花。
---奧斯特洛夫斯基
現實是此岸，理想是彼岸，中間隔著湍急的河流，行動則是架在河上的橋梁。
---克雷洛夫
人的價值是由自己決定的。
---盧梭
燧石受到的敲打越厲害，發出的光就越燦爛。
---馬克思
正如惡劣的品質可以在幸運中暴露一樣，最美好的品質也是在厄運中被顯示的。
---培根
生命是一條美麗而曲折的幽徑，路旁有妍花的麗蝶，累累的美果，但我們很少去停留觀賞，或咀嚼它，只一心一意地渴望趕到我們幻想中更加美麗的豁然開朗的大道。然而在前進的程途中，卻逐漸樹影凄涼，花蝶匿跡，果實無存，最後終於發覺到達一個荒漠。
---薩拉
人生最終的價值在於覺醒和思考的能力，而不只在於生存。
---亞里斯多德
在命運的顛沛中，最可以看出人們的氣節。
---莎士比亞
人生是各種不同的變故、循環不已的痛苦和歡樂組成的。那種永遠不變的藍天只存在於心靈中間，向現實的人生去要求未免是奢望。
---巴爾扎克
勤勞遠比黃金可貴
---薩迪
自己活著，就是為了使別人活得更美好。
——雷鋒
誰要是游戲人生，他就一事無成；誰不能主宰自己，永遠是一個奴隸。
—歌德
希望是附麗於存在的，有存在，便有希望，有希望 ，便是光明。
——魯迅
人間沒有永恆的夜晚，世界沒有永恆的冬天。
——艾青
過去屬於死神，未來屬於你自己。
——雪萊
冬天已經到來，春天還會遠嗎？
——雪萊
假如生活欺騙了你，不要憂郁，也不要憤慨！不順心的時候暫且容忍：相信吧，快樂的日子就會到來。
——普希金
宿命論是那些缺乏意志力的弱者的借口。
——羅曼· 羅蘭
世界上有兩種人，一種人，虛度年華；另一種人，過著有意義的生活。在第一種人的眼裡，生活就是一場睡眠，如果在他看來，是睡在既溫暖又柔和的床鋪上，那他便十分心滿意足了；在第二種人眼裡，可以說，生活就是建立功績……人就在完成這個功績中享到自己的幸福。
——別林斯基
如果我曾經或多或少地激勵了一些人的,努力,我們的工作,曾經或多或少或少地擴展了人類的理解范圍,因而給這個世界增添了一分歡樂,那我也就感到滿足了.
_______愛迪生
一個人的價值,應當看他貢獻什麼,而不應當看他取得什麼.
______愛因斯坦
對於我來說,生命的意義在於設身處地替人著想,憂他人之憂,樂他人之樂.
______ 愛因斯坦
生活真象這杯濃酒,不經三番五次的提煉呵,就不會這樣一來可口!
______郭小川
辛勤的蜜蜂永沒有時間悲哀.
______布萊克
希望是厄運的忠實的姐妹.
______普希金
假如生活欺騙了你, 不要憂郁,也不要憤慨! 不順心的時候暫且容忍:相信吧,快樂的日子就會到來.
______ 普希金
手莫伸,伸手必被捉. 黨與人民在監督, 萬目睽睽難逃脫. 汝言懼捉手不伸, 他道不伸能自覺, 其實想伸不敢伸, 人民咫尺手自縮.
______陳毅
君子喻於義,小人喻於利.
_______孔丘
富貴不淫貧賤樂,男兒到此是豪雄.
_______程顥
我們不得不飲食、睡眠、游惰、戀愛，也就是說，我們不得不接觸生活中最甜蜜的事情：不過我們必須不屈服於這些事物......
______約里奧·居里
一個精神生活很充實的人，一定是頤和園很有理想的人，一定是一個很高尚的人，一定是一個只做物質的主人而不做物質的奴隸的人。
---陶鑄
我從不把安逸和快樂看作是生活的本身--這種倫理基礎，我叫它豬欄的理想。
--愛因斯坦
人生應該如蠟燭一樣，從頂燃到底，一直都是光明的。
——蕭楚女
● 人需要真理，就像瞎子需要明快的引路人一樣。
——高爾基
● 善於利用零星時間的人，才會做出更大的成績來。
——華羅庚
● 生活便是尋求新的知識。
——門捷列夫
● 生活得最有意義的人，並不就是年歲活得最大的人，而是對生活最有感受的人。
——盧梭
● 生活的理想，就是為了理想的生活。
——張聞天
● 生活的情況越艱難，我越感到自己更堅強，甚而也更聰明。
——高爾基
● 生活的全部意義在於無窮地探索尚未知道的東西，在於不斷地增加更多的知識。
——左拉
● 生活最沉重的負擔不是工作，而是無聊。
——羅曼•羅蘭