❶ 導演蒂姆波頓有什麼最新的電影
《世界末日》
主演為他的老搭檔約翰尼·德普,這部根據音樂劇《理發師陶德》改編的影片計劃於2007年12月上映。
❷ 帝姆·波頓執導的所有電影名字
蒂姆·伯頓 出生日期：1958年 8月25日 出生地點：美國加州 地區：美國 身高：182 厘米 婚姻狀況： 妻子海倫娜恩愛 別名昵稱：添·布頓(譯名),提姆·波頓(譯名),蒂姆·伯頓(譯名), 蒂姆·伯頓出生於1958年8月25日，從小由於受到良好的「照顧」而擁有封閉和孤獨的童年生活。於是，小伯頓一直沉迷於個人世界，喜歡用繪畫表達自己的感受和生活。後來，他在在加州藝術學院學習藝術，在得到迪斯尼公司贊助給年輕動畫人的一筆獎學金後，他從此開始正式學習和從事動畫工作。他最初為迪斯尼公司的《狐狸與獵犬》之類的主流電視動畫片工作，但這些並不能發揮他特異的個人靈感的優勢，於是迪斯尼給他一定的自由，讓他從事自己的項目。 八十年代早期，伯頓先後搞出兩部短片，《文森特》和《弗蘭肯維尼》，一部是對恐怖片演員文森特的致敬，一部是《弗蘭肯斯坦》的兒童改編本。從題材上就可以看出伯頓動畫實驗短片的傾向，但這些早期作品太過顯露伯頓的個人趣味和品質，最初被認定不適合兒童觀看，並被永遠禁放。但保羅·魯本斯（又名：Pee Wee Herman）慧眼獨具，看出這個二十多歲的年輕人具有良好的潛質，就請他製作了一部成本稍高的《大冒險》。這不僅是一部精彩的影片，而且在票房上也獲得很大的成功。於是，伯頓開始成為好萊塢引人注目的新派導演。緊接著，他執導了一部超自然喜劇片《甲蟲汁》，這部怪異而前衛的影片再次使得觀眾和影評家對這位年輕的導演另眼相看，也使他在動漫畫一類影片製作者行列中脫穎而出。 1989年，而立之年的蒂姆伯頓獲得一個開拓事業的大好機會，得以執導大製作影片《蝙蝠俠》。這是一部根據同名暢銷漫畫改編的超現實風格的娛樂片，漫畫風格和超現實的影片世界為伯頓提供了馳騁想像力的最好空間。但好萊塢多年不變的原則是，預算越大，影片受到的牽制越多。這部影片中伯頓的個人風格並不能得到很好的突出，但無論如何這仍然是一部打上伯頓標簽的詭異陰暗的電影，在一向明朗的好萊塢賣座片中具有一種非同一般的風格和影調。這部影片在票房上也獲得極大的成功。 1990年，借著上部影片的成功的東風，伯頓又拍攝了詭異與浪漫相融合的影片《剪刀手愛德華》。影片講述的是長著剪刀手、披著凌亂的長發的「科學怪男孩」與有愛心的普通小姑娘的一段浪漫感人的童話故事。這是他最好看、最著名、也最明朗的早期作品，雖然主角愛德華造型怪異甚至有點可怕，但影片散發出的歡快與浪漫也是突出的。在這部影片的拍攝中，他也和影片男主演約翰尼·戴普建立和發展了一種富於成效的工作關系。 1992年，他又完成了「蝙蝠俠」第二集《蝙蝠俠歸來》。由於第一集的成功，伯頓有了更多的自由處理自己的影片。於是，這部影片的調子比第一集更加陰暗低沉，以至招來華納公司的不滿，但好在影片賣座還算不錯。 1993年，一部與眾不同的的動畫長片《怪誕城之夜》問世。這又是伯頓延續自己動畫事業的成功「戰役」。雖然他只是作為故事和製片出現在演職員表裡，但影片被冠名為「蒂姆·伯頓的怪誕城之夜」，顯然是打上伯頓烙印，甚至是把伯頓風格貫徹到底的一部影片。 1994年，蒂姆·伯頓帶著緬懷與敬意，完成了以一個好萊塢傳奇默片導演生平為題材的傳記影片《艾德·伍德》。這是一位臭名昭著的恐怖默片導演，他的生活和行為在現實生活中聲名狼藉，但在影片中伯頓強調的是他獨特的個人想法和對電影的執著追求。從影片結尾處一段艾德·伍德生活紀錄片的播放中，我們可以看到，他得到了伯頓的同情與理解，甚至某種程度的贊賞。富於煽動力的影片也使觀眾對伍德有了新的認識和了解。影片在美國的票房和評論並不好，但不可否認這是一部很具個人色彩和感情的影片，並入圍戛納電影節最佳影片提名。 1995年，伯頓監制了影片「蝙蝠俠」系列的第三集《永遠的蝙蝠俠》，伯頓和華納公司的不愉快使他沒有繼續完成自己的系列。蒂姆伯頓在1996年執導了一部外星題材的科幻片《火星人攻擊地球》，這部超現實的影片使他可以再次發揮自己的想像力，怪異的外星形象、近乎鬧劇的情節構思令這部影片與同類題材的其他影片顯現出不同的質感。 在沉寂了幾年之後，1999年，伯頓執導了一部古裝影片《無頭騎士》，這又是一部充滿陰暗想像力的超現實影片。片中伯頓彷彿故意在和觀眾開著實在有傷大雅的玩笑，人頭像瓜果一樣被砍下，婦女、小孩無一倖免。而伯頓也不去玩弄緊張恐怖，只是悠閑自得地向觀眾的忍受能力挑逗著。除了主人公以外，所有人的被殺似乎都是無所謂的，理所當然的，既不用你緊張也不用你興奮。這就是伯頓式的「黑色」玩笑。而在這部發生在十八、十九世紀之交的影片結尾，伯頓一掃影片中的惡作劇式的玩笑，而是充滿溫情和希望的向正在二十一世紀門檻上的觀眾致意。 2000年，伯頓將有一部《電眼人》（X: The Man with the X-Ray Eyes）獻給觀眾，相信我們屆時又將再次被伯頓世界的「黑色」想像力所征服。 蒂姆·伯頓 Tim Burton
❸ 提姆·伯頓(tim burton)的電影都有什麼謝~
蒂姆·伯頓出生於1958年8月25日，從小由於受到良好的「照顧」而擁有封閉和孤獨的童年生活。於是，小伯頓一直沉迷於個人世界，喜歡用繪畫表達自己的感受和生活。後來，他在在加州藝術學院學習藝術，在得到迪斯尼公司贊助給年輕動畫人的一筆獎學金後，他從此開始正式學習和從事動畫工作。他最初為迪斯尼公司的《狐狸與獵犬》之類的主流電視動畫片工作，但這些並不能發揮他特異的個人靈感的優勢，於是迪斯尼給他一定的自由，讓他從事自己的項目。 八十年代早期，伯頓先後搞出兩部短片，《文森特》和《弗蘭肯維尼》，一部是對恐怖片演員文森特的致敬，一部是《弗蘭肯斯坦》的兒童改編本。從題材上就可以看出伯頓動畫實驗短片的傾向，但這些早期作品太過顯露伯頓的個人趣味和品質，最初被認定不適合兒童觀看，並被永遠禁放。但保羅·魯本斯（又名：Pee Wee Herman）慧眼獨具，看出這個二十多歲的年輕人具有良好的潛質，就請他製作了一部成本稍高的《大冒險》。這不僅是一部精彩的影片，而且在票房上也獲得很大的成功。於是，伯頓開始成為好萊塢引人注目的新派導演。緊接著，他執導了一部超自然喜劇片《甲蟲汁》，這部怪異而前衛的影片再次使得觀眾和影評家對這位年輕的導演另眼相看，也使他在動漫畫一類影片製作者行列中脫穎而出。 1989年，而立之年的蒂姆伯頓獲得一個開拓事業的大好機會，得以執導大製作影片《蝙蝠俠》。這是一部根據同名暢銷漫畫改編的超現實風格的娛樂片，漫畫風格和超現實的影片世界為伯頓提供了馳騁想像力的最好空間。但好萊塢多年不變的原則是，預算越大，影片受到的牽制越多。這部影片中伯頓的個人風格並不能得到很好的突出，但無論如何這仍然是一部打上伯頓標簽的詭異陰暗的電影，在一向明朗的好萊塢賣座片中具有一種非同一般的風格和影調。這部影片在票房上也獲得極大的成功。 1990年，借著上部影片的成功的東風，伯頓又拍攝了詭異與浪漫相融合的影片《剪刀手愛德華》。影片講述的是長著剪刀手、披著凌亂的長發的「科學怪男孩」與有愛心的普通小姑娘的一段浪漫感人的童話故事。這是他最好看、最著名、也最明朗的早期作品，雖然主角愛德華造型怪異甚至有點可怕，但影片散發出的歡快與浪漫也是突出的。在這部影片的拍攝中，他也和影片男主演約翰尼·戴普建立和發展了一種富於成效的工作關系。 1992年，他又完成了「蝙蝠俠」第二集《蝙蝠俠歸來》。由於第一集的成功，伯頓有了更多的自由處理自己的影片。於是，這部影片的調子比第一集更加陰暗低沉，以至招來華納公司的不滿，但好在影片賣座還算不錯。 1993年，一部與眾不同的的動畫長片《怪誕城之夜》問世。這又是伯頓延續自己動畫事業的成功「戰役」。雖然他只是作為故事和製片出現在演職員表裡，但影片被冠名為「蒂姆·伯頓的怪誕城之夜」，顯然是打上伯頓烙印，甚至是把伯頓風格貫徹到底的一部影片。 1994年，蒂姆·伯頓帶著緬懷與敬意，完成了以一個好萊塢傳奇默片導演生平為題材的傳記影片《艾德·伍德》。這是一位臭名昭著的恐怖默片導演，他的生活和行為在現實生活中聲名狼籍，但在影片中伯頓強調的是他獨特的個人想法和對電影的執著追求。從影片結尾處一段艾德·伍德生活紀錄片的播放中，我們可以看到，他得到了伯頓的同情與理解，甚至某種程度的贊賞。富於煽動力的影片也使觀眾對伍德有了新的認識和了解。影片在美國的票房和評論並不好，但不可否認這是一部很具個人色彩和感情的影片，並入圍戛納電影節最佳影片提名。 1995年，伯頓監制了影片「蝙蝠俠」系列的第三集《永遠的蝙蝠俠》，伯頓和華納公司的不愉快使他沒有繼續完成自己的系列。蒂姆伯頓在1996年執導了一部外星題材的科幻片《火星人攻擊地球》，這部超現實的影片使他可以再次發揮自己的想像力，怪異的外星形象、近乎鬧劇的情節構思令這部影片與同類題材的其他影片顯現出不同的質感。 在沉寂了幾年之後，1999年，伯頓執導了一部古裝影片《無頭騎士》，這又是一部充滿陰暗想像力的超現實影片。片中伯頓彷彿故意在和觀眾開著實在有傷大雅的玩笑，人頭像瓜果一樣被砍下，婦女、小孩無一倖免。而伯頓也不去玩弄緊張恐怖，只是悠閑自得地向觀眾的忍受能力挑逗著。除了主人公以外，所有人的被殺似乎都是無所謂的，理所當然的，既不用你緊張也不用你興奮。這就是伯頓式的「黑色」玩笑。而在這部發生在十八、十九世紀之交的影片結尾，伯頓一掃影片中的惡作劇式的玩笑，而是充滿溫情和希望的向正在二十一世紀門檻上的觀眾致意。 2000年，伯頓將有一部《電眼人》（X: The Man with the X-Ray Eyes）獻給觀眾，相信我們屆時又將再次被伯頓世界的「黑色」想像力所征服。 -------------------------------------------- 蒂姆·伯頓 Tim Burton 僵屍新娘/蒂姆·波頓之地獄新娘/骷髏新娘 Corpse Bride (2005) 查理和巧克力工廠 Charlie and the Chocolate Factory (2005) The Many Faces of Catwoman (2005) Ray Harryhausen: The Early Years Collection (2005) Super Secret Movie Rules: Disaster Movies (2004) Mario Bava: Operazione paura (2004) Pie Plates Over Hollywood (2004) 大魚老爸/大智若魚/大魚 Big Fish (2003) Super Secret Movie Rules: Superheroes (2003) De Superman à Spider-Man: L'aventure des super-héros (2002) 決戰猩球 Planet of the Apes (2001) The Making of 'Planet of the Apes' (2001) Sleepy Hollow: Behind the Legend (2000) The World of Stainboy (2000) Lost in Oz (2000) Mario Bava: Maestro of the Macabre (2000) 無頭騎士 Sleepy Hollow (1999) 飛天巨桃歷險記 James and the Giant Peach (1996) 星戰毀滅者/火星人玩轉地球/火星人大侵襲/外星人進攻/火星人襲擊地球 Mars Attacks! (1996) 永遠的蝙蝠俠 Batman Forever (1995) 艾活傳/艾德·伍德/愛在好萊塢的日子 Ed Wood (1994) 臭屁小子 Cabin Boy (1994) 世紀電影 Century of Cinema, A (1994) 聖誕夜驚魂 Nightmare Before Christmas, The (1993) 蝙蝠俠歸來 Batman Returns (1992) 單身一族 Singles (1992) 剪刀手愛德華 Edward Scissorhands (1990) 蝙蝠俠 Batman (1989) 嘩鬼家族 Beetlejuice (1988) 魔界舞男 Trick or Treat (1986) 驚異傳奇 "Amazing Stories" (1985) 黑神魔 Black Cauldron, The (1985) 荒唐小混蛋奇遇記 Pee-wee's Big Adventure (1985) 小科學怪人 Frankenweenie (1984) 儀器Tron (1982) Vincent (1982) 狐狸與貓狗 Fox and the Hound, The (1981) Lord of the Rings, The (1978)
❹ 很喜歡蒂姆波頓的影片，請大家提供一些他的資料
蒂姆·波頓小時候常常被父母鎖在屋子裡，後來，又離開父母跟年邁的祖父一起居住。那正是他頑劣的青春期的時候，一個老人明顯不是他叛逆的對手。理所當然的，蒂姆·波頓的世界被小人書和恐怖電影包圍。和許多孤獨的人一樣，蒂姆·波頓的內心世界豐富多彩，又極度黑暗，就好像當一個頭破血流的小孩蘸著自己傷口上的血畫出一朵玫瑰，玫瑰的色彩很美，可是也很恐怖。
少年時期的蒂姆·波頓在在加州藝術學院學習藝術，在得到迪斯尼公司贊助給年輕動畫人的一筆獎學金後，他從此開始正式學習和從事動畫工作。
最初，蒂姆伯頓為迪斯尼公司的《狐狸與獵犬》之類的主流電視動畫片工作，當他的出色的靈感被迪斯尼認可後，迪斯尼給他自由，讓他自由地創作。
八十年代早期，蒂姆·波頓先後做出兩部短片——《文森特》和《弗蘭肯維尼》，一部是對恐怖片演員文森特的致敬，一部是《弗蘭肯斯坦》的兒童改編本。這種怪異而恐怖的風格追隨了蒂姆·波頓一生。因為個性太強烈，這些給兒童看的片子被永遠禁播。然而，這個時候，蒂姆·伯頓的鬼馬風格、天馬行空的想像已經冒出苗頭，他得到機會拍攝《大冒險》，在票房上取得極大成功。
票房是好萊塢的通行證，年輕的蒂姆·波頓成為好萊塢的新星。緊接著超自然喜劇《甲蟲汁》的前衛讓他在動漫屆脫穎而出。是美國人太孤獨，還是蒂姆·波頓太天才？他在自己的一部又一部電影里打造自己的黑暗帝國。盡管在拍攝《蝙蝠俠》時與華納公司鬧出不合，他的電影一直賣得很好。而賣得不好的電影，1994年紀念好萊塢傳奇默片導演的《艾德·伍德》也入圍了戛納電影節並獲最佳影片提名。
蒂姆·波頓是黑暗，可是他又總在黑暗之中帶給人一點點希望，好像是在黑暗盡頭的一線光。剪刀手愛德華面色慘白，因為自己天生的缺陷永遠不能擁抱自己心愛的姑娘，但是那些色彩艷麗的大街，大街上的房子，房子里女人們花花綠綠的衣衫，透露出理想的氣息。而在最黑暗的《無頭騎士》里，人頭像瓜果一樣被砍下，婦女、小孩無一倖免。而波頓也不去玩弄緊張恐怖，只是悠閑自得地向觀眾的忍受能力挑逗著。除了主人公以外，所有人的被殺似乎都是無所謂的，理所當然的，既不用你緊張也不用你興奮。而在結尾，蒂姆·波頓轉過身來，含情脈脈地向正在二十一世紀門檻上的觀眾致意；更不用提2003年的《大魚》，時間在主人公的面前停止，母親抱著即將乾死的父親泡進浴缸，於是父親就變成一尾自由的魚……
❺ 蒂姆波頓的所有電影,都有哪些
vincent
荒唐小混蛋奇遇記
蝙蝠俠
甲殼蟲汁
科學怪狗
蝙蝠俠歸來
剪刀手愛德華
艾德伍德
火星人玩轉地球
斷頭谷
臟男孩的世界
決戰猩球
大魚
查理和巧克力工廠
僵屍新娘
理發師陶德
愛麗絲夢游奇境
❻ 求一部電影,結局是主角看一封信的
英國病人？、
❼ 在電影《拉貝日記》中約翰拉貝先生給希特勒寫了一封信，我想知道希特勒最後看到這封信了嗎，並且回復拉貝
天知道，這是劇情需要，看沒看到並不重要，
❽ 蒂姆 波頓和約翰尼 德普合作的電影有哪些
蒂姆·伯頓和約翰尼·德普共6次合作
1剪刀手愛德華
Edward
Scissorhands(1990.12.14)
2艾德伍德
Ed
Wood
(1994.9.28)
3斷頭谷
Sleepy
Hollow(1999)
4僵屍新娘（聲演）
Corpse
Bride(2005.9.16)
5查理和巧克力工廠
Charlie
and
the
Chocolate
Factory
(2005.7.10)
6理發師陶德
Sweeney
Todd
(2007.12.21)
7愛麗絲夢遊仙境
Alice
in
Wonderland
(2010.3.5)
❾ 第27屆台灣金曲獎頒獎典禮完整版>騰訊視頻直播
第27屆金曲獎流行音樂類入圍名單
【演唱類】
【出版獎】
■ 最佳年度歌曲獎
不要放棄Aka pisawad（母語版）《太陽的孩子 Wawa No Cidal 電影原聲帶》／舒米恩工作室﹙演唱者：舒米恩・魯碧﹚
母系社會《AMIT2》／百代唱片股份有限公司﹙演唱者：AMIT﹚
不為誰而作的歌《實驗專輯 和自己對話》／華納國際音樂股份有限公司﹙演唱者：林俊傑﹚
下雨的夜晚《冬 未了》／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
小幸運《我的少女時代》／華研國際音樂股份有限公司﹙演唱者：田馥甄﹚
■ 最佳國語專輯獎
搖擺電力公司／彎的音樂有限公司﹙演唱者：許哲佩﹚
謝震廷/ 查理 PROGRESS REPORTS／十全媒體娛樂行銷股份有限公司﹙演唱者：謝震廷﹚
AMIT2／百代唱片股份有限公司﹙演唱者：AMIT﹚
失語者／亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：蔡健雅﹚
冬 未了／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
∞ 無限／人人有功練音樂工作室﹙演唱者：熊仔﹚
■ 最佳台語專輯獎
台語新浪潮／動脈音樂文化傳播有限公司﹙演唱者：荒山亮﹚
歌聲進鄉團／亂音製作有限公司﹙演唱者：施文彬﹚
古倫美亞／喜歡唱片股份有限公司﹙演唱者：陳建瑋﹚
張三李四／安樂茂思國際事業有限公司﹙演唱者：張三李四﹚
緩緩愛／動脈音樂文化傳播有限公司﹙演唱者：江惠儀﹚
■ 最佳客語專輯獎
大嶺腳下／同路事業有限公司﹙演唱者：秋林﹚
驚喜時刻／上行娛樂股份有限公司﹙演唱者：羅文裕﹚
靚靚／伊仕寶事業有限公司﹙演唱者：iColor愛客樂﹚
異鄉人／有料音樂有限公司﹙演唱者：黃子軒﹚
■ 最佳原住民語專輯獎
自由的旅程／藤音樂工作室﹙演唱者：蘇瓦那與CMO樂團﹚
洄遊／風潮音樂國際股份有限公司﹙演唱者：吳昊恩﹚
大巴六九部落傳唱歌謠／百代唱片股份有限公司﹙演唱者：大巴六九﹚
■ 最佳音樂錄影帶獎
盛夏光年《盛夏光年》／相信音樂國際股份有限公司﹙導演：蘇建益﹚
如同悲傷被下載了兩次《如同悲傷被下載了兩次》／亞神音樂娛樂股份有限公司﹙導演：談宗藩﹚
I'm Not Yours《呸》／華納國際音樂股份有限公司﹙導演：陳奕仁﹚
I am alive feat. Jason Mraz《新地球》／華納國際音樂股份有限公司﹙導演：劉耕名﹚
我想知道你的一切《機會與命運》／相知國際股份有限公司﹙導演：陳宏一﹚
【個人獎】
■最佳作曲人獎
陳建瑋／黑鳥《古倫美亞》／喜歡唱片股份有限公司﹙演唱者：陳建瑋﹚
蔡健雅／失語者《失語者》／亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：蔡健雅﹚
林俊傑／不為誰而作的歌《實驗專輯 和自己對話》／華納國際音樂股份有限公司﹙演唱者：林俊傑﹚
吳青峰／下雨的夜晚《冬 未了》／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
JerryC／小幸運《我的少女時代》／華研國際音樂股份有限公司﹙演唱者：田馥甄﹚
■最佳作詞人獎
謝銘右／生份的情歌《古倫美亞》／喜歡唱片股份有限公司﹙演唱者：陳建瑋﹚
武雄／拆《張三李四》／安樂茂思國際事業有限公司﹙演唱者：張三李四﹚
陳仨／母系社會《AMIT2》／百代唱片股份有限公司﹙演唱者：AMIT﹚
吳青峰／痛快的哀艷《冬 未了》／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
吳青峰／他舉起右手點名《冬 未了》／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
■最佳編曲人獎
陳建瑋、陳君豪、Jakub Kubi Groos、奧迪、李達文／Would you be my girl《古倫美亞》／喜歡唱片股份有限公司﹙演唱者：陳建瑋、大支﹚
許郁瑛、盧律銘／給提姆波頓先生的一封信《搖擺電力公司》／彎的音樂有限公司﹙演唱者：許哲佩﹚
趙兆／深海之尋《李健 第六張 創作專輯》／海蝶音樂股份有限公司﹙演唱者：李健﹚
常石磊、安棟／活著是最好的死亡《失語者》／亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：蔡健雅﹚
蘇打綠、林暐哲／痛快的哀艷《冬 未了》／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
■最佳專輯製作人獎
許哲佩、王希文／搖擺電力公司／彎的音樂有限公司﹙演唱者：許哲佩﹚
阿弟仔、AMIT／AMIT2／百代唱片股份有限公司﹙演唱者：AMIT﹚
安棟、蔡健雅／失語者／亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者：蔡健雅﹚
林俊傑／實驗專輯 和自己對話／華納國際音樂股份有限公司﹙演唱者：林俊傑﹚
林暐哲／冬 未了／環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者：蘇打綠﹚
■最佳單曲製作人獎
蕭賀碩／押飽未《台灣美樂地》／大吉祥整合行銷有限公司﹙演唱者：蕭賀碩﹚
謝震廷、蔡政勛／燈光《謝震廷/ 查理 PROGRESS REPORTS》／十全媒體娛樂行銷股份有限公司﹙演唱者：謝震廷﹚
趙兆／深海之尋《李健 第六張 創作專輯》／海蝶音樂股份有限公司﹙演唱者：李健﹚
陳建騏／練習失去《一半。萬芳的小劇場》／滾石國際音樂股份有限公司﹙演唱者：萬芳﹚
陳建騏／大齡女子《大齡女子》／金牌大風音樂文化股份有限公司﹙演唱者：彭佳慧﹚
■最佳國語男歌手獎
黃明志／亞洲通殺2015／量能文創股份有限公司
李健／李健 第六張 創作專輯／海蝶音樂股份有限公司
柯智棠／你不真的想流浪／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
Matzka／東南美／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
林俊傑／實驗專輯 和自己對話／華納國際音樂股份有限公司
■最佳國語女歌手獎
許哲佩／搖擺電力公司／彎的音樂有限公司
小霞／小霞／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
蘇運瑩／冥明／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
AMIT／AMIT2／百代唱片股份有限公司
蔡健雅／失語者／亞神音樂娛樂股份有限公司
彭佳慧／大齡女子／金牌大風音樂文化股份有限公司
■最佳台語男歌手獎
陳建瑋／古倫美亞／喜歡唱片股份有限公司
陳雷／懷念你媽媽／乾坤影視傳播有限公司
許富凱／許富凱-少年夢／華特國際音樂股份有限公司
荒山亮／為你活下去／動脈音樂文化傳播有限公司
流氓阿德／無路用的咖小／紫米音樂工作室
■最佳台語女歌手獎
秀蘭瑪雅／秀蘭瑪雅-天頂星／華特國際音樂股份有限公司
黃妃／黃妃-無字天書／華特國際音樂股份有限公司
曹雅雯／曹雅雯-一生平安／華特國際音樂股份有限公司
江惠儀／緩緩愛／動脈音樂文化傳播有限公司