怎麼的微電影是好的

A. 製作一部好的微電影必備四要素

一、劇本內容

雖然微電影現在已經成為一個相當獨立的行業，但是它與電影卻有著千絲萬縷的聯系。同樣緊湊、簡潔的製作準則，也意味著微電影的劇本策劃更需要謹慎、專業。這種劇本不僅會表現故事具體的內容情節，還會影響成片的視覺效果。所以一部好的微電影，必然有一個好的專業的劇本為基礎。

二、視覺效果

在當今的網路時代，人們對於視頻的使用已經相當普遍了。不管是帶有商業性質的廣告片，還是塑造公眾形象的宣傳片，其本質都在於視頻的拍攝製作。微電影由於受到形式的影響，製作質量要求要遠遠高於其他商業視頻。而表現最突出的就是視覺效果的呈現，這種視覺效果不僅僅是表示鏡頭的畫面質量，還包括特效、聲音、剪輯等諸多因素。

三、聲畫結合

視頻本就是把聲音和畫面結合在一起的一種信息表達方式，只有把聲音和畫面結合在一起，才能達到最佳的視覺效果。所以在後期製作環節上，絕不要把聲音和畫面簡單粗暴的結合起來。而要根據故事情節、背景氣氛等因素進行技術操作，才能呈現出最佳品質成片。

四、情感共鳴

成功的微電影不僅僅是為了給人講述某個故事的發展，更高的製作目標就是傳遞情感和共鳴。觀眾可通過畫面聲音的具體呈現，接收到工作組希望表達的情感訴求，從而產生共鳴。這是對微電影製作的最高期望，也是每個製作團隊共同努力的目標。

宣傳片製作：http://www.idsvfx.com

B. 微電影 什麼情節好

兩點：1.新意（經典再造也算）2.貼近生活,能引起觀眾（想好要給什麼人看，大眾和小眾的東西分清楚，不要兩面討好）的共鳴。
兩點不沖突，也不一定都滿足（都滿足當然好了）
具體的劇情可以從身邊找啊，希望能給你一點幫助 :D

C. 微電影哪個最好

最好的微電影是《尋夢環游記》。

一、故事情感豐富

《尋夢環游記》以其獨特的故事背景、豐富的情感表達和深刻的人生哲理，成功吸引了觀眾的注意力。電影講述了主人公追尋音樂夢想的故事，同時融入了家族、親情等情感元素，使觀眾在感動中思考人生。

二、視覺效果好

這部微電影的視覺效果非常出色。色彩鮮明、畫面細膩的視覺表現，將觀眾帶入了一個五彩斑斕的世界。動畫形式使得電影在視覺表現上更加自由，豐富的想像力和獨特的藝術風格為觀眾帶來了極佳的觀影體驗。

三. 音樂動人

作為一部以音樂為主題的電影，《尋夢環游記》的音樂也是一大亮點。電影中的音樂旋律優美，動人心弦，讓人在觀影過程中產生共鳴。同時，電影中的音樂也反映了主人公的心路歷程，讓觀眾更加深入地了解角色的內心世界。

四、傳遞正能量

《尋夢環游記》不僅是一部優秀的娛樂作品，更是一部具有深刻內涵的電影。它鼓勵人們勇敢追求夢想，珍惜家人和親情，傳遞了積極向上的正能量。這樣的主題使得這部電影具有很高的藝術價值和社會意義。

綜上所述，《尋夢環游記》在故事情感、視覺效果、音樂以及傳遞正能量等方面都表現出色，因此被認為是最好的微電影之一。

D. 微電影拍攝技巧

微電影拍攝技巧

拍攝微電影說難不難，說簡單也不簡單。沒有什麼事情是特別容易的，但你要付出努力。最近發現拍攝微電影也是一件很好玩的事情，可以把自己的故事拍出來。下面，就來講講微電影的拍攝技巧吧。

微電影拍攝技巧

首先，需要掌握好的剪輯和拍攝技巧需要時間。光讀不做是不行的，最重要的是行動。記住蹩腳的腳本鏡頭將會產生一個蹩腳的電影，收集好的腳本鏡頭是最重要的。

有新點子新手法

有自己獨特的想法是很關鍵的。被人們用濫的手法很容易過時，有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。

新點子新手法清單

忘記新點子是輕而易舉的，把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。

攝像機角度

當你要運用新的表現手法時，結合攝相機的角度是很重要的(如特寫，廣角，移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法，並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小，不要害怕太近，很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時，從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼，要抓住你的想法，什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。

錄像長度

拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的比拖沓的4分鍾強。

拍攝場地

找到一個好的拍攝場地可能很難，尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點，把它們記下來，並確保能去那裡拍攝。

拍攝用軌道車

當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的，你得確保它滾動時平滑，這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。

音樂

在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了，這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。

剪輯

剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。

最好是邊拍攝邊剪輯，因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向，它帶給你更多的'想法，讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後，發行之前，等一天，然後帶著全新思想再看一遍，看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮，簡潔，扼要。選擇好的顏色，遠離劣等的開篇動畫。

調色

Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。

好的態度

面帶微笑。壞的心情會被傳輸甚至毀滅你正在拍攝的電影。打起精神，如果你感覺很糟，不要害怕停止拍攝，擇日再來。拍攝本身也可能很讓人灰心。

樹立榜樣

過去人們拍片子時還並不時興戴頭盔，但最近越來越多的人拍片時開始戴頭盔。要知道當你在拍攝電影時你也同時在為他人樹立一個可以效仿的榜樣。佩戴頭盔就是一個好的榜樣。

E. 如何能製作出一部好的微電影作品

一些簡單的技巧，如果想拍的好還是要學習的，北京好多人電影計劃很不錯。
1、拍攝前進行環境觀察
拍攝前一定要先觀察好拍攝場景周邊的狀況，這樣在拍攝過程中才能考慮到哪些場景拍攝出來的畫面感更好。另外，還有一個就是觀察好地理狀況，特別對於地面的溝溝坎坎要引起重視，以免拍攝過程中發生意外，造成不必要的傷害。
2、拍攝器材一定要端穩
拍攝過程中，一定會有需要根據拍攝主體一起運動而進行的拍攝，在這個過程中，畫面如果出現太多的抖動感，極容易使觀眾產生視覺疲勞。因此，在拍攝中一定要端穩拍攝器材，減少抖動。
3、變焦拍攝注意定格
平時我們經常會看到這樣的畫面：鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節。我們使用普通的拍攝器材時，可以使用焦距通過焦距撥桿來調節達到這種效果，在拍攝過程中，一定要注意變焦的定格，停留5秒左右，才能使畫面清晰。
4、長焦距拍攝也要防止抖動
長焦距鏡頭具有視角窄、景深小的特點，有「望遠」的效果，普通拍攝器材的光學變焦都達到10倍以上，有的甚至能達到30倍以上，遠在10米之外的細小物體如同就在眼前伸手即可觸摸到似的。但是，要想拍好長焦距鏡頭，需要注意：要防止抖動。

F. 大學要拍個微電影，拍那種比較好，新穎一點的，不要愛情，兄弟之類的太老套了。感謝各位大佬支招！

我特別喜歡你的這個命題，確實愛情和兄弟的情感是小眾題材，如果條件允許的情況下我有幾個建議：
1，科幻類：我們現階段所處的時代是移動互聯網時代，下一個時代是物聯網的時候，再下個時代是人工智慧的時代，如果感興趣可以選擇一個時代作為背景，反映時代帶來的進步與影響，比如：物聯網時代帶來的進步是能源利用率提高，人工智慧帶來的進步是勞動力的革新，但相反人的壓力會越來越大，對自己所屬行業競爭越來越大，要求越來越高，這也是國家現階段提倡的匠人精神。
2，文藝片：大學本身就是進入社會前的過度，但是社會也是一所大學，有太多需要重新學習的，可以以這個題材深入，提醒大家珍惜大學生活
目前就只想到兩個，如果可以我都想參與拍攝了，有意思！！

G. 思政課微電影主題什麼好拍

思政課微電影可以拍一些正能量的，可以彰顯思想道德修養的微電影會好很多，以校園生活為主題，設計一個小情景串聯成一個故事就可以了。

主旨可以是當代學生的道德修養，比如做人要誠實守信。誠信作為我們的立身之本，就像一棵大樹的幼芽，直根於每個家庭。雖然時代在不斷的變化，但做人的原則和標準是不變的。

在大學里是個很好的學習機會，我們雖然接觸的人大部分是同學和老師、雖然還是學校這么一個環境，但都有來自大江南北的同學，大家的生活習慣也各不相同，這更要求我們在日常生活接觸當中要言而有信、要坦誠相待，答應給別人做的事一定要做到，要有包容的心胸。

其他角度的正能量

要孝順父母，尊敬師長。雖然這都是些古老的話題，但更是我們當代大學生需要的。老人們都常說萬事孝為先，這是有道理的。作為當代的大學生，我們大都是00、90的，我們經歷的不是很多，但我們應該從家裡做起。

孝順並不是要我們給父母什麼，而是經常和家裡聯系，多幾句安慰父母的話。在學校我們盡量節約些，平時少上點網，能不買的盡量不要買。在學校不光要時刻記得家裡，而且要尊敬師長。老師也如同我們的父母，他們不僅在教授我們知識，而且還在教我們做人的道理。

H. 大學生如何拍出不錯的微電影

在場景的選擇上，可以盡量選一些免費的地點。例如吃飯的鏡頭就可以選在學校的食堂，景色可以選擇校園內的美景，在人物選擇上可以選擇同學來作為主角。