① 做電影特效很好國家除了美國還有哪些
這個不能說是那個國家,而是應該說是哪個國家的團隊。
因為《指環王》《金剛》《阿凡達》的製作團隊,維塔工作室是紐西蘭(當然了是導演彼得傑克遜的老鄉)
還有日本非常有名的動畫片,《聖鬥士星矢之冥王篇》是法國出品
而前一段時間中國的《集結號》的特效製作反而是韓國團隊,可能你認為集結號的特效不是特別好,但是這個集結號投資只有八千萬人民幣,而好萊塢的大片最少要八千萬美元,所以還是可見一班的
所以如果單從電影出產國來判斷的話,不是很准確
以下是國際上一些比較知名的特效團隊:
Base FX(美國)
工業光魔公司(美國)
威塔工作室(紐西蘭)
BUF公司(法國)
HFR(韓國,在亞洲首屈一指)
MK pictures(韓國)
......
② 法國電影的特點是什麼
詩意的畫面、強烈的表現力、以風景或背景作為影片中重要角色、自然主義與主觀主義的表現手法或象徵主義的比喻手法。
法國電影從印象主義的繪畫獲得啟發,企圖用畫面來表現直接的感性印象。他們不注重影片的故事情節,著重於氣氛的創造。
法國是最早發明電影的國家之一。里昂照相器材製造商A.盧米埃爾和盧米埃爾﹐L.兩兄弟,在前人研製的基礎上,於1894年製成了一種既可用於放映,又可用於拍片和沖洗底片的活動電影機。
(2)法國的電影特效怎麼樣擴展閱讀:
發展歷程
1923~1933年間出現了達達主義和超現實主義的先鋒派電影。達達主義的電影沒有主題,沒有情節,純粹是一種形式主義的游戲,追求奇異效果的怪誕表演。
有聲電影的興起和1929年開始的世界性經濟危機,給予先鋒派電影以雙重的打擊。對白片出現以後,攝制影片的費用大大提高。
法國早期有聲電影質量很差,是一些歌劇和游藝節目的紀錄。拍攝時,攝影機被固定在隔音的小木板房裡,結果使移動攝影完全消失。
1934年攝制的喜劇片《最後的億萬富翁》,由於諷刺獨裁,被當時控制托比斯公司的戈培爾禁止上映。維果在1933年根據他對童年的回憶拍了《零分的操行》,因片中有小學生造反的鏡頭也被禁映了10年。
③ 好萊塢大片中的特效究竟有多燒錢
太燒錢了,燒到什麼程度呢。作為一般普通工薪階層我們辛辛苦苦一年也就賺個幾萬,厲害點的一年幾十萬(北上廣深城市不算)。然後我們普通人的這一年收入如果要支撐好萊塢的特效,可能只有一秒到三四秒~如果精細到毛孔級別的人臉特效、動物特效,有可能一秒也撐不了。因為一些對質量要求高的片子甚至是按照一幀一幀算錢的。要知道,在電影中一般一秒就有24幀,當然這不是電影的最高幀數,部分對影片有追求的導演比如李安,還曾經把電影拍成每秒120幀。
3、修改費用高昂,所有學過設計的人都知道修改的痛苦,電影行業也是如此。導演不滿意要改,甲方爸爸突然要換方案也要改,有的時候甚至要推翻重建。費用自然而然就更高了。
總而言之,貴有貴的理由。正是因為幕後燃燒的經費,才讓一些大片變得更加精彩。現在,國內的一些電影在特效方面也開始做的讓世界驚嘆。比如,近兩年的《流浪地球》《哪吒》等等,所以,希望以後的中國電影能越來越重視質量而不是流量,能做出更加優秀的電影產品。
④ 法國留學電影專業怎麼樣
根據你說的,那就只有偏電影技術類的專業了,比如電影後期特效,3d,等。這些學校大部分是私立,公里很少。學校很多,先不舉例了。lz先確定你的方向
⑤ 法國電影都有什麼特點和風格
法國電影的特點就個人性、內涵性、創造性還有政治性。最具有代表性的導演是戈達爾,他的電影政治傾向性很濃厚,同時他的電影在有他的思想。他極力反對好萊塢的拍片體制,他所崇尚的是電影的內涵,而不是「麥當勞」式的快餐電影。基本上他的電影很生澀難懂。如果想真正的了解法國電影推薦你去看看《法國電影60年》。
⑥ 你覺得法國的電影怎麼樣呢
法國電影還是很好看,有很多好看的電影,值得欣賞。
如電影《這個殺手不太冷》就非常的好看。殺手裡昂選擇這條職業道路認真存錢想著有天能洗手。他獨來獨往,一盆植物是 best friend. Always happy. No questions.,警惕單純,心思細密,離群索居。如果沒有遇到瑪蒂達,他也許就這樣成為一個孤獨的人。藏著天真和長久擠壓習以為常的寂寞。在 life always this hard中靜默。
《天使愛美麗》告訴我們這樣的道理:一個人可能有悲慘的過去,有無數墮落的理由,但成為什麼樣的人,終究是自己的選擇。
意見粗糙,望採納
⑦ 急;大學畢業後去法國學電影特效動畫類哪所大學比較好
影視特效 後期製作這一專業在法國主要是傳媒專業下的一個方向
推薦學校:
巴黎 1 大、巴黎 8 大、巴黎 13 大、蒙彼利埃 3 大、斯特拉斯堡 2 大、南希 1 大、南希 2 大 、里昂 2 大、馬賽 1 大、法國自由電影學院、昂古蘭姆動畫電影高等學校、戈蘭布圖像學校、國際多媒體學院、國立高等路易.盧密耶學院、電影自由高等學校ESEC 、