爆炸電影怎麼拍的

『壹』 電影《長津湖之水門橋》票房突破38億，這部影片的爆炸戲是怎麼拍的

作為春節檔當中最備受期待和票房最高的一部電影，《長津湖之水門橋》這部電影的票房成績，如今已經破了38億，我們看過這部電影的人就知道這部電影當中的爆破戲是比較多的，而且爆炸的戲份也比較真實，拍的也比較好。這部電影的官方放出了這部電影背後的爆破戲的拍攝，從這個爆炸戲拍攝的背後，我們能夠看到的是整個劇組的用心。

第二個就是需要一次一次的重復，因為了追求戲份的完美和真實，導演需要一次一次的看這些爆炸戲的拍攝，去研究哪一種最為的真實，所以每一條爆炸戲份的背後，都是無數次的拍攝，無數次的重復才最終得出來的，所以《長津湖之水門橋》這部電影的票房成績才能很好吧。

『貳』 戰爭片中的炮火場面怎麼拍的啊》

拍攝戰爭片有專門的煙火師或小組負責煙火效果。一般是預先埋設炸點，准確起爆。近年來隨著電腦合成技術的發展，大量爆炸效果也可後期製做出來，既安全又環保，不過對製片方來說並不算經濟，製做費用還是蠻高的。

人體中槍效果，以前是靠起爆裝在演員身上的小雷管實現的，把血漿（染料）袋和雷管裝在一起，就是中槍崩血效果。還有的把棉花夾在手指間，當用手捂傷口時，兩指一用力，血就從指縫間流淌出來。。。。

『叄』 電視劇中的車爆炸的戲是怎麼拍的

其實在我們日常生活中所看的電視劇還會有一些比較激烈的場面。比如一些主人公的打鬥場面，或者是一些需要爆炸的場景。這些場面都是比較難以拍攝了，需要各個方面的調節。才能呈現一種非常真實的狀態。就比如我們經常在電視劇中看到的車爆炸的場景。要麼這種危險而又刺激的場面是怎樣拍攝才會顯得真實呢？

『肆』 電影中震撼的高速飛車和撞擊畫面是真的嗎怎麼拍攝出來的

電影之中出現很多撞擊和汽車爆炸的場景，這種場景它一般都是假的，只有極少數的一些大製作電影為了保證效果的真實性，會採用真車去撞擊。比如說速度與激情系列，剩下的一些電影大部分都是模型套殼車，只有外表裡面盒子早就被掏空了。

車子的爆炸這個一般就是假的了，因為車子爆炸他一般都使用了拍攝專用的這個火葯爆炸只是看起來很絢爛，實際上它本身沒有太大的殺傷力，然後這個爆炸一般都是提前設定好的引爆點，正常來說車子即使是發生了撞擊，即使是有意外情況發生，汽車一般也不會發生爆炸，油箱起火的可能性非常低。至少大家從現實生活的角度去思量會發現，汽車很少有行駛著撞到牆，然後汽車炸了的情況。

『伍』 電影里的爆點是怎麼做的

電影里的爆炸有兩種，一種是現場道具，另一種是電腦特效。
現場道具是指道具師用煙霧彈或者麵粉，混合少量火葯所製造出來的爆點。當電影開拍時，導演控制時間，道具師用電打火裝置引爆。這種經過特殊改造的炸葯威力小，聲音大，可以製造出等同於炸彈爆炸的真實視覺效果。現場道具特效多用於特攝劇，因為成本低，中國的影視作品尤其喜歡使用這樣的效果。其中著名代表《鎧甲勇士》系列，還有一些警匪片，古裝片，以及日本的《奧特曼》，《假面騎士》等。
電腦特效是指用3D渲染技術，或者數字渲染技術，完全由電腦模擬爆炸效果。這種特效多用於美國好萊塢電影工廠，美國好萊塢擁有全世界最先進的電影拍攝技術，可以最大限度製作出與真實爆炸一模一樣的視覺效果。但是電腦特效製作時間長，工序復雜，而且需要有專門的軟體工程師來渲染，成本非常高。美國電影《變形金剛》中，渲染一個由汽車變成人的鏡頭需要5個工作人員耗費48小時才能做出來。電影特效著名代表作《終結者》系列，《變形金剛》系列，《復仇者聯盟》系列，《鋼鐵俠》系列，《美國隊長》系列，《獨立日》等。

『陸』 電影里那種鬧市街區或者高檔大樓發生猛烈交鋒爆炸之類的怎麼拍出來的行人不用走路了只顧拍電影不顧公

攝影棚+後期特效，根本就不用出門的。

『柒』 電影中的特效是怎麼拍出來的

很感謝能夠回答這個問題

1、基礎

對於電影特效目前世界上做的最好的當屬好萊塢，這涉及到一個國家的工業基礎，電影的製作工藝，而科幻片的靈魂當屬這些驚奇的特效，首先從電影的道具、服裝、場景、演員等構築一個大的環境，而一部好的科幻題材電影其特效至少佔據影片的75%以上，甚至與90%，幾乎所有帶科幻奇幻色彩的全部需要通過計算機圖形處理，例如生物這類角色，生物將花費幾個月的時間創建草圖，並將變化之前設計好的造型草圖統統掃描進計算機。然後動畫師最終根據的詳細掃描件從著色開始畫草圖。而且這只是工作中最基礎的部分，另外需要根據電影中每種角色，定製創建高度逼真的數字微型遠景的眾多替身，以及大量的特技，例如《指環王》中的精靈角色咕嚕，它是一個逼真的CG創作出來的產物，其背後是一個真人，安迪·瑟金斯在幕後創造咕嚕的聲音和動作，以及需要完成在電影中各種面部活動等運動捕捉。將這些參數已經寄出鏡頭輸入到電腦中經過動畫師的CG處理後變成了精靈咕嚕，但你在影片中並沒有看到安迪·瑟金斯這個人。

2、公司

當然好的特效出來基礎的動作捕捉、人物、造型、場景等的建設，還需要強大的處理工具，來解決這些素材的結合再創造，例如業界鼎鼎大名的維塔數碼，我們熟知的電影如《魔戒三部曲》、《金剛》、《阿凡達》等片中的視效均出自於維塔的製作團隊。維塔數碼曾5次獲得奧斯卡最佳視覺效果獎。維塔工作室為大規模戰爭場景，專門研發了大規模人群模擬計算機程序，可創建自動的戰斗動畫，另外還有大量的模擬建模和模擬軟體等，例如在《阿凡達》中維塔要為兩台3D攝影機拍攝的立體畫面進行後期合成。為了完成這些工作，維塔使用了伺服器集群，共4000台伺服器，總共有35000顆處理器，是《指環王3》時期的三倍，而這個伺服器群甚至可以在超級計算機500強中排進前200位。

電影中的特效是用軟體做， 電影中可能使用的軟體實在太多了。

三維動畫類軟體：MAYA，XSI，CINEMA 4D，HOUDINI

特效合成類軟體：FLAME，NUKE，FUISON

比如阿凡達吧....那些人物，植物，建築之類的場景，是用CINEMA 4D做的。

一些比如爆炸，倒塌的鏡頭是用FLAME做的，最後用NUKE合成。

再比如泰坦尼克號，那艘船是MAYA做的，合成是用一個已經停產的叫SHAKE的軟體。

再比如星球大戰，那把光劍，還有那些建築物，卡通人物，是CINEMA 4D做的，後期合成是用FLAME。

前期拍攝+後期數字技術合成=特效。簡單來說就是用綠色的電影幕布，將要加特效的地方遮蔽起來，後期用數字技術製作完成。

現在其實很少有什麼時期特效做不出開的，比如後期給槍加火光或者給人身上加噴血的效果都是沒有問題的，但是要做到逼真到無法辨別真假的話，還是需要一些時間和精力的。

一般導演都喜歡能真正排出來的盡量不用特效，因為那樣更「真實」。。。。但是現在真實是一個很相對的詞。。。因為只要特效做的好，可以做到不管什麼樣的專家都看不出是不是特效的程度。所以用不用特效基本上都是導演的選擇，各有利弊。在衣服里加裝置的話後期會在製作商節省很多時間，但是裝置需要花錢，需要監導，如果一次沒有拍好還要換衣服之類的比較麻煩，用後期製作的話，製作時間可能會長一些，但是會節省大量的人力物力成本。如果在兩種方法上都願意投入時間、金錢和精力的話可以做出基本上等同級的效果。

電影中的特效是怎麼拍出來的？

相信你看了這個視頻你會很清楚的明白其中的道理和過程，本視頻由《反腦工作室》製作剪輯，由"With香蕉強"解說……

電影中的特效也就是後期製作。 這個屬於技術密集型產業涉及到很多專業領域。一般流程是前期拍完後根據場景 建模，動畫，打燈光，特效，材質，渲染 以及最後編輯等等等等用計算機製作出來的模擬效果。而且各個部門有分不同的領域。比如特效的話分 水啊，火啊，粒子啊，沙子，布料，還有TD。。。。。

反正影視後期不是1-2個人就能乾的事情。 一部電影假設投資一億那麼後期按照3000萬來計算。

一個電影絕大部分最多也就90分鍾- 到2個小時=<120分鍾。一個億的電影裡面特效部分不會超過60分鍾，一般情況30分鍾都已經是大規模特效了。（這里說的都是估計，並不是什麼准確的規定）那麼每一分鍾的特效投入隨便算算也是很恐怖的。

特效就是利用大量的人力，物力，財力，以及計算機還有其他很多設備製作出來的假象。

電影中的特效目前來說絕大部分都是用計算機製作出來的。

不是拍出來的，是後期專業的團隊製作的，費時費力，老燒錢了，一個幾秒的鏡頭可能都得幾百萬，所以有的為了省錢拍出來的低特效不倫不類，跟美國大片完全沒法比。

如果你是學這方面的你可以去找沒有特效處理過的大片看看，有這方面的視頻，看完你會覺得演員就跟個「傻子」一樣，一個火爆的場景基本上就是演員現在綠布前面「群魔亂舞」，特效就是後期在綠布上加進去的。

那些肯定是特效做出來的在電腦上，雖然不是很清楚怎麼加工的特效現在手機也可以做出來

綠布，然後後期製作，Ae什麼的處理軟體。

特效？是用軟體做出來的，基本上都是3D軟體做的特效，也有用AE等軟體做出來的。特效都是後期加上去的。

『捌』 原子彈爆炸的影片是怎麼拍攝出來的

在爆炸曲里預先修建掩體，把攝像機藏在裡面。