怎麼看待電影在中國的誕生

A. 電影是如何誕生的中國電影的發展歷程如何

中國第一部有聲電影——1931年3月15日，由明星公司攝制的中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》上映，該片採用的是蠟盤配音的技術。
中國攝制的第一部影片——1905年秋由北京豐泰照相館與京劇名角譚鑫培合作拍攝的京劇片斷《定軍山》，為戲曲記錄片。它標志著中國電影的正式誕生。

七十年代是香港電影的黃金歲月，它隨著電視的普及化，社會和經濟的發展，以至香港人心態的轉變而受到種種沖擊。

此時，李小龍配合著鄒文懷的「嘉禾電影公司」的崛起叱吒一時。從首部作品《唐山大兄》(1971)到之後兩年間拍攝的《精武門》及《猛龍過江》令李小龍進運國際影壇，創造出香港電影事業的神話。1973年李小龍驟然暴瘁，功夫片熱潮未能延續。但隨著本地文化的普及，香港觀眾對遠離現實的功夫片漸漸失去興趣，反而對反映當時社會狀況，諷刺現實的電影加以青睞，
由於從七十年代中期開始，大家的主導閱讀方式是電視模式，很多電影題材或靈感都是來自電視內容，如《阿福正傳》(1974)、《大鄉里》(1974)、《新啼笑姻緣》(1975)、《鬼馬雙星》(1974)、《半斤八兩》(1976)、《賣身契》(1978)等等。

1978年袁和平執導《蛇形刁手》和《醉拳》奠定了功夫喜劇的地位，使其成為七十年代末最具代表性的電影類型。

1979年是香港電影的重要里程碑，那是香港電影新浪潮的開始。大批電視幕後工作者轉投電影圈，他們包括徐克、許鞍華、章國明、譚家明、嚴浩、余允抗等等，他們本著對電影的熱誠，及年青人特有的創意和社會觸覺，拍出不少充滿個人色彩的電影作品，為香港電影打開嶄新的一頁。

B. 中國電影的起源與發展

中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷，這是中國人自己攝制的第一部影片。

1925～1927年間，上海先後成立140家中小型電影公司；廣州、北平（今北京）、天津等城市亦拍攝影片。

1930年後，在中國共產黨領導下，先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。

中華人民共和國建立後 ，上海原各私營電影製片廠聯合組建為公私合營的上海聯合電影製片廠，於1953年並入上海電影製片廠。

代表人物：鄭正秋、張石川、但杜宇、任彭年、沈浮、史東山、邵醉翁、何非光、楊小仲等。

(2)怎麼看待電影在中國的誕生擴展閱讀：

中國電影現狀，產業呈現出良好的發展勢頭。一方面，中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好，重新贏得國內觀眾的信任;另一方面，它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢，對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。

中式大片的國際影響力不斷增強，受到外國觀眾的歡迎，國際市場有了新的開拓，商業價值也趨於提高。

C. 中國電影誕生於哪一年

1905年。

中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段，這是中國人自己攝制的第一部影片，標志著中國電影的誕生。

中國電影發展：

中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。

直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等。

由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。

1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

進入20世紀90年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現出一大批新生力量。

進入21世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。

D. 電影的歷史

電影前身1
眾所周知，現代的電影是19世紀末首先在國外創制的。但是，我國勞動人民在很古以前就有了類似電影的發明。在我國古代流傳很久的皮影，可以說就是現代電影的先導。皮影戲和走馬燈傳入歐洲後，歐洲人經過多年的實踐、研究，最後發展成為電影。事實說明，電影雖然不是誕生在中國，但我國勞動人民對電影原理的認識和實踐，已有很長的歷史，對後來電影的發明，是有貢獻的。這充分顯示了當時我國勞動人民的聰明才智。
電影的誕生2
早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯兄鄭留一段時間，這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。
電影的發展3
1893年，T.A.愛迪生發明電影視鏡並創建「囚車」攝影場，被視為美國電影史緩雹的開端。1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的群眾性放映。 19世紀末20世紀初，美國的城市工業發展和中下層居民迅速增多，電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。
早擾塵帆期的電影4
一部早期的電影放映機
第一部電影影拍攝描述的是：日常生活 第一位偉大導演：麥利遜 早期電影經典演員：卓別林、范倫鐵諾 早期的電影都是「無聲電影」。然而，電影發行商發現，在播放電影時有一個講評人來敘述故事、補上角色間的對話，可以更吸引觀眾。沒過幾年，播放的電影都會在下邊附上字幕，這樣就可以在演員「說話」時，表示出他說的內容。這使得講評人的必要性大打折扣。 電影製作初期，電影的特效（特別效果）鏡頭配以各項技術來配合。到如今，計算機已大量配合應用在電影製作上，一些鏡頭演員僅端坐在特製椅子上，做一些的表情和動作，出現在銀幕上的背景和劇情簡直不可想像，因為以計算機來做編輯影片的工作取代以為繁瑣的步驟，使最後出廠的拷貝質量與已往的產品亦不可同日而語了。

E. 簡述中國電影發展史作文1000字

對中國近代歷史的感悟
我曾經看到過這樣類似的話，只能靠記憶拼湊起來，大躍進運動的發生與其說與趕超思想有關，還不如說與反「反冒進」思想有關。這句話引起了我的不解。
1957年4月，毛澤東在聽取葉飛的工作匯報時說反冒進的人強調穩妥。我們這樣大的國家，老是穩慢就會出大禍。對反冒進的人，辦法就是到了一定的時候，提出新的口號，使他們無法穩。「冒進」是他們反對「躍進」的口號，我們要用「躍進」「代替」「冒進」，使他們不好反對。這就很可以說明，大躍進名詞的由來也直接與反「反冒進」有關。
其實，早在1955年下半年毛澤東就有了大躍進思想的萌芽。在這一年7月和10月舉行的省、市、自治區黨委書記會議和中共七屆六中會議上，毛澤東對鄧子恢在農業合作化問題上的所謂「右傾機會主義錯誤」進行了嚴厲批判，人為地掀起了農業、手工業和資本主義工商業社會主義改造的高潮。在社會主義改造即將完成的情況下，毛澤東又進一步認為，中國工業化的規模和速度，科學、文化、教育、衛生等項事業的發展規模和速度，都應當適當地擴大和加快，在經濟建設和文化建設的各個方面，也應當批判和克服「右傾保守思想」。在有關八大的准備工作中，毛澤東提出，八大的「中心思想是要講反對右傾思想，反對保守主義」。指出現在的問題是右傾保守思想在許多方面作怪，使許多方面的工作不能適應客觀情況的發展。因此農業和農業以外的各項工作都必須迅速發展，以適應社會主義革命高潮的新形勢。從1955年第四季度開始，我國經濟建設，出現了一股層層抬高數量指標和忽視綜合平衡的冒進勢頭。1956年《人民日報》元旦社論《為全面地提早完成和超額完成五年計劃而奮斗》，明確提出了又多、又快、又好、又省的要求。在批判「右傾保守」，「提前實現工業化」的口號激勵下，國務院各部紛紛修改長期計劃指標，把15年遠景設想和《農業四十條》中規定12年或8年的任務，提前在5年甚至3年內完成。基本建設項目也隨之紛紛上馬，「各方面千軍萬馬，奔騰而來」，出現了急躁冒進錯誤。在某種程度上可以說這次冒進是「大躍進」運動的前奏。
這樣急躁的心態不就是需要時間降降溫？需要時間平淡一下？
此外，除了對中國近代史重大事件的感想外，也讓我初步了解了中國共產黨產生的必然性。
以下我將就中國共產黨是歷史和人民的選擇談談我的認識。
首先，歷史告訴我們中國共產黨是歷史和人民的必然選擇，中國要獨立和自強就必須接受中國共產黨的領導。中國特色社會主義發展道路，是人民的選擇和歷史的必然，是中國共產黨領導人民選擇的符合國情的唯一正確道路，是我國發展社會主義民主政治的唯一正確道路。
鴉片戰爭，打破了長期封閉的中國社會，使延續了幾千年的封建自然經濟開始解體。在中華民族危難之際，一代民族精英覺醒：林則徐「苟利國家生死以，豈因禍福避趨之。」龔自珍「智者受三千年史氏之書，則能以良史之憂憂天下」。林則徐、魏源的「師夷之長技以制夷」；洪秀全領導的反清農民起義；康有為、梁啟超的「變法圖強」；孫中山的國民革命。正是他們在民族生死存亡的緊要關頭，挺身而出，為反對外來侵略，爭取民族獨立和解放，同仇敵愾，英勇奮斗，前赴後繼，拼搏不息，譜寫了中國近代史上可歌可泣的悲壯篇章。這讓我們看到了民族的內部團結和力量凝聚是抵抗外辱和實現復興的基本前提。中國共產黨就是在這種歷史條件下應運而生的。
共產黨最初登上歷史舞台時就是無產階級（即工人階級）利益的代表。鴉片戰爭，打破了長期封閉的中國社會，但是，由於外國資本主義的侵略和國內封建勢力的壓迫，中國沒有走上獨立發展的資本主義道路，而逐步淪為半殖民地半封建的國家。這就決定了帝國主義和中華民族的矛盾、封建主義和人民大眾的矛盾，是近代中國社會的主要矛盾。因而，要完成推翻帝國主義和封建主義在中國反動統治的任務，就不能不經過一個長期的艱苦奮斗過程。
從鴉片戰爭到1919年五四運動前夕，中國人民進行了近80年的不屈不撓的英勇斗爭。其中包括太平天國革命、洋務運動、義和團運動、戊戌維新等，這些斗爭不同程度地打擊了帝國主義及其走狗的統治，但最終都失敗了。 1911年孫中山領導的辛亥革命，推翻了清王朝，結束了幾千年來的封建君主專制制度，建立了中華民國。但辛亥革命沒有把反帝反封建的革命斗爭進行到底，最終以同舊勢力妥協而告終。中國舊民主主義革命的失敗，給人們以重要的啟示：在半殖民地半封建的中國，農民階級、小資產階級和民族資產階級都不能領導革命取得最終勝利，要推翻帝國主義和封建主義在中國的反動統治，完成資產階級民主革命任務，必須有新的階級領導和新的思想指導。
十月革命一聲炮響，給中國送來了馬克思列寧主義。一批先進的知識分子，迅速接受了馬克思主義，從激進的民主主義者轉變為共產主義者，開始用馬克思主義的思想武器來考察中國社會的歷史和現狀。五四運動後馬克思主義的進一步的傳播和工人運動的進一步發展，以及兩者走向結合的初步實踐，表明建立共產黨的階級基礎和思想基礎已經具備，促進了中國共產黨的誕生。中國共產黨是馬克思列寧主義和中國工人運動相結合的產物。他與以往任何政黨不同，一開始便旗幟鮮明地表示自己是中國工人階級利益的代表，也是中國廣大人民和整個中華民族利益的代表。他為中國革命指明了方向，在長期斗爭的實踐中找到了使革命走向勝利的道路，並且把被外國列強視為「一盤散沙」的中國人民團結在一起，最終取得革命的勝利。

F. 中國電影產業現狀及發展歷史

中國電影現狀，產業呈現出良好的發展勢頭。一方面，中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好，重新贏得國內觀眾的信任;另一方面，它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢，對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。

中式大片的國際影響力不斷增強，受到外國觀眾的歡迎，國際市場有了新的開拓，商業價值也趨於提高。但我們應當看到，中國電影在國際貿易中處於逆差狀態，影片的海外競爭力仍然偏弱，與中國貿易大國和文化大國的地位很不相稱。為此我們簡要歸納了近年來中式大片的成功經驗:從創作上看，中式大片已經摸索出一條主旋律片、藝術片和商業片三型互滲的電影美學道路，特別是在主旋律應當具有觀賞性和藝術性方面取得了共識。從在觀眾中的社會效果看，中式大片已初步形成在通俗故事中蘊藉民族主流或核心價值理念的美學傳統。
發展史
中國電影從無聲、單機、黑白影片到高科技、大投入、環繞立體聲巨幕電影，乃至全球最有影響力的電影節，以武術及以尚武崇德的俠義思想為主題的電影占據了中國電影的重要地位。從而使電影成為中國文化產業的中流砥柱。
1905年，中國第一部電影《定軍山》 在北京豐泰照相館誕生，著名京劇老生譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷，就此宣告中國電影的誕生。
第一個階段是中國電影的大產業時期，在這個時期里，中國電影經歷的是井噴現象，中國電影的行業當時都是被三大巨頭所把握的，他們一個開創了長篇正劇的歷史，一個成為了文藝片的源頭，最後一個是中國志怪電影鼻祖，這些東西到現在還在影響著中國的電影製作，當外國資本看到中國的電影市場，就幾乎全部的涌了進來。中國電影當時都與外國的電影各都占據了半壁江山。
第二個電影階段是新中國成立之後涌現出大批的電影製作人，也都製作出一大批優秀電影，在1950年的時期，新中國從蘇聯引入了一部電影《列寧在十月》可是中國人不懂俄語啊，於是，電影配音員就這樣出現了，於是一部帶著一股子東北味的普通話的電影出現了，從此，配音員在中國電影成為中國電影不可或缺的重要組成部分。從此，中國電影就進入了歷史發展的快車道了。
中華人民共和國成立以後，中國電影事業獲得全面的發展，建立了10多個國有電影製片廠，建起了大型電影機械廠、電影洗印廠、電影膠片廠，成立了高等電影專業學府-北京電影學院和中國電影發行放映公司為龍頭的電影發行網。到90年代，全國放映單位（影院、放映隊等）已超過10萬個。故事片年產量最高達140部，每年觀眾在200億左右人次，60年代以來，為了繁榮電影事業，先後舉辦百花獎和金雞獎的評選活動，還在長春、上海等地舉報了國際電影節，有不少優秀影片在權威性國際電影節上獲獎！
而中國電影的潛力也以及展示出來，2017年，全國的總票房已經高達557億，平均每天新增加5家電影院。從2012年至2017年全年上映場次從1311萬場增加到7510萬場；2012年至2017年全國銀幕數量從9286個增加到41179個；2012年至2017年全國觀影人次從3.5億增加到13.7億。而至今到2018年10月08日，全國總票房已經達到509.09億，才半年多過去，已經快抵得上2017年全年的總票房。幾乎每年都在100億的穩定增長。從數據上來看，中國電影未來的發展潛力還是無限的，比如《戰狼2》《紅海行動》《我不是葯神》《唐人街探案2》這些電影都具有很好的口碑，而且也讓世界看到了現在中國電影的高速發展。隨著國家的提倡和大眾的參與讓中國電影有了更高層次的發展，同時也讓出品公司和大眾參與者賺的盆滿缽盈。

G. 電影傳入中國的時代背景

在近代中國人的記憶中，電影最初是以「西洋影戲」的角色進入日常精神生活領域的。這種來自異域的「影戲」，雖然在外部形態上與本民族古已有之的影戲有著某些相似之處，但實際上卻是一種在本質上完全不同的新鮮事物。作為舶來品，它的傳入，一方面是與西方資本主義的對外擴張相伴而行的，另一方面無疑也是「西風東漸」的產物。這就使得外國電影商人在中國的早期放映活動明顯地體現出「經濟冒險」和「文化催生」的雙重意義??從經濟冒險的層面而言，它使經營者們在經歷了最初的投資風險之後，很快從中國人手中賺取了高額利潤；而從文化催生的層面而言，當觀看「西洋影戲」日漸成為上海、北京等大城市的一種娛樂時尚的時候，中國民族電影的誕生也便因此而獲得了必要的契機。

中國的民族製片業，肇始於外國電影傳入9年之後的1905年。這一年的春夏之交，老北京的著名實業家任慶泰（1850－1932），在他自己開設的「豐泰」照像館的天庭里主持拍攝了第一部國產片《定軍山》。這是一部由譚鑫培主演的同名京劇的紀錄片。它的問世，一方面證明了我們這個古老的國度依然有著對外來文化的接納和整合能力，另一方面也體現了傳統文化對於新的藝術形式的某種支持。

任慶泰的拍片活動由於他本人的「運氣」不佳而沒能持續多久。1909年，一場起因不明的大火使得豐泰照相館一蹶不振，而任慶泰所經營的其它實業竟也從此開始走向了下坡。電影需要文化的支持，但無疑也同樣需要經濟的支持。從這個角度而言，任慶泰在北京的拍片實踐的終止，實際上於偶然之中體現了必然。歷史最終選擇了上海。作為中國近代文化和近代經濟的中心，上海為民族電影業同時提供了「精神氣候」和物質上的必要保障。1913年，張石川（1989－1953）和鄭正秋（1989－1935）利用文明戲的經驗和在華外商的資本，拍出了中國第一部短故事片《難夫難妻》；1918年，中國當年最大的文化企業集團商務印書館專門成立「活動影戲部」，並建成了中國第一個玻璃屋頂的專業攝影棚。自此開始，上海逐漸發展成為中國早期電影的集中產地，並因此而有「東方好萊塢」之譽。

從無到有的，不僅僅只是活動畫面的生產，還包括一些基本術語的創設。1921年，中國最早的電影刊物《影戲雜志》的編輯陸潔（1894－1967），從友人信中的「教習」二字的聯想中，把director翻譯為「導演」。及至20年代末，中國人終於為自己確立了關於這門新興藝術的最為基本的術語――「電影」。這些專業名詞的創設，無疑也體現了中國人對事物進行本質把握的一種東方式的智慧。

中國電影是中國人在吸收外來文化的基礎上憑藉自己的智慧創造的關於中國的「電影」。從1905年開始，中國電影就這樣在經歷了從短片到長片、從無聲到有聲、從黑白到彩色等諸種技術演變的同時，也不斷以影像的方式，承載和表達著中國人近一個世紀的好惡與思索、苦難與奮爭、光榮與夢想。