怎麼看電影的剪輯點

Ⅰ 怎麼判斷視頻有沒有被剪輯

一般來講未剪輯的視頻文件是指將拍攝完的視頻直接導入電腦，未經過任何編輯的。只要看視頻的鏡頭有無剪輯點就可以了，如果有剪輯點那就是被編輯過的。

視頻（Video）泛指將一系列靜態影像以電信號的方式加以捕捉、記錄、處理、儲存、傳送與重現的各種技術。

連續的圖像變化每秒超過24幀（frame）畫面以上時，根據視覺暫留原理，人眼無法辨別單幅的靜態畫面；看上去是平滑連續的視覺效果，這樣連續的畫面叫做視頻。

視頻技術最早是為了電視系統而發展，但現在已經發展為各種不同的格式以利消費者將視頻記錄下來。

網路技術的發達也促使視頻的紀錄片段以串流媒體的形式存在於網際網路之上並可被電腦接收與播放。視頻與電影屬於不同的技術，後者是利用照相術將動態的影像捕捉為一系列的靜態照片。

視頻通常指涉各種動態影像的儲存格式。

例如：數位視頻格式，包括DVD，QuickTime，與MPEG-4；以及類比的錄像帶, 包括VHS與Betamax。

視頻可以被記錄下來並經由不同的物理媒介傳送：在視頻被拍攝或以無線電傳送時為電氣訊號。

而記錄在磁帶上時則為磁性訊號，視頻畫質實際上隨著拍攝與擷取的方式以及儲存方式而變化。

例如數位電視(DTV)是發展出來的格式，具有比之前的標准更高的畫質，正在成為各國的電視廣播新標准。

在英國，澳洲，紐西蘭，Video一詞通常非正式的指錄影機與錄像帶，其意義可由文章前後文來判斷。

Ⅱ 剪輯電影片段有哪幾種手法 了解三大剪輯方法

1、傳統剪輯

⑴也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ；二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：

防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。

⑵鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。

⑶省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。

2、創造性剪輯

⑴習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：

戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序；選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。

表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。

⑵節奏性效果剪輯。一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感；鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。

⑶然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落，使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的，稱剪接率。鏡頭數目多，稱剪接率高或快調剪輯；鏡頭數目少，稱剪接率低或慢調剪輯。

3、電影剪輯技術

⑴電影拍攝的再好也缺少不了電影的剪輯部分，在一般的電影製作後期剪輯時，要注意剪接電影片段，一般電影拍攝得到的底版經過沖洗，要製作一套工作樣片，利用這套樣片進行剪輯，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，再用膠條或膠水把它們粘在一起，然後在剪輯台上觀看剪輯的效果（這樣的過程要不斷的重復和製作）。

⑵進入電影剪輯部分就真正的進入了電影的非線性部分，有的時候技術高的剪輯師在剪輯電影的時候不會按部就班，也就是說不會去按照一個順序一個一個的剪輯，很多剪輯師是從中間剪開，插入一個鏡頭，或者剪掉一些畫面，都不會影響整個片子。

⑶但這種方式對於很多技巧的製作是無能為力的，剪接師無法在兩個鏡頭之間製作一個疊畫，也無法調整畫面的色彩，所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低。

Ⅲ 怎麼看視頻有沒有被剪切編輯過，要切實一點的辦法，急

看視頻有沒有被剪切編輯過，要具體問題具體分析。
如果是一個拍攝的視頻，通過視頻編輯軟體，調整過色彩等，算不算編輯過？
如果一個拍攝 的視頻，修改過畫面的要素，這時認真看，會有一些痕跡的。當然編輯的越仔細，痕跡就越難以發現。反過來，經驗越豐富，越能發現痕跡。
在檢查視頻時，可以用視頻編輯軟體，用慢放功能，認真的查找編輯的痕跡。
沒有你想要的切實有效的方法。 如果有這樣的方法，法院的採信證據時，是不是很簡單了？對不？一下就看出視頻有不是編輯過了，對不？---這是不可能的。
此外，編輯過的視頻文件，它的文件信息，是編輯完成的時間。 而拍攝的視頻，它的文件信息，是拍攝生成視頻文件的時間。 當然，如果一個視頻，在電腦中截取了其中的一段，這時文件信息，是截取時的信息。

Ⅳ 如何分析一部電影的剪輯

第一遍，先看光，每個鏡頭中光是怎麼用的，下一個鏡頭的光有什麼變化，有沒有投影的變化，有沒有黑天白天的變化，有沒有陰天、下雨；
第二，空間有沒有大小的變化，大房間，小房間，有沒有室內室外的變化；
第三，聽聲音，是同期還是後期，每個鏡頭中有有沒有表現出的音空間來，它是什麼樣的，下個鏡頭的聲音空間感有什麼變化 ；
第四，背景是什麼，與前景的關系，它怎樣變的（這是透視關系）；
第五遍，有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動（左右橫移）多還是縱深運動多。
第六遍，有沒有用變焦，它是准確地表現了兩個人物關系，還是造成了錯誤的關系。變焦用得多不多；搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義；
第七遍，運動的動與靜的關系，是前景有運動，背景沒有；或是背景有運動，前景沒有；或是前後景都有，或前後景都沒有；
第八遍，剪輯點在哪裡，起幅的畫面是怎麼樣的，落幅的畫面是怎樣的，如果是一個人在跑，注意起幅的人體造型好不好，好與不好，看的時候有什麼不同；是用切換多，還是用疊化多。
第九遍，在一個鏡頭中人物的調度是怎樣的，有沒有第四面牆的舞台處理（即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機，就象幼兒園里的排排坐，吃果果。）演員的單獨表演也是力求面向第四面牆？
第十，音樂用在哪裡；有沒有主題歌，有作用嗎？音樂與人物動作（或稱表演）關系，音樂與攝影機運動的關系，音樂與色彩變化的關系，音樂與對話的情緒及節奏的關系，音樂與自然音響（即雜訊）的關系等等
第十一遍，如果是故事片，情節的轉折點是用什麼手段來表現的，是用嘴皮子說出來的，還是無聲的段落，如果是你的話，你能用無聲把這一段落表現出來嗎？
第十二，畫面上人物關系的變化，有變化，還是沒有變化，A在整個鏡頭里始終站在B右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等；
第十三遍，畫外空間是怎麼用的，是作為畫面內的空間的延伸，還是另外一個非敘事的空間；
第十四，對話寫得是否生活化，還是舞台腔，好念嗎？
第十五，每個鏡頭中人物都穿什麼顏色的服裝，他們之間的相互關系，也就是說，有沒有色彩的調度，即作為流動色彩來使用；
第十六，道具的時代，地域，民族，文化方面准確嗎？
第十七，時間上是否用閃回，是用什麼手段來表現的，合理嗎？
第十八，用長鏡頭嗎？最長的鏡頭有多長，你感覺是長，還是沒有實際那麼長，這個長鏡頭內的人物關系是怎樣的。全在畫面，或者是一個在畫內，一個在畫外（正反拍不算內）。
第十九，人聲，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音這樣的搭配嗎？
第二十遍，特寫是作為情節中的視覺重音來用的嗎？
第二十一遍，全片的聲畫結合如何，有精彩的地方嗎?

這是周傳基老師的《怎樣成為專業觀影者》，他還有一些寫好的電影評論你可以做參考

Ⅳ 電影素材剪輯在哪裡找素材

電影素材剪輯素材可以在下列網站找：

片源網：素材基本都是高清免費、大部分沒有水印，可供選擇不同辨率的素材，還可以根據影片類型、年代、國家進行查找。

美劇天堂：網站主要以美劇內容為主，可以在線觀看與下載，可以說是美劇迷的必備網站。

電影蜜蜂：界面整潔、無廣告可在線觀看與下載，有歐美、日韓、國產等不同國家電影可以選擇。

pexels:這是國外的一個視頻網站，視頻分類比較全，且都支持免費下載，但是在視頻質量來說比較一般，畢竟是免費的，還是挺喜歡用這個網站的。

coverr:這個網站的視頻素材質量都還不錯，但是更新比較慢，視頻數量相比於前幾個網站偏少，但 是都是免費的，網站頁面設計風格比較喜歡。

pixabay:Pixabay這個不僅僅是全球最大的圖庫網站，它裡面也有視頻素材，且都支持免費下載使用，無版權可商用，視頻尺寸可以下載時選擇，這個網站的視頻數量也挺多。

耳聆網： 中國最專業的聲音分享平台，匯聚國內眾多專業錄音師和業余愛好者，擁有龐大的聲音資源雲庫和完善的授權使用機制，滿足音樂製作、影視後期、場景設計和游戲製作等領域的音頻資源需求。

小森平：一個日本製作效果音的網站，免費音效可以用於電影、短片、游戲、發表、動畫、舞台表演、廣播劇等。

我要自學網：是由來自電腦培訓學校和職業高校的老師聯手創立的一個視頻教學網，網站里的視頻教程均由經驗豐富的在職老師原創錄制，同時提供各類貼心服務，讓大家享受一站式的學習體驗。

嗶哩嗶哩：嗶哩嗶哩作為中國年輕世代高度聚集的文化社區和視頻平台，也是目前國內最受歡迎的二次元平台，同時他也是一個有著大量學習資源的學習平台。

火星網校：火星網校是一個強大的CG設計在線學習平台,擁有海量的CG設計、繪畫、攝影、插畫、原畫、動畫、短視頻、ui設計、室內設計、影視特效、游戲設計等優質視頻教程,尤其是影視後期課程備受好評！

Ⅵ 影視後期剪輯實用小技巧:如何找到剪輯點

畫面的頂點，指的是畫面是動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，球體上升即將下落時，收回笑容的瞬間等。影像是一連串靜止畫面的連續，因為前面的膠片在人眼中會形成殘留的影像，所以膠片上的畫面看起來才是動態的。

所以，越是激烈的運動，在畫面的頂點或者在動作開始的前一刻進行剪切，會在後面的膠片上產生強烈的殘留影像的效果，給觀眾留下深刻的印象。

讓我們以翻書的動作為例，看一下尋找剪切點的方法。

如果從動作完全停止的狀態開始拍攝，忠實地將翻書的動作從一開始拍攝到結束，這樣觀眾一看就能知道是翻書的動作。但是，僅僅讓人看明白是無法 體現出影像的美妙之處的，旋律感和舒適感同樣不可缺少。那麼究竟應該怎麼做呢?

我們把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態。若把翻書這個動作分解成1～24個畫面，那麼就把最前面的3～4個片斷剪切掉，作為開始的剪切點。這種改變對於理解翻書的動作沒有任何影響。相反，還能表現出動作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。

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Ⅶ 怎樣判斷一部電影的剪輯是否優秀

我覺得主要還是看看官的感受，如果觀眾都覺得優秀的話，那麼熱部電影的剪輯應該是非常優秀的了，畢竟外行都覺得不錯，專業人士判斷一部電影的剪輯是否優秀可以看他的上下轉場銜接如何，和音樂的配合怎麼樣。