電影室內怎麼拍攝技巧

❶ 如何拍好影視中的廣角鏡頭

1.廣角鏡頭遠拍

使用廣角鏡頭遠拍有易於凸顯以及放大拍攝空間，製造空間感，常用於日常風景展示拍攝;同時，室內拍攝時使用廣角鏡頭遠拍會顯室內空間更大，小空間也能拍出大的視覺感。

當你處於狹窄的拍攝空間時，可以考慮把主角人物放置鏡頭中間，使用廣角鏡頭遠拍，使得室內空間在視覺上更具空間感。

2. 廣角鏡頭近拍

使用廣角鏡頭近拍，可以誇大拍攝空間距離，使得攝像機運動更速度，跟隨人物移動拍攝時較為明顯，更強調物體存在;小幅度的攝像機移動配合演員的大幅度移動，在畫面中可以製造緊迫感，讓畫面更具動感。

3. 固定廣角鏡頭

傳統的固定廣角鏡頭常用於展示開闊的視野，在電影的運用中，固定廣角鏡頭拍攝也可放大人物間的距離，讓鏡頭畫面更具美感。同時，在實際電影運用中，可以利用演員移動對鏡頭畫面進行填充，用簡單的固定廣角鏡頭，創造更大的畫面鏡頭。

4. 運動廣角鏡頭

運動廣角鏡頭，一個創造強烈電影感的運動鏡頭拍攝，多用於拍攝追逐畫面的應用場景中。當攝影機與主題離得足夠近，並在環境中加速運動，使用運動廣角鏡頭拍攝會呈現強烈的運動感，並讓觀眾也能第一視角地感受到畫面速度的沖擊感。

關於如何拍好影視中的廣角鏡頭，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

以上是小編為大家分享的關於如何拍好影視中的廣角鏡頭?的相關內容，更多信息可以關注環球青藤分享更多干貨

❷ 電影拍攝的基本方法及技巧

技巧一、提拉運鏡
從一個動作的細節一直後退提拉穩定器，直到展示出這個拍攝對象的整體畫面。整個過程實際就是一個從細節到全貌的運動模式。


>>>拍攝過程中，將穩定器設置成全跟隨模式，運鏡從一個細微的動作到展示整個背景全貌，使用全跟隨模式解鎖穩定器的航向、俯仰、橫滾軸，使攝影師能夠創意發揮鏡頭視角。

提拉運鏡的拍攝還可差察派結合中心構圖等常規的攝影構圖做輔助，例如利用簡單的抬升鏡頭或模擬滑軌等運鏡，使運動軌跡更加豐富。


技巧二、斜角後退式跟拍
在側跟隨的運鏡中做了改進和提升，為更大范圍地展示人物和環境的動態關系，攝影師在側跟隨的基礎上可以向斜後方後退拍攝。

如下例，被攝主體沿著直線往前走，攝影師拿著穩定器就一直往斜角方向後退。最終得到的畫面效果是拍攝對象越來越小，但是個人所在的環境會越來越豐滿，越來越豐富。


>>>穩定器設置為航向跟隨模式，或者水平移動或垂直方向的鎖定模式。在後退的行跡中，攝影師還需要注意後側方的交通情況。

這樣的運鏡在電影中經常可以看到，利於交代人物與背景之間的交融沖突關系。另外在取景方面，盡可能做到背景更具帶入感。


技巧三、平行推運鏡

一段好的故事結尾是整條故事線的點睛之筆。以人物作為故事主體，可以採用半壞繞-後拉-定格的運鏡來作為故事情感的延續。

>>>操作也非常簡單，只需拍攝主體站在原地不動，攝影師手舉穩定器慢慢往後退，逐漸後退直到人物融入到自然環境中。


這樣的環境能夠讓觀眾從剛才的一個故事線，或是剛才的那種情緒中抽離出來，隱喻這段高潮的結束，或是另一段敘述的開始。

適當地在干凈的背景下加入一些前景作為點綴增加畫面層次感，這也是多數攝影師的沒州偏愛之選。


歸根結底，從影視作品到我們實際的日常生活攝影，不管是哪一種鏡頭敘述語言，它都離不開這幾個通用技巧和虛賀畫面整體構圖。因此，在我們短視頻的拍攝中，除了專注於拍攝技巧外，充分利用主體與環境產生的互動也至關重要。

❸ 電影拍攝的基本方法與技巧

❹ 影視拍攝的技巧和方法

影視拍攝的技巧和方法有：

1、推鏡頭指攝影機向被攝物體推近或是用變焦距鏡頭逐漸拉長焦距，使觀眾有一個移近被攝物的感覺。

2、拉鏡頭則和推鏡頭正褲祥鄭相反，造成畫面上的被攝物逐宴純漸遠離觀眾視點的感覺。並逐漸擴展視野范圍。

3、搖鏡頭是指攝影機在原位置不變，通過機身的上、下、左胡頌、右、旋轉等運動，使畫面呈現動態構圖，產生巡視、環視周圍環境事物、揭示動態中的人物內心世界、烘托情緒的藝術效果。

4、移動鏡頭又稱「移動攝影」，將攝影機放在可移動的車輛或升降機上，對被攝物體作各方向移動所拍攝的畫面。

攝影的分類：

1、變速攝影：在拍攝時使膠片的速度高於或低於正常每秒24格的速率。產生「慢動作」和「快動作」的畫面效果，在現在的電影中是一種常用的攝影方法。

2、逐格攝影：也稱為分格攝影。使用「逐格電動機」驅動攝影機一個畫面一個畫面地逐格拍攝。如要表現花開、細胞分裂、日出等。

3、顯微攝影：將光學顯微鏡放大的影像用電影攝影機拍攝到膠片上。廣泛用於微觀世界的分析和研究。

4、航空攝影：用航空飛行器對景物進行電影、電視等的攝影方法。

5、水下攝影：將攝影機和人潛入水下進行拍攝的一種攝影法。

6、紅外線攝影：用紅外線為光源和用紅外線膠片的攝影方法。

❺ 你看過的電影中有哪些讓人意想不到的拍攝小技巧

在公園里拍攝，要注意人物與風景的協調性，只要掌握好這其中的關鍵要素，相信你就能拍到不錯的照片！不妨來看看我拍到的畫面，個人覺得還是挺不錯的！

❻ 微電影攝影技巧

微電影攝影技巧

微電影攝影有什麼技巧呢？下面是我收集整理的微電影攝影技巧，希望對您有所幫助!如果你覺得不錯的話,歡迎分享!

1.把主體放在最合適的位置

很多小夥伴在剛學習攝影時都喜歡把主體放在畫面的中間，覺得所佔的面積大，容易讓人關注到。其實畫面中間是視野的薄弱區。根據觀察及黃金分割及斐波那契比例，發現在4：3的畫面區域有幾個視覺增強點，是放置主體的理想位置。

2.不要把拍攝的對象放在牆面前

不要把拍攝的對象放在牆面前。不只你的燈爺會對你感恩戴德內牛滿面，而且你也會立馬得到更好的角度和深度。方法就是拍攝的時候對著牆角。這是一個常見的簡單小技巧，對著房間的對角線拍攝會增加空間的'深度。把你的相機移到牆壁的對角線，或者至少能看見牆壁的角落，讓你的畫面看起來立馬高大起來。

3.把外景帶進畫面

如果你拍攝的地方有窗戶，那麼增加室內的照明讓大家能看見室外。甚至你可以用綠屏拍攝去假裝一個室外。很多時候新手往往喜歡block the window(把窗戶擋起來)或者blow out the window(把窗戶過曝)，但是如果你能把窗戶外的景色帶進畫面，往往你會發現這些不起眼的外景強烈暗示著環境，讓畫面非常漂亮地打開，畫面的深度戲劇化地增加。

4.豐富背景內容

如果你在室外拍攝，嘗試取一些帶有地標性的建築物讓觀眾知道你在哪裡。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉機放在背景里。如果你在城市裡，讓觀眾看見演員背後三條街道風貌。這些在背景里的東西不需要在焦上，可以被虛化，但這些元素一定要在。

5.正確運用線條

近大遠小，近清楚，遠模糊的透視規律告訴我們。盡管在平面上，只要我們能很好地運用線條，同樣也能塑造出立體空間。其次，在統一中變化的線條能形成節奏，構成豐富意義的整體。如果畫面中線條結構缺少變化就會使人感到單調、死板、乏味、缺少情趣。再次線條可以達到表現某些思想的目的。這些都是我們利用線條塑造形象的有利因素。

❼ 5大電影拍攝技巧

5大電影拍攝技巧為大量留白、高空視角、幀中幀、靜態運動、變焦運動。

1、大量留白

使用更寬的角度拍攝——角色一般只佔據鏡頭底部的三分之一，無論是處於左下角、中間位置、或右下角。這種具有創造性的角度讓故事的講述方式變得有趣起來，尤其是想要塑造人物的孤獨感時，封閉的空飢正間和大量的留白給觀眾一種主角「孤立無援」的感覺，用空曠的環境展示人物孤獨、不知所措的內心世界。

電影拍攝的注意事項：

1、利用明暗對比

將明亮的主體疊在暗背景上，暗主體疊在明亮的背景上，這是電影攝影最重要的突出主體的手段，而且較多的處理方法是為畫面設置不同亮度的區域。明亮的人物疊在暗背景上，或暗處的人物疊在明亮的背景上，都能夠起到突出人物的消橘作用。

2、合理的運用景深

淺景深有助於突出主體。有些影片中，導演非常忌諱在鏡頭中改變焦點，因為改變焦點過於明顯時，會讓觀眾分心。這部電視劇中包含了很多心理分析成分，允許影像帶有主觀鏡頭的特點。同時，焦點總是以演員轉頭或對方有互動時作為改變的契機，也掩蓋了人為的痕跡。