怎麼才能判斷一個電影燈光

『壹』 影視燈的分類

影視燈可按其出射光束的特點分為聚光燈、散光燈和效果燈3類。按類型大體上可以分為：三基色燈、鹵素燈/石英燈、HMI,HQI,FRENSEL、LED影視燈等。
三基色燈
三基色燈大體說來也有兩種
一種是類似於家用的節能燈泡
功率大小不一，從28w到200w的都有。
由於這種節能燈節能，發熱量很小，頻率高，色溫准，亮度高，成本最低，最適合拍攝小商品或者群拍模特。
三基色燈的亮度一般是26W就可以相當於100W白熾燈的亮度。
它與家用燈泡的更本區別在於色溫的不一樣，家用一般是6500K的色溫，而我們選用的一般是5000k，5400k，或者是5500k的白色光三基色燈泡。（市場上不乏不少掛羊頭賣狗肉的產品，用便宜的家用燈泡充斥，由於色溫表價格高昂，推薦購買有知名度的產品。）
早期的只是兩個金屬罩子，常常和亮棚配合使用。
新型的節能燈的產品大多配有各式各樣的柔光箱或者柔光布。並且大多數都是大功率燈泡，然後再3個，4個，甚至無限個的串聯起來。所以大型專業的節能燈影室燈，也很適合拍人像，在展示會之類大量攝影師雲集時，更是突出他的優勢。
對於剛入門的新手，網店的小老闆，或者是經常需要舉辦影友聚會的朋友，這種影室燈是不二的選擇。
對於這種燈，市面上可見的品牌大體上有。歐寶，金貝，光寶，U2等等。
國外比較好的品牌有
保榮Bowens（開創了很多系列），Konova（燈泡色溫特別准，產品很有特色），Photoflex（擁有世界頂級的專業指導），COOLLIGHT(比較人性化的套裝。)等等
另一種是，日光燈管式的三基色燈。
這種燈最開始是從電影照明上引進的。
在電影拍攝時廣泛應用於小場景照明，所以馬上被引入了照相影室市場。
這種燈的特點和上面節能燈比較相似，它的優點在於日光燈的光亮更強，光線也更加均勻， 100W大約=800W白熾燈的亮度，不需要柔光布或者使用簡單的柔光辦法就可以達到很好的效果。
另外裡面的技術差別在於整流器，整體說來進口的整流器在電壓降和頻率控制上要好於國產。
不過如果你的拍攝速度低於1/200，國產和進口的整流器差異不大。
市面上主要的品牌有南光，利帥等
國外的品牌主要有Konova，Amnova，KINO，ARRI。（KINO和ARRI價格都十分高昂，主要還是拍攝電影用）
石英燈
鹵素燈比普通燈泡壽命長，節電10%-20%，體積小。
石英燈是使用石英做玻殼的燈的非專業叫法，包括鹵素燈和其他種類燈。
常見鹵素燈很多採用石英做玻殼。
在影室燈中，國內的各大廠家基本上都有這類的產品。功率大約在1000w左右。
基本上可以調節光的強弱。上面還可以配專用的柔光箱。
另外一些影視上用的紅頭燈，也是很好的選擇。體積小，國產的價格相對照相專用的都要便宜。還有用來調節范圍的葉片。有廠家已經生產出了配套的柔光箱。
值得一提的是在一些產品上，鹵素燈也用來做造型燈泡，比如ACE閃光燈和AURORA閃光燈的一些高端產品，都使用了1000w的鹵素燈泡作為造型燈，Profoto的高端外拍燈也具有500W的造型燈泡。這些產品大多具有用來調節色溫，隔絕熱量的燈管玻璃罩。
鹵素燈的最大缺點是溫度高，需要使用金屬的卡盤和專用的柔光箱，另外柔光箱散熱要好，有小孩最好別用，很容易導致燙傷。
鹵素燈的色溫大約是3200k左右，屬於黃光，常配合白光用於點綴或者烘托氣氛。也有的為了加入特殊的藝術效果。
這種燈幾乎每家都做。需要注意的是由於鹵素燈燈泡壽命有限，最好購買飛利浦或者歐司朗燈管的產品。另外燈體有散熱風扇或者全金屬材料會比較好。
國內做的比較好的有美圖，永江，歐寶，金鷹，利帥等。
HMI燈
國內叫太陽燈，高頻冷光燈，電子鏑燈，鏑燈，聚光燈，這類燈相對來說價格比較高，而且能耗比較大，離廣大業余愛好者會有一定的距離。
其中HQI相對來說要便宜點，可見的應用廣一點，缺點是有一定的預熱時間。
HMI 一般有一個笨重的外置整流器（個別也有內置的）並且隨著功率的增大體積不同。
他們應用於影室上的優點是可以提供白色的（5500k）高頻高強度的光源，是現階段最理想的影室燈。
達到專業攝影上的「所見即所得」，因此不少朋友在拍攝汽車（尤其是外景）時，大量採用這樣的燈光。國內攝影行業出售這類燈的比較少
LED燈
這類燈將會是未來最理想的普及型影視燈光源。它具有體積小，成本低，強度高，低能耗等特點，並且LED的故障率低，壽命極長，每個LED顆粒大約有幾萬小時的壽命。
未來的影室燈光源，很大一部分會被LED照明所取代。但是LED燈光還不是非常成熟。主要是LED顆粒的色溫控制比較難，成本也比較高。在電路上也不成熟。
另外就是生產廠家還是鳳毛麟角，市場上很少見到有專業LED影視燈的廠家，LED影視燈目前國內比較成熟的品牌是Camlight品牌，Camlight攝影燈在很多電台和影視攝影中都可以見到，這個品牌的影視燈是所知性能比較好的一 個。
Camlight 誕生於2005年，是中國著名的LED專業影視燈品牌。Camlight的產品涵蓋攝影機頭燈、場景布光燈和演播室用燈三大類十餘種產品，廣泛應用於各大電視台演播室、電影電視劇組、新聞采訪、廣告攝影和DV短片拍攝等領域。

『貳』 電影好壞你是如何鑒賞的

首先，評價一個電影的質量或者好壞應該是從全面角度（即故事、試聽語言、場面調度、服化道、演員表現）去評判。畢竟我們也戲稱這個被稱作第八個藝術的電影是一個前七種藝術的特質的綜合體。 如果不去綜合的評判它的話，確實有些偏頗。
那簡單從專業的角度去評判一個電影的好壞吧。想拿年初大熱的《愛樂之城》做個例子。開篇對於本人的觀感來說可以用震撼二字來說。首先幾千人在橋樑上的舞蹈拍攝其實一個非常困難的大場面調度，現場的拍攝人員要核對光、演員位置、舞蹈音樂、場面控制等來滿足一個或者幾個鏡頭視覺化的呈現，最終完成並實現，所以這是一個難點也是一個亮點。我們可以在開篇看到的鏡頭與音樂還有演員、燈光的完美配合，同時配上後期的一個剪輯，這就是所謂的試聽語言和場面調度。
開篇的車子還有舞蹈演員。有機會可以看看《愛樂之城》的拍攝花絮。
服化道的表現可以體現在女主角在家裡和室友唱歌的畫面。
其實服化道還有演員的妝容，燈光的調整需要都在統一的一個調性里才能保證整部影片的夢幻的調性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生們穿的禮服裙不是那麼統一鮮艷的，或許影片既不能體現出女生要參加PARTY熱情的小心心和影片夢幻的影調了。對了，女主角的房間也很夢幻，這是多少女生想要的浪漫和舒適。
演員的專業度表現，可參考二人的一段歌舞演繹那段。要是演員功力不夠真不知道這部分到底要拍多久了。
情感還有表現的拿捏程度也奠定了一個影片的基調。哦對了，這部分也能夠體現出場面調度和鏡頭語言的表現。尤其在傍晚的拍攝，燈光的使用非常考究。
最後一點想說的是故事。其實這個片子的故事在網路上的反饋參差不齊。有的人可以潸然淚下，有的人可以昏昏欲睡。這無外乎一個人的理解程度。而現今的觀影群對一部影片質量的評價完全或者大部分來源於故事。這樣的評價標准對於他們而言是直觀卻又不科學的。觀眾大部分的觀感受來源於故事好或不好，但我們卻不能拿這樣的標准說《愛樂之城》不好。從其他的專業角度本人還是非常認可愛樂的表現的。
其實對於一部歌舞片而言，故事確實不是它的重點。畢竟今年奧斯卡沒拿最佳劇本獎也是說明了。但我們不能否定導演在這部影片下的功力。

『叄』 電影攝影照明技巧

電影攝影照明技巧

電影攝影是記錄影像在形狀、體積、顏色、質地及其在時間和空間中的運動與人眼所見的現實有很大程度的相似性。那麼電影攝影的照明知識有哪些呢有哪些呢?下面是我為大家整理的相關知識視頻教學，望對大家有所幫助。

攝影師的工作：

要求攝影師根據故事情節模擬一天中的某一特定事件。

一天中有哪些不同的視覺效果? 早晨、上午、中午、下午、傍晚/落日、晚上和夜裡。

光的顏色怎麼樣?

光的質感如何?

光的強度如何?

光的方向如何?

照明：各種光的作用照明：各種光的'作用

光的作用和方向

5個光的基本位置和功能

從位置名稱可看出它的功能

光的名稱並不表示光的柔硬和大小

基本燈光布置基本燈光布置 1. 主光

佔主導地位的主要光源，用它來創造主體效果。

通常決定場景的特性和氣氛。

2. 輔助光

照明人物或場景的陰影區，這樣影片的效果就更接近眼睛“看”到的效果。同時描繪出環境光的表現。

建立光比…“輔助光對主光加輔助光” (2:1, 3:1, 4:1, 6:1, 等)。

還可以用來保持陰暗或是照亮陰影的方法決定場景的氣氛。這些變化可以幫助暗示一天中的時間以及場景的自然逼真。

輔助光通常是一個大的柔和光源，所以沒有令人討厭的陰影產生。雙重陰影對於好的攝影師來說是要絕對避免的。

通常，輔助光接近攝影機鏡頭，盡管現在常用反光板，放在主光的對面，將光反射到被攝物的陰影處。

3. 逆光

任何一種逆光照明的目的都是將拍攝主體與背景分離開來。

“真正的”逆光

位於拍攝主體的正後方，用光勾勒出主體頭頂和兩側的邊緣。

邊緣輪廓光

放置在被攝物體後面，稍偏左或右一些。

這樣可在被攝物體的表面一側給出一道較細的輪廓線。

輪廓眼神光

從攝影機的方向向被攝物臉部打光使其產生光澤。

有時代替輔助光用於照亮臉的陰影部分。

線性輪廓光

基本上與輪廓眼神光相似，但燈光位置更前，不產生光澤。

輝光

多來自側面，並在陰影部分和面部產生少量輝光，但其本身不會產生陰影。

不會產生高光或輪廓光。

4. 背景光

強調被攝物後面區域，產生區分前景景物的效果。

通常，背景要比被攝主體暗一些。

5. 特殊光源

頂光

放置在被攝物體的頂部上方，可產生一種天堂或神聖的效果。

教父”(戈頓.威里斯)式照明

眼神光

用於強調眼睛中的高光或閃爍，以產生不同的情緒效果。

經常放於鏡頭上方。

通常，它是一個散射良好或是較弱的光源。

服飾燈光

用於強調被攝人物服裝的某些部位，而非人物本身。

塑型燈光

用以突出場景或背景的某個部分，以區別周圍環境。

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『肆』 影視製作中燈光的重要

影視製作中燈光的重要

在影視製作中，燈光能夠烘托氣氛、突出形象、反映人物心理、也能夠影響觀眾情緒。下面是我為大家整理的影視製作中燈光的重要，歡迎參考~

影視製作中燈光的重要

1.燈光在影片中的地位

在影視製作中，燈光能夠烘托氣氛、突出形象、反映人物心理、也能夠影響觀眾情緒。控制燈光是影視製作中的重要一環，影視場景中的燈光與現實世界中的燈光是有所區別的，為了取得期望的效果，通常需對燈光進行眾多的設置，如燈光的數量、位置、顏色、亮度、衰減、陰影及渲染設置等。所以基激燈光在影視製作中的重要地位不容質疑。

2.燈光在影片中的作用：

影視照明往往具有兩方面意義，一是技術上以滿足照射在物體上的亮度為目標的，二是通過照明對被攝體進行塑造和描繪，表現特定的藝術效果。其中表現的藝術效果有以下幾種。

(1)燈光的物體造型作用：

① 影響物體造型形狀的因素是多方面的，但其中最重要的是物體自身的形狀和光源的位置，不同的光位可以使同樣一個物體表現出不同的造型形狀。如：假設一個錐體，當攝像機和方體處於同一水平線的時候，改變燈光的位置，這個錐體就會表現出不同的造型形狀。當燈光處於正面時，錐體呈現出周身亮度均勻一致的平面。當燈光處於一側時，錐體就會呈現出從亮到暗的影調過渡，從而產生立體的效果。當燈光處於背面時，物體主體變成黑洞，而四周呈現出明亮閉衫的輪廓。當然，上面說的都是單燈照明，說的光位是主光光位。實際拍攝的時候一般都會採用三燈照明的方案，一個主光，一個輔光，一個輪廓光。其中主光是影視布光中的主要塑性光，位置通常在被攝體的側前方。特定的主光光位應考慮劇情發展、場面調度、角色性格等情況。不同光位的主光在人物臉部形成不同的陰影面積和濃淡效果。正常主光照明時的主光位置在被攝體與攝像機在水平或垂直面呈30°―60°的空間范圍內，高度也是呈30°―60°。輔光光位和角度根據對人物的的造型要求和藝術效果而定，一般輔助光光位接近攝像機與攝像機水平面上形成-30°―30°的夾角，高度也應較低，可以照亮從攝像機角度看到的陰影，能將主光造成的陰影濃度和層次調整得恰到好處。主光與輔助光的強度大小不同，可使畫面產生不同的影調效果：主光與輔助光的光比大，則人物面部陰影濃重，立體感強，為高調，軟調效果。輪廓光是被攝體背後照射的逆光，燈具一般是聚光燈，光線較硬，其強度可以接近或大於主光，與主光的光比為1∶1或2∶1。輪廓光照射角度的選擇很重要，一般輪廓光位於主光的另一側，且輪廓光的垂直照射角度不宜過大或過小。垂直角度太大會產生不理想的頂光效果，垂直角度過小攝像機會產生眩目效果，影響畫面清晰度。

在垂直面上也有三個基本光位：平面光、俯視光、腳光。

生活中，光源通常來自側上方，室外的陽光或月光，室內的頂光和台燈，因此，我們對於人物的正常感覺是上亮下暗，凸亮凹暗。但當用平面光來拍攝人物的時候，這種感覺就全變了。上面和下面，凸出部位和凹陷部轎鋒腔位的亮度全部均勻一致。因此，平面光是一種典型的燈光，它能消除被攝體的立體感覺，使被攝體呈現平面效果。

當光是俯角時，人物便呈現我們所熟悉的狀態，上亮下暗，凸亮凹暗的立體效果使我們的眼睛感覺很舒服。但當光位繼續上升，一直升到頭頂的時候，凸亮凹暗的效果被強化到了極致。這時，人眼變成一個黑洞，人物造型呈現出骷髏效果，所以頂光是一種極具醜化效果的光位。

② 燈光對造型力度的影響

當被攝體確定以後，決定物體造型力度的主要因素是光的性質，光的性質可分為直射光和散射光。直射光可以形成強烈的影調反差和鮮銳的明暗分界線，使物體顯得堅硬和沉重，它所形成的影調反差越大，影調就越硬，物體就顯得越堅硬，沉重。散射光可以形成緩和的影調反差和柔和的明暗分界線，使物體顯得柔軟，它所形成的影調反差越大，影調就越軟，使物體就顯得越輕越軟。介於兩者之間的影調稱為中間調。在影視製作中以硬光表現動，以軟光表現靜;以硬光表現力;以軟光表現美。當然，在實際拍攝的時候，影調的硬軟並不單獨取決與光的性質，還取決於主光的位置和輔助光的照度，即光比的大小，但起主要作用的是光的性質。

(2)燈光的強調作用：

① 從背景中突出被攝體，這是最簡單的一種突出方法。在拍攝的時候，我們只讓被攝體著光，而讓背景淹沒在黑暗中，我們的眼睛自然就會首先被明亮的被攝體所吸引，從而使人物從背景中突顯出來。

② 從群體中突出主體：這是一個最有表現力的層次。在一個群體中，誰最亮(暗)誰就最引人注目。因此在拍攝的時候，要讓誰最引人注目就把誰打得最亮，如德國電影《錫皮鼓》;中的一個鏡頭，有三個人，中間那個人特別亮，所以他便奪走了觀眾的眼光。

(3)燈光對觀眾情緒的作用：

燈光作為一種藝術表現手段，燈光影調還體現著感情。如美國影片《教父》的開頭，院子里陽光明媚，歡快的.義大利民歌催動著載歌載舞的人群，明亮的影調洋溢著結婚慶典的熱烈氣氛。而與此同時，屋子裡卻是一片黑暗。教父正在和他的家族高談著一筆一筆的殺人「生意」低暗的影調令人窒息。

① 燈光影調與情緒類別的關系。影調分為兩個層次，一個是畫面整體亮度的明暗，一個是影像的明暗反差。這兩個層次分別對應著情緒的類別和情緒的強度兩個方面。而影響對情緒的這兩個方面的影響都基於人眼對光線的生理―心理的感應作用上。明亮的光線使人興奮，低暗的光線使人壓抑，明亮的影調表現興奮的情緒，低暗的影調表現壓抑的情緒。影調與情緒的大致對應關系應是：亮調使人興奮、歡樂、喜悅、甜蜜、輕松等。暗調使人壓抑、憂愁、悲哀、苦澀、沉重等。

② 燈光影調與情緒強度的關系：影調所體現的情緒強度是以影像的明暗反差表現出來的，反差大影調硬，表現的情緒強度就高。反差小，影調軟，表現的情緒強度就低。

情緒強度和影調硬軟的對應關系大致應是：硬調，高強度情緒―緊張、激烈、驚險、恐怖、急噪等。軟調，低強度情緒―鬆弛、舒緩、悠揚、溫和、纏綿等。介於之間的是中間調，它的亮度反差接近人眼在正常情況下觀察事物的感受，因此，它所表現的情緒是正常，平和，客觀的。

(4)光線的象徵作用

在《聖經》里光明被用來象徵上帝、基督、真理、美德、幸福和昂然的生機，而黑暗卻被用來象徵邪惡、兇殘、妖魔、痛苦和死亡的威脅。

影視中的燈光有著太多的作用，在影視製作中的作用是無可替代的，不論是國產的還是歐美的影片，他們無一不是對影片中的燈光有著嚴格的要求，以求它們來達到一種令觀眾精神得到極大的刺激與享受的目的。所以我們在以後製作過程中一定要認真把握燈光的運用。正確看待燈光。

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『伍』 拍電影都需要什麼燈光設備

1、電影燈具通常分為常用燈具和效果燈具。常用燈具主要包括散光燈、聚光燈和背景幻燈等；效果燈具主要包括追光燈、水浪效果燈，雨雪效果器和閃電效果器等。此外，還有電瓶燈及其它燈具。

2、如果拍攝夜晚外景，在沒有電源的情況下，通常使用發電車，如不同期錄音，需要的功率小的話，可以用攜帶型發電機。

3、錄制聲音是和短片同期錄入通常都是獨立錄音，後期合成。現場錄音只錄對白（人聲），其他聲效一律後期采樣或者使用音效庫。但如果預算有限，可以現場錄音。後期配音（ADR）只有在現場環境太糟無法錄制的情況下使用。

4、輔助設備很多，如：黑旗，各種遮光道具，6*6 或者 12*12的金屬架配遮光布，c-stand，combo-stand，蘋果箱，high-hat等等。

(5)怎麼才能判斷一個電影燈光擴展閱讀

電影的表現手段

電影是一種以現代科技成果為工具與材料，運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段，在銀幕的空間和時間里，塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象，以反映社會生活的現代藝術。

電影能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感，親近感，宛如身臨其境。電影的這種特性，可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒，隨著技術的提升，即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。

『陸』 影視燈光照明和攝影燈光有什麼區別和聯系

首先，最明顯的就是色溫不同，一個是5500k左右的節能燈泡。紅頭燈的色溫估計就是3200k左右。
其次，光質上的區別主要是一個有柔光箱，一個沒有，哪個更硬你自然清楚了。
第三，發熱功耗上來說，紅頭燈發熱量大，功耗大，效率偏低。
左邊的是三基色燈 高色溫的 使用方便 溫度低 一般用於拍淘寶圖片 或者寶寶照片 缺點是強度太弱 在熒光燈照明的室內可以用這種燈補光或者拍近景時做主光 但有一些國產燈泡色溫不是很准。 右邊就是紅頭 低色溫 熱量高 很容易燒泡 使用時需要柔光器材配合或者反射式照明 .
拍短片這兩種燈都需要，一個是軟光，一個是硬光，至於色溫問題，柔光箱的一樣可以裝四個3200色溫的三基色燈泡來解決與紅頭燈的色溫統一，而紅頭燈就只能用色溫紙來提高的5600的色溫了，不過用色溫紙，紅頭燈的照度會降低一半左右。至於用法，就只能在網上多學習了。燈具沒有固定的用途，只有用法，當然從操作方面講，左邊的燈是專門為攝影設計的室內燈具，因為它的安裝有點麻煩，不便於流動，費時。不過就功能上來說沒有問題，國外有相同樣子的影視燈具，不過在設計上更便於操作，安裝更方便省時。

『柒』 在攝像過程中如何判斷色溫

色溫一光的顏色標志
用黑白膠片拍照片，只要根據光的強弱 (物體的亮度) 定準光圈進行拍攝就行了。但用彩色膠片和彩色攝像機拍攝，除了正確曝光之外，還要考慮照明被攝對象光線的色溫，否則拍出的彩色照片或彩色電視圖像就會偏色，不能正確還原景物的色彩。什麼叫色溫呢?色溫的概念不能從字面上理解，它並不是「色的溫度」。色溫是表明白光光源光譜成分的標志。
前面我們講了，白光是由色光組成的。生活中的可見光多數是熱輻射體發出的。如太陽光、燈光和蠟燭光等，都可以看做是白光。但白的程度是不同的，這是因為這些光源所含的光譜成分不同 (光譜成分即光的色彩成分) 原故。色溫的量值是怎樣規定的呢?科學家把某一光源發出的光和絕對黑體加熱到某一溫度時發出的光相比較，當二者色成分相同時，就把這時絕對黑體的溫度定做該光源的色溫。絕對黑色也叫完全輻射體。指既不反射也不透射，能把它上面的輻射全部吸收的物體。由實驗得知，當黑體連續加熱，溫度不斷上升時，所發出的光並不是白光，而是帶有顏色的色光。隨溫度升高變化的順序是由紅-黃-白-蘭。 色溫的單位用 K 表示 (開爾文第一個字母 kehvin) ，用攝氏-273 ℃為起點，每升 1 ℃為 1K(國際會議上規定不寫度 K ，也不寫 K 度)0 ℃=273k,3200k=2927 ℃,人眼對不同色溫的光有不同的色感，光源的色溫越高，越偏蘭，越低越偏紅色 。
色溫這個概念雖然是由熱輻射體 (絕對黑體) 加熱後發出的光線彩色成分表示的。但實際上，可以認為光源的色溫和光源的物理溫度無關。道理很簡單，一盞鎢絲燈發出光的色溫大約是 3200K，蒙上一層蘭紙發出的光色溫就升高了，變成 5600K了 (升高多少根據蘭紙的深線而定) 因為加一層蘭色透明紙後，投射出來的光色彩成分變了，蘭光多了，紅綠光被藍紙吸收了，但燈的溫度並沒有變化。冷光源色溫高，但本身的溫度並不高。
彩色攝影和彩色攝像和色溫的關系甚為重要。黑白攝影和攝像不存在色溫問題。無論是拍彩色照片、彩色電影、電視都必須注意照明光源的色溫。才能使電視畫面色彩得到正確還原，或控制畫面色調。
拍彩色照片，用日光型彩卷只能在太陽光照明條件下進行拍攝，用燈光型彩卷只有在燈光 (3200K) 照明條件下進行拍攝。目前我國拍電影用的膠片全是燈光型彩色膠片。要求色溫條件為 3200K左右。因此在太陽下拍攝時，必須在攝影機鏡頭前加上降低色溫的濾色鏡，這種濾色鏡的顏色呈琥珀色，能使太陽光的色溫 (約 5500K) 降低到 3200K。
一日之間太陽光的色溫並不是固定不變的，而是隨時間的變化進行著有規律的變化。早晚偏低、中午偏高。太陽光的平均色溫是5600K，人工光源也各有不同的色溫指數。電影攝影由於一日之間色溫的變化引起的畫面偏色，可以在印製正片時，用配光的方法加以校正。在電視攝像中，主要靠調整黑白平衡的方法加以解決。調整黑白平衡的具體方法（略）。室外自然光和室內自然光都是5600K左右的高色溫光，室內主要是天空光，比太陽光的色溫要高。室內自然光的色溫和採光好壞無關。

晴天太陽直射光在9-15時之間，陽光中含紅、綠、蘭三原色比率基本相等，各佔1/3。因此給人以白色的感覺。鎢絲燈、民用燈泡色溫較低。其中含紅的成分較多，給人以偏紅的感覺。熒光燈含蘭綠成分較多。給人感受偏蘭綠。
燈光的色溫隨電壓高低而變化，電壓高色溫高，電壓低色溫側偏低，標准電壓220V時的概數。電壓低3-2V影響不大，不會被人眼所察覺。
3、光源色溫對物體色彩再現的影響
我們平常看到各種物體的顏色是在白光下呈現的顏色。這是因為人們基本上是處於白光照明環境下生活的緣故。用不同色光照明有色物體，物體的顏色就會發生變化，對這種變化人眼不太敏感，因為人眼有色覺適應現象，但對彩色攝像機卻十分敏感。

4、色溫平衡——不同色溫光源混合使用
在拍攝現場，有時碰到兩種不同色溫的燈光混合照明，比如在室內自然光照明條件下，室內自然光的色溫較高，主要是窗戶射進的天空光和室外景物反射光。如果室內自然光亮度不夠或不理想，需加人工光進行補充和修飾，這時色溫較低的燈光和色溫較高的室自然光不一致。這時把兩種色溫的光線的色溫統一起來就叫色溫平衡。色溫平衡的方法有兩種：一、可以在低色溫的燈前加一張藍色燈光紙，使低色溫（3200K）燈光的色溫接近於室自然光的色溫，也可以用高色溫燈(如鏑燈)這是拍電影電視劇經常用的方法。二、將內自然光的色溫向燈光靠攏，將窗戶用橙黃透明紙糊上，使用這種方法在窗戶面積較小的情況下可使用，其優點是提高了燈光的效率(不必加紙)加透明紙後會降低燈的亮度。第二個優點是減弱了窗戶的亮度有利於亮度平衡。其缺點是費事費時，而且弄不好會出現穿幫現象，把透明燈光紙拍出來。有些燈具，本身自帶調色溫的淺蘭色濾色鏡(耐熱玻璃製作)使用起來很方便。

『捌』 電影中的燈光設計和舞台劇中的有何區別

就目前國內現狀來看，燈光應該分為影視燈光，電視燈光，戲劇燈光，泛娛樂燈光四種。戲劇燈光就是純為現場、純為戲劇服務的燈光。影視燈光是為設計過的影視鏡頭表達服務，配合電影攝像機的燈光。泛娛樂燈光是指不用和攝像機打交道的所有現場燈光，比如演唱會、游樂場、酒吧。電視燈光是指所有由訊道機錄制或轉播的活動的燈光，其類型可以包括以上三種，只要有電視轉播就算。四者先大致分為兩種:無機和有機(自己瞎起的名字...不是化學...)無機是很明顯，燈光是給人眼看的，只要考慮現場就行了。戲劇燈光是配角，為戲劇服務的；娛樂場所的燈光是主角，燈光本身就是用來刺激人們感官的。有機也是很明顯的，有機燈光是給攝像機看的，你人眼看到的東西全都不算數。由於電影機和訊道機完全是兩個物種，影視燈光和電視燈光自然就區別大了，具同的燈光效果營造出不同的氛圍，咖啡廳追求的是一種輕松，優雅，安靜的空間氛圍，因此，咖啡廳設計燈光的運用定要恰到好處。一般商店的霓虹燈，是用光效果最佳的代表。咖啡廳設計的光當然不僅限於霓虹燈，咖啡廳設計公司要注意到這一點，燈光的用途首先是引導顧客進入，在適宜的光亮下品嘗咖啡。因此，燈光的總亮度要低於周圍，以顯示咖啡館的特性，使咖啡館形成優雅的休閑環境，這樣，才能使顧客循燈光進入溫馨的咖啡館。現在來說說咖啡廳內部光線的運用。首先，如果光線過於暗淡，會使咖啡館顯出一種沉悶的感覺，不利於顧客品嘗咖啡。其次，光線用來吸引顧客對咖啡的注意力。因此，燈暗的吧台，咖啡可能顯得古老而神秘的吸引力。咖啡製品，本來就是以褐色為主，深色的、顏色較暗的咖啡，都會吸收較多的光，所以若使用較柔和的日光燈照射，整個咖啡館的氣氛就會舒適起來。

『玖』 請問電影黑天鵝的燈光有什麼特點最好能夠詳細分析一下謝謝，急求。

由暗到明，又由模糊到清晰。根據原本《天鵝湖》的劇情，還有主人公的精神世界和對自我認知的過程。