電影里剁手腳腦袋是怎麼拍的

❶ 二戰時期槍口下人性的光輝，美國電影《辛德勒的名單》

《辛德勒的名單》 【梗概】 故事發生在二戰時期。辛德勒本是一名納粹黨徒，喜愛金錢與美女。希特勒發動第二次世界大戰，精明的辛德勒看到商機，他找到猶太人史登幫他經營，僱傭猶太人當工人，把一個廢棄的小廠辦成一座頗具規模的軍需廠，大發戰爭橫財。 隨著戰事的進展，希特勒加快屠殺猶太人的步伐。黨衛軍把所有的猶太人趕到克拉科夫，然後進行滅絕人性的大屠殺。剛好這一幕被辛德勒和他夫人看見了。辛德勒良知被震撼了，他決心盡力營救更多的猶太人。 二戰結束前夕，辛德勒開出了1200個猶太人名單，名義上是軍工廠需要熟練工人，通過行賄納粹軍官將他們留在工廠內。直到戰爭結束，辛德勒一共保護了1100多名猶太人生命，他們後代被稱為「 」辛德勒猶太人」辛德勒的義舉被猶太人世代贊頌。辛德勒名字百世流芳。 【鑒賞】 電影《辛德勒的名單》根據1982年澳大利亞作家托馬斯·肯尼利長篇小說《辛德勒方舟》改編而成。《辛德勒方舟》素材來自當年被辛德勒解救的波德克·菲佛伯格親身經歷。導演斯皮爾伯格是猶太後裔，辛德勒故事深深吸引了他。「 」《辛德勒的檔陪燃名單》具有如此巨行虛大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力，應該說，是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液，以及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦；以及源於他烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害；以及他的內心深處對辛德勒－－這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的心態等一系列無法逃避的事實分不開的。」1983年斯皮爾伯格采訪了波德克·菲佛伯格，經過10年籌備，於1993年終於拍成了舉世矚目的《辛德勒的名單》。 反映二戰希特勒屠殺猶太人題材的電影數不勝數。迄今為止，拍的最好，影響最大，評價最高的當數《辛德勒的名單》。「 」《辛德勒的名單》讓世界感到震驚——這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影，於1994年3月1日在德國法蘭克福首映，德國總統親自出席了影片的首映式」。「 」美國前總統柯林頓看過此片後印象很深，以至在一次新聞發布會上疾呼：『我迫切要求你們去看看這部影片』」。 在1994年第66屆奧斯卡金像獎評比中，《辛德勒的名單》榮獲11項大獎的提名，最後榮獲奧斯卡最佳電影獎，最佳改編劇本獎，最佳攝影獎，最佳藝術指導獎，最佳電影剪輯獎，最佳配樂獎等6項大獎。此外，該片還榮獲第51屆美國金球獎，第47屆英國電影和電視藝術學院獎，第18屆日本電影學院獎，第20屆法國凱撒獎等多種多項大獎。可以用「 」精彩絕倫，譽滿全球」八個字來形容，一點都不過分。 《辛德勒的名單》 ​ 《辛德勒的名單》主題非常明確：控訴二戰時期納粹喪心病狂地屠殺猶太平民的罪行。影片最大的特色是拍攝的真實感。整部電影真實地還原了當年戰爭時期的場景。包括當時的街道、酒館、舞廳、車站、集中營、工廠、住宅、傢具、以及成千上萬的猶太人的服裝、飾品、 用具等等。其真實的程度不亞於看一部紀錄片。一下子把觀眾帶入到當年的戰爭中的德國。 斯皮爾伯格按照兩條線的結構方式：一條線是圍繞辛德勒如何辦廠賺錢，如何周旋納粹軍官，如何拯救猶太人活動進行的，此線的核心人物是辛德勒，人物集中，目的明確，脈絡清晰。另一條線展現德國納粹如何屠殺猶太人的殘酷鏡頭。這條線基本沒有貫穿人物，沒有貫穿事件，只是選取許多典型的屠殺橋段進行拍攝。辛德勒活動線在情感上比較溫和，納粹大屠殺那條線卻十分殘忍，「 」一張一弛，文武之道」，這兩條線相互交織，相互映村。在視覺上給觀眾起到一種心理調劑的作用。 《辛德勒的名單》最震撼觀眾的地方是影片中納粹軍官隨意屠殺猶太人的那些橋段。這些橋段看過一輩子不會忘記，它會深深地印記在觀眾腦海里，揮之不去。下面略舉幾例說明。 橋段1，下雪天，納粹黨衛軍強迫一大群猶太人在雪地里鏟雪，黨衛軍發現其中有一個斷臂老人，單手鏟雪行動不便，兩個黨衛軍把他拖出來，無需言語，對著腦袋就是一槍，鮮血頓時染紅雪白的大地……。鏡頭定格在老人一雙慈祥的眼睛……。 橋段2，建築工地上，一個中年猶太婦女急匆匆跑過來，向納粹指揮官葛斯報告：「 」指揮官，這樣施工要出問題，應該重新灌裝。我是學建築工程的，為了工程質量，我不得不說。」葛斯聽完，沉吟片刻，然後命令手下軍官:「 」把她拖出去當眾斃了，然後按她說的重新施工。」亂斗 一位敬業的猶太女工程師就這樣被槍殺了，應聲倒地，活象一條野狗……。 橋段3，一天深夜，克拉科夫大屠殺開始了。全副武裝的納粹士兵凶神惡煞地撲向猶太人住宅，一家一家的敲門……。鏡頭展現一個猶太家庭六、七口人驚恐的眼神。母親急忙打開櫃子，取出一包黃金飾品，發給每人一個，有老人，也有孩子，大家平靜地夾在麵包里吞食……。沒有一句台詞。一家人安詳地選擇集體吞金自殺……。 橋段4，克拉科夫大屠殺的醫院里，外面傳來陣陣吆喝聲，狗叫聲，槍擊聲……。一名醫生急忙調制一瓶毒葯，然後倒進一隻只小杯，送到每一個床前，喂病人喝下……，期間沒有一句台詞，只有病人對醫生感激的微笑，有尊嚴地從容死去……。幾分鍾後，納粹士兵沖進病房，用沖鋒槍對著每一個病人瘋狂掃射……雪白的被子打成一個個槍眼，槍眼裡滲出汩汩的鮮血……。 橋段5，在克拉科夫大屠殺的黑白鏡頭中，出現一個身穿紅裙子的小女孩。在黑白片中突然出現一點紅色，顯得特別醒目。紅裙小女孩大約3、4歲左右，在混亂殺戮的街道上慢慢行走，她的身邊不時有中彈倒下的人……。她走到一個房屋門口，拐了進去……上樓……躲進一個床底下……露出稚氣的小臉蛋。觀眾看到這里都鬆了一口氣，慶幸紅裙小女孩逃出了魔掌。 可是在後來「 」焚屍」鏡頭中，觀眾在一輛運送屍體的板車上，竟然看見那個紅裙小女孩直挺挺的屍體，頓時湧出一種難言的悲哀……。這個紅裙小女孩是斯皮爾伯格精心的設計的銀幕形象，雖然沒有一句台詞，出鏡也僅幾分鍾，但是一直讓人牽掛，讓人擔憂。她的死比成人的死更加令人傷心，令人悲憤！ 橋段6，火車站上，大批大批猶太人被趕著上火車。納粹士兵用喇叭大聲叫喊：「 」大家不要帶行李上車，每人在行李上寫上姓名，我們會替大家妥善保管……」。許多猶太人在行李箱上認真地寫著名字……。鏡頭轉換另一個倉庫場景，所有行李箱里的物品全部倒出，有人在分門別類地清理著金銀、珍寶、手錶、鑽石……等等。無需解釋，觀眾明白了一切。 橋段7，一天清晨，黨衛軍中尉葛斯 *** 著上身，抽著煙，橫挎著狙擊槍，站在別墅陽台上不知是監視，還是欣賞他手下人強迫猶太人勞動的場面……。他發現有一個人因勞累坐在地上休息，然後舉起狙擊槍瞄準，那神態就像玩打靶游戲……。坐地休息的人站起的瞬間，槍響了，那人中槍倒地，一個鮮活的生命就這樣被人游戲般地消滅了。接著，在葛斯家做家務的小男孩，因沒有擦乾凈浴缸上的污漬而求饒，被葛斯「 」赦免」，走在廣場上，突然聽見槍聲，是葛斯向他射出了罪惡的子彈，一槍，兩槍，第三槍擊中了男孩，可憐小男孩無聲無息地躺在廣場上，甚至沒人敢靠近看上一眼……。 諸如此類的殺人橋段在《辛德勒的名單》中比比皆是。在克拉科夫大屠殺中，本來把6個猶太人列成一列橫排槍殺。臨刑前，納粹士兵又把橫排改成縱排，槍聲響後，倒下4人，還剩2人，納粹士兵用手槍對准沒死的腦袋直接射擊，一槍一個，乾脆利落。還有葛斯把幾十個猶太人排成一個4排方陣，然後隔一個射殺一個，全是用手槍對准腦袋，平靜地就像是玩殺人游戲……。葛斯一口氣射殺25人，然後揚長而去……等等等等。 德國是個文明素養很高的國家，歷史上涌現過許多哲學家、科學家、文學家、藝術家等享譽世界的著名人物。筆者也曾去過德國，對德國的風土人情，文化底蘊，社會進步留下深刻而美好的印象。為什麼在20世紀三、四十年代，德國會在歐洲發動第二次世界大戰，屠殺無辜猶太平民達600多萬人，手段極其殘忍。 德國出現了一個希特勒這樣的戰爭瘋子，但是那幾百萬納粹軍人難道全都瘋了嗎？全都失去理智了嗎？問題在於當年德國民眾把希特勒當做「 」神」一樣敬奉，喊出了「 」一切權力歸元首」的口號。全國上下只聽一人指揮，又缺少對權力監控，導致災難降臨。這個教訓值得全人類警惕！ 與上述橋段相比，斯皮爾伯格還拍出一些「 」黑色幽默」的橋段，在感傷的氛圍中揉進幽默的因素： 例一，一位中年猶太人在克拉科夫大屠殺中冒死逃命，東躲 *** ，不料遇見一隊納粹士兵列隊跑來……。他急中生智，趕忙搬移堆積在路面上的行李……。隨即雙腳並立，兩指舉在額前，「 」啪」地一個納粹敬禮：「 」報告，我奉命在這里清掃道路，請指示！」那神情那囧態極其好笑……。以致殺紅眼的納粹士兵都逗樂了。 例二，葛斯帶著幾個納粹軍官到辛德勒工廠檢查，命令一個猶太工人做鉸鏈給他看，那個猶太工人很熟練地幾分鍾就做好了。可是葛斯誣陷他窩工，立即拖出去槍斃。葛斯掏出手槍對准工人腦袋，一連開了幾槍就是不響，換了一把槍依然卡住了……。氣得葛斯狠狠地踢那個猶太工人……。觀眾看到這里本來十分緊張，一個意外救了工人一條命，不禁由衷地慶幸，心酸地一笑……。 例三，一個納粹軍官手拿著一隻雞，對著一群猶太人追問是誰偷了雞。他舉起步槍隨意對准一個猶太人就是一槍，那人應聲倒下……。軍官威脅說「 」如果你們不揭發，我就一個個都槍斃！」突然一個小孩向前走一步，觀眾頓時很緊張，以為小孩要遭遇不測……。軍官立即上前對小孩：「 」是你偷的？」小孩搖搖頭，然後指著地上的剛被槍斃的人說：「 」是他——」。觀眾啞然了。 上述「 」黑色幽默」橋段比起那些殘酷殺人鏡頭當然要輕松一些，但是觀眾依然笑不出來聲來。那是槍口下的幽默，是劫難中的意外，是勇敢者的智慧，觀眾中即使有笑聲，那也是苦澀的笑，慶幸的笑，無奈的笑……。 《辛德勒的名單》採用黑白影像進行拍攝。究其原因，大屠殺場面太多，黑白影像既能造成陰冷、凄慘的氛圍，又能避免視覺上的血腥造成嘔心的 *** 。此外，納粹元首希特勒親自設計的黨衛軍軍服、軍旗、胸章、臂章均是由紅白黑三色搭配，這在美術上屬最佳配色，導演不想給劊子手軍服以鮮艷奪目的色彩。用黑白影像更貼切猶太人黑暗時代，顯示歷史的厚重感。 《辛德勒的名單》唯一主角就是辛德勒，他的舉動以克拉科夫大屠殺為界，之前他是一個玩世不恭、貪圖錢財的納粹黨徒，之後他良知萌發，盡力營救猶太人。影片用幾個典型鏡頭展現辛德勒的善心：一個猶太女人找到辛德勒，哀求辛德勒把她年邁的父母親招到工廠做工，一個勁說辛德勒是個大好人，被辛德勒嚴厲拒絕並趕出門。事後又讓史登用自己一塊手錶去賄賂納粹，把那位女人的父母親招到了工廠。 一個炎熱下午，成千上萬的猶太人象畜生一樣被趕進悶罐車廂，辛德勒假意玩惡作劇，用水龍頭給每節車廂灑水，在納粹軍官取樂的嬉笑聲中，辛德勒用智慧解決猶太人乾渴之苦……。在車間里，史登向他匯報，說生產炮彈不合格，軍需部要查問，工廠要虧損。辛德勒明確回答：炮彈不合格我很高興，工廠虧損的事你不必擔心……。 二戰結束了，猶太工人紛紛取出自己牙齒中的金箔，給辛德勒打制了一枚金戒指。上面用希姆文刻上：「 」救人一命等於拯救全世界」，送給辛德勒。沒想到的是，辛德勒接過金戒指竟然哭了起來，嘴裡喃喃地說：「 」我本來可以救更多的人，一個胸章可以救2人，一輛汽車可以救11人……」。這個完全出人意料的細節，一下子把劇情推向 *** ，把辛德勒形象推向一個更高層次。令多少觀眾潸然淚下……。 《辛德勒的名單》採用史詩風格與紀實手法相結合的方法，按照時間發展順序，講述辛德勒在二戰時期辦工廠，營救猶太人的經歷為主線，穿插德國納粹迫害猶太人種種駭人聽聞的片段。電影採用一個納粹黨徒的覺醒來拯救猶太人比抵抗組織來拯救猶太人更有思想意義。 影片因其極高的真實性而震撼人心，將作為二戰時期希特勒屠殺猶太人的一部鮮活影像將永載史冊。同時斯蒂芬·斯皮爾伯格的名字也將與這部影片聯系在一起而永遠流傳下去。 《辛德勒的名單》

❷ 火燒島是槍指腦袋拍的嗎

是的。

《火燒島》集結了當時港台最紅的明星，成龍、劉德華、梁家輝、洪金寶、王羽、葉全真、柯俊雄、高捷等一票當紅明星。

正是因為陣容豪華，這部電影上映之初就備受關注，但是由於電影本身劇情平淡，人物支線劇情比較分叉，加上當初很多觀眾接受不了成龍被打死的劇情，所以導致了口碑兩極分化嚴重。

《火燒島》是一部在黑幫控制下拍的電影，演員大多數時候都是被槍指著腦袋逼著拍完的，成龍在高曉松的節目上曾經說過。

(2)電影里剁手腳腦袋是怎麼拍的擴展閱讀

火燒島情節：

黃偉是一優秀警官，在國外受訓後回國，黃偉未婚妻宋雅芳的父親是警署督察處長，被人謀殺身亡，黃偉於兇案現場撿到一兇手手指，但此人是三個月前已被處決的犯人，黃偉遂設入監獄探個究竟。劉世傑為了能與自己上學的兒子見面，冒險越獄，因劫持車輛而被警方發現行蹤。

大錘的女友在街頭被歹徒捅傷，大錘將其送往醫院後，還需要一筆資金，醫院才會給女友治療，大錘無奈下前往小賭場找鋼珠的弟弟賭錢，在大錘賭贏意欲離開前往醫院時，被鋼珠弟弟制止，混戰中，鋼珠弟弟被大錘手中的刀子刺死，大錘因此被捕入獄。鋼珠聞弟弟之死，憤怒的他故意在自己的酒館襲警，讓警察將其帶進監獄，意欲在監獄中親手為弟弟報仇。

❸ 電鋸驚魂中的斷手斷腳斷指是怎麼拍的,那麼真實,一點都看不出破綻，千萬別告訴我是特技啊

電鋸驚魂很多部的，說幾個巨斧游戲，其實那個倒霉蛋身下的「炕」是有個縫的，演員把下半身藏在縫里，單做了下半身的模具，裡面塞上一大堆假血漿，假腸子，就全齊了，另外據演員表示，那種反轉90度姿勢是很難受的
其次是水箱游戲（目前為止我最喜歡的游戲之一，不血腥，加上我怕水），因為演員是真是在水裡憋屈著演，所以危險系數很高，所以水箱的前蓋是可以打開的，基本上演員示意快不行時，工作人員就開閘放水，所以不知浪費了多少加侖水（萬一導演哪天想使個壞，小斯只能吃不了兜著走）
有一點非常好玩，水箱游戲這個點子是導演的小兒子想出來的，為此導演還專門做了個簡陋版水箱讓自己的兒子鑽進去演，實在很搞笑，而且導演表示，拿筆插喉嚨的確是為了呼吸，而不是有些人認為的放水
接下來是五人游戲（個人認為五人游戲有的不錯，有的很差，比如最後的鋸手游戲我就不太感冒）
首先是拿鑰匙游戲，這個游戲設置不是很復雜，五條鐵鏈都套在一個會轉動的機器上（記得4里封嘴封眼游戲么？就是依葫蘆畫瓢）這里要說一下最後的mm斷頭鏡頭，頭是假的這點毋庸置疑，真的頭是藏在了牆的後面（開了個小洞，讓演員把頭向後鑽進去，再把假頭粘在mm的脖子上，這就算ok）

❹ 如何評價布萊克·愛德華茲執導的電影《蒂凡尼的早餐》

網路TA說特邀作者:唐露

《蒂凡尼的早餐》拍攝於1961年，六十年代的愛情故事，而今來看，有些淺薄與老套了，演員的表演方式也稍顯浮誇，但這些並不妨礙人們喜歡這部影片，赫本優雅的小黑裙造型，還有那一首《Moon River》，僅是這兩個元素，已足夠有理由令觀眾喜愛。可是聽說原著作者杜魯門·卡波特寫這本小說時，是將瑪麗蓮·夢露作為藍本，他心中屬意的女主角人選也是夢露。製片方原意亦是邀請夢露擔當女主角，卻因其經紀人阻撓，而未能如願。幾經周折後，最終確定由奧黛麗·赫本出演此片。一向以清純甜美示人的赫本，此番竟來出演輕佻的交際花的角色，人人都大出意外，卻又好奇她該如何顛覆自身形象。後來如我們所見，赫本將自身優雅的氣質融入角色之中，將原本風情性感的女主角，演繹得優雅俏皮，倒也獨具人物魅力。盡管卡波特對選角極為不滿，可這部電影卻在當時大獲成功，成為1961年最賣座的影片之一，且獲得五項奧斯卡提名，赫本亦憑藉此片提名「最佳女主角」，《蒂凡尼的早餐》也成為她的代表作之一，流傳至今。