模擬大電影編劇怎麼玩

1. 電影大亨（Movie Master）游戲如何自己設計劇本

我來認真回答你的問題吧……
如果你玩的是沙盒（就是自由游戲模式，從哪年開始都行），那就蓋一個高級的編劇的樓，等你僱傭的編輯在中級或低級的樓里把劇本編好，你把那個劇本拖進來，就可以按照自己的意願修改了，或者直接點擊樓里的新建劇本（大概是這個選項，我也好久不玩了），自己編一個。
如果你玩的是故事模式，那就要等時間推進，直到出現高級劇本編輯的樓，蓋了，才能進行如上編輯。我之前也是沖能自編劇本才去玩的，可等了好久才能……

2. 如何成為一個電影編劇不進入專業學校的話，能自己看教材學習嗎

可以.但是客觀的講，比較難，尤其是作為一個專業編劇。因為編劇和一般作家最大的區別是作家不需要考慮影片製作成本和當今可以採納的拍攝和製作技術，但一個專業編劇是要考慮的，雖然強大的製片公司或者製片人可以用資金彌補，優秀的攝影師和剪輯師可以用鏡頭和切換掩飾，但他們也期望一個可以「拿來主義」的劇本。因此，你必須做好充分的准備。
1.教材可以自己學習。但一個故事必須由你自己完成，在對生活的描述方面，最大的困難無疑是對生活的體驗，而不是自己看書沒人指導。
2.很重要的一點，你的段落（或者叫場景，幕）必須在你的描述下有鏡頭感，這和文字作家不同，他們的最終產品靠讀者自己的想像完成，而電影的最終產品是一個個鏡頭。所以對畫面，構圖的美術要求一個專業的編劇是要有所積累的。
3.當然就故事本身，很大的方面還是文學那一套。除了編劇技巧的書以外，還是廣泛閱讀文學作品比較有效，最好還能找到與之對應的影片，去對比對故事的選擇和改編。此處推薦可比較的幾個作品「馬語者」，「冷山」，「看得見風景的房間」，「教父」。
4.你要想辦法進入那個圈。現實的問題，有很多編劇，但是被改編或應用成電影的還是少數。很多人沒有渠道。
最後推薦幾本相關著作（迅雷上有下載）：《作為文學的電影劇本》（美，溫斯頓），《電視與銀幕創作：從創意到簽約》（美，布魯姆），《電影語言》（法，馬爾丹）。
最後衷心祝你成功。
另外，我記得《看電影》雜志以前有個小欄目《21天寫劇本》，比較早了，但是很實用，不妨找找看。

3. 我想做編劇應該怎麼做

首先對影視作品的結構要了解（第一幕，第二幕，第三幕都是做啥的），要知道觀眾的心態（不是說喜好口味，而是觀影習慣，比如說什麼時候開始出現膩煩，什麼樣的安排在什麼時候出現）。

文學功底扎實是很有編劇優勢的，但是這並不代表這就能直接寫出好劇本了。就如同，話劇編劇和影視編劇的區別。

文學卻可以用文字來展現人物內心，還可以用修飾和比喻來描寫細節，但是影視就完全不可以，比如他眼裡的淚水就如同水晶一半晶瑩剔透。這種東西導演看到了會開罵的，這讓人怎麼拍嘛，又不是詩電影。

影視是畫面敘事的，所以一個好的編劇需要知道自己的文字寫出來後大致會有一個如何的效果，但這不代表說你可以幫導演想這個鏡頭怎麼拍。

一個好的編劇要學會一些基本的影視知識同時掌握編劇理論。同時把全部精力投入文學本的創作，不要用自己的思維影像導演。編劇是負責編故事的，而不是負責表現故事的。

4. 作怎麼才能成為一名電影編劇具體都需要做哪些工作

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我也想做編劇，可也是什麼都不懂，有時間交流一下

5. 想製作電影，正在寫劇本，寫完之後我該怎麼做

告訴你，你寫好了之後在網上查一下好萊塢那些有名的製片人，導演的住址，或者什麼環球影院啊，迪士尼公司的什麼的，寄給他們，寫上你的住址，你最好在手頭備一份，如果他們看重了，會給你寄機票過來的。最好不要寄到中國的製片的 ，因為他們一般看都不會看 直接丟垃圾桶

6. 如何成為一名職業電影編劇

劇本寫作水平見仁見智，我個人認為不像是寫小說那樣追求文字精美，所以基本說清楚講明白，簡單流暢即可！

7. 怎麼進入電影編劇這個行業

你是想做編劇還是策劃呢？策劃可以提好的點子，但編劇必須要把故事編圓了，編順了，所以，筆頭功夫和社會閱歷還是重要的。建議你寫個故事大綱，人物介紹，發給一些影視公司公布的郵箱

8. 做電影劇本的編劇難嗎

劇本，有三個月寫好的，有花三年寫好的，也有突然靈光乍現三天一氣呵成的。
價格自然是隨著個人的知名度水漲船高。

目前國內的編劇價格大概有幾個檔次——非專業出身的新手，一般最多也就三千(一集的價格，後面說的都是一集的價格)，幾百塊甚至白乾的也比比皆是；專業科班出身的新手，一般最多也就五、六千，如果機會好，兩、三千價格的都干，而他們的水平一般都不低，只是缺乏經驗和機會；出道幾年的科班編劇一般在一萬上下，他們有能力有經驗，是目前國內編劇市場的主力，其中有些編劇價格會更高些，達到一萬五左右，但條件是有不少於三部非常成功的作品（拍攝完成且收視率高的）。當然更高的也有，兩萬三萬甚至更多，但對這類編劇的要求非常高，或者是題材宏大分量極重（如《漢武》、《康熙王朝》等大劇），或者其本身就有賣點，比如鄒靜之老師。

你也許會奇怪為什麼我向你介紹的價格檔次和你跟國內同行打聽到的有出入，這不難理解，因為對外的喊價和實際可接受價格中間會有很大差距的，就像任何生意一樣。

一句話，有志者事竟成吧，你要是真的愛好，不妨試試。提前預祝你成功。

9. 如何寫電影劇本，具體步驟，盡量詳細。

劇本創作流程圖

劇本分為不同階段，不同階段有不同的任務。不同的人關注劇本的側重點也不同。

一、創作流程

1.主控思想：

• 主題意義

• 人物背景

• 沖突層面

• 人物關系

• 類型

• 一句話梗概

2.故事梗概：

• 結構、幕、段落

• 主次情節線

• 序列、大綱、情節點

• 激勵事件

• 危機、高潮、結局

• 邏輯、懸念

• 分場

3.劇本初稿：

• 場景設計

• 橋段設計

• 動作設計

• 台詞設計

• 劇本圍讀

4.劇本二稿：

• 場景道具細化

• 事件反應加強

• 表演排練調整

• 動作台詞提煉

• 人物個性塑造

二、不同人群對於劇本面的關注點

1.投資人：考察選題定位。

2.監制：考察故事創意點。

3.編劇：考察故事編織能力。

10. 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼

一般製作人許可權最大，導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。

1.導演：主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。

2.製片人：可能是個人，也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務審核；執行拍攝生產、後期製作；協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。

3.監制：可能和製片人是同一個人，也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作，如工作人員的尋找與協調，預算的控制，拍攝時間的進度等，讓電影能在合理的時間與預算下完成。

4.編劇：以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品就叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。

5.策劃：製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳，廣告等等方面的工作，從而使電影產生最大的經濟效益。

6.出品人：影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。

拓展資料

電影製作流程：

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用）。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權。

10、參加電影節