你怎麼看待經典電影

Ⅰ 怎樣認識經典電影的價值

何謂經典電影：簡單說作品地位史無前例，觀眾觀後過目不忘，橋段難以復制超越，最重要的一點是經典的片子不會因為時間和時代而褪色，老影迷品味經典是追憶過去時光，新影迷欣賞經典是增加閱歷和學識；經典影片價值可以深刻影響當代人的人生價值觀，更多的是在思想上深刻影響看過這個片子的每一個觀眾，電影是按分類型的來與人分享，這和選擇什麼樣的書去讀是一樣的道理，當然大部分電影還是取悅觀眾的藝術形式，塑造的人物形象可以來源現實也可隨編劇筆下生輝，當然最震撼的是主人公的故事始終會被人代代相傳，為什麼這樣呢？很簡單，這就經典

Ⅱ 你如何看待一部電影

《肖申克的救贖》展現的是鋒啟那個混亂的時期，人們對回到自由的心還沒有被泯滅。我忽然想起來裡面有這樣一句話：制度可以規范你的行為，卻不能禁錮你的思想。這部電影一度位居豆瓣榜首，是很具有教育意義的電影。短片結束的時候，我清晰記得片尾有一行字幕「In memory of Allen Greene」（紀念艾倫格林）他是《肖申克的救贖》編前則導弗蘭克.德拉邦特的經紀人。

很遺憾，艾倫格林看不到這位名垂千古的偉大作品，但在拍攝即將結束時，他死於艾滋病並發症。 導演為了感謝這位摯友的貢獻，在電影的最後說：「用這部電影來紀念艾倫格林。」 艾倫格林的貢獻也將繼這部偉大的電影之後永遠流傳下去。這是一個感人的故事。

Ⅲ 你是如何評價老電影的

老電影首先是經典的。老電影中的場景和表現手法更為真實，老電影在某種程度上傳播了當地的特色景點，過去的電影，景點都是真實存在的，即使是搭建的，也大多保存了下來。以《羅馬假日》為例，羅馬假日所呈現的愛情，讓人嚮往愛情的同時，也嚮往羅馬。其中的測謊石一幕更是經典，基本上去羅馬遊玩的人都想去體驗一次測謊石的威力。

總體來說，老電影給人的感覺就是回味無窮，可以翻看很多遍也不覺得膩歪，每看一次都感覺不一樣。這就是老電影的魅力。

圖|網路

Ⅳ 你是如何評價老電影的

死而後生的鏡頭跟巴黎野玫瑰里貝蒂的死如出一轍。你所能想像到的自由其實就讓它永遠留在達不到的狀態好了，即使破窗而出，循晨霧越草坪逃遁，還是沒有出路。[至少我嘗試過。嘗試也是需要勇氣的。難道這還不夠嗎？]小麥只是太過隨心所欲，不受世俗的影響。可惜，人們眼中容不下另類，只會墨守成規。他偶爾一些行為是顯得比較瘋狂，卻影響了其他人，在瘋人院里本可以逃出去的他，舉行了一場狂歡之後，為了一個人留下來了。第二天早上，再次打開鎖的他因為同伴的自殺，想要殺了護士長。最後卻遭到嚴厲的懲罰。

我勒個遠遠的去，再看下去我都要穿越瘋人院啦！豆瓣9.0的打分就是沖著深刻的揣度意義去的吧，神經病院還想有personality呢，多狗血多夢幻的想法，這在某些社會都不成立！俺不愛看這種對抗社會體制的片紙，#肖克申的救贖#通篇的沉悶讓人振奮，而這片紙表面的輕松中讓人壓抑，欣賞不來！麥克墨菲的身份是一個反社會的危險分子，他不過是一個想越獄的罪犯。反而另一部同樣講述60年代精神病院的電影《移魂女郎》強調感性溝通，更容易觸及脆弱的靈魂，當中的反思和批判遠比一個奔跑的印第安人來得深刻。

當chief進球的那一霎那，我好像也是其中的一員，跟著一起鼓掌。麥克帶領「精神病大隊」出遊抱得大魚而歸，that was amazing！比爾在破了處男之身不再結巴麥克的每一次策劃和執行都給死氣沉沉的精神病院帶來生機和希望，但結局我早已料到，他不可能逃掉，只深深記得他帶給我們的啟示：要自由，做自己！對此片保留意見，生活中的我們經受著各種冷暴力，無形枷鎖套的每個人喘不過氣，護士長無處不在。

太深奧了，看不大懂。沖破一種制度容易，創建一種新制度難。中國幾千年來，不斷重復的歷史，已經明示。喊醒可以，沖破可以，新的世界應該怎樣呢？以前看的。尼科爾森的表演，嘖嘖。最後酋長奔向的未知，但仍然熱血沸騰。看在它是我啟蒙片之一加了些分數。壓抑的片，看完也沒搞清楚誰是瘋子，世界太亂，大家的接受度越來越大，以至於每個人都在半真半假的開玩笑，每個人都相似又不同，每個人正常又神經。

很多地方不是很懂。比方出海，以及狂歡之後沒逃走。瘋人院像某個國家，瘋人院里有各種各樣的人。現實可能更殘酷，面對惡劣環境有時只能適應從這點上來看，chief是明智的那一類人，忍辱偷生，卧薪嘗膽，這種人常常是最可怕的~額葉切除手術，詭譎配樂，體制化隱喻。傑克尼科爾森和凱文史派西都一樣讓我不喜歡，但又不得不承認他們的演技。放在以前的我應該是覺得痛快的吧，現在我在想大個頭出去了又能怎樣呢。自由和制度不可調和。於自身，只好狹義的折中，偷得半分快樂。

世界是一架太大的鋼琴，只能上帝才能彈奏。世界也是一個永無邊境的瘋人院，逃到哪裡都逃不出。劇情張力無可比擬。對自由的謳歌讓人熱淚盈眶。微觀隱喻，整個社會都是瘋子，「我們和外面混蛋沒區別」。核心不是什麼不自由毋寧死，若是也非身體上的而是精神上的。這精神上的不自由，來自各種禁錮思想的體制，讓人習慣了自己的安全島，不敢踏出去。自己鎖住自己，「逃避自由」，才最可怕。麥克的作用是喚醒人們的意識，就像影片本身希望做到的。

什麼是瘋子？某種程度瘋子只是一群失去話語權的弱勢群體。瘋子就該被剝奪自由？也許他瘋的原因就是因為不自由，就是因為不被理解、不被寬容，因為被冷落、被誤解、被鄙棄。此時，一般的人選擇了屈服、改變、適應，而瘋子選擇了抵抗。自以為是的醫生們以為用葯物、用電流、用手術就可以治療精神病人，結果只是讓人們看清了他們的無知冷酷。在瘋子的眼裡，你也是個瘋子！

Ⅳ 為什麼有人說老電影比現在的電影好看你怎麼看

老一輩的電影演員都是藝術家，他們的作品都是為人民服務的。現在的演員都是戲子，都是為錢服務的，是戲弄觀眾的。 老電影比現在的電影好看最根夲原因是老一輩電影工作者對電影藝術投入了大量的精力而形成的。這些作品大部門是在貫徹毛主席提出的"雙百方針」政策影響下下產生的。這些老電影不但從政治，文化領域占居了宣傳陣地，還整整宣傳教育了幾代人，幾乎每部電影都是精品。 所謂的老電影，大部分都是八十年代前的影視作品，那時的導演，演職人員思想單純，他們拿著不多的薪水，在演技事業上互相學習，互相補短，演好每一個角色，都能對 歷史 和觀眾有個交代，思想上要求上進，演技上追求完美，不賣弄風騷，沒有打情罵俏那一套，規規矩矩演戲，堂堂正正做人，不急功近利不浮躁，所以那時的電影觀眾都稱道。早期的地道戰，地雷戰，英雄兒女，永不消失的電波，平原游擊隊，後期的知音，樂山大佛，青松嶺等等一大批那時的電影，至今使人難忘，也沒有聽說那個導演和某演員有緋聞，更沒有男女演員互相爭風吃醋搶角忙，一切都有劇組按排，沒有打招呼這些不正之風。所以那時拍攝的電影純真有人看有人贊，至今口碑仍然好。 老電影里的女演員各有各的美！除了美，還有各自蘊含的某種打動我們的東西，比如：純朴、陽光、幽怨、火辣、果敢等等！現在的女演員美的千篇一律！這種千篇一律的「美」如同一張薄紙，再無其他，讓人「過目就忘」！這是我最近幾年看新老電影時產生的強烈的對比感覺。 一直到90年代，我對電影是不加選擇的挨個看，沒有「爛片」的概念。記得唯一一次讓我郁悶的是《動物世界》，就是趙忠祥解說的《動物世界》！不是我不喜歡，而是我萬萬沒想到真的就是把電視節目直接搬到了大銀幕！誰能想到後來，電視綜藝搬到大銀幕還會屢屢創下高票房！ 爛片彷彿是在一夜之間泛濫起來的！先是張藝謀、陳凱歌等大導演，後來是各色人等擠入導演行列輪番「轟炸」！就像郭德綱說的：大量的「廚子」等外行擠進來了！不是導演的導電影和沒演技的演電影，與沒醫術的上手術台、不是建築師的蓋樓房有什麼區別？ 老電影好看，是因為把電影當成藝術作品在創造！現在爛片多，是因為把電影當成商品在製造！當一個「抄襲作家」的系列爛片不斷獲得高票房時，製造電影的門檻就被踩爛了！ 這可能是時代的必然：過去，就連一件衣服、傢具，都會當成藝術品創造，現在，一切都放在流水線上製造！當「美」——包括藝術作品及人的面容——被高昂的金錢放到流水線上製造，「美」反倒變得一文不值了！不僅僅電影如此，我們還是看開點吧。 老電影里的故事情節，大多離不開毛主席那個戰爭年代，毛澤東思想，開創，奮發圖強，為人民服務，大公無私，以孝，德，品質憂，愛國，愛情，生動而又有活力，真誠，朴實的人民，用勤勞的雙手，打拚出來的藍天，令後人敬佩，沒有虛偽，值得當今年輕人學習。 不是有人說老電影好看，而是老電影缺實和絕對的好看。 原因是，當年的老一代電影演員，他們每演任何一部電影作品，是演的既真實，又形象，同時還能生龍活虎的，刻畫出故事裡真實人物的一舉一動，看的觀眾是熱度不減。 反觀現在的電影電視演員，他們根本就演不出故事裡人物的特定形象，也沒有過去電影演員特有的素質本能，在這種情況下，現在的電影電視，自然就無法與過去的影片相比較了！ 例如，現在的演員，讓他們演個八路軍指戰員，那真是臉上冒光，渾身胖乎乎的簡直沒一點八路軍的味道，在加上新時代的軍裝布料，那真是在醜化當年八路軍指戰員的美好形象，讓老年觀眾是越看越頭大。 其次，戰爭年代的紅軍也好，八路軍也罷，他們在艱苦的環境之中，根本就穿不上一件向樣的軍裝，更不用說心寬體胖了！ 有了這二者之間的相比較，現代演員，他們還能演出個好效果？ 有人說，老電影比現在的電影好看，對於這個問題，我是這樣理解的。第一，朴實無華，通俗易懂的故事，是老電影能夠吸引觀眾的一個重要方面，比方說老電影《南征北戰》《地道戰》《地雷戰》雖然這些影片既沒有什麼曲折復雜的情節。有沒有那些花里花哨的特技，更沒有男歡女愛那些東西，但這些影片顯得很真實、很通俗、很貼近觀眾。 第二，當時的那些導演，如謝晉、成蔭、謝鐵驪等既有很豐富的生活經驗，又有深厚的理論功底，對自己所表現的題材很熟悉，對中國百姓的審美習慣很了解，所以他們導演的作品就不會出現『』失真』』、『』穿越』』這種情況。還有就是演員，當是的那些演員，每當需要拍片的時候，他們就會到跟片中主人公近似的環境中去體驗生活。 如王心剛拍《海鷹》時就去海軍艦艇部隊熟悉生活，所以，他演的海軍快艇中隊長就演的得心應手。所以說，深入生活，在生活中尋找創作的靈感和創作的源泉，這一點對編導和演員來說都很重要。正因為中國老電影人深入生活、熟悉生活，從而創作出不少電影佳作，這些優秀的作品深受觀眾們的喜愛。所以，人們感到老電影比新電影好看。 同感。不僅僅是老電影比現在電影好看，老歌曲比現在歌曲好聽，尤其是是六十七十八十年代的歌曲，經久不衰。老電器比現在電器耐用，所有老物品比現在物品更耐用，等等，相信大家都有生活體驗。 奇怪？隨著時代的進步， 科技 的發達，按理說，現在的絕對比以前的更好，質量更可靠才是。但現實恰恰相反。 為什麼會這樣？一切向錢看觀念使然。功利思想作祟，浮躁，造假。 老電影真實，新電影虛假!老電影像"南征北戰"，是陳戈飾演師長，項堃飾演敵張軍長!"英雄兒女"，是田方飾演王政委，劉世龍，劉尚嫻飾演兒女!這么多年過去，這些真實的經典影片，一直沒有忘記! 老電影比現在的電影好看多了。好就好在他來源於生活又高於生活，政治性藝術性高度統一，有藝術加工，沒有故意造作，無限誇大的現象，能起到教育群眾鼓舞群眾的作用。如地道戰，地雷戰，南征北戰，上甘嶺，洪湖赤衛隊等都是百看不厭的經典之作。電影屏幕上不會有摟摟抱抱親嘴接吻的鏡頭，滿滿的正能量。再看現在的電影，不管是戰斗片還是生活片都離不開愛情這條主線，擁抱接吻上床什麼鏡頭都放出來。戰爭影片中把敵人描寫得不堪一擊，我方打出的槍彈還會拐個彎擊中敵人，天下有這種神奇的槍嗎？抗戰劇拍成神劇，難怪很多抗日戰爭出來的老戰士說不看戰爭片。再說過去的電影基本上都有主題歌曲，優美動聽有感情。上了年紀的人都喜歡看以前的影片不願意看現在的。

Ⅵ 如何理解經典電影，或偉大電影

經典電影不一定是非要大家認可的，才是經典的，每個人的心中肯定都有一部，屬於自己的經典電影，你覺得這部電影它可以反映一個時期的時代特徵。或者能夠對你造成一定的影響，它就是經典的電影，偉大的電影也是一樣的。我們很容易誤以為偉大的電影，就是那些大場面，有一兩個偉大的人出現，英雄主義的電影。

而我覺得不應該這樣去理解，每個人對於電影的看法不一樣，不管是經典電影還是偉大的電影，只要能夠在你心中成為一部好電影，能夠對某一些人造成影響，它就可以稱為經典和偉大的電影。在我心目中那個經典的電影就是陳凱歌的《霸王別姬》，這部電影一直深深的印在我的心頭，這部電影很多個地方都打動了我，有關於師兄弟之間的情義，還有一個特殊時期的社會大環境。

《霸王別姬》在我們很多影評中都有分析，被很多人分析過，但是每一個人的角度不同，看法也就不同。就說我們國內的電影，還有最近出來的愛國主義的電影《戰狼2》，我覺得也是一個偉大的電影的一個代表。這是象徵著中國綜合實力提升的一個電影，激發了我的愛國之情，我想很多人在看完這部電影之後，也會滿腔熱血，充滿了愛過的熱情。

這兩個電影一個是老的電影，可以被我們成為經典，《霸王別姬》經歷了時間的洗禮，還是讓人銘記在心，尤其是張國榮精彩的演技，更是讓人刻骨銘心。一部經典電影，不僅是電影本身，更重要的還有演員的表演。而《戰狼2》則是一部新的電影，同樣也會被人所接受，而且還是喜歡，因為這代表了我們的祖國，足以稱得上是一部偉大的電影。