韓國電影幫派霸怎麼樣

② 韓國黑幫電影排行榜前十名有哪些

在眾多電影分類中，黑幫電影是經久不衰的題材之一，也很受觀眾喜愛。

韓國拍攝的眾多電影里，也有很多精彩的黑幫電影值得一看。

《新世界》是韓國著名演員李政宰主演的一部電影。

電影里的趙炳斗想要出人頭地，想要金錢，想要愛情，但是他想要的一切都必須通過「卑劣」來得到，而他最後的死亡也正因為朋友的「卑劣」，讓他人生走到盡頭。

③ 韓國電影美學

【資料特供】韓國電影簡史

韓國電影的歷史分期： 無聲電影時期（1919－1935）、有聲電影時期（1935－1945）、光復電影時期（1945－1955）、中興時期（1955－1969）、衰退時期（1970－1979）、轉換時期（1980－1989）、厚積時期（1990－1999）、成熟時期（2000－）

1900年初，電影主要以短片的形式上映，相應的短片影院也隨之形成。也有一種說法是韓國大眾最初接觸電影是在1903年，在這之前也有過上映類似幻燈片的記載，但據當時的《皇城新聞》刊登的電影廣告推測，也就最早在1903年左右。那時的電影還非常雛形，只不過是一些用照片拼湊起來的作品。1910年《復活》等外國影片開始進入作為殖民地國家的韓國，那時，韓國的第一批電影開拓者們忘我地投入到劇作中，特別是製作人金道山克服種種不利的社會環境，在那個時代做著第一代電影人的夢想。當他在韓國的土地上第一次看到日本的電影後，受到極大震動。1919年，他和民族資本家朴勝弼合力，製作了韓國最早期的電影，在其後20年的發展過程中，電影終於從戲劇的附屬品中脫離出來，成為了一門單獨的藝術，進入了無聲電影發展時代。

1922年，金道山拍攝電影《國境》時悴然去世，《國境》成了他一部留給世人沒有完成的作品。1923年，尹百男完成了《月下的盟誓》，可被喻為'韓國第1號'的這部電影，是韓國現代電影的啟蒙之作，擔任女主人公的李月夏通過本部影片，成了當時一位耀眼的明星。1924年以前，電影的製作過程中，多多少少還有外國人參與製作，但在這一年，完全由韓國人自己製作的影片《全朝鮮女人》、《網球比賽》等相繼問世，從1925年起，隨著李慶遜出品的《開拓者》，無聲電影在韓國進入了全盛期。

1926年，進入了韓國電影的第一次黃金時代，最顯著的標志首推影片《阿里郎》，這是演員出身的奈隕圭導演的處女作，奈隕圭依靠《阿里郎》的成功，成為了當時電影界的核心人物。這部影片對後來電影的發展和走向起到了深刻的影響，直至今日，《阿里郎》的餘波，仍相當程度地存在，它已不單單是部影視作品，更多地從片中發掘出了韓民族的精神。

在殖民地時代，韓國電影最初的任務是，通過片中反映的殖民時期的民族現實情況，啟發人們對現實進行變革；從藝術角度來看，電影美學的發展，在藝術范圍得到了相當程度的發展。

在1927年一年的時間里，14部無聲電影製作完成，其中奈隕圭的《玉女》、《啞巴》和柳夏泳的《流浪》頗受關注，成為當時的焦點。進入30年代，韓國電影轉變方向尋求發展。轉變方向的原因是因為日本的強化統治，電影界進入了極其艱苦的時期，導演們希望通過電影的啟蒙，樹立觀眾們的民族自尊和自強，這一時期的代表作有李圭煥的《沒有主人的渡船》。

1935年，有聲電影終於在韓國出現了，它的標志是《春香傳》，這部影片是韓國電影的又一個里程碑。進入40年代，由於日本的殖民統治，電影完全被日式的'文化強壓'所控制。1940年發布的'朝鮮電影令'中規定，電影的製作和發行全要通過許可，'電影令'被以法律形式確定下來，韓國電影進入了最黑暗的時期。在那段時間製作的電影或者親日傾向極濃，或者乾脆和日本合作拍攝，而且大部分採用日本語台詞。盡管電影被籠罩在這種高壓之下，偶爾也有一兩部優秀電影出現，例如尹奉春的《新天地》和權昌根的《福利萬里》。

1945年對於電影界是一個嶄新的春天，這一年，韓國解放了。韓國電影的又一個發展期到來了，崔任圭的《自由萬歲》等帶有'光復'內容的電影閃亮登場，其它名作品還有，崔任圭的《沒有罪的罪人》，李九亨的《安中根日記》，權昌根的《解放了，我的故鄉》等。1948年，韓國和朝鮮分別獨立後，電影終於迎來了相對安定的環境，穩步發展。《為了祖國》、《海鷗》、《法西斯》等一批電影涌現出來，戰爭片、喜劇片等題材多種多樣，可是這樣的復興沒能持續多久。

1950年朝鮮戰爭爆發，這不僅是對電影發展的一個沉重打擊，更使整個社會、經濟、文化產生了倒退。戰爭的3年基本上是韓國電影的空白期，電影人被分做了左、右陣營，大多數人被強制留在北方，有一部分去了美國。因為戰爭，電影人才和膠片都大量流失，物資的不足，拍電影簡直就成了一個夢想。

50-60年代，申星一、嚴鶯蘭等年輕影星登上舞台，推出了「赤腳青春」等紅極一時的影片。現在所談的韓國電影嚴格意義來講，只是'南韓電影'，在韓國南部建國後，有幾種發展現象最為引人注目：對國產電影採取免稅措施；諷刺劇受到歡迎，代表作是《出嫁的日子》；出現了一位著名的電影編導柳憲睦，他的作品主要有公映於1956年的處女作《十字路口》，還有1957年拍攝的《失去的青春》；捕捉社會現實題材電影的出現，使觀眾觀看後，引發了思考，最著名的影片是拍於1961年的《走火的子彈》。

70年代電視走入尋常家庭，電影業進入衰退期。但這一時期仍出現了『星星的故鄉』 『冬女』等描繪年輕人愛情故事的暢銷電影。電影受眾主要為年輕人，還有商業色彩很濃的兩個趨勢漸漸地成為了主流，名片接踵而至，如《傻瓜們的遊行》、《士兵們的故鄉》、《冬天女人》、《風起的日子》等，這些電影的出現，對於工作在電影界的影人都是極大的收獲和安慰。除了上述電影，《真的，真的，別忘了》、《少女的祈禱》等為少年兒童拍攝的電影也盛行起來。

80年代的韓國政治動盪，韓國新電影直面社會的現實，揭露不合理的現象，這樣的潮流主要由李長鎬和裴昶浩引領，如李長鎬拍攝了直接批判社會貧富懸殊和階層矛盾的影片《風吹大好天》，成為現實主義電影誕生的標志；裴昶鎬沿襲了現實主義風格，以個體人生為核心，拍攝了《那年的冬天很溫暖》(1984)、《喜悅年少歲月》(1987)等現代人生系列作品。這個時期韓國電影最大的收獲，還要數林權澤、李斗鏞等老導演的新轉變。

可以說80年代，韓國電影業迎來復興的曙光。國際電影節上接連獲獎，韓國電影的國際聲譽得到提升。林權澤導演的「The Suppogate Womb」獲第44屆威尼斯電影節(Venezia Film Festival)最佳女演員獎(姜受延)，裴鏞均導演的『Why Has Bodhi-Dharma Left for the East?』獲第42屆羅迦諾電影節(Locarno International Film Festival)最佳作品獎等。90年代林權澤導演的『西便制』又獲第1屆上海國際電影節最佳導演和最佳女演員獎。

隨著電影業的繁榮，「忠武路」這個地方也開始變得有名起來。忠武路這個代名詞指電影人工作室集中的地方。即使現在，一提忠武路也會讓人聯想到電影產地。此外，80-90年代韓國電影發展壯大，影院也隨之發展起來。其中較具代表性的影院集中地就是鍾路街區。從鍾路1街到3街，見證韓國電影史的團成社（影院）、大韓劇院、首爾劇院、好萊塢劇場等影院林立。 最近，團成社、大韓劇院等老式劇院也升級為現代化的多媒體影院

90年代以後，韓國電影發展勢頭迅猛，出現了一大批高水準的佳作。

90年代的韓國社會，政治民主化進程不斷推進，經濟持續發展，為電影創作營造了比較穩定的環境。1990年林權澤《將軍的兒子》在全國上座率高達300萬人次，創歷史之最；同年朴光洙《黑色共和國》、張善宇《市井小民》、鄭智泳《南部軍》也閃亮登場。1993年是林權澤的「《悲歌一曲》年」，該片創下了漢城100萬觀影人次的票房紀錄。

1995年到1998年，是韓國電影多元化新格局形成的重要階段。1994年，姜佑碩的《兩個警察》、金弘準的《玫瑰色人生》等獲得了高額票房的佳績，在好萊塢電影的霸權面前樹立了國產電影的魅力招牌，1995年，那一年隨著電影100周年的來臨，藝術電影院開始成立，商業電影與藝術電影齊頭並進。1996年，洪翔秀《豬掉進水井的那一天》、姜齊奎的《銀杏樹床》、梁允浩的《流離》更加具有了年輕時尚的新近特徵。1997年，李正國「催淚性電影」《信》、張允賢《上網》的觀影人次都高達100萬人次以上；同時李昌東《綠魚》、宋能漢《No.3》、張善宇《壞電影》為代表的一批電影，既在類型探索上做出了努力，而且藝術獎項的收獲也不錯。1998年，許秦豪《八月聖誕節》、李貞香《美術館旁邊的動物園》等少數影片繼續情感思路之外，恐怖電影作為新類型得到年輕導演的青睞，金知雲《安靜的家庭》、朴基勇《女校怪談》、朴光春《退魔錄》成為經濟不景氣的縮影，得到了觀眾的共鳴。

1998年也是韓國電影民族性突起、國片情結高漲的歷史性一年。1999年，「電影配額制度文化聯大」這一民間機構成立，為促進韓國電影進一步興盛奠定了很好的基礎。

1999年的韓國電影的旗幟作品是姜齊奎導演的《生死諜變》，首映當日影院爆滿，公映57日全國上座人數高達620萬，票房總額遠超美國影片《泰坦尼克號》，成為當年世界范圍內的唯一的民族電影商業奇跡。隨後參加康城影展的鄭志宇電影《快樂到死》，也獲得了藝術和商業的雙豐收。朴燦旭《共同警備區JSA》、李昌東《薄荷糖》、李玄升《飛越愛情海》等片也都不甘示弱。2001年時年輕導演郭景澤的《朋友》成為韓國電影史上最為賣座的影片；郭在勇《我的野蠻女友》、朴哲官《我的老婆是黑社會老大》、金尚真《狂戰殺手》等黑社會題材影片，也都狂掃市場，觀映人次都達400萬以上。此外許秦豪詩電影風格的《春逝》等青春愛情題材、《武士》為代表的新型動作片也都屢創藝術和商業佳績。

2002年，《綠洲》、《醉畫仙》、《雙重陰謀》等眾多影片再一次將韓國電影推向藝術和商業並進的輝煌未來，不僅本土市場佔有率已基本達到60%，而且橫掃香港、日本等東南亞國家與地區，《我的野蠻女友》《我的老婆是黑社會老大》等影片甚至還向好萊塢售出了再製作版權，韓國電影已經成為了亞洲影壇的生力軍。

公眾對電影的興趣日益增高，韓國的道政府和私人組織舉辦過不少國際電影節，其中包括釜山國際電影節、富川國際幻想電影節、全州國際電影節和首爾婦女電影節。同其它國家一樣，韓國的電影業在動畫片方面取得了顯著的發展，製作現代動畫片的公司已有200餘家。韓國的電影、視頻、動畫和在線影視業在高速網際網路的刺激下也在快速發展。

④ 有什麼比較好的動作片推薦的

【突襲】

該片是由加雷斯·埃文斯執導的動作片，伊科·烏艾斯、唐尼·阿蘭西亞等人參加演出，影片於2012年在印度尼西亞上映。講述了一支特警部隊在黎明前突襲毒販據點的故事。

總體來說這部電影就是讓你忘掉情節，欣賞動作。

場面做到了極致，也將劇情、人物等簡化到了極致，讓你爽爆眼球，可謂暴力美學的饕餮盛宴。

它的主要目的就是把你的荷爾蒙調到沸點，然後用100分鍾的時間High到你精疲力盡為止，畢竟IMDB上8.3分的高分總不會是徒有虛名。

【突襲2：暴徒】

《突襲》系列，之所以能在動作影迷心目中攀至巔峰地位，很大程度上與它營造的動作風格和氛圍有關。

作為本片」正餐」的動作場景，足足有19場之多，論過癮的程度，恐怕很難被其他動作片超越。

續集繼承發揚了前作的優勢，更進一步的暴力，血腥，刺激，絕對讓你耳目一新、腎上腺爆棚。

【反擊王/另譯雙重火力】

影片是由徐克執導的進軍好萊塢的第一部作品，尚格·雲頓、丹尼斯·羅德曼、米基·洛克等領銜主演的美國動作驚悚片。講述的是一個恐怖與反恐怖的故事。

尚格雲頓很壯很結實，大蟲羅德曼很酷很搞笑，熊欣欣驚鴻一現，腿功犀利。徐克也保持了一貫的優秀水準。

快速剪接的新式武俠風格，配合尚格·雲頓精湛的拳腳功夫，使本片在美國上映後成績不菲。

【通緝令】

影片是2008年環球影業出品的一部動作電影，改編於美國同名漫畫，由俄羅斯導演提莫·貝克曼貝托夫執導，詹姆斯·麥卡沃伊、安吉麗娜·朱莉、摩根·弗里曼等聯袂出演。

講述一位青年韋斯利所遇到的麻煩事，他有一個令人生厭的老闆和一位經常忽視他的女友，直到他遇到了殺手福克斯，一切都發生了變化。緊接著韋斯利的父親就遭到了謀殺，福克斯招募他加入進了一個秘密組織…

神奇的子彈，致命的弧度，小李飛刀都要避其鋒芒，影片營造出蔚為罕見的視覺奇效。全片大約出現過兩百多種不同槍械，讓人大開眼界。

有的電影帶你笑，有的讓你哭，有的就讓你的眼睛爽，本劇就屬於後一種，讓你一次爽到爆、爽到翻……

【殺死比爾】

動作片《殺死比爾》由昆汀·塔倫蒂諾執導，由烏瑪·瑟曼、劉玉玲、千葉真一等人主演，講述了一個女殺手因曾被比爾血洗婚禮而踏上復仇之旅的故事。

昆汀塔倫蒂諾的電影一向以變態、黑暗、混亂著稱。這部《殺死比爾》是典型的代表。

影片是在向李小龍致敬，但卻非常血腥，砍人跟切蘿卜一樣，值得稱道的是，主角烏瑪·瑟曼賣力出演，一個女演員把動作場面演的如此冷酷、血腥，敬業精神可嘉。

【殺死比爾2】

電影最出彩的方面，還是要歸功於配樂。實在太棒了，電影配樂甚至奪走其畫面的風頭。

第二部相對收斂了許多。電影的結局也算較有特色，最後變得比較溫情。也算給略顯單薄的故事大綱來個完美結局。

第二部沒有第一部那麼緊湊，血腥指數降了不少，不過眼珠子被摳出來赤腳踩在腳下的畫面，確實惡心到不少人，一句話神作還是神作。

【怒火街頭】

影片是馬克·內維爾丁和布萊恩·泰勒首次自編自導的電影，由傑森·斯坦森、艾米·斯馬特主演。

影片講述了斯坦森扮演的切弗厭倦了殺手生涯，想與女友退隱江湖，開始新生活，卻不為人所容，他在睡夢中被注射了毒葯，女友也身處險境，為挽救女友和自己的性命，他必須保持亢奮，掃平一切障礙……

對白方面絕對兒童不宜，本片將「FUCK」這個詞發揮到極致，無論做動詞用，還是形容詞，還是名詞，還是進行時，還是過去時，一共被使用了99次之多！

唐人街大庭廣眾做愛那出戲，絕對令人瞠目結舌……

一句話概括：重口味無厘頭式的動作片！

【高壓電2】

如果將第一部男主算作正常人的話，這部續集則更象一個喝了猛酒、磕了爛葯的狂人，一路瘋狂向前，停也停不下來。更多的色情、更多的暴力、更多的惡心場面接踵而來，刺激著你的視聽與腎上腺。槍爆菊花、彈破乳房、人體壽司、刀割乳頭、馬場做愛，還有那匪夷所思、花樣百出的高壓充電場面，導演拍得非常地隨心所欲，怎麼重口怎麼來，真是拽死人不償命啊。

如果誰還不知道什麼叫B級片，這部電影做出了最好的詮釋！對於喜歡的人來說就一個字——爽！對於不喜歡的....................................——滾

【罪惡之城】

影片講述的故事發生在一個虛構的城市：罪惡之城。在這座被暴力所摧殘的城市，警察已經被黑幫腐化。有三條故事主線，最主要的角色是暴力警察Marv，因為一個與他有過一夜情的漂亮女人死於因他而起的復仇，他准備在這個城市裡大開殺戒……

影片酷的一塌糊塗，大量個人旁白和漫畫似的情景，感覺像玩過的一款經典游戲馬克斯佩恩，也類似法國動畫片《復活》……

簡化的劇情，用黑白色正好突出蕭條陰冷的罪惡城市，以及生活在這個城市中人們的心理，難怪媒體盛贊：此片是把原著漫畫還原得最好的一部電影。

【罪惡之城2】

續集由三個獨立的故事組成，其中一個來自來自弗蘭克·米勒的漫畫《紅顏禍水》（A Dame to Kill For），另外兩個則是弗蘭克·米勒為電影新創的故事。

影片從一開始就酣暢淋漓的展現出羅德里格茲和米勒的暴力美學觀，誇張的廝殺動作，連貫的對打動作以及種種殘忍的死亡方式讓人震撼不已。作為一部視覺沖擊力十足的電影，給人最直觀的感受就是暴力和色情，但高明的是鏡頭，語言又兼具了藝術之美。

【趕盡殺絕】

由美國導演邁克爾·戴維斯執導，克里夫·歐文、莫妮卡·貝魯齊 和保羅·吉亞瑪提主演的一部冒險動作片。影片講述一個冷酷的職業殺手為保護一個嬰兒與妓女聯手對抗黑幫的故事。

影片導演給我們帶來了視覺和美學上極致的雙重體驗。

男主史密斯先生永遠不會被擊倒，法式的狂跳樓，英式的冷幽默，美式的邋遢造型，加上動畫片式的精美動作，不吝惜槍子的導演給通篇加足了火葯。沒有冷場，沒有拖沓，干凈利落的抽身出槍，眩目的床上激戰，活脫槍械武器大展覽。

通篇的槍戰，不給眼睛任何休息的機會。每一槍都是絕殺，每一個動作都別具匠心，其效果絕不是一般動作片能做到的。

【斯巴達300勇士】

影片由扎克·施奈德（ZackSnyder）執導，改編自漫畫大師弗蘭克·米勒作品，由扎克·施奈德和柯特·約翰斯塔德編劇，傑拉德·巴特勒、琳娜·海蒂、多米尼克·威斯特等主演的一部戰爭題材的電影。講述的是歷史上最慘烈的戰役之一：波斯希臘溫泉關之役。

油畫史詩般影象風格將戰爭的瘋狂及殘暴勾勒出來，真人打鬥快慢結合，油畫般背景，電腦特效與藝術相融合。300勇士在刀光劍影映村下，誓死抵抗波斯軍團，悲壯而偉大，華麗的視覺盛宴，絕對不容錯過。

【300勇士2：帝國崛起】

影片由諾姆·穆羅執導，蘇利文·斯坦普萊頓、羅德里格·桑托羅、伊娃·格林和安德魯·普利文等聯袂出演。

影片講述波斯王薛西斯在公元前5世紀成為「萬王之王」，繼承父親大流士的意志遠征希臘。雅典海軍之父的特米斯托克利，他成為希臘的統治者並建立了海軍，聯合全希臘一起對抗波斯軍隊。

很多觀眾都被它的畫面深深震撼，裡面每一幀畫面都像油畫一樣散發著唯美、浪漫、血腥、悲壯的氣息。

續集依舊濃墨重彩，鮮艷精緻的畫面帶來了視覺上的巨大沖擊，更加海量的血漿潑灑，人頭和肢體飛舞在空中，讓人想起了昆丁和羅茲。

【孤膽特工】

影片是由李楨凡執導，元斌和金賽綸領銜主演的一部韓國動作劇情片。影片講述主人公是過著與世隔絕生活的一名男子，在唯一能敞開心扉的少女被綁架之後，主人公為了救她而不惜一切代價的故事。

當年很多觀影者就是沖著大叔與小蘿莉的形象搭配,和元彬的八塊腹肌去的。

不得不提的是本片動作剪輯太贊，迅猛凌厲行雲流水，讓影片彰顯與眾不同，元斌每次出手，做到了快、准、狠，也使得暴力更加直接、血腥與慘烈。

天真無瑕的小妹妹讓人留下深刻印象，小小年紀看不出絲毫矯揉造作的表演痕跡。但更讓人驚艷的是元斌的每一次出場，不管是頹廢的大叔，還是干練的平頭，配上憂郁滄桑的眼神，酷勁十足、帥得一塌糊塗。

【硬核亨利】

影片是伊利亞·奈舒勒執導，沙爾托·科普雷、丹尼拉·科茲洛夫斯基等主演的科幻電影。 故事敘述亨利從死亡邊緣倖存後，以超級特工的身份試圖從火力強大的生化武器軍人手中挽救他的妻子，同時他也必須提防自己的身份不被發現。

本片根據導演上一部拍攝的短片《Bad Motherfucker》改編而成，全程鏡頭以第一人稱視角展現，給人以經典射擊游戲《絕對武力》的即視感。

小編把這部電影稱為第一視角版的《突襲》+《怒火攻心》，非常直線化的「英雄對抗邪惡」的故事，鑒於第一視角，劇情線條只能一個角度去拍所以單調也是情有可原，再加上這么激烈根本不給人喘氣的畫面節奏，以及無限創意的腦洞，劇情如果再復雜一點兒腦子肯定受不了。

⑤ 日本電影韓國電影和中國電影哪個比較好看

我覺得我把韓國最近三年，各個類型片裡面的優秀代表提出來，你就知道差距在哪了。

10年之前對韓國電影的印象就是野蠻女友、色即是空。10年之後，韓國人真的是在各種類型片都有佳作，分別如下：

一.動作片

1.《大叔》 2010年

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返老還童是老梗兒，但是誰說老梗就不能拍出有意思的電影了？！韓國人辦到了。一個受家人嫌棄的老奶奶，在自殺未遂後神奇的返老還童，加入了孫子的樂隊，參加韓國好聲音，成為了受人的歌手，你要是以為這是部勵志片，那就錯了。韓國人在家裡最重視啥，傳統家庭倫理啊，所以這部電影的結尾，奶奶為了子孫又放棄了青春的容顏。想來，為子孫而活也是中國媽媽的心吧。電影高潮的對白：

兒子：「快走吧,不要再吃別人丟掉的東西,不要再吃發了腥味的海鮮。不要為了孩子,像奴隸一樣生活。不要找短命的丈夫,不要生像我這樣不孝的兒子。求你,快走吧……」

即將返童還老的奶奶：「即使還有來生，我也會一成不變，就這么活著。再苦再累，也不想改變，就這么活著。那樣，我才是你媽媽，你是我孩子。」

猜到了車禍這種萬年韓劇三寶，猜到了兒子最終認出母親的情節，卻依然在此刻眼角劃過熱翔。棒子的本事就在於他們真的掌握了如何把素材完整的搞出一部具有電影素質的電影。及時你知道他們馬上就要騙你的眼淚，卻依然在內心深處被他們打動，因為影像和對白的運用是誠懇而朴實的。

該片兩大亮點，女主是第一，音樂是第二。你能想像一個前年還在演初中生的小妹妹，今年已經可以演70歲的老奶奶了么，雖然有些地方處理起來還是有表演痕跡，但是那種碎嘴老奶奶的氣息真是撲面而來。網路了下，小姑娘叫沈恩京，今年已經憑借這部電影拿下韓國本土的影後。哥就大膽預測了，不要過10年，她一定能拿個國際影後，這起點，這實力，妥妥的。

由於女主返老還童後參加韓國好聲音去了，所以該片附贈好聽的歌若干首。尤其是在歌曲中穿插女主年輕時的回憶，既解釋了之前留下的疑問又推動了劇情的發展，點個贊。做個好雷鋒，下載地址在這奇怪的她 。

綜上，韓國人拍電影一如他們的外號，越來越棒了。他們的電影工業強處是創作，短板是市場，但是我們也看到，他們在利用好萊塢模式打開市場。當我們還在爭論《小時代》和《後悔無期》哪個更好時，韓國電影已經在過去兩三年裡突然爆發，甚至拍出好萊塢級別的大片，恐怕是值得中國電影人以及我們普通觀眾深思的。一部分電影觀眾比如我，經常抱怨國產片的品質太差，向那些拍出爛片的導演作鄙視狀。但反過來想想，有什麼樣的觀眾就會有什麼樣的劇本和電影。市場是雙向調節的，如果中國電影觀眾足夠成熟的話，自然也就不會出現那麼多爛片了。

以前總覺得，棒子各種歷史胡吹，各種文化遺產炒作，很煩他們。但是這兩年看了很多韓國電影，讓我覺得，這個民族還是很可愛的。某個歷史老師說過，一個國家到底是讓人覺得可怕好呢，還是讓人覺得可愛好呢？具體可怕好還是可愛好，我也不知道。但是韓國人已經用他們的電影，改變了我對他們的一些負面看法，所以說，文化作為軟武器，還是很有效果的

希望，未來我們也能有大量好看的電影。

⑥ 韓國有哪些好看的黑幫電影

我從來都佩服韓國電影的大膽也佩服韓國影視業的勇氣，他們總能在電影中探討人性的險惡，哪怕是黑幫題材的影視。
韓國以黑幫為題材衍生出來的電影不少，一些影片根植於社會不單單涉及到黑社會，更是涉及到官場腐敗，挖掘人性的黑暗面。

1.血腥、暴力、邪惡、無情，且卑劣——《卑劣的街頭》

《卑劣的街頭》這部電影將展現的重點，放在了黑社會小人物在重壓中掙扎的生存狀態。《卑劣的街頭》是一部黑幫犯罪劇，對於打戲拳拳到肉，惡果循環報應不爽，遊走於黑暗的人終將被黑暗吞噬。

我恨你，卻終究活成了你的樣子。我愛你,哪怕註定死在你手裡。一零的媽媽殺了自己的媽媽後來也理解了自己的媽媽，一零的媽媽因為愛與誤會死在了一零手上。一零最後得知媽媽愛她的真相，面對不可抗拒的宿命的無能為力，無可奈何，是悲涼也是解脫。

篇幅有限，就介紹3篇吧，均是與宿命有關的黑幫劇，故事的主人公均不是真正意義上的惡人，為了生存不得不沾上鮮血，你死我活的社會不過是為了生存下去，深陷黑暗，永墜深淵，逃不開，解不掉。除去這三部影片同時推薦«國際市場»、«彷徨之刃»、«向日葵»、«局內人»、«新世界»、«與犯罪的戰爭»幾部黑幫犯罪型電影，有興趣的也可以看一看。

⑦ 請問為什麼韓國電影里的那些黑社會斗毆，執行任務，懂用棒球棒，木棍。都不用刀槍的

你好，首先說明，我是幹警察的。。。
黑社會性質的團伙，定義為危害公共社會安全的團體。
就像咱們國家一樣，韓國，日本等國家不像美國那樣沒有槍支管制，槍支管制是很嚴格的，制式槍支非常容易查找，不便於隱藏身份。所以社會上的黑社會性質團伙基本不用搶。。。響槍了事就大了，必遭取締。
可能你沒打過架，真正威懾力強的武器都是鈍性的，兩個形同條件的人，拿錘的看著就比拿刀的狠。近身匕首最厲害。

⑧ 有那些好看的韓國動作電影

1.惡人傳（2019）

張東洙（馬東錫）是當地最大的黑社會頭子，這本是一個可以很囂張的人，卻被另一個連環殺人案的「瘦子」襲擊了！這個「瘦子」之前瘋狂殺人，是個狠角色，警察一直在追查，但進展緩慢！這時從醫院出來的張東洙找到了警察鄭泰碩（金武烈），決定聯合起來共同抓捕「瘦子」，他們之間也談了一筆不為人知的交易！

馬東錫近年的影片比較火爆，作為「巴掌男神」，這個普攻自帶魔法輸出的男人，出演了更囂張的黑社會老大張東洙。無論從氣場，體型，還是巴掌力量，他都是一個可以一手遮天的男人！而正是這樣一個明明是反派，卻感覺像好人的主人公的人設，不僅不令人生厭，反讓本片變得尤為精彩！

⑨ 韓國的感人電影

1、7號房的禮物（電影）

《7號房的禮物》是由李煥慶執導，柳承龍、葛素媛、鄭進永、朴信惠等主演的喜劇電影。影片講述了1997年，只有6歲兒童智商的智障男子李龍久和可愛的女兒藝勝相依為命，生活雖然簡單清貧，卻充滿幸福。某天，執著為女兒買美少女戰士書包的龍久意外捲入一起幼童誘拐奸殺案，而死者竟是警察局長的女兒。龍久懵懂無知，搞不清狀況，昏頭昏腦就被投入監獄。該片於2013年1月23日在韓國上映。並成為2013年韓國電影票房排名第一。

2、辯護人（電影）

《辯護人》是由楊宇錫編導，宋康昊、任時完、金英愛、吳達秀主演的一部韓國劇情片。影片以20世紀八十年代的釜山為背景，以已故前總統盧武鉉曾在擔任律師時，負責釜林事件辯護的故事為原型，講述了沒有錢、沒有學歷、沒有背景的稅務律師宋宇錫經歷的改變其人生的五次公審。該片於2013年年12月28日在韓國上映，連續29天佔領票房榜首，觀影人次超過1137萬，是2014年第一部千萬人次電影，韓國史上第9部觀影人次破千萬的本土電影。該片獲得第50屆韓國百想藝術大賞最佳電影獎。

3、素媛（電影）

《素媛》是韓國Lotte Entertainment發行的一部劇情片，由李俊益執導，薛景求、李甄、嚴智媛、金海淑等主演。該片於2013年10月2日在韓國上映。該片根據韓國真實案件改編而成，主要講述了一個未成年少女在遭遇性侵後如何走出心靈的陰影和家人如何面對生活的故事。問凶之路伴隨著天使的治癒旅程，美麗的女孩可會再露燦爛笑容。2013年，該片獲得第34屆韓國電影青龍獎最佳影片。

4、愛·回家（電影）

2002年韓國電影《愛·回家》，由李廷香導演，由金亦芬與俞承豪主演的親情片，城裡長大的小外孫被媽媽送到鄉下，由外婆暫時照顧，相宇的外婆不能說話，也不識字，而一直生活在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的相宇，剛開始無法適應連游戲機、電池都沒有得賣的農村生活，他開始表現自己的不滿。小外孫從開始瞧不起又窮又啞的外婆，到逐漸與外婆產生濃厚感情的過程，講述了一個濃濃的親情故事。該電影在韓國觀影人數超過400萬，獲得韓國電影大鍾獎最佳電影獎和百想藝術大賞的最佳電影獎。

5、和聲（電影）

電影《和聲》由導演康大奎執導，《和聲》講述了一所女子監獄合唱團里發生的故事。女犯人貞慧在獄中生下了兒子敏宇。這個來之不易的小生命對貞慧的意義重大，然而，監獄畢竟不是養育孩子的地方，等到敏宇長到18個月，監獄勢必要為他找到一個收養家庭，這對貞慧來說心酸且無奈。監獄的女官方科長一向對犯人持有偏見，但小敏宇的出現令這個慣常冰冷的女人也為之心動。深受感動的貞慧向獄長提議，組織一個由犯人組成的合唱團，充實大家的精神生活。於是，獄長同意了貞慧的建議，並承諾她，如果她可以成功組建合唱團，她可以和兒子共同外出。

6、我的野蠻女友（電影）

《我的野蠻女友》是由郭在容執導，車太賢、全智賢主演的一部韓國愛情電影。影片是根據韓國一部頗為流行的網路小說改編而成。講述了既美麗又野蠻的女主與大學生牽牛之間發生的有趣而又浪漫愛情故事。「她」的外表清麗脫俗，是眾男人一眼就會相中的理想女友。但她一開口卻完全與外表是兩回事，野蠻又霸道。第一次邂逅，Kyun-woo一片好心救了因醉酒而差點掉下鐵軌的她，還背著爛醉的她到賓館投宿，而當Kyun-woo正在洗澡時，警察突然沖入他的房間，一絲不掛的他被帶往警署。2001年07月26日於韓國上映。

7、假如愛有天意（電影）

《假如愛有天意》是由導演郭在容擔任編劇及導演，孫藝珍、曹承佑、趙寅成等共同主演的韓國愛情電影，其創作靈感來自於一本韓國小說「RAINFALL」。該影片講述了大學生智惠，無意中找到母親主熙留下的日記，重溫她的初戀。梓希跟秀景是同校的大學生，她們雙雙暗戀戲劇學會的尚民。一向較為主動外向的秀景要求梓希代寫情書給尚民。梓希便將自己對尚民的情感毫無保留地抒發出來，卻被迫要寫上秀景的名字...2003年1月30日在韓國上映。該片2004年獲得中國電影華表獎「外國影片優秀譯制獎。

8、狼少年（電影）

《狼少年》又名《狼族少年》，是趙成熙導演，宋仲基、朴寶英領銜主演的韓國愛情電影。該片於2012年10月31日在韓國上映，上映後刷新韓國愛情片票房記錄並保持至今；2013年12月19日在中國大陸上映。《狼少年》主要講述了一個體溫46度、血型不明、極度危險的狼男孩流落民間，從與一位女子奇妙相遇到被迫分離的浪漫凄美故事。狼在流浪過程中與內心孤獨的女子順頤偶然結識，彼此相遇並一同生活，兩人之間開啟了荒涼奇妙的愛情萌動之旅。

9、我腦中的橡皮擦（電影）

《我腦中的橡皮擦》是CJ Entertainment 公司發行的愛情片，由李宰漢導演執導，鄭雨盛、孫藝珍等主演的電影，該影片於2004年11月5日在韓國上映。該片改編自日本電視劇《Pure Soul》，主要講述了秀真因患阿爾茨海默症失憶之後，她的丈夫一直守護在身旁的感人故事。秀真完全地失去了記憶，每天醒來，她都不認識身邊的這個男人，每天晚上臨睡前，都會發現自己愛上了這個陌生人...

10、悲傷電影（電影）

《悲傷電影》是由權宗冠導演執導，林秀晶、鄭雨盛、車太賢、李基宇、孫泰英、廉晶雅聯袂等主演的韓國傷感電影。該影片在平行推進中描寫了四段悲傷的戀情：游樂場里的愛情萌芽；消防員始終沒能實現的求婚；三年愛情長跑因窮困的現實面臨分手的戀人；渴望忙碌母親關懷的孩子。該片要描寫美好的分離時刻，而不是美麗的相愛，這一構思反而很新穎......該影片於2005年10月20日在韓國首映