怎麼評價畢業生電影

1. 電影《畢業生》好看嗎

可能1967年的人會被感動吧，現在的觀念去看是很2 的
單從劇作上來說，班和伊琳的感情毫無來由，而班後來追的方式也只是死皮賴臉這一招，伊琳不是太純就是太傻才會接受。有關愛情的一個痴人囈語
看到班在教堂二層大喊半天動都不動地方就想笑，這是什麼樣的編劇和導演會認同這種情節。就算你表現什麼隱喻，也得先真實才可以隱喻吧，為了實現心目中的一個視覺沖擊，罔顧人類常識，把演員搞得跟低智一般。
感慨那個年代電影真好拍。
再就是帕西諾當年的的演技真是尷尬，前面演青澀還不錯，但大抵也是因為零度表演讓人摸不清底細，而後面的高點戲就說一處，在加油站打電話的時候拍這兒敲那兒，我就暗笑原來影帝小時候也有這種尬演，明白他是想表現學生哥的抓狂，只是真不到位。
再就是這個主題是什麼玩意，一段跟他媽的婚外戀拍了半天，編劇是寫陶醉了。硬說這個故事是什麼關於畢業之後的迷茫，真是醉人的說法啊。
兩個女主母女兩人，化妝真是次還是皮膚真次？拋開這個不管，兩個人腦門一動就有橫紋，真不想被分散注意，但也太明顯了。也許不用現代美容技術的西方人皮膚就是衰老得快吧。（這一雖然說的是事實，但諸君可不理會。）
皇帝的新衣，因為阿爾帕西諾場中一橫，就一直沒人說破。說破也沒什麼，知道就行了，不是什麼上綱上線的事，後來老了以後的阿爾帕西諾配得上表演大師的稱號，那是後來。
如果這部影片有什麼經典之處，就是那首主題曲

2. 你是如何評價電影《畢業作品》的

不僅僅講的是畢業，更有冒險和探案元素融入其中，畢業不單單是只有畢業照和論文，它其實有著更加豐富的意義和內涵，而且張一山演的細節都特別好。

3. 美國電影《畢業生》為什麼會空前成功

因為這部電影符合了當時畢業生的心態，美國七十年代中期還是各項社會革命如火如荼的年代，年輕人普遍喪失了自我，大學畢業後就失去了生活的方向，影片中主人公做的恐怕是當時的大學畢業生唯一能做的事情，而故事最後主人公因為愛情而找到了自我，又回到了一個標準的大結局結尾，所以很多人都會喜歡

4. 《畢業生》這部電影都講了哪些讓人深思的事情

剛看到《畢業生》這個電影名字的時候就能感覺到這是一部青春電影。而當我們談論青春電影的時候，就不得不涉及到其中的一個核心，那就是反抗。處於青春期的我們正在對這個世界進行著思考，我們認為自己總是正確的否定了別人的一切，而畢業生中是一個比較特殊的時間節點，因為在這個時間上，我們真正意義上離開了學校這個象牙塔，走向社會。這個鏡頭說實話拍的非常的奇妙，也闡述了在這個時間去掉兩個人經歷如此多的事情，心態上已經發生了巨大的變化，從所謂的單純少年轉變為一個成熟的社會人。這個轉變如果從社會的角度來看的話，說不是非常正常而且有利的，但是對於一個曾經懵懂躁動的少年來說，這樣的轉變無疑是他自己殺死了自己。

5. 河北科技大學畢業生的作品入圍了戛納電影節，你如何評價這個作品

河北科技大學的畢業生李家和受到了許多業界人士的關注，作為一位青年導演，他的第一部作品《地兒》入圍了戛納電影節，這對於他本人來說是一個莫大的激勵。他的成功也振奮了很多青年導演，讓他們彷彿看到了許多希望。我個人是非常喜歡這部作品的，從預告片中來看，這部作品的攝影構圖、色彩運用和影片基調都非常吸引我。

這部作品是帶有著強烈的個人風格的，對於一位青年導演來說，在第一部作品中展現出個人的特色是非常重要的。這有利於形成屬於他自己的美學體系，這部短片的製作雖然成本較低，但是處處彰顯著細節。嚴謹的構圖、富有巧思的色彩設計，以及天馬行空的想像，都讓這部作品備受關注。我也十分期待這部作品，並且希望這位新人導演可以得到很好的發展。

6. 如何評價 1967 年電影《畢業生》

《畢業生》之所以成為美國經典電影，在於它以非常商業的手法、極為爭議的話題，來呈現一個世代所特有的精神狀態，不光是電影本身，里頭的配樂、班澤明所開的愛快羅密歐敞篷跑車，都成為經典。有趣的是，《畢業生》雖然是四十多年前的老片子，但里頭描繪的嬰兒潮世代的境況，恰好與中國出生於八0和九0年代之間的青年有許多相似之處。

在歷經二戰、內戰、文革和一胎化政策後，中國的嬰兒潮出現在1982年到1990年之間，時至今日，這波嬰兒潮新生兒都成長為青年人，而且類似於美國嬰兒潮青年們所面對的情況，他們的父執輩們自中國改革開放以來，便不余遺力地投入生活和工作中，因此中國嬰兒潮世代的青年們在生活條件上比父母輩更優渥許多，學經歷也更豐富，加上是獨生子女，除了三千寵愛在一身外，更是背負著上一代所有的希望與夢想。而這樣的成長環境，也賦予中國嬰兒潮世代更多的叛逆精神。

從某種程度上來說，除了因為網路等媒介的發達與普及，信息的流動速度更快、透明度更高外，中國嬰兒潮世代的長成，也解釋了為何當代出現更多的憤怒青年，以及社會為何出現較強的改革聲浪。我想，這種叛逆的精神和改革的壓力，絕非簡單的打壓和限制可以阻攔的，需要透過適當的順應方能疏導。

7. 立志電影《畢業生》到底想告訴我們什麼，沒理解出其內涵，誰能解釋一下。

1.影片簡介：

年輕的本恩剛從大學畢業，雖然他的父母正忙著籌備一場熱鬧的家庭晚會來為他慶祝，但本恩自己卻對未來生活感到十分茫然。

在他的畢業晚會上，來客中的魯賓遜太太對這個小夥子產生了濃厚的興趣，並讓本恩開車送她回家。在這位風流夫人的不斷挑逗下，加上日子過得越來越無聊，本恩不久後便開始了同魯賓遜太太的約會，也因此邂逅了太太的漂亮女兒伊萊恩。伊萊恩的純潔善良使本恩怦然心動並深深地愛上了對方。雖然本恩終於找到機會向伊萊恩表白了愛意，自己從前的荒唐行為也得到了伊萊恩的原諒。但兩人的感情很快遭到魯賓遜太太極力反對，而伊萊恩最終也猜到了自己母親與本恩的特殊關系。

傷心之餘她選擇了一個自己並不喜歡的男孩倉促結婚。本恩得知這一消息之後，不顧一切向教堂沖去。他的努力，能否阻止這場沒有幸福的婚禮？而他們能否突破世俗的重重阻力，獲得真正的愛情呢？

點評：邁克.尼科爾斯執導的本片，以一鳴驚人的姿勢出現，成為青春片中一部引人注目的作品。

1967年，「新好萊塢電影」的出現，改變了行之多年的大片廠壟斷制度，更多貼近現實生活和年輕人思想感情的電影出現，使好萊塢電影從純粹的「逃避現實」消遣品逐漸變成「反映現實」的藝術品。在這個電影變革里，達斯廷.霍夫曼(Dustin Hoffman)的成名作《畢業生》是一部舉足輕重的代表作。

8. 美國喜劇電影《畢業生》，是愛情與青春的翻滾還是盲目

美國喜劇電影《畢業生》，是愛情與青春的翻滾還是盲目的征服欲？
這才是真正的殘酷青春物語。當他「少年維特式」地煩惱未來時，成人世界的情慾輕易就把他俘獲。他努力想逃脫「又一個這種人」的窠臼，愛情是最後一根稻草。然而影片最後當舍棄他的小紅車，搶到了新娘，經歷了人生罕有的刺激與浪漫，但喜悅迅速消散，只剩失落與尷尬。他知道某種循環已經開始了。世影史：影片體現了青年人的成長及對成年人社會的奮起反抗，它以一鳴驚人的姿勢出現，成為「新好萊塢電影」里一部舉足輕重的代表作。本片的基調是喜劇的，但是主題卻是沉重且嚴肅的，正是在這種「嚴肅的搞笑」下，影片體現了一種辛辣的諷刺感，讓這種諷刺力度得到了增加。講述畢業生的迷茫、困惑、憂慮與叛逆，一曲五味雜陳的青春輓歌。邁克·尼克爾斯憑本片獲得奧斯卡最佳導演，構圖攝影剪輯精緻而絕美，經典鏡頭一籮筐，幾處轉場和大跨度推拉極具戲劇性，對景深的運用更是教科書級別。達斯汀霍夫曼演技初露鋒芒。畫龍點睛的結尾引人深思。兩首主題歌宛如天籟。《畢業生》是一部推出於1967年的美國電影，獲得第40屆奧斯卡最佳導演獎。美國電影協會曾在1998年時評選百年百大最佳美國電影，其中《畢業生》排名第七名。2007年時，美國電影協會對上述名單進行修訂，《畢業生》雖然從前十名中掉出去，但仍高居第十七名，可見這部電影在美國觀眾心目中的地位。
《畢業生》的導演邁克-尼克爾斯是從舞台劇起家，他的獲獎歷史里頭囊括了奧斯卡獎、艾美獎、東尼獎和格萊美獎。除了《畢業生》外，邁克-尼克爾斯還執導過《靈欲春宵》、《上班女郎》、《偷心》等較為出名的電影作品，總體風格比較偏向商業電影，但在通俗流行之中，又偏好較為辛辣諷刺的議題和手法。《畢業生》是著名美國男演員達斯汀-霍夫曼的成名之作。從類型上來說，這是一部青春愛情喜劇片，若純粹以現在的眼光來看，《畢業生》不論是在議題上還是手法上，都稍顯有點陳舊過時。然而，一部青春愛情喜劇片在經過四十多年之後，還能成為美國觀眾心目中的經典作品，必然有它出眾引人的地方，它必然捕捉到某種時代的脈動，記錄下某個群體的歲月記憶。剛剛走出大學校門的本恩（達斯汀霍夫曼 Dustin Hoffman 飾）對前途十分茫然，偏偏在這時遇上了風流的魯濱遜太太（安妮班克羅夫特 Anne Bancroft 飾 ）。雖然不再年輕，但魯濱遜太太卻一再勾引本恩，二人發生了關系。他們在約會過程中，本恩遇上了太太的女兒伊萊恩（凱瑟琳羅斯Katharine Ross 飾 ），被她的純真青春深深吸引。本恩吐露了愛意，與伊萊恩開始了正常的戀愛關系，卻遭到了魯濱遜太太的劇烈反對。母親的震怒使伊萊恩覺察到了一些內情。伊萊恩非常傷心，倉促同意了另一個人的求婚。本恩沖向伊萊恩結婚的教堂，他要力挽狂瀾。