1. 3d動畫片是怎麼製作出來的
我們首先來了解一下，3d動畫的定義。三維動畫軟體在計算機中首先建立一個虛擬的世界，設計師在這個虛擬的三維世界中按照要表現的對象的形狀尺寸建立模型以及場景，再根據要求設定模型的運動軌跡、虛擬攝影機的運動和其它動畫參數，最後按要求為模型賦上特定的材質，並打上燈光。當這一切完成後就可以讓計算機自動運算，生成最後的畫面。3d視頻製作——步驟一：建 模建模需要有建模軟體，常用的有：Autodesk-Maya，Mudbox和Zbrush等等。從基本的幾何體（立方體、圓柱等）開始，拉伸，截面，旋轉，合成，加線建成模型。模型要盡量保持簡潔高效，不能有多餘的點線面，不然之後會造成貼材質和渲染的麻煩。3d視頻製作——步驟二：綁 定人物的模型一般就像上面一樣的大字型，要動起來全靠Rigging（綁定）。這個活非常技術。首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各種控制點做好之後做蒙皮，在模型上畫出每個控制點對肌肉和骨骼的影響程度。3d視頻製作——步驟三：動 畫一般會先錄下來真人表演的動作，然後再根據真實的動作開始做動畫。而且很多時候都是動畫師自己演的。 做動畫是一種表演方式，所以動畫師都很有表演才能。動畫是作品的靈魂，動畫做的讓人信服，人物才能活起來。每個眨眼，每次小動作的設計和執行都是體現人物性格的關鍵。這就是為什麼皮克斯和迪斯尼的作品這么有靈性。3d視頻製作——步驟四：材質、燈光與渲染這三個方面是密不可分的，有了真實的材質畫面才可信，有了燈光才有氣氛和故事。除了像電影燈光師一樣要分辨如何創造氣氛和畫面之外，燈光師通過控制光的種類、強度、形狀、顏色、反射方式、陰影等等來模擬真實的光影效果。 調整材質的物理性質可以模擬出不同效果：金屬、塑料、皮質、玻璃等等。 在真人電影里，材質和燈光也是讓模型達到以假亂真效果的關鍵。 經過渲染才能看到燈光與材質的效果。3d視頻製作——步驟五：合 成合成是最後一步，也是非常重要的步驟，它能化腐朽為神奇。把渲染出來的層面合成起來，調整光和材質的不足之處，把背景和特殊效果與畫面合成在一起。3d視頻製作——步驟六：剪 輯把渲染合成好的各個鏡頭拼在一起，整體調整色調，配音，配樂，加片頭、字幕、職員名單。電腦動畫的大致製作過程就是這樣。
2. 製作動畫有那些步驟
（一）確定劇本：像其他影視劇一樣，對於動畫片而言，劇本也仍然是「一劇之本」
（二）繪制故事板：由導演繪制出類似於連壞畫的分鏡頭故事草圖。
（三）角色造型：由主創人員根據劇本及故事板做角色造型及場景設計。
（四）原畫創作：由動畫設計師繪出所有關鍵畫面。
（五）插畫製作：由助理動畫師繪出兩幅原畫的中間畫，再由其餘的美術人員完成角色的連續動作畫。
（六）描線著色：將動畫草圖鯗印到膠片上描線、著色。
（七）拍攝編輯：用專用電影攝影機拍攝後，按劇本順序及導演要求剪輯。
（八）配音配樂：錄音後，將已錄好的對話、音樂、聲響效果合成到電影膠片上。
3. 做一部動畫片的製作流程是怎麼的
一、動畫片製作的基本流程原畫設計課程簡介原畫設計課程是動作設計、flash動畫、一、動畫片製作的基本流程三維動畫等各類設計專業的重要基礎課程。它不僅適用於傳統動畫片的製作，更是涵蓋了目前電腦高科技製作領域方方面面，它的動作設計和編排理念成為進入電腦二維及三維動畫設計的必備知識。第一章原畫概論第一節原畫的概念一、動畫與原畫的區別二、基本概念三、對原畫的理解第二胡畢凳節動畫片的製作過程一、前期策劃階段二、中期製作階段三、後期合成階段第三節原畫的創作順序一、研究分鏡頭腳本，領會導演意圖二、研究畫面設計稿，確定原畫風格，進行創作構思三、熟悉造型，掌握結構，設計動作四、動作分析，起草原畫五、計算動作時間六、清稿七、原畫定稿後一、動畫片製作的基本流程第一節原畫的概念一、動畫與原畫的區別動畫是「讓無生命不動的東西動起來」。一、動畫片製作的基本流程影象的橋梁。原畫是每一個想要做動畫的人，必須要掌握的一項基本技巧。二、基本概念原畫是「讓無生命感的畫面通往有生命感的活動①是動作關鍵位置的畫稿或起始位置的畫稿—原畫稿②動畫片製作過程中的動作設計者—原畫設計師三、對原畫的理解①原畫誕生的原因（目的）：為了提高影片質量，加快生產周期。一、動畫片製作的基本流程②對原畫的理解大致分兩大類：a、以美國為代表，迪斯尼公司為典型。特點：原畫和動畫張數多、原畫概念弱、原呃用MAYA做啊我也沒完整的弄過這數友些大致的能說說
差不多就是先要褲旅定好劇本了要做什麼類型的東西故事情節什麼的
然後把人物設定先畫出來（三試圖正面側面頂視圖）
如果要做的很仔細就要把劇情的分鏡頭稿畫出來這樣方便你做完建模調動畫的時候知道鏡頭怎麼弄
前期工作就這些吧
然後開始建模就是生成三維的模型（人物和場景的模型）接著調動畫然後打燈光展UV畫貼圖最後渲染基本MAYA就是完成這些工作
你做完這些就要把東西放在後期軟體裡面進行片子的剪輯較色加入音樂和對白還有特效的東西也能在後期軟體進行（一般後期軟體都是用AEAE做特效還是不錯的或者是Premiere二個軟體和MAYA一樣都英文但是也有中文版本能下到不過要下個版本好的因為很多漢化的軟體都不是完整版）
最後這片子就OK了
一個人做全部相當復雜而而且很累......一般都是幾個人一個組大家分別做其中的某一個部分～
用MAYA做短篇大致流程就這些吧唔說的很潦草了－。－~如果你是自己打算開一家動畫工作室的話，我不太建議，因為我不知道你是不是很了解動畫製作流程，如果你真打算自己創業做這個的話，最起碼自己要懂技術的。動畫工作室的工作其實並不是很簡單，以三維動畫製作為例，一部完整的動畫片製作，包括前期的手稿、中期的製作和尤其合成，需要很多人力物力，你需要有專門做策劃的，來完成動畫創意劇本，現在好的動畫片都不是製作怎麼怎麼牛，而是劇本要有意思，要有受眾群體。第二個就是中期製作部分，需要maya建模、maya材質、maya動畫、maya動力學、ae合成剪輯等環節，最後動畫片的發布等等都需要專業的人來做。總之不是很容易創業。相比來看，如果你對技術了解不多，可以嘗試做後期工作室，主要接活好接，比動畫要容易得多。