電影製作方和電影院怎麼合作

❶ 影視製片方與電影院是怎樣的盈利模式

製片方一般情況下需要通過發行方，而不是直接和影院的放映方接觸。原則上，製片方雖然是最先出錢並冒風險相對也最大，但是到了這個時候，分賬卻是靠後的。一般情況下，回款的順序是院線，發行，然後是製片方。比方說，「孔子」是製片方匯總了10幾家投資方，花用了1。5億人民幣，完成了電影並交付給發行方。發行方看了喜歡，說，好，但這么大的片子，我們得好好宣傳。於是各方達成協議，由發行方再投入1個億來宣傳「孔子」。宣傳的過程中，放映方（院線）一般也會投入宣發費用，特別是像「孔子」這種大片。這部分費用，比方說在院線的場地布置，在米花和可樂的杯子上印與「孔子」有關的內容，等等，也屬於院線的發行投入。到了這個月中期，「孔子」正式在院線公映。總計收回來3億人民幣。（當然現在看，「孔子」一億「孔」怕都不可能億了）好，第一個月結算下來，院線共收入1億。於是按照合同，院線扣除自己應得的百分比，然後將剩下的給了發行方，發行方再按照合同與製片方分賬（如果有餘額的話，也看其合同是如何簽的，是否有「保底」，等等）。所以說，原則上是對製片方很「不公平」的。（但有一點必須強調。這個時候，是一個「店大欺客」，還是「客大欺店」的時候。比方在美國，最大的幾家發行方，和院線都是有長期合作的軟規則的，因此分賬的方式也就會與其他小發行方的有很大出入。另外，像湯姆克魯斯這樣的超大明星，可以不論發行和院線方面有否賺錢，只要從票房收進來一塊錢，他就能從院線的手裡收到10%，甚至20%或是更高的「第一塊錢」分賬。）

❷ 電影發行公司製作公司和電影院怎麼分紅

美國是電影大國，電影從業人員約60萬，年產電影近500部，去年和前年的全球票房收入都在84億美元以上。如果將「後電影」（通過電視播放和光碟、錄像銷售的電影）收入加在一起，去年的總收入是346億美元。 以華納兄弟公司為例，2002年該公司獨立製作發行的電影是30部，另與其他公司合作的26部。華納公司的人士介紹說，由於有些電影的產期較長，投放市場時也都有風險，一部影片能讓你賠得血本無歸，也能讓你暴利無窮。為了減少風險，一般電影公司會每年從10部電影中拿出一部大片來賭賭運氣，輸了，拆東補西能承受；贏了，就可以「十網打魚九網空，撈到一網就成功」。比如該公司2001年11月推出的《哈利·波特》第一集，投資1．3億美元，票房收入卻達到9億美飠共話ā昂蟮纈啊筆杖搿Ｔ詰諞患斗攀諧〉耐保詼集已開始拍攝，投?億美元，一年內完工，去年11月投放市場，到目前為止全球票房已達8．4億美元，現仍在世界各地播放中。 由此可見，投資大片風險大，回報率也高。為了降低風險，一些電影公司還會採取聯手操作的辦法，利益風險平攤。 在美國，由於電影是一種工業，公司的運作方式也和其他商業公司相似，通常分為生產製作和發行銷售兩大部門。公司的高層主管並不一定是電影藝人出身，但必須是經營高手。一般公司都不養製片人，即便是特別有名或非常成功的製片人也很少受雇於電影公司。因此好萊塢的獨立製片人多如牛毛。 據獨立製片人羅燕女士介紹，製片人通常是先發現或得到一個故事，然後把它開發為劇本。再拿著劇本向電影公司推銷、談判，如果電影公司相中這個劇本，製片人可以把本子一次性賣給公司，但多數製片人是希望和公司簽約，由公司投資，他負責把電影拍出來，再由公司負責發行銷售。如果成了，公司會派代表出任該片執行製片人，主要是監督製片人的資金使用、時間進度和具體運作。製片人拿到資金後，去僱傭導演、演員和攝制人員。 在好萊塢，導演、演員比製片人還要多，同樣獨立自主。他們通過經紀人等待著製片人的挑選、談判、簽約。好萊塢有許多專門跟蹤調研導演、演員的機構，根據他們的票房和觀眾喜歡程度，印成小冊子，定期提供給製片人和電影公司作參考，有的電影公司自己也有一套研究班子。製片人根據導演、明星的走紅程度和特點進行選擇。當然，最終要得到電影公司的認可。而導演、演員等也有選擇製片人和影片以及討價還價的權利。目前好萊塢的名演員最高片酬達到2000萬美元一部，還要再加至少15％以上的乾股。也就是說等電影拍完發行後，還要和製作者一起分紅。電影公司給導演、演員乾股，因利益捆綁，可以提高他們的積極性和創造性。 電影發行之後，首先在影院放映。電影公司和影院一般是五五分成，但彼此有個不成文的行規，如果一部影片在一家影院放映一周，票房收入達不到3000美元，影院可自行決定不再放這部電影，因為這個數是保本基數。所以每部新片發行之後的第一個周末票房就像股市行情一樣重要，在新片放映後的第二個星期一早上，從電影公司老闆到演員都在急切地等待周末票房的統計消息。如果票房不達標，公司就會立即採取「後電影」措施：一是把電影改成錄像、DVD、VCD銷售、租借。二是直接通過電視台點播、放映。 美國影片在世界市場所佔份額越來越大，現在已高達60％以上。其主要原因有：首先，好萊塢是世界電影明星、巨匠的聚集地，相互競爭非常激烈，產品的質量和種類自然會高出一籌。其次是高科技、特技翻譯能力強，能製作各種高難度的影片。三是「服務設施」齊全，在好萊塢，與電影業有關的各種行業一應俱全：有專門提供道具、出租機械設備的，有專門做電影片頭、字幕的，有專門配音響的，只要你需要，隨時恭候。而在人工服務方面，各類經紀人、律師、會計師很多，尤其是那些專門為電影業提供貸款的銀行更是其他地方所沒有的

❸ 電影票房收入中，電影院和製作方如何分成

電影票房大約是實際投資額的三倍左右。才能回本！

電影票房，分成如下：電影發展基金5%，營業稅3.3%；院線50-60%；其餘為製作商和發行商。

1、假如一部電影，2億投資，有10億票房，分成如下：
電影發展基金0.5億
營業稅0.33億
院線5-6億（主要看片子跟電影院怎麼分成的）；
製作商和發行商分剩餘的3.17—4.17億（這些錢還要除去的宣傳費和製作成本，如果電影製作宣傳2億，那麼製作發行公司的利潤就是1-2億）

2、另外當製作發行方可以在後期受益再賺一筆，例如在電視頻道放映、網路直播以及製作光碟等。

3、有幾個關鍵點

A投資和實際投資。很多電影號稱幾億投資，都是噱頭，要是真的投資那麼多，真的就虧死了

B新人與老人。對於電影新人來說，可能需要3倍於老導演的投資。

C院線。對於萬達這樣的既做拍片，又有院線的公司來說，可以上下通吃，給自己的電影多放映場次，以獲取利益。

❹ 電影院放映的影片和電影製作方、電影發行方有什麼聯系

現在中國電影市場採用的是票房分賬制度，簡單的解釋：
影片《##》在北京##影城上映周期內（從上映到下片）的票房收入是100萬，
那麼電影院留50萬，電影製作方、發行方拿另外50萬。差不多就是這個意思，現在採用的是55分賬制。
這部影片的版權是屬於片方（製作方和發行方統稱）的，他們把影片拍攝好、拷貝製作好、市場宣傳做好（媒體、活動等宣傳）、跟全國各院線搞好關系以便讓他們多上幾個影院、跟全國各主要影院搞好關系以便讓他們多排些場次、把拷貝和宣傳品（海報立牌等）寄送到電影院。電影院就可以排他們的影片、放他們的電影了。最後票房出來了，大家分錢。
以前是製作方單獨把所有的費用承擔了，然後影院出錢一次性買下來，再放映，票房好壞自己承擔。對所有參與方都有風險，就不搞了。
差不多就這意思吧，以上僅為個人理解，讓專業人士見笑了。

❺ 電影院和酒店的合作有哪些具體方案

最簡單的方案是異業聯盟。

最高級的方案是合二為一：影院酒店、電影主題酒店是酒店升級改造的一種趨勢。

影巢科技讓酒店升級沒有不可能 ，酒店升級3天變影院 。

說到酒店升級影院酒店，業主朋友會關心很多問題，比如：隔音怎麼辦？重裝費用高不高？工期多久？收益如何？影巢如何能在3天內升級成影院酒店呢？那小編先來帶大家了解一下影巢客房觀影系統，答案自會揭曉。
影巢客房觀影系統實現了1080P藍光高清觀影，5.1環繞音，將觀影、輕K歌、電視、直播甚至游戲、VR等功能完整融合於客房100寸以上大屏，提升酒店品質，打造中端輕奢電影酒店。圖1.1和圖1.2所示是影巢客房系統中的集成櫃，該集成櫃內含：播放器1台，三合一功放1台，中置音箱1隻，主音箱2隻，低音炮1隻。高度集成櫃，輕松搬入客房內，無須繁瑣的布線工程，美觀簡潔。

圖2.2
隔音問題：所有音箱皆是設定指向性發聲，聲音朝向床體和人等強吸音材料傳遞，周圍擴撒廣度已限定，這是其一。其二，現場安裝時期會根據實際隔音效果進行聲音壓線、設定閾值，確定觀影房間最高音量不影響隔壁休息。其三，老酒店隔音很差的情況下，影巢科技現測試得出一套低成本高性能的隔音方案，每平成本在50-120元，而且只需將床後那面牆處理好即可。
綜上所述：酒店一旦確定升級，和影巢合作，無須處理牆面隔音，3天內升級全部竣工，設備搬入調試好即可。牆面需要處理隔音問題，影巢7天升級成影院客房，讓不可能變可能。

❻ 影視公司之間如何合作

首先，你要確定你要做電影製作的哪個環節。總的氛圍兩大類，即製片公司和發行公司。從你的問題中差不多感覺你想要成立一個製片公司。那麼，製片公司基本上就類似小馬，華誼啊。當然這些大公司的規模上已經足以使得他們有能力進行製作和發行了。不過，做為一個初級的影視公司來說，可能都不需要有設備。也就是說，你可以成立一個以創意生成，即編劇和製片人為核心的體系。說白了，電影公司再龐大，沒有好的創意（即故事生產能力），你就談不上製作。就算你有了設備，也至多是個設備租賃公司。 所以，你要成立公司拍電影前有兩種情況需要考慮。 你是屬於資本推動型（有錢，有資源，有關系）還是屬於頭腦風暴型（有創意，有牛逼的故事產出能力）。前者不用多說，有錢能使鬼推磨，這是硬道理。後者，屬於天賦秉然，純靠點子吃市場，難，但是屬於一名竟然。當然這樣分類必定不會很嚴謹，但也是一個概況。 結合以上大概的介紹，你再結合一下你的情況，一般情況下， 你要拍微電影的話，100萬以內足夠。你要長篇，就是我們所說的大電影的話，那樣根據你實際的劇本定了，一般的愛情題材200萬到800萬不等，魔幻，戰爭，史詩什麼的就沒准兒了。也就說，場景越多，多大，特效越多就越吃錢。 補充一下。設備什麼的不是特別重要，建了組都可以租。器材基本上都按天收費。 我的建議是，電影行業還是看重劇本故事的，這是這個行業的核心，你再有錢，你沒好故事，那就和賭博一樣，贏得永遠是賭場，到最後你賠了，觀眾也不待見。 差不多了，基本上該說的都說了，有許多細節你得啟動了後才能明白。 對了，突然想起來你可能是去拍廣告。這種的話，你的角色可能就是一個工作室樣子的，給廣告公司代理的客戶提供拍攝服務。這樣的話，啟動資金就不會太多，幾十萬差不多了。

❼ 電影院，電視台與電影製作方有什麼利益關系

從商業角度說，都是為了利益，也就不可能有什麼推薦的說法。電影需要在電影院放映，電影院需要放映電影，兩者相互需要，是共生關系。產生的收益按照雙方達成的協議分成。至於電視台放映電影當然需要購買版權。而且出於利益考量，只要是還在影院放映的電影都不會在電視台出現。因此電視台播出的電影與在影院上映的有時間差。

❽ 傳媒公司與一線電影院是怎麼合作的。

一般來說，傳媒公司投資拍攝電影，然後通過總局製作母板，通過華龍製作拷貝，然後通過中影或者華夏等發行方把拷貝分發到各院線的影院，放映產生票房。
那麼100元的票房，給製作方43，給院線7，給影院50
然而還要在這一百元中扣除5元的電影基金和3.3元的營業稅
剩下的影院和片方和院線分成5：5分成，你知道了不？