1. 235電影寬幅和遮幅怎麼分
一般來講,正常的膠卷式電影院,(指的是用電影播放機播放的電影),這種電影膠片是沒有像素的,這和照相機膠卷一樣也是沒有像素的。
最簡單的方法就是膠卷你願意放大到幾寸就可以放大到幾寸,看不見鋸齒。而且細節之處仍然很好。可是數碼相機拍出來的照片低像素就不能隨意放大,放大之後就會出現鋸齒現象,除非後期修改。
現在的數字式電影院,不好意思已經很久沒有看電影了,真的沒有注意到這一點。但是我估計起碼在4k以上。
2. 235電影寬幅和遮幅怎麼分
普通銀幕電影亦稱「標准銀幕電影」、「常規銀幕電影」,或相對於寬銀幕電影而稱之為「窄幕電影」。寬幅2048*1556,窄幅 2048*858。
3. 《拉片放映室》第十三集--電影里常見的幾種畫幅
《拉片放映室》第十三集---電影里常見的幾種畫幅?
拉片有技巧,觀影有門道!哈嘍,大家好,我是劉導!
學會拉片,讓你技術性的去看電影!
前面講了構圖的時候有小夥伴在私下問電影里《我不是潘金蓮》《布達佩斯大飯店》《山河故人》等電影里圓形、正方形,長方形構圖屬於哪種類型的構圖,在電影里想要表現的又是一些什麼?
那在這里我們就糾正一下很多小夥伴容易混淆或者模糊的概念
構圖(COMPOSITION)和畫面長寬比(ASPECT RATIO)以及正方形、圓形畫幅並不是一回事。
前面我也講過構圖是為了方便傳遞導演的思想,讓觀眾更好的去理解電影畫面,但是電影畫面的長寬比,也就是畫幅,我們大家熟知的縱橫比、寬高比,16:9,2.35:1等等是現在主流常見的電影畫幅。
區分和學習電影構圖可以回看前五、六、七、八集,在學習電影畫幅之前,我們先了解一下電影里常見的幾種畫幅長寬比:
(1)4:3——二十世紀50年代以前,幾乎所有的電影都使用的比例。又稱1.33:1,接近(2)1.37:1。比如:《公民凱恩》、《科學怪人的新娘》
(3)1.66:1——許多迪士尼的卡通片和歐洲電影使用該尺寸。 例如:《從海底出擊》、《小美人魚》
(4)1.78:1即16:9——這是當今許多美國電影所採用的比例。
(5)1.85:1--例如:《蝙蝠俠》、《芝加哥》
(6)2.35:1——這個比例通常用於大片或史詩片。例如:《魔戒》、《星戰前傳》
(7)2.4:1
(8)2.75:1--特殊畫幅
一個電影的長寬比的選擇能反映很多事情,每一部電影都有導演這樣選擇的原因,長寬比最終呈現出來的畫面效果又直接影響了電影畫幅和觀眾的觀影感受。
電影畫幅對於影片敘事影響容易被忽視,實則與創作息息相關。
無論從早前的膠片電影到現在的數字電影甚至以後的VR電影,伴隨著技術的變革與觀影習慣的更新迭代,畫幅作為技術的一種在電影中的使用也日趨成熟多變。
越來越多的導演開始探索多樣的電影放映尺寸,從標准放映尺寸到近年來用畫幅變化展現人物內心,不僅代表了導演的創作思路和表達方式,更加體現了電影技術的多元化和融合力。電影創作者們也不斷從原有的創作習慣中跳脫出來,在標准畫幅的基礎上,結合情感張力和敘事效果對畫幅尺寸進行一定的修改,使得畫面的重心放在不同的側重點上,並以多種形式參與到電影敘事及藝術創作中去。
而其中比較特殊,屬於實驗玩票性質的有2014年的小眾電影《lucifer》和2016年《我不是潘金蓮》,《lucifer》全片採用了圓形畫幅,導演專門跟布魯塞爾大學研製了一種拍圓形的鏡頭,但並未像《我不是潘金蓮》一樣避免了特寫鏡頭,這是畫幅形狀參與電影敘事。
除了圓形畫幅,大多數畫幅變化的電影還是只是調整了畫幅的長寬比.比如在賈樟柯2015年的《山河故人》里,隨著三個年代的不同也就是1999、2014、2025
畫幅從較窄的4:3到比較流行的16:9,再到主流大片最常採用的2.35:1
清楚了之前的概念,我們再學習一下什麼是電影畫幅?
電影中的畫幅指的是電影放映時所看到的畫面的大小,常用畫面寬高比來定義,也就是畫面寬度與高度的比值。
1839年,達蓋爾發明了銀版照相術,但由於這種技術的感光速度過慢,只適合拍攝靜物,直到伊斯曼·柯達的創始人喬治·伊斯曼發明出新的膠片,隨後才經過研製成為我們常用的電影膠片。 而愛迪生研究的第一台電影活動放映機所使用的膠片尺寸為12.7mm,在之後改進的第二台機器上,伊斯曼配合他製作了更寬的膠片,即35mm膠片。盧米埃爾兄弟在愛迪生研究的基礎上沿用了市面上的35mm膠片,隨後便使得這一規格的膠片得到廣泛應用和迅速普及。並在1925年法國巴黎國際電影會議上,正式確定了電影膠片的標准寬度為35mm,圖像寬高比為1. 33:1,即4:3。
在電影發展的早期,膠片的標准尺寸就是4:3的,符合「黃金分割」比例,視覺效果比較好。許多繪畫作品也採用了這個比例。 這個比例的誕生與愛迪生也有些關系。在膠片時代,愛迪生實驗室的攝影師威廉·迪克森用 35mm 的膠片設定了 4 尺孔高的圖像,圖像寬高比即為 4:3。
1909年,愛迪生所控制的電影專利公司宣布 4:3 的畫幅比為今後所有美國拍攝和上映電影的標准。之後的電視節目和早期的計算機屏幕也沿用了 4:3 這一經典比例。 與 4:3 的比例類似的是 1.37:1 的畫幅比,當時因有聲電影的發明,需要在膠片的一側記錄音軌,這使得寬高比有了一定的改變,這個比例又被人稱為學院畫幅。
16:9是高清電視的國際標准,那時的高清電視或者網路視頻也多為 1920×1080 的解析度。 這個畫幅比處於 4:3 和 2.35:1 之間,基本上所有畫幅的電影都可以比較好地展現出來,所以也很快成為了影視作品發行 DVD 和藍光光碟時的默認畫幅比。 現在,16:9 也成為了流媒體視頻的首選畫幅,不管你是在電腦還是高清電視上觀看視頻,都能獲得比較舒適的觀看體驗。
2.35:1實際上是把 4:3 的比例進行了 3 次方,這個畫幅比能獲得更寬的橫向視野。
寬銀幕畫幅誕生於20世紀 40 年代,當時的院線為了與電視機競爭,紛紛推出了寬畫幅的電影,這種畫幅比能獲得更大的視野,與人眼平時的視野更接近,在電影院觀看的時候也很容易獲得沉浸感。
除了2.35:1這個變形寬銀幕標准畫幅比之外,有的導演還會選擇 2:1, 2.75:1 等特殊畫幅比來拍攝。
確定電影的拍攝畫幅一般來說是電影前期籌備階段時攝影指導與導演討論的首要問題,直接影響電影的整體風格與攝影美學。目前常見的電影畫幅長寬比有兩種2.35:1和1.85:1。除此之外,還有其他很多略微有些出入的長寬比如2.76:1, 2.55:1等。
大部分老電影的長寬比都是1.37:1的畫幅,俗稱「學院派比例」,類似4:3的一個方塊,如1953年的《羅馬假日》。
近年採用這種老式畫幅的有2013年的電影《修女艾達》,擔當攝影的是大名鼎鼎的盧卡斯·扎爾(Lukasz Zal)。
20世紀初創作的電影大多使用1.33的畫幅比,如1915年格里菲斯拍攝的經典電影《一個國家的誕生》。直到1927年有聲電影出現後,電影畫面寬高比才逐漸調整為1. 37,因與1. 33相近故也稱為4:3比例。
「學院比例」作為標准被美國電影藝術與科學學院定義為標准畫幅,成為好萊塢以及全世界最常用的畫幅比。 由於好萊塢電影在全球的影響力,學院比例很長時間內都是國際上認可的畫面標准,並一直延續至50年代。
在1950年之後,因為電視的大量普及,觀眾在家也可自行收看電影和影像,不再願意花錢去電影院看電影,此後才有了更多中形式畫幅比的探索和創造。
我們現在常見的畫幅比主要分為「普通銀幕電影」和「寬銀幕電影」,普通銀幕電影主要指的是放映時銀幕上投射的畫面寬高比為1.33:1或1. 37:1,寬銀幕電影又分為寬膠片寬銀幕電影、變形畫面寬銀幕電影、遮幅電影。
寬膠片寬銀幕電影就是用70mm電影膠片直接攝制而成的寬銀幕電影,畫幅寬高比為2:1。而變形畫面寬銀幕電影的原理是先用變形鏡頭進行拍攝並在膠片上留下變形的影像,在後期放映時需用「反變形鏡頭」將其恢復成拍攝時原本的樣子,這種寬畫幅電影的畫幅比為2. 35:1,如1962年的《安托萬與科萊特》。
而遮幅電影又被電影業內人士稱為「偽寬電影」,這種畫幅的電影並不是用變形寬幅電影系統的方式拍攝而成,而是用35mm攝影機和與之相對應的電影鏡頭進行拍攝,之後人為的在攝影機鏡頭前加上遮擋框格,就能使畫面寬高比被遮擋成1.66:1至1.85:1的寬高比。
下面,我們以鬼才導演韋斯·安德森、賈樟柯和澤維爾·多蘭為例,探討畫幅對電影創作的影響及其攝影美學。
韋斯·安德森
韋斯·安德森喜歡在自己的作品中用電影畫幅大小的變換來表達影片中人物的情緒,在《布達佩斯大飯店》中,韋斯·安德森用畫幅的不同來表現影片中穿插的不同時間線。不同尺寸的畫幅以交替方式敘述時空,電影由四層結構的套層故事組成,導演用不同的畫面比例代表不同的時代,使電影的時間線索清晰明了,時空設計上別有一番新意。
第一層時空即為影片開頭,女性捧著一本名為《布達佩斯大飯店》的書,前往公墓看望這本書的作者,當時的時間點直指八十年代,畫幅比為1.85:1。
第二層故事發生在1968年,描述作者與Zero相遇的故事,使用16:9畫幅比表現。
第三層故事是1932年,Zero講述自己年輕時與布達佩斯大飯店的故事,使用1.37:1的經典畫幅比例。由於近似正方形的畫幅能夠為角色的頭部以上預留更多的空間,也能讓兩個以上人物出現時畫面顯得更為緊湊,更好的展現導演需要的多種可能性。
影片層層遞進,不同時空不同畫幅的變換,帶給觀眾的不僅是一種身臨其境之感,更能通過鏡頭畫幅的變化給觀眾以不同的觀影感受,導演的創作意圖和對情節遞進的把控十分精確。
賈樟柯導演的《山河故人》,透過不同比例的畫幅影響電影本身的含義和內容表達。
《山河故人》是用畫幅寬高比輔助電影敘事的一個很好的例子,賈樟柯導演利用畫幅比例的變化區別出了影片中故事發生的年份,即1999年、2014年和2025年三個年份。根據時間線引導的過去、現在和將來,畫幅尺寸也由4:3到16:9再到21:9。根據上文所闡釋的不同時代的經典畫幅比,這三種畫幅同樣代表了當時年代裡重要的畫幅應用的尺寸。為了增加影片對過去的懷舊之感,導演甚至運用了當年的影像,並且使用一些老式的DV機進行拍攝,藉此形式最大程度恢復當時那個年代的氣質和風貌。
在第二個時間線即2014年,由於故事發生的時間與我們的生活十分貼近,所以在畫幅的運用方面也使用了我們最熟悉的16:9的寬高比,這種畫幅尺寸恰好符合我們現在的視覺觀影習慣,在時代感與距離感方面與觀眾更為接近。從九十年代4:3的畫幅到如今16:9的畫幅,畫面比例越來越疏離,也預示著情感的波動和走向。
到了第三個時間線即2025年的未來世界,導演用寬畫幅表現了未來的時空以及未來主角們的命運。那時移居澳洲的父子遠離故鄉,故鄉的語言已經成為一種無法找回的記憶,Dollor與自己的故鄉——那個汾陽小城失去了根基和聯系。Dollor與自己的家鄉隔著一片太平洋,也是新時代的海外國人與家鄉深深的眷戀與分離的矛盾之感的寫照。
在澤維爾·多蘭的作品《媽咪》中,則更加直觀的運用了電影畫幅的變化來表現主人公內心豐富多變的情感。一組在銀幕上將畫幅拉開的場景帶給觀眾不小的震動,原來畫幅比例可以如此簡單明了的展現情感,而並非以隱喻的方式讓觀眾捉摸不透。
第一次變化是真的驚到了每一個觀眾,就像是電影語言一種新的修辭手法,當年戛納放的時候,這個鏡頭一出來全場起立鼓掌5分鍾,可想而知其情緒上的感染力是多麼強大(大概在一分五十秒的時候展開)
第二次展開是媽咪陷入幻想的一段
雖遠不及第一次驚艷,但當畫幅收回,幻想之外的兒子的聲音傳來,猛然拉回如正方形畫幅一般的逼仄現實中,雨聲、紅燈,我看到這里的時候心情頓時低落到了谷底,不得不說澤維爾·多蘭真的很厲害
在影片中,中年單親媽媽與兒子之間的關系一直存在隔閡,情緒表現十分壓抑,為了表現人物的焦躁感和憋悶感導演此時用了寬高比為1:1的正方形,使得人物與人物之間的情緒更加緊湊,帶給觀眾對壓抑氛圍喘不過氣的直觀感受。而隨著故事發展,母子關系趨於穩定和融洽時,主角則親手將逼仄的畫幅拉到1.85:1的寬幅畫面,使觀眾能夠身臨其境的感受到主角此時豁然開朗的心境,也是媽咪對於兒子未來生活的美好想像。
這一舉動並非多蘭為了標新立異或者博得觀眾眼球,而是立足於劇本故事情節以及主角的情緒爆發點做出的具有表現力的客觀決定。這種改變畫幅用以渲染感情的手法,不僅將敘事效果提上了一個台階,更將情感融合的更為直觀更容易被觀眾接納。
侯孝賢導演的《刺客聶隱娘》同樣使用了不同畫幅比的變化來為情節和人物服務,畫幅寬高比為1.41:1。這種鏡頭雖然並非當下常見的電影輸出格式,但對於侯孝賢來說,這種畫幅「拍人的時候很漂亮,七分身或全身,也不會太寬」,符合影片電影美學的設定,所以畫幅多採用這一尺寸。只在部分情節需要時,如公主撫琴的片段考慮到琴身的長度與畫面的美觀將畫幅比變為了寬幅的1.85:1,同樣是為角色和敘事情節服務。
不僅是畫幅比例的應用,畫幅的形狀也將在未來發揮更具創意的表現。比如馮小剛導演的《我不是潘金蓮》就以圓形構圖形成了對於「無規矩不成方圓」的探討,圓形頭圖也包含一種窺探的意味,不僅使畫幅參與到敘事和情感的表達之中,更體現了導演的哲學理念和表象隱喻。 隨著李雪蓮去了北京,畫幅變成了正方形,以此表現權力中心地的「規矩」。電影中除了圓形畫幅和方形畫幅的切換,另有寬銀幕畫幅的嘗試,對於這樣一個荒誕不經的寓言故事,不同畫幅的使用為隱喻式的表達提供了更多的可能。
圓形畫幅本身帶有一種不符合現實之感,當圓形畫幅中所有帶有隱喻和執念的故事散去,最終才變成了更貼近我們觀看習慣的方形構圖,導演用畫幅講述當雪蓮最終放下執念,生活繼續回到正軌。
關於畫幅在電影中的運用不勝枚舉,不論是展現人物特性或是描繪宏大場面亦或是為了情節發展服務,很多大導演如昆汀·塔倫蒂諾在《八惡人》中的畫幅應用同樣也表現了導演的個人風格和表現方法,採用的寬高比為2.76:1。
隨著時代的審美和技術的進步,每個時代都有其代表並適應的畫幅比例,而對於導演和我們觀眾來說,學會了解畫幅才能更好的去明白導演的創作意圖,更全面的學會拉片,技術性的去看電影……
4. 誰知到電影高清解析度是幾乘幾
在我看來高清至少要1280p*720pO(∩_∩)O~~ 有些網站不一樣就720p的也稱高清了。
5. 高清的電影的解析度是多少啊
我們常說到1080P和720P這些視頻尺寸,但對於這個尺寸,其解析度到底是多少呢?通常來說1080P就是1920x1080(寬x高),720P就是1280x720,因為肉眼對橫向解析度更敏感,所以,擁有更高的橫向解析度,也就是橫線數,也就是通常我們說的線數,對高清圖像的清晰度,有著決定性的作用。 但實際觀看這些視頻時,我們會發現,往往其實際解析度並不是正好1920x1080和1280x720的。比如很多電影,720P的解析度是1280x544,這樣就會產生一個疑問,明明橫線說是720線,怎麼才有544線呢?難道是騙人的嗎? 其實,這個要從電影拍攝說起了。最早的電影,採用的膠片是4:3的膠片,拍出的圖像也是接近正方的4:3圖像。後來,通過對人視覺的研究,發現,人們會對更寬的圖像有偏好。所以發展出了遮幅這個概念。就是雖然採用4:3膠片,但把上下的部分遮蓋住,放映時,圖像是1.85:1的。後來隨著電影放映的發展,越來越多的電影採用了更寬的畫面,新拍的電影,大多採用2.40:1的幅面。我們去電影院就會發現,屏幕是非常寬的,坐在最佳觀影座位上,視線內會被電影屏幕充滿,觀看會有更好的代入感覺。 這樣,電影在製作用於家庭播放的視頻時,因為不能過分破壞原取景的意圖,雖然我們的電視是16:9的,也就是1920x1080這個解析度的,在製作時,也只能為保持畫面基本完整,選擇2.35:1這個比例,這樣,在橫向1280點的情況下,1280除2.35等於544。 同樣,在1080P視頻中,橫向肯定要充滿1920,而橫線解析度,也就只能達到816或800這個數值。 而在壓縮製作時,製作人員把無用的上下黑邊裁切掉,可以節省空間,在有限容量內達到更佳的畫面效果,所以,KMP等播放軟體,會報告,某視頻的解析度只有1280x544或1920x816這樣,其實,這也是標準的720P和1080P。
Full HD顯示器一般尺寸不小於24英寸。
數字高清電視
高清電視機至少達到以下幾個條件:能夠接受和輸出格式為 1920×1080的高清電視信號;圖像清晰度必須在垂直方向上大於等於720線;屏幕的幅型比為16∶9 。
數字高清電視機,可以劃分為 「一體機」和「分體機」。「一體機」就是電視顯示器內置機頂盒的完整功能(信源解碼、信道解碼、條件接收)。目前,由於我國的數字電視標准尚未頒發,所以市場上沒有這樣的數字高清電視機;「分體機」是不帶機頂盒的數字電視顯示器,其實目前,市場上的數字電視機大多屬於分體機,用戶需購置高清數字電視機頂盒後才能收看數字高清電視節目。
數字電視是一個群體,按照圖像清晰度分類從高到低可包括:數字高清晰度電視 (HDTV 即:電影級圖像 ) 、數字增強清晰度電視 (EDTV 即:比 DVD 略高的圖像 ) 、數字標准清晰度電視 (SDTV 即: DVD 級圖像 ) 以及數字普及型電視(即: VCD 級圖像)等四種。
數字高清晰度電視:其拍攝、編輯、製作、播出、傳輸、接收等一系列電視信號的播出和接收全過程都使用數字技術。數字高清晰度電視是數字電視 (DTV) 標准中最高級的一種,簡稱為 HDTV 。它是水平掃描行數至少為 720 行的高解析度的電視,寬屏模式為 16 : 9 ,並且採用多通道傳送。
HDTV 的掃描格式共有 3 種,即 1280×720p 、 1920×1080i 和 1920×1080p ,我國採用的 1920×1080i/50Hz 。
高清電視機至少達到以下幾個條件:能夠接受和輸出格式為 1920×1080的高清電視信號;圖像清晰度必須在垂直方向上大於等於720線;屏幕的幅型比為16∶9 。
數字高清電視機,可以劃分為 「一體機」和「分體機」。「一體機」就是電視顯示器內置機頂盒的完整功能(信源解碼、信道解碼、條件接收)。目前,由於我國的數字電視標准尚未頒發,所以市場上沒有這樣的數字高清電視機;「分體機」是不帶機頂盒的數字電視顯示器,其實目前,市場上的數字電視機大多屬於分體機,用戶需購置高清數字電視機頂盒後才能收看數字高清電視節目。
數字電視是一個群體,按照圖像清晰度分類從高到低可包括:數字高清晰度電視 (HDTV 即:電影級圖像 ) 、數字增強清晰度電視 (EDTV 即:比 DVD 略高的圖像 ) 、數字標准清晰度電視 (SDTV 即: DVD 級圖像 ) 以及數字普及型電視(即: VCD 級圖像)等四種。
數字高清晰度電視:其拍攝、編輯、製作、播出、傳輸、接收等一系列電視信號的播出和接收全過程都使用數字技術。數字高清晰度電視是數字電視 (DTV) 標准中最高級的一種,簡稱為 HDTV 。它是水平掃描行數至少為 720 行的高解析度的電視,寬屏模式為 16 : 9 ,並且採用多通道傳送。
HDTV 的掃描格式共有 3 種,即 1280×720p 、1920×1080i 和 1920×1080p ,我國採用的 1920×1080i/50Hz 。
高清電視信號分為 1080 i( i 表示隔行掃描)和 720 P( P 表示逐行掃描)兩種格式。
國家規定的高清晰度電視接收機的標準是具有下列最低性能的設備:
1.能接收、解調由高清晰度電視信號調制的射頻信號;
2.能解碼、顯示1920X1080I/50Hz或更高圖像格式的視頻信號;
3.顯示屏的高寬比為16∶9;
4.能正確顯示高寬比為16∶9的圖像,水平清晰度及垂直清晰度達到720電視線;5.能解碼、輸出獨立的多聲道聲音。
6. 如何判斷一部電影是2D還是3D還是4D
2D動畫並不是在歐洲的中世紀中發展,也並不只是為素描學校的學生而設的。盡管它包括與單元動畫類似的可敬而熟悉的藝術成份,但它也包括現代的、有時是超現實主義的東西,有數字時間軸合成、旋轉、過渡和特殊效果,這些已經成為電視和動畫影視的主要支柱,也是Web的支柱。數字視頻編輯工具本身就是強大的動畫工具,2D計算機動畫技術使得那些僅有基本的圖形設計技術的人做動畫也易如反掌。
即使在如Disney(迪斯尼)那樣的有較長歷史的動畫製作室,計算機也是現在的場景中的重要組成部分,幾乎在製片的每一步都要用到,而且3D藝術家無論如何也一定同時要掌握數字2D動畫工具,實際上,每個3D電影或電視圖像都是藝術家用2D動畫工具和技術組合成的,這樣才可以形成一個場景。例如在電影《Titanic》(《泰坦尼克號》)中,神奇的電影特技效果就是利用了3D動畫,而這些3D動畫是利用2D動畫工具由生動的2D電影合成的,使得它看上去非常逼真
什麼是3D電影?D是英文Dimension(線度、維)的字頭,3D是指三維空間。國際上是以3D電影來表示立體電影。
人的視覺之所以能分辨遠近,是靠兩隻眼睛的差距。人的兩眼分開約5公分,兩隻眼睛除了瞄準正前方以外,看任何一樣東西,兩眼的角度都不會相同。雖然差距很小,但經視網膜傳到大腦里,腦子就用這微小的差距,產生遠近的深度,從而產生立體感。一隻眼睛雖然能看到物體,但對物體遠近的距離卻不易分辨。根據這一原理,如果把同一景像,用兩隻眼睛視角的差距製造出兩個影像,然後讓兩隻眼睛一邊一個,各看到自己一邊的影像,透過視網膜就可以使大腦產生景深的立體感了。各式各樣的立體演示技術,也多是運用這一原理,我們稱其為「偏光原理」。
3D立體電影的製作有多種形式,其中較為廣泛採用的是偏光眼鏡法。它以人眼觀察景物的方法,利用兩台並列安置的電影攝影機,分別代表人的左、右眼,同步拍攝出兩條略帶水平視差的電影畫面。放映時,將兩條電影影片分別裝入左、右電影放映機,並在放映鏡頭前分別裝置兩個偏振軸互成90度的偏振鏡。兩台放映機需同步運轉,同時將畫面投放在金屬銀幕上,形成左像右像雙影。當觀眾戴上特製的偏光眼鏡時,由於左、右兩片偏光鏡的偏振軸互相垂直,並與放映鏡頭前的偏振軸相一致;致使觀眾的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像,通過雙眼匯聚功能將左、右像疊和在視網膜上,由大腦神經產生三維立體的視覺效果。展現出一幅幅連貫的立體畫面,使觀眾感到景物撲面而來、或進入銀幕深凹處,能產生強烈的「身臨其境」感。
UME華星國際影城是北京唯一的五星級高檔次電影院,它引進了先進的放映設備及視聽音響,長期排映美國西蒙公司最新的根據浮士德古典名著改編的「古堡幽靈」及其他多種影片,就是使用當今高科技計算機生成圖像技術而製成的生動逼真、扣人心弦的3D立體電影。該廳是目前北京唯一用電影膠片通過電影放映機(而非使用碟片的投影儀)放映3D電影的影廳。俗話說:「百聞不如一見」,欲知3D電影視覺感受如何?敬請光臨、親身體驗它的新奇和驚心動魄。
4D電影:
4D影院是在3D立體電影的基礎上加環境特效模擬模擬而組成的新型影視產品。所謂4D電影,也叫四維電影;即三維的立體電影和周圍環境模擬組成四維空間。觀眾在看立體電影時,順著影視內容的變化,可實時感受到風暴、雷電、下雨、撞擊、噴灑水霧、拍腿等身邊所發生與立體影象對應的事件,4D的座椅具有噴水、噴氣、振動、掃腿等功能,以氣動為動力的。環境模擬模擬是指影院內安裝有下雪、下雨、閃電、煙霧等特效設備,營造一種與影片內容相一致的環境。以上兩類電影都有身臨其境,驚險刺激的效果。這兩項電影既有共性,也有個性。身臨其鏡、驚險刺激、感受科技是它們的共性;一個是在運動中感受刺激、一個是在視覺中感受刺激,這是它們的個性。
7. 電影的bd1280和bd1024有什麼區別什麼意思,希望專業點的來回答~~~
1、格式不同。bd1024是指1024X768,是4:3格式。bd1280是指1280X720,是16:9格式。
2、解析度不同。bd1280解析度更高,數字越大解析度越高。
3、清晰度不同。bd1280更清晰,數字越大越清晰。
電影的解析度的區別在於清晰度,解析度越高圖像的精細度也就越高。但是影響電影精細度的不光是解析度一種,更關鍵的還是拍攝的機器。而解析度影響的,只是說在相同的機器下,拍攝出的相同的畫面,解析度越高也就越清晰。
而這個數字,1024和1280所指的是視頻的像素點的數量,例如1280*720,也就是說該畫面橫向擁有1280個像素點,豎線有720個像素點,總共有921600個像素點。1024*720是737280個像素點。921600>737280,因此1280的解析度也就更高。
(7)電影怎麼分辨幅別擴展閱讀:
高解析度是保證彩色顯示器清晰度的重要前提。顯示器的點距是高解析度的基礎之一,大屏幕彩色顯示器的點距一般為0.28,0.26,0.25。
高解析度的另一方面是指顯示器在水平和垂直顯示方面能夠達到的最大像素點,一般有320×240,640×480,1024×768,1280×1024等幾種,好的大屏幕彩顯通常能夠達到1600×1280的解析度。
較高的解析度不僅意味著較高的清晰度,也意味著在同樣的顯示區域內能夠顯示更多的內容。比如在640×480解析度下只能顯示一頁內容,在1600×1280解析度下則能同時顯示兩頁。
8. 電影院里放映的寬幅遮幅(或者說窄幅)是什麼意思
寬幅
2048*1556,
窄幅
2048*858
9. 電影畫面一般是4:3比例還是16:9
一、16:9。兩邊有一小豎條的黑邊,可以通過技術修復,如果4:3的比例話,在犧牲了有效視覺范圍的同時,也犧牲了清晰度。
二、16:9比例的畫面信號源:電影、筆記本電腦、手機等等。4:3比例的畫面信號源:台式電腦、游戲等
三、兩種比例的幕布尺寸大小的換算方法,長度單位換算公式:1英寸=2.54厘米=0.0254米
1、4:3的幕布:
屏幕寬度(米)=屏幕尺寸(英寸)x0.0254米/英寸x0.8
屏幕高度(米)=屏幕尺寸(英寸)x0.0254米/英寸x0.6
2、16:9的幕布:
屏幕寬度(米)=屏幕尺寸(英寸)x0.0254米/英寸x0.87
屏幕高度(米)=屏幕尺寸(英寸)x0.0254米/英寸x0.49
(9)電影怎麼分辨幅別擴展閱讀
解析度和圖像的像素有直接關系。我們來算一算,一張解析度為640 x 480的圖片,那它的解析度就達到了307200像素,也就是我們常說的30萬像素,而一張解析度為1600 x 1200的圖片,它的像素就是200萬。這樣,我們就知道,解析度的兩個數字表示的是圖片在長和寬上占的點數的單位。一張數碼圖片的長寬比通常是4:3。
LCD液晶顯示器和傳統的CRT顯示器,解析度都是重要的參數之一。傳統CRT顯示器所支持的解析度較有彈性,而LCD的像素間距已經固定,所以支持的顯示模式不像CRT那麼多。LCD的最佳解析度,也叫最大解析度,在該解析度下,液晶顯示器才能顯現最佳影像。
(參考資料 網路 解析度)
10. 簡述電影的畫幅有幾種形式它們的高寬比例各是多少
IMAX有兩種,分別是1.9:1和1.43:1,但無論是哪種都比標准制式2.4:1的普通電影效果更好,可以展示更大的視野。內容給觀眾