1. 中國電影的起源與發展
中國電影發展史(1896-1949) 這個世界有了光,然後有了影。電影是一種能夠將光影關系玩弄得最出神入化的現代發明。有人認為,如果要談電影,就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影,不是發明自中國,而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日,法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後,正式標志著電影時代的來臨。 既然中國與電影的發明無緣,那中國電影發展就由電影放映開始。1896年,盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣,電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品,在西方商人擴大市場商業策略推動下,傳入了中國。隨後,很多歐美商人見中國的放映業有利可圖,紛紛來華投資。他們經營放映業,修建及發展連鎖式影院,甚至在中國建立電影企業,攝制影片。 由1896年至二十世紀二十年代,雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位,但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年,德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國,租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年,北京豐泰照相館的任慶泰為了向京劇老旦譚鑫培祝壽,拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》的部份場面。 中國電影一開始,就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來,發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營,算不上是電影機構。直至商務印書局「活動電影部」的出現,才真正代表中國製片業的開始。在這段期間,除了「商務」之外,先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等,由於他們的成員多是來自戲劇舞台,所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外,他們也開始拍攝劇情短片和長片,對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。 中國電影誕生於1905年,歷經了中國半封建、半殖民地時期,革命戰爭時期,新中國建設時期,文革時期,改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段;經歷了從無聲到有聲,從黑白到彩色,從模擬到數字,從傳統到現代的技術變革進程。在不同的發展階段,中國電影都留下了優秀的代表作:20年代拓荒時期,有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影;抗日救亡時期,有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片;抗戰後,《八千里路雲和月》《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質,形成現實主義的創作潮流。 她說,1949年新中國成立後的17年間,涌現出《白毛女》《祝福》《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品,塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象,形成了新中國電影發展的第一次高潮;經歷十年文革浩劫,中國電影走出低潮,拍攝出《小花》《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末,九十年代初,《開國大典》《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》《鳳凰琴》等現實題材影片,形成了第二次高潮。 進入二十世紀九十年代,趙實說,中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施,藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》《離開雷鋒的日子》《喜蓮》《那山那人那狗》等作品外,還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式,涌現出一大批新生力量。進入新世紀,中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局,電影發展走上了良性循環的軌道。《鄧小平》《可可西里》《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收,《英雄》《神話》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位,並在世界影壇創造了中國電影的票房奇跡。近三年來中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎,標志著第三次發展高潮的到來?
2. 電影傳入中國的原因 用歷史知識回答
1895年12月28日,法國的盧米埃爾兄弟在巴黎卡皮辛大街首次放映電影,人們將這一天定為電影的誕生日。1896年,電影就傳入中國。最早來中國放映電影的是一位美國商人,此人的姓名,一說雍松,一說詹姆士·里卡頓。從1896年到1898年,他先後在上海福建北路唐家弄的徐園、泥城橋下的奇園,以及天花茶園等處,短期放映美、法等國的短片,如《俄國皇帝游歷法京巴里府》等,並在當時《申報》上刊登電影廣告,引起轟動。當時觀眾發現,這種西洋的新發明,與中國古老的皮影戲很相似。於是,人們就自然地把這種藝術形式叫做「影戲」或「活動影戲」了。但由於它放映是用電作光源的,故又稱作「電光影戲」。此後,就慢慢簡化成「電影」了。
電影最初多在茶館、酒樓放映。1899年,西班牙商人加倫白克帶了一台簡陋的電影放映機和幾本電影的殘舊片斷來到上海,借當時四馬路的「四海昇平樓」茶館的一角首次放映。內容是高山、流水、火車飛奔、輪船行駛、大火燒、人物鳥獸的新聞片和風景片,大部分是法國百代公司的出品。每場放映十幾分鍾,每位觀眾收30文銅錢。不久,他換了八本完整的短片,遷移到虹口乍浦路口的跑冰場放映,門票漲到銅錢100文,生意十分興隆。但時間一長,觀眾看厭了,只好停演,最後盤給了西班牙商人雷瑪斯。
清廷內也曾放過電影。1904年,慈禧太後七十壽辰,英國駐北京公使送了她一架放映機和幾套影片祝壽,不料只放映了三本,摩電器就炸裂了,把老佛爺嚇了一跳,清宮從此不準再放映電影。1905年,出國考察的端方帶回一架放映機,但在宴請賓客時,電影機又猝然爆炸,將擔任電影說明的何朝樺通判等人炸死。因為這兩次事故,王公大臣們都認為電影不吉利,但在民間,電影的放映卻日漸增多。
雷瑪斯1904年來到上海放映電影,他借四馬路的「青蓮閣」茶館樓下的一間房子,設了一個影戲部。影戲部的門上掛著黑布門簾,門外貼有紅紙廣告,還雇了中國人站在門口收票和吹打洋鼓洋號,以招徠觀眾。他不斷更換新片,同時演出魔術,入場券高達每位120文,滿20人就放映一場,營業始終不衰,1911年辛亥革命爆發才停業。這是當時外國人在上海放映電影時間最長的一家。
1908年,雷瑪斯又在虹口乍浦路的一塊空地上,用鉛皮搭起一座可容250人的「虹口大戲院」,首映的一部影片叫《龍案》,這是上海專業電影院的開始。同年,他又在北四川路海寧路口建了一座富麗堂皇的「維多利亞大戲院」,這是上海第一座真正的電影院。此後,外國人在上海開設放映電影的戲院越來越多。
與此同時,外國的一些製片公司也派人到中國拍攝影片。1896年,美國繆托斯柯普公司拍攝了最早以中國為題材的紀錄片《李鴻章在格蘭特墓前》。1898年,美國湯姆斯·愛迪生公司派遣一名攝影師來到上海,拍攝《上海警察》和《上海街景》兩部短紀錄片,並公開發行放映。1902年,邵醉翁同美國人列文合拍了《慈禧太後》,這是中國歷史上中外合資拍攝的第一部影片。
人們逐漸對電影這種新鮮玩意兒產生了濃厚的興趣,其中有兩位青年,便產生了要親自拍電影的強烈願望。他們如飢似渴地邊學習,邊實踐。這就是張蝕川(後改名張石川)和鄭正秋。1913年,他們同當時來中國拍攝電影的美國人依什爾合作,從另一個美國人布拉士其手裡接辦了他於1909年創辦的「亞細亞影片公司」,並改名「亞細亞中國影戲公司」,這是我國第一家攝制影片的公司。由美國商人出錢和發行、亞細亞公司攝制的第一部影片,就是由鄭正秋編劇、張石川導演的《難夫難妻》(又名《洞房花燭》)。這是我國自己攝制的第一部故事片。
3. 電影是如何發展而來的
電影誕生和成長的歷 史,也即是連續攝影的機器、 堅韌敏感的膠片和連續放映的機器這三種技術手段改進的過程。中國電影所指涉的歷史和地理范圍非常之廣,它包括中國大陸、台灣、香港並且在某種程度上還包括海外華人社區。自從80年代中期以來,中國電影工作者們開始大膽地在世界舞台上展示自己。
中國電影獲得許多國際大獎,而且逐年增多。由於中國電影在國際上日益受到歡迎,中國電影工業已經吸引了相當多的外資並且不斷地與外方合作拍片。隨著電影生產和消費的國際化,中國電影實際是由什麼組成的問題也就凸現了出來:它是由中國人為中國人生產的嗎?假定關於中國電影的性質已達成某些共識,那麼,紮根中國深厚的傳統文化而有別於好萊塢現象的這種電影有它自己的特點嗎?這些特點又是如何可靠地被國際電影界所洞察與闡釋的呢?這些特點在多大程度上能夠形成有意義的國際對話呢? 回顧中國電影一個世紀的發展,不由使我們想起了一些具有全球意義的歷史性事件。一百多年前,1895年電影在西方發明。這不僅是世界電影史上具有重大意義的一年,而且也是清朝政府在戰敗之後把台灣割讓給日本的一年。自從1895年以來,世界范圍內視覺技術的發展與中國這個正在形成的現代民族國家的國內政治事件的聯系日趨緊密。
4. 中國電影的發展歷程
5. 中國電影的起源
作為現代科學技術的產物,電影的誕生,確實經歷了歐洲國家中許多的科學家、發明家,甚至模仿者的漫長的實驗過程。他們在對運動的光學幻覺所進行的科學探索與實驗,在時間上,可以追溯到19世紀初。但人類對於「光影理論」的認識與應用,便可以從2000多年前的中國講起。據文字記載公元前5世紀,墨子關於「光至景(影)亡」的學說,則是人類對「光學理論」的最早、最科學的貢獻。而產生於漢武帝時期,並在唐宋以後廣為流傳的「燈影戲」,則是對「光學理論」的最初、最樸素的應用與實踐。13世紀「燈影戲」傳入中東、歐洲、東南亞等地,這便產生了以後的「幻燈」、「走馬燈」等形象的、運動的視覺游戲。電影正是起源於這些視覺娛樂游戲之中。
近現代電影最早出現在1895年,電影發明一年以後,傳入上海。據說是盧米埃爾兄弟的一名攝影師兼放映員,在徐園的游藝會上放映了電影短劇;接著來到上海的放映人是美國的利卡爾頓,1897年他帶來愛迪生公司的電影在茶館和游樂場所放映。直到1949年,中國放映的大多片子為外國電影,放映場所先是在茶館後是在影戲院。外國影片占據了中國電影市場的90%,居於主導地位。
1905年,任景豐在他的北京的照相館里拍攝了中國第一本電影《定軍山》,內容是著名演員譚鑫培所表演的京劇《定軍山》,其實是本京劇影片。
鄭正秋於1913年拍攝的家庭短劇《難夫難妻》,被認為是最早的中國故事片,不過它是由美國人布拉斯基在中國的製片廠、亞細亞影戲公司拍攝的。
同年,黎民偉與布拉斯基拍攝了香港的第一部電影《莊子試妻》。布拉斯基後來又把這部片子帶到美國,因此它成為最早在國外放映的中國電影。
6. 中國的電影發展史
中國電影事業發端於20世紀初。1905年,北京豐泰照相館創辦人任慶泰(字景豐)拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段,這是中國人自己攝制的第一部影片。1913年,美國人經營的亞細亞影戲公司拍攝了由鄭正秋編劇、張石川導演的中國第一部有故事情節的短片《難夫難妻》。1917年上海商務印書館拍攝時事短片。次年成立活動影戲部,此後拍攝了兩部中國最早的長故事片《閻瑞生》和《紅粉骷髏》。1922年 ,張石川與鄭正秋 、周劍雲等組織明星影片公司,1923年完成由鄭正秋編劇、張石川導演的《孤兒救祖記》,影片嚴肅地涉及了當時的社會實際,表現手法具有較濃的生活氣息,演技自然、親切、樸素。與此同時,出現了大中華百合影片公司、神州影片公司、長城畫片公司、民新影片公司等一批較具規模的影片公司。邵醉翁兄弟於1925年創辦天一影片公司,首先取材於民間故事,拍攝一批古裝片,並在上海掀起拍攝古裝片的熱潮 ,還以此立足於南洋市場。
1925~1927年間,上海先後成立140家中小型電影公司;廣州、北平(今北京)、天津等城市亦拍攝影片。1928年明星公司開拍《火燒紅蓮寺》後又形成一股武俠片熱潮。此後的4年間上海各公司拍攝了400多部故事片,其中一大半是「火燒」、「武俠」、「神怪」之類光怪陸離、粗製濫造影片。1928年,民新、大中華百合等影片公司組合成聯華影業公司,先後拍攝了《戀愛與義務》、《恆娘》、《桃花泣血記》等片。1931年,明星影片公司和友聯影片公司試製成功蠟盤發音有聲影片《歌女紅牡丹》和《虞美人》。1931年華光片上有聲電影公司在日本完成中國第一部片上發音影片《雨過天晴》。到1935年,中國完成了從無聲電影到有聲電影的過渡。電影,是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面,是一門視覺和聽覺的現代藝術,也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。電影是一種綜合藝術,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像實在活動的形象。[1]世界電影與電影業起源於19世紀末法國、英國、美國等地。
中國電影包括中國大陸電影、香港電影和台灣電影。
1896年8月11日,上海徐園內的又一村放映了「西洋影戲」,這是中國第一次電影放映,拉開了中國電影發展的序幕。中國電影誕生於1905年,北京豐泰照相館創辦人任慶泰拍攝了由著名京劇演員譚鑫培主演的《定軍山》片段,這是中國人自己攝制的第一部影片,標志著中國電影的誕生,任慶泰也因此被譽為「中國電影之父」。[4]粉碎四人幫後,電影事業獲得發展。1977年電影生產開始復甦,1980年至1984年平均年產量達120部左右,每年觀眾人次平均在250億左右,中國電影進入一個蓬勃發展的新時期。2018年,中國電影年產量高達1082部,年總票房達到607億元人民幣,全國共有銀幕60079塊。
7. 看電影成為了很多人的休閑必備項目的,電影是如何傳入中國的
看電影是很多人休閑娛樂的一個必選項目,尤其是生活中的男男女女,那麼,你知道電影是什麼時候傳入中國的?是如何傳入中國的?
1896年8月11日,在上海的徐園「有一村」,第一次放映「西洋影戲」,即無聲影片。次年,美商雍松也先後在天華茶園,奇院等處放映電影。
據記載,這類影片放映時,熱鬧異常,頗有「萬人空巷議論之說」。後來,美國經營了亞西亞影戲公司,聘請張石川為顧問,張又邀請鄭正秋為導演。這樣,他們組建了新民影片公司,承包了亞細亞影片公司的編,導,演等全部攝制工作,演員由上海的一班文明戲角色擔任。
鄭正秋是個戲劇家,後來又成了中國電影史上的開拓者之一。他十分強調影片的社會教育作用,他編導的電影《難夫難妻(又名《洞房花燭》)》是中國第一部故事片,諷刺了封建買辦婚姻,具有一定的進步意義。
電影是人類發展歷史的一個縮影,你喜歡哪部電影呢?
8. 中國電影誕生於哪一年
1905年。
中國電影事業發端於20世紀初。1905年,北京豐泰照相館創辦人任慶泰(字景豐)拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段,這是中國人自己攝制的第一部影片,標志著中國電影的誕生。
中國電影發展:
中國電影一開始,就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來,發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營,算不上是電影機構。
直至商務印書局「活動電影部」的出現,才真正代表中國製片業的開始。在這段期間,除了「商務」之外,先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等。
由於他們的成員多是來自戲劇舞台,所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外,他們也開始拍攝劇情短片和長片,對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
1949年新中國成立後的17年間,涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品,塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象,形成了新中國電影發展的第一次高潮。
進入20世紀90年代,照實說,中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施,藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。
還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式,涌現出一大批新生力量。
進入21世紀,中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局,電影發展走上了良性循環的軌道。