ae全程電影特效怎麼做

1. 請問如何用AE在視頻中加特效就像好萊塢大片一樣的比如把視頻中的人物改成異形之類的

做不來..我見過AE的人臉變形。李濤的教程就有，化身惡魔
人物做成異形是用三維軟體做的，
而且你不能忽略即使是前期，也有真實的模型參與拍攝

AE主要做電視包裝這一塊比較方便
電影方面的特效絕對是Nuke、Dfusion之類的軟體
雖然AE也可以做，但是電影製片的人不會去用

國內的AE教程大部分都是教你做電視包裝的
做電影特效的教程很少，而且效果很假
商業電影中的那種質感你是絕對做不出來的
偶爾有幾個精品，很大一部分也是藉助了3Dmax這些軟體
AK大神和凌晨兩點藍的教程很多就是這樣

如果你想用AE做電影特效
除了AK大神的教程外，建議你去買AE CS5完全剖析這本書
作者 Mark Christiansen，他是罪惡之城，加勒比海盜3的視覺特效總監
整本書全部是做電影特效的，
書的開頭也提到了AE在電影特效上確實不如Autodesk flame之類，
用處多為電視台、個人工作室、傳媒公司，而不是電影
但AE也有自己的一些優勢，應用好這些也可以做出非常優秀的特效影像.

2. ae怎麼做特效

首先，我們打開「AE」，並創建一個新的「合成」(快捷鍵ctrl+n)。
 
再從「項目」欄點選新建完畢的合成，這里我命名的是「合成1」，可以看到」時間線「一欄出現了「合成1」項目。
 
在「工具欄」找到「橫排文字工具」(快捷鍵ctrl+t)，單擊選中，隨後滑鼠指針發生改變。在合成窗口選定文字創建位置，單擊輸入文字，在右側的「文字」一欄可以對文字進行調整。
 
在「合成欄」右鍵單擊，依次選擇：效果—風格化—輝光，選定後文字便產生了發光特效。左側彈出了「特效控制台」，在這里可以調整文字發光的閾值，顏色，模式等等...
 
但如何讓文字產生持續漸變的發光效果呢?我們可以在左側的「特效控制台」找到「輝光半徑」和「輝光強度」(其他屬性也可以適當選擇)，並左鍵單擊最前方的時鍾形狀按鈕，插入「關鍵幀」。
 
拖動下方「時間線標尺」上的「時間指示器」到另一個位置，並修改「輝光半徑」和「輝光強度」的數值，取相同距離，將「時間指示器」繼續向後拉動，並將輝光數值還原到未改動前。
 
重復上一步多次，最後單擊「空格鍵」預覽合成，基本的文字發光特效就完成了。

3. 影視特效製作從何學起

影視特效製作可以先從AE入手。

一、AE入門
核心問題：關鍵幀與遮罩，圖層疊加模式。如果說AE的圖層其實就和PS的圖層概念一樣，那學習起來就很容易理解了，每一個圖層就像是一張透明的紙，在透明的紙張上做效果，如何調整紙張的疊加順序來呈現出自己想要的效果，十分的簡單。

二、摳像
摳像就跟Ps的摳圖一樣，把需要用到的目標從視頻畫面裡面扣選出來，放到自己想要的背景當中。在影視作品拍攝的時候經常會用到綠幕，藍幕，就是為了方便在影視後期製作的時候對目標進行摳像。AE自帶的keylight就是非常實用的摳像工具。

三、合成
把摳出來的目標和所需要背景結合起來稱之為合成。當然合成並沒有這么簡單，AE的合成設計的范圍很廣，把不同類型的素材或者模板進行合成片言只語並不能一下子說清楚。

四、跟蹤
AE和Ps區別開來的一個很重要的部分就是對影響畫面的目標追蹤，學習這個部分需要比較強的耐心。值得一提的是AE自帶的插件用來跟蹤的時候不是很准確，有時候需要反復手動進行修正。跟蹤功能非常好用，高效好用，可以幫助你虛實結合做出很多有趣的小創意，是很多特效大片必須用到的功能之一。

五、模板
模板其實就是一些人自製或者是系統提供的一些特效組合方案。在使用模板的時候要對於模板有廣泛的瀏覽印象，並建立在熟知模板裡面使用了哪些特效工具，知道對應的使用效果，並能夠根據自己的需求改動，拆分使用。優秀的模板也能起到一個示例的作用，使用模板的人可以學習它是怎麼做出來的，參數設置如何調整能夠得出更好的效果，優秀的人還能夠從中舉一反三，得出自己更優的方案。點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)

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4. 在AE或者premiere中怎麼做老電影的效果，就是那種有白色線閃來閃去的那種

一樓二樓說的都不對

不就做個老電影效果嘛還用下什麼老電影插件啊

首先你應該確保完全安裝了Pr，這樣QuickTime插件才能被安裝

如果沒有安裝可以自己裝一QuickTime

在視頻剪輯上施加一下濾鏡：

「圖像控制」（ImageControl）下的「黑&白」（Black&While）

「風格化（stylize）」濾鏡下的「雜色（noise）」

並在「雜色類型」（NoiseType）下去掉使用「彩色雜色」（UseColorNoise）

施加QuickTime濾鏡

打QuickTime濾鏡的設置界面

選擇左側列表中的「特效」中的「影片雜波」並在右邊根據自己喜好設置相關參數

此時基本上就大功告成了，預覽的時候可能會出現只有豎條紋，並且豎條紋有拖尾的情況，不過最終渲染輸出成文件的時候是一切正常的。

5. ae如何給視頻加特效

如何使用Adobe After Effects（AE）快速製作開頭文字特效視頻，就像這種；

像這樣的效果怎麼做呢？很簡單；

首先打開AE，然後快速新建一個合成，視頻尺寸看個人需要，要大多的尺寸就調節多大的，這里小編就直接默認啦，然後點擊確定；

接下來滑鼠右鍵點擊左下方區域，新建一個文本層；

然後打上需要的文字；

接下來選擇文本，然後右鍵點擊動畫，選擇這里有多個效果，這里我選擇了縮放,接著點開范圍選擇器；

點擊起始點，給時間軸打一個關鍵幀；

再把時間軸拖動一下，停留的位置就是運動結束的位置，然後起始點改100；

再把時間在拖到到最開始的位置，修改縮放為0即可；

接下來就可以按空格鍵播放了；

接下來按CTRL+M就可以保存視頻啦，是不是很簡單呢；

除了縮放，還有其他的位置旋轉等等，做法都是一樣的，都可以試試哦，會有不一樣的驚喜；

6. 電影特效製作完整的流程是什麼

建模後，貼材質，打燈光，帶ALPHA通道渲染輸出。之後在後期軟體裡面合成，再導入到調色軟體里調色，最後剪輯輸出。

其實流程跟一般的宣傳片是差不多的，只是一般做電影使用的軟體有所不同而已。這也是有原因的，比如做宣傳片一般後期軟體都是用AE。可是電影一般都是4K以上的無損片子，AE渲4K的無損片子根本就渲不動。所以電影一般都是用NUKE之類的節點式後期軟體製作的。

三維軟體也是一樣，比如大眾最熟悉的三維軟體是3DMAX，但3DMAX從來都沒有獨立用來製作過任何電影（注意是獨立製作），因為它在流程上不太適合電影的需要。通常製作電影使用的三維軟體是MAYA和CINEMA 4D，還有SOFTIMAGE。

通常做宣傳片，很少用到調色軟體，因為AE，NUKE之類後期軟體本身就可以調色，因此就不再使用一個專門的調色軟體了。但電影要求的品質比較高，所以通常還要用專用的調色軟體來調色，常見的就是達芬奇和QUANTEL。

7. AE影視後期特效製作的29個小技巧

AE影視後期特效製作的29個小技巧

影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。下文是我整理的AE影視後期特效製作的29個小技巧，歡迎閱讀參考!

1、閃白：合成節目時，如果不直接使用白幀疊化，而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化，這樣畫面的亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化，不單調，而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見，也就是說不採用純白的單色。

2、切：合成的時候以1-2幀的疊化來代替用純粹的切，過渡將會平滑一些。

3、畫面色彩：畫面中盡量避免純黑，純白色，即使是黑色，採用壓到非常暗的紅色，藍色等來代替，將會使整體的色彩更協調，由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗，盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理，代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。

對於金屬光澤的質感，主要原則是「金不怕黑」，也就是說金屬質感的產生必須要有暗部，盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖，可以使用負值的燈光來製造暗部。

4、構圖：除了嚴肅、權威、力量等表現場合以外，盡量採用不對稱構圖，盡量從剪輯，銜接的角度考慮構圖，不要太執著於單畫面構圖，以電視的長寬比，單個鏡頭的構圖非常困難，構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

5、聲音與畫面：對於是環境聲，不必和畫面剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛和耳朵去感覺，不要太執著與波型圖和剪切點的一致。有的時候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比「環境場景」(錄制到機器內的)可能要稍有延遲，對於一些大的場景的'現場收音與後期製作，我們要注意這點，畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。

6、正常的畫面色彩：電視上正常的畫面色彩在電腦上的表現往往是過於飽和的，電視的特性之一就是，亮度會增加，飽和度會下降，但是過於飽和的色彩容易看膩，解決這個問題的方法之一就是注意顏色層次過渡，不要僅僅把注意力放在色塊上。

7、顏色的調整：首先去掉顏色，只看灰度圖，調整出正確的過渡和明暗層次，避免過度調整。然後先調好色塊部分顏色，也就是最有色彩對比傾向的部分。比如說遠處是冷色調，近處是暖色調，也就是顏色的設計過程。

控制顏色過渡，使得過渡不單調，顏色曲線工具與線性過渡相比具有更多的調節控制。畫質第一，顏色的調整不應明顯導致畫質下降，否則寧可不調，或微調。

8、光效：通常，過度模糊的、僵硬的光效不是很好，硬的、快速變化或者說始終保持變化的光效更出色。盡量自己製作最合理的光效，比如說使用PS畫個幾層，然後再在合成中去調整，直接使用軟體插件的光效雖然簡單實用，但是很多時候不適合具體的問題。不要濫用光效，避免長時間使用光效。控制光效的層次，即使是最簡單的glow發光特效，建立2-3層亮度和顏色都有偏差的層上去分別調整，效果會更出色。

9、動畫：避免過度的規律和協調，安排好動畫節奏關系，適當打破節奏，四平八穩的畫面將缺少沖擊力。

10、學會做假來破壞點規律性：對於變化不大的鏡頭，可以用圈mask來控制調整范圍，這點上類似在畫面上畫畫。有時候可能會有些小破綻，但是運動起來，或者在整片中卻感覺很好，這點上需要取捨，不必只著眼於一個鏡頭。

11、結合前後鏡頭來預覽：這點在flint或者cyborg之類的軟體里沒問題，在有些軟體里還真是挺麻煩的。總之不能單獨只通過一個鏡頭來調節，要把握整體的感覺。

12、多學習多借鑒：多學習多借鑒優秀的表現形式、動畫和配色方案。加入自己的理解，不要僅是抄襲，應該在學習和借鑒中提升和升華。

13、考慮合成的真實性：真實分成三種方式：物理真實、視覺真實和心理真實。心理真實通常指在合成一些我們沒有視覺經驗的鏡頭時候，比如說太空中的爆炸，真實的太空爆炸很可能不同於我們在電影上看見的那些，對於這種我們沒有真實經驗的場景，強調先要心理真實。找到合適的借鑒視覺經驗，在畫面上往往70%的畫面真實就足以讓觀眾滿意，另外30%可以作為視覺效果的考慮而不去管真實與否。

具體而言，在要求真實的合成中，我們通常考慮的是：飽和度接近、暗部色類似、光源位置一致。同畫面中飽和度通常都比較一致、灰濛蒙的環境中不會有特別艷麗的景物，但是要注意，飽和度往往不是完全一致的，有時候也用飽和度的不一致來拉開距離感，暗部色是沒有直接光照的環境光影響的，同一環境中不管什麼質感，只要距離在一定范圍之內肯定接近。光源位置這個道理大家肯定都懂。

當然透視也要看上去准確，一般來說做到70%就夠了，如果做到100%那麼那就是電影大片了而不是創作或者廣告了，另外30%可以留給畫面效果表達上。

14、重視文字、圖片、音樂等素料以及優秀作品的收集：多訪問國內外較新較好的合成學習素材。多學習多充電。

15、強烈節奏的剪切：碎切，在2段或者快速白閃的素材之間放入2-3段局部畫面或強烈偏色的畫面，長度一般每段不超過2幀，可以是有關系的，也可以毫無關系的，將形成強烈的節奏和沖擊。

16、因果剪輯法：在一些時間緊湊但是無法省略的廣告片中，有時候不考慮動作是否連續，採用因果剪輯法。可能一個鏡頭才有起步的趨勢，下一鏡頭已經出了門口。

17、手動調節:要獲得更多的控制和更好的效果，通過簡單點擊滑鼠，指望自動生成恐怕是無法實現的，依靠優秀的技術和豐富的思維，才能實現更好的與眾不同的效果。

18、摳像：摳像最重要的就是根據原素材，結合多種調節方式，把差異最大化。

19、水墨效果:水墨暈開的部分並不僅僅是一個blur的部分，往往加上一點gamma來破壞下線性過渡會有更好的效果。枯筆或者寫實的部分，呈下降拋物線變換，寫意的一般呈上升拋物線變換。

20、調色：不要相信任何顯示器和監視器，不管他們有多貴。最好是在您的系統上創建一張標准pal色卡，對比著調。

21、顏色的選擇：當在選擇不好某個顏色時，可以通過遮罩，渲染一段動畫，然後選出顏色最好看的那張。

22、電視的顯示範圍和安全框：每台電視機的顯示範圍都不同，因此在攝像和後期的影視製作中，安全框只能作為參考。左右安全框比上下安全框更不保險，一些16:9的電視完全可以看見左右安全框外的東西，titile safe在純平電視機出來後就基本只剩下構圖上的意義了。

23、謹慎使用黃色：在片頭色彩上，謹慎使用黃色，如果不準的話很容易顯得既土且臟，可惜每台電視機都多少有點差異。因此在暖色調中應給黃色加入一點紅，使用橙色代替。

24、色彩和景深：色彩和景深，非常容易調得過度，導致片子強烈偏向某一色調或景深層次太過分明，粗看一眼覺得好看，多看幾遍就不耐看了。

視覺很容易疲勞，因此建議片子至少要隔天再檢查下，往往在你覺得OK的時候，參數再回來點，才是好的。

25、調整心態，積極積累：成熟的片子應該沒有明顯的缺點。在後期合成的學習階段，往往會有這樣或者那樣的缺點，所以應該多吸取經驗，多積累。

26、尊重客戶：客戶才最了解產品，也最清楚他們的產品怎麼賣才好，因為他們或多或少地做過基礎調查工作，不是我們作為製作人員一拍腦袋就會比他們強的。

因此對於產品宣傳點和打動目標群體產生購買力方面，應尊重客戶的意見，但是在畫面和藝術性上，可以堅持自己的觀點，他們要是這方面比你強又何必找你做片。

27、激發創作靈感：好的創意和藝術的表現，能增強觀賞性，吸引受眾的視覺感官。

28、善於交流：交流可以使自己的知識不斷更新，可以從別人的成功經驗和失敗教訓中發現自己的不足，對快速提高製作水平有很大的幫助。也許一個自己冥思苦想多日不能解決的問題，經別人一句話的點撥便豁然開朗。

29、重視收集和記錄：平時有好的創意和想法要有做記錄的好習慣，重視素材的收集，為創作提供良好的借鑒。

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8. 特效視頻怎麼做

1、首先在手機上打開清爽視頻編輯器，iOS端和安卓端應用商店都能下載到這個軟體。

9. 電影特效怎麼製作

你可以先去【繪學霸】網站找「影視特效技術」板塊的【免費】視頻教程-【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=312&zdhhr-11y04r-2017316132602749348

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自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦行業龍頭：王氏教育。
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10. AE片頭特效怎麼做

教程:After Effects 6.5下載地址： http://60.28.178.201/down?cid=&t=2&fmt=-1063-1124-2276-5092-2698-7037說明：無須解壓，點包內的Setup.exe進行安裝。AE7.0可以自己找網制下載注冊機里有序列號（選者1063的那是專業版），完了把激活碼輸入注冊機里得到號碼在輸入最好選者高版本因為功能強，但沒教程。漢化補丁說明：無須解壓打開包內安裝程序進行安裝。6。5是不完全漢化，7。0完全漢化（插件除外）插件說明：解壓到AE，Support Files文件夾下即可使用。錄制工具下載地址： http://60.28.178.201/down?cid=&t=2&fmt=-編碼器下載地址： http://60.28.178.201/down?cid=&t=2&fmt=-使用說明：轉換文件——→選擇你視頻位置——→流程處理（不動別亂設置，裡面是最佳設置無須改動。）非線性編輯器（會9）下載地址： http://60.28.178.201/down?cid=&t=2&fmt=-幻影粒子系統下載地址： http://dyzyb001.blog.163.com/blog/static/22568045200727103611894/先飛素材網： http://www.xfbbs.com/Plus_Video_Index.html163AE教程： http://tech.163.com/special/000915SN/staestudy.html﹏婞鍢兲樘論壇 ： http://www.xinfu1314.com/bbs/你可以下個AE7。0的看看，漢化和注冊機，雷資源里有，注冊碼選擇專業版的（1063-）摳象用到差異蒙版，拿張無人背景做個替代就可以完美的摳出來，很簡單的。籃球無人背景圖地址： http://user.qzone.qq.com/654501654（空間象冊）或 http://www.spdiy.com/read-htm-tid-30004-fpage-3.html（視頻DIY家園）選擇JPG格式的因為勁舞游戲圖片格式是JPG。摳象步驟：1導入勁舞視頻（籃球背景）和籃球無人背景圖2拖到時間線，視頻在前，然後無人背景可視狀態選擇無（眼睛圖象），無人背景做視頻的子1代（後面負選視頻）.3視頻加差異蒙版特效，差異圖層選擇籃球無人背景4差異蒙版特效工差，模糊自己可以調，摳的要求完美。5用鋼筆工具建立遮照，把周圍的不一樣的摳不去的建立遮照，換回滑鼠工具雙點頻幕，圖層右下放顯示選擇差異蒙版，6選橡皮工具搽去遮照痕跡（遮照內不能搽去1點因為那時任務運動的軌跡）7添加動態素材，這樣就替換了籃球背景了。