怎麼形容中印電影

『壹』 中印合拍片《龍女孩》致敬李小龍，對於這部電影你有什麼期待

有些人可能出生不是很好，但是他們也需要通過後天努力，從而完成自己的人生目標。而不同的電影對待不同的人生哲理會有不同的拍攝方法，所以說這也是一件非常正常的事情。而中印合拍片《龍女孩》致敬李小龍，這篇影片也引起了無數網友的熱議。因為很多人都非常歡李小龍這個武打明星，並且對他表示很尊重。那麼有人也會產生疑問，對於這部影片到底有什麼期待的呢？下面小編來和大家說一說。

總而言之，這部影片是個十分優秀的，同時，它的演員陣容也是很強大的，並且很多人都非常期待這部影片。以上就是小編的說法，希望對你們有所幫助。

『貳』 東方藝術——中國戲曲 中印電影

八大劇種讓你重溫戲曲之美

核心提示

今明兩晚，「中華之聲——2005年名家名曲演唱會」將在廣州中山紀念堂上演，隨後將於11月3日和5日先後在佛山和深圳演出。

市民有多久沒有走進戲劇劇場了？傳統戲曲勾魂之美在何處？如何讓古老藝術的精華重新觸碰人們心中最柔軟的部位？

在開演之前，記者就上述問題采訪了參加廣州演出的京、昆、粵、越、川、梆、豫、黃八大劇種代表大家。名家眼中，戲曲之美無處不在:京劇《四郎探母》里「聽他言嚇得我渾身是汗」的唱詞和那慘烈緊張的長串拍板是美；川劇里頭一扭手一揮，黑臉、白臉、花臉、紅臉看得人目眩神迷的絕技「變臉」是美；越劇《五女拜壽》里清一色全是「小白長紅越女腮」的少女是美；黃梅戲《對花》里「郎對花姐對花，一對對到田埂下」的俏皮深情還是美……

專家們感嘆，相比歌劇《卡門》里玉石俱焚的強烈激情，中國人歸根到底還是最喜歡崑曲《牡丹亭》里「水袖這么一勾，眼波那麼一柔，20分鍾只是眉來眼去」的愛情。多少年風雲巨變，古老的戲劇在江湖草台漂漂泊泊之間，伴絲竹管弦說說唱唱之際，隨名角票友哼哼哈哈之餘，讓一代又一代的中國人，剎那間「人生百味已嘗九之」。然而，到了今天，老戲的狀況卻如「崑曲義工」白先勇所言，宛如一個放在角落裡落滿了灰塵的瓷器，沒有人知道它的美。

如何細細擦拭戲劇，使之重放光彩？無論是豪言壯語、聲稱「川劇生存不是問題」的四川川劇院院長陳智林，還是認為「戲曲的曙光在前面」的中國戲劇家協會主席尚長榮，或者是低調坦言「戲曲已經邊緣化」的浙江小百花越劇團團長茅威濤，所有名家共同的心聲是，夾縫之中的戲曲之美，雖暫時陷入低潮但註定無比蓬勃，因為它紮根於民間，紮根於千百年來中國人世俗生活中的笑與淚。只有極低處的東西才能做到極大的包容。正如黃梅戲代表人物馬蘭所言，「它們是從孕育中國13億人口的土地上生長出來的聲音」。名家們由衷地贊嘆，此次演唱會給了我們一個重新發現戲曲之美的機會。

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傳統戲曲美在哪裡？

尚長榮:唱詞以詩為主，唱功韻律動人

京劇美在既有陽剛，又有陰柔。它的表現魅力多元化，具有深厚的美學內涵。既能演帝王將相，又能演西廂紅樓；既有金戈鐵馬，又有才子佳人。京劇唱詞以詩為核心，唱功以韻律動人，念白十分講究音韻。

朱世慧、王立軍:京劇能成國粹，因它美在寫意

京劇能夠成為「國粹」，是因為它美在「寫意」。京劇可以用簡單的、藝術化的形式再現復雜的世界，用舞蹈、身段來表現不同的場景。舞檯布景極盡簡單，只有必不可少的一桌二椅。演員通過表演，再加上馬鞭、船槳等簡單道具，就可以表現門、表現船、表現馬，甚至表現千軍萬馬，表現時空轉換。如台上演員拿一根馬鞭，可以表示他在騎馬；拿著一根木槳，可以代表劃船；4個龍套台上轉一圈可以說「走了十萬八千里」，也可以表示「帶領了800萬人馬」。而京劇演員的「行頭」卻繁之又繁，從化妝到服飾，渾身上下從點翠的頭面到綉花的袍服無一處不是藝術品，以簡襯繁，十分妥帖。這種寫意的表現方式，源於生活卻高於生活。

張火丁:不同顏色臉譜，京劇美的體現

臉譜是京劇美的一個重要體現。在人的臉上塗上某種顏色以象徵這個人的性格和品質、角色和命運。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇者；黑臉為中性，代表猛智者；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表凶詐者；金臉和銀臉是神秘，代表神妖。除顏色之外，臉譜的勾畫形式也具有類似的象徵意義。例如象徵凶毒的粉臉，有滿臉都白的粉臉，有隻塗鼻樑眼窩的粉臉，面積的大小和部位的不同，標志著陰險狡詐的程度不同，一般說來，面積越大就越狠毒。總之，顏色代表性格，而不同的勾畫法則表示性格的程度。

張靜嫻:唱腔一唱三嘆，崑曲獨具神韻

崑曲被譽為「百戲之祖」，是最能體現東方藝術之美的傑出代表。2001年，崑曲被聯合國教科文組織列為「人類口頭遺產和非物質遺產代表作」。崑曲之美，首先美在劇本。崑曲劇本文學性強，格律嚴謹，裡面運用了大量古典詩詞，意境優美深邃，富含中國傳統文化的人文精神。其次美在唱腔，具有很強的音樂性。崑曲唱腔往往是一唱三嘆，委婉纏綿，有一種特別的神韻。崑曲的舞台集歌、舞、詩、畫於一體，情景交融，寓情於景；在唱腔上字少腔多，繁復精到，有著豐富的表演身段；舞台畫面感強，全方位體現傳統藝術的古典美，演員像畫中人一樣。

許荷英:河北梆子高亢，特別善演悲劇

河北梆子高亢悲壯，委婉動聽，其中既有排山倒海之勢，又有潺潺流水之聲。河北梆子的獨特之美在於它的音腔高亢悲壯。常言道:燕趙自古多慷慨悲歌。河北梆子善演悲劇，它的悲腔，音區高，能把戲中人物的悲憤情懷淋漓盡致地表現出來，觀眾也聽得酣暢痛快。

陳智林:川劇詼諧幽默，融入百姓生活

川劇是中國戲曲中十分罕見的以昆、高、胡、彈、燈5種聲腔為一體的劇種，可謂是中國戲曲聲腔之集大成者。在200多年的發展衍變之中，它與四川方言土語、各地入川移民的鄉土風俗、民間歌舞、說唱曲藝、民間小調融合，最終形成了四川特色的地方戲曲劇種。川劇凝聚了四川人詼諧、幽默的性格，戲劇劇本文學功底很強，表現方式多種多樣，猶如川菜，色彩濃郁、手法豐富。例如托舉、變臉、鑽火圈、藏刀等絕技，融入了百姓生活的扎實經驗，既神秘又親切。

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能否適應現代生活？

尚長榮:有人說京劇節奏慢，我們必須要用科學的時間觀念來表現古人的休閑與高雅，該快的時候快，該慢的時候慢。應該說，戲劇藝術的「慢」，在網路時代的「快」節奏裡面，反而有其特殊的文化價值。

茅威濤:現代人也不是一成不變、一概而論的，也不一味都是追求快節奏，現代的文化精神是多元化，個人對美的追求是不一樣的，總會有人喜歡戲劇這樣有韻味、有感染力的藝術形式，我想喜歡越劇的人，可能要他去喜歡搖滾樂會比較困難。劇場藝術發源於希臘，具有一定的宗教氣質，現代人在解決溫飽之後，一定會在精神上尋求一種寄託的媒介。「慢悠悠」的古代戲劇，正好可以引發部分人的心靈共鳴。

紅線女、陳小漢:現在年輕一代嫌傳統戲曲節奏太慢，這是認識上的一個誤區。就比如粵劇，並不是所有節目所有唱段的節奏都是緩慢的，我們根據劇情發展和人物內心沖突的需要，來決定何時快何時慢。在表現人物內心激烈斗爭的時候，節奏相對加快，甚至緊張到扣人心弦。因此說，戲曲的內容決定了程式。粵劇根據自身特點不斷地與時俱進，並不是一味地把節奏、速度加快就是創新。談革新不能離開「傳統」這個「源」，不能離源斷流，否則，我們傳統戲曲就會喪失立身之本。

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如何吸引年輕觀眾？

於魁智:「蘿卜青菜，各有所愛」。傳統戲曲改革不一定要取悅觀眾，作為京劇藝術工作者，我們首先要把藝術水平提高，把藝術作品打磨成精品。隨著年輕觀眾生活閱歷的逐漸豐富，文化素質的不斷提高，到時他們會真正意識到傳統戲曲之美的。傳統戲曲是個細水長流的行業，不像流行文化一樣追求轟動效應，追求大紅大紫，流行文化終究會曇花一現，而京劇卻是歷久彌新的。

王立軍:前不久天津市組織了兩批「京劇藝術走進大學」的活動，學生觀眾反響非常強烈，甚至到了「追星」的地步。可見，只要我們的傳統戲曲主動走近觀眾，走近年輕人，他們還是非常願意坐下來欣賞、回味的。

張靜嫻:不同戲曲有著不同的觀眾群，我們從上世紀80年代開始做崑曲普及工作，目標主要是針對文化界人士和高校學生，欣慰的是，我們現在已經看到了努力成果。我們上海昆劇團每年定期到高校開講座，舉辦「昆劇走近青年」、開展免費開班教唱、低票價優惠等活動，向年輕人介紹崑曲的表演、行當、選段等，邀請他們上台參與，讓他們在互動中感受到崑曲的獨特魅力。

馬蘭:我倒並不刻意去迎合年輕觀眾，我覺得好的東西一定就是好的，尋求刺激的觀眾不要到劇場去。到劇場就是為了給人一種美的陶冶。我相信隨著人年齡的增長，對傳統的東西一定會有一個記憶儲存，一定有一個密碼，在某個時候一定會觸碰到，他不需要天天來看戲，只需要一年中有那麼幾天來劇場看看，他內心一定會被喚醒。

李勝素:我認為年輕人應該主動走進劇場，如果在家看電視播出戲曲的話，根本感受不到現場的那種唯美氣氛。這幾年，我們經常送戲進大學，有些學生看了之後才感嘆:原來京劇是這么美的。當然，我們也要對傳統戲曲進行包裝。這就要求我們的舞台設計、燈光舞美、服裝布景等視覺效果要能夠讓觀眾眼前一亮。如我們新排演的《梅蘭芳》，就在形式方面吸收了話劇的長處。所謂「越守越沒有」，傳統戲曲在保留原汁原味內容的基礎上應該迎合年輕人的口味，有針對性地進行革新。

名家簡介

尚長榮(京劇)

京劇大師尚小雲第三子，中國戲劇梅花獎首位獲得者。5歲登台演出，師從侯喜瑞、陳富瑞、蘇連漢諸位名凈。嗓音宏亮寬厚，融「架子」「銅錘」於一體，追求「性格化」表演。所塑造人物或大氣磅礴，或質朴雄渾，表演唱念並舉，張弛有度，激情四溢，形成獨特的表演風格。代表劇目:《曹操與楊修》、《貞觀盛事》、《廉吏於成龍》等。

於魁智(京劇)

先後上演楊(寶森)派名劇《楊家將》、《伍子胥》和李少春名劇《響馬傳》、《野豬林》等，以清新的演唱韻味和舞台風貌贏得老中青觀眾的喜愛，先後榮獲梅花獎、梅蘭芳金獎等。

朱世慧(京劇)

被專家稱為「當今中國京劇第一名丑」。主演《徐九經陞官記》、《膏葯章》、《法門眾生相》等劇目，時稱一絕。先後榮獲中國戲劇梅花獎、梅蘭芳金獎等。

張火丁(京劇)

中國京劇院著名程派青衣，唱、做、念、舞俱佳，表演突出了程派藝術的庄美、純正、深沉、凝重、幽遠的特性而且具有自己的表演風格。在唱腔方面被稱為「程腔張韻」。代表劇目《鎖麟囊》、《荒山淚》、《春閨夢》，創新首演程派劇目《秋江》、《絕路問蒼天》、《白蛇傳》、《江姐》等。曾獲戲劇梅花獎。

王立軍(京劇)

天津青年京劇團演員，工武生兼習老生。1992年由著名京劇表演藝術家歷慧良親授「截江奪斗」、「艷陽樓」等劇目，扮相俊美，功底扎實，戲路大方，唱做俱佳，代表劇目有《挑滑車》、《英雄義》等。曾獲梅花獎和「首屆京劇之星」稱號。

張靜嫻(崑曲)

主攻閨門旦、正旦，戲路寬廣，表演細膩傳神，唱腔聲情並茂，塑造了許多性格迥異的舞台形象，如大型昆劇《長生殿》中的楊貴妃，《牡丹亭》中的杜麗娘，《司馬相如》中的卓文君等。曾兩度獲梅花獎。

許荷英(河北梆子)

從藝20多年來，借鑒姊妹藝術的演唱優勢，形成了一種既有劇種特色，又富時代美感的新型演唱風格，為當今河北梆子領軍人物，代表劇目有《杜十娘》、《竇娥冤》等，曾獲梅花獎。

紅線女(粵劇)

從藝60多年來，創立了紅派藝術，曾主演數十部膾炙人口的粵劇和一百多部電影，塑造了一系列女性藝術形象，所創造的紅腔和紅派表演藝術代表著粵劇旦角藝術的最高成就。曾獲聯合國亞洲表演藝術協會授予的「傑出藝人獎」和聯合國交響樂協會授予的「表演藝術獎」等。

陳小漢(粵劇)

表演藝術儒雅溫文，瀟灑大方，做功細膩，身段優美，尤其以水袖功、扇子功、翎子功見長；善於以傳統程式去塑造人物，抒發感情。其唱腔發展了粵劇生行的聲腔藝術，形成了個人風格——以情帶腔、以腔傳情、腔隨情轉、因情造腔、靈活變化、韻味濃郁、細膩傳神，創造了獨具特色的流派唱腔「B腔」。

李勝素(京劇)

工青衣，扮相雍容華貴，嫵媚動人，噪音清亮甜美，表演規范自然，文武兼備，是當今梅派藝術最具光彩的繼承者和傳播者。曾獲梅花獎。

茅威濤(越劇)

師承越劇尹派，工小生，先後榮獲中宣部「五個一工程獎」，4次獲文化部文華表演獎，兩次獲梅花獎，是中國當代越劇創新進程中最重要的代表人物之一。擅長在舞台上准確塑造不同性格的角色，賦予越劇「女小生」以嶄新的人文精神和行當魅力。

虎美玲(豫劇)

師從豫劇大師常香玉而為「常派」優秀傳人。善演閨門旦、花旦、青衣、刀馬旦，形成了委婉曼艷、清越高遠的演唱特色和扮相俊美、含蓄質朴、追求京昆風范的表演風格。代表劇目有《抬花橋》、《花木蘭》、《大祭樁》等。新版《白蛇傳》曾獲梅花獎。

陳智林(川劇)

二度獲梅花獎。曾先後主演《巴山秀才》、《托國入吳》等幾十齣大小劇目。在表演上形成了自己獨有的藝術魅力。工文、武小生、正生，扮相俊美。

馬蘭(黃梅戲)

主演過《風流杏花村》、《風塵女畫家》、《無事生非》、《紅樓夢》、《戲牡丹》等劇；還拍攝了電影黃梅戲藝術片《龍女》和黃梅戲電視連續劇《嚴鳳英》、《劈棺驚夢》、《西廂記》、《西遊記》等。扮相俊俏，功底厚，身段美，唱腔動聽，曾獲文華獎和梅花獎。

廣州演出曲目

於魁智《上天台》、《三家店》選段

李勝素《霸王別姬》、《穆桂英掛帥》

於魁智、李勝素合唱《四郎探母》選段「坐宮」

王立軍《野豬林》選段「大雪飄」

張火丁《春閨夢》

尚長榮《鍘美案》、《曹操與楊修》(清唱)

朱世慧《徐九經陞官記》、《膏葯章》(京劇)

張靜嫻《牡丹亭》選段「尋夢」、「如杭」(崑曲)

許荷英《王寶釧》選段「大登殿」、《杜十娘》選段(河北梆子)「用手兒打開了百寶箱」

茅威濤《陸游與唐琬》選段「浪跡天涯三長載」(越劇)

虎美玲《花木蘭》選段「誰說女子不如男」、「花木蘭羞答答施禮拜上」(豫劇)

馬蘭《紅樓夢》選段「如此紅塵」(黃梅戲)

陳智林《巴山秀才》、《斬黃袍》(川劇)

紅線女《昭君出塞》(粵劇)(清唱)

陳小漢《范蠡覓西施》(粵劇)

重溫經典 回歸傳統

陳志

中國戲曲作為傳統文化的組成部分，其高絕千古的豐神美韻，千百年來令人沉醉。《趙氏孤兒》、《穆桂英掛帥》、《鍘美案》等無數經久不衰的精品劇目，其摹寫胸中之理想，時代之情狀，真摯之理，秀傑之氣，在「戲場小天地」中，展現「天地大戲場」，一個個可歌可泣的傳奇故事，一個個千古不朽的風流人物，讓中華民族的風骨長存。

今天揭幕的「中華之聲——2005年名家名曲廣東演唱會」將為您帶來一台中國傳統戲曲盛宴。國內8大劇種、14位名家在廣東同台演出，其陣容之盛，劇目之精，可謂全國多年難得一見的戲曲「高峰會」。中共中央政治局委員、廣東省委書記張德江和省長黃華華鼎力邀請，玉成了這次盛會，體現了廣東傳承民族文化精粹的深遠用心。

不可否認，今天的傳統戲曲藝術正面臨挑戰，不僅逐步退出城市舞台，在農村的演出市場也日益縮小，一些劇種正在急劇消失。曾有一位年輕演員非常「不敬」地說:「如果梅蘭芳大師活到今天的話也不可能像當年那麼紅。」的確，與戲曲幾乎是人們「唯一」娛樂活動的年代相比，如今人們的文化娛樂活動要豐富得多。如何讓戲曲和觀眾走得更近，像流行音樂一樣在現代人生活中占據一席之地？

台灣著名作家白先勇先生在這方面創造了成功的先例，他改編的崑曲《牡丹亭》，在北京、上海、台北和香港連演50場，場場爆滿，在北大、清華的青年學生中掀起陣陣旋風。《牡丹亭》的成功再次提醒我們:那些已經離我們越來越遠的戲曲藝術，本身並不缺乏與時俱進的生命力。

當呀呀學語的孩童驚詫於戲曲頻道上艷麗的舞台造型，當年輕的學子們眩目於水袖的曼妙流瀉，當快節奏的現代生活突然小憩於一個悠長的唱腔中，我們會赫然發現，傳統文化的根，早已深埋在每個中國人的內心。「中華之聲——2005年名家名曲廣東演唱會」為我國德藝雙馨的藝術大師提供展示風採的舞台，也為廣東觀眾提供了一次發現戲曲之美的機會。它撒下的種子，在一個民族正在復興的對優秀傳統文化熱望的陽光下，將使我們重新尋找5000年文化寶庫中遺失的珍寶。

專題采寫:本報記者 郭珊 見習記者 何東運(除署名外)

圖:

越劇名家茅威濤

京劇名家於魁智

京劇名家李勝素

粵劇名家陳小漢

『叄』 為什麼有的人會認為，印度的電影比國內的電影要好

印度的歌舞片在世界各自佔有影響力，如果非要說誰的影響力更大，現實是中國電影近年來的快步發展，使中外合作的各種影片越來越多，各類影片也頻頻拿獲各類世界獎項，這就有利於中國影片向世界發展，而中國經濟和科技技術的總體上揚，會使中國各類影片不斷與世界並軌，中國電影會出現更多高科技，內容豐富的影片，所以中國電影在世界的影響力，會越來越大於印度。

『肆』 中印戰爭被印度拍成電影，你心目中最好看的印度戰爭片是哪部，並說出理由

我個人認為2010年上映的影片《英雄威爾》還算是一部成功之作，畢竟寶萊塢電影在成片質量和演員演技方面都有著得天獨厚的條件。
《英雄威爾》這部影片採用了英雄主義電影的常規套路，主角降生於家族危難之際、天賦超群、身負血海深仇、美人關、遭人暗算，這些元素都能在這部影片中找到，可以說這些套路的組合我們早都已經司空見慣了，但是就在如此劇情之下我們還是可以發現諸多亮點。比如故事背景設定是英國人侵入印度不斷繁衍生息最後想要統治印度，這個情景實際上也是在模仿印度在過去被英國統治的經歷，主角出生後便立志成為勇士保衛家園，卻在之後與敵方的公主墜入愛河，最終因為心愛之人沒有將敵方趕盡殺絕，但卻遭到對方暗算，因小失大，命喪黃泉。
主角本應在戰爭為了家園為了自由全力而戰，但是為了愛情他卻放下了手中的武器，這部電影的感人之處在於將血腥暴力與浪漫愛情的結合，主角在最後時刻為了愛情，一切都可以放下。一千個觀眾就有一千個哈姆雷特，我們不能爭論他這樣的做法對錯與否，但是從影片當中他為自由而戰為愛情而戰的畫面已經深深的映在我們的腦海之中。

『伍』 印度拍得中印戰爭片什麼名子

我是城市獵人5.11戶外裝備，我來回答。
中印戰爭神劇《嚴峻的現實》，這部電影各方面，絕對不亞於橫店抗日神劇。
導演: Chetan Anand
類型: 動作 / 歌舞 / 戰爭
製片國家/地區: 印度
語言: 北印度語
片長: 184 分鍾
優酷搜索Haqeeqat 即可找到觀看地址。
當然除了神劇之外，還有一部叫做《信念》的印中戰爭電影，這部電影除了必有的印度歌曲外，更多講的是和平、信仰這類東西。

『陸』 誰能告訴我有關1962年中印戰爭的電影

中國所堅持的是中印傳統線。 1962年的中印邊境戰爭，中國曾經奪回藏南，但...有印度洋暖風的滋潤，屬亞熱帶生態環境。土地極其肥沃。植物茂盛，能夠生長...

『柒』 中印合拍片《龍女孩》即將上映，對此你有何期待

很多影片中的故事是非常感人的，並且也是很勵志的，而且影片中的主人公的遭遇也是讓人們非常感慨。所以說很多人都非常喜歡看電影，這是一個值得贊賞的事情。因為電影總會告訴我們一些哲理，同時會引領我們前行，所以說人們都非常熱愛它。而《龍女孩》也是一部極其優秀的電影，並且這個影片獲得了無數觀眾的期待。那麼有人也會表示疑問，中印合拍片《龍女孩》即將上線，對此到底有何期待呢？下面小編來和大家說一說。

總而言之，這部影片是十分優秀的，同時，它的劇情也很精彩，是無數人都非常喜歡的一個看點，它的主題情懷也非常優秀。以上就是小編的說法，希望對你們有所幫助。

『捌』 中印戰爭的影視作品

中國沒有拍攝關於中印戰爭的電影。可以觀看《中印邊境自衛反擊戰》記錄片。

由於中印戰爭進行的時候，中國正處於三年自然災害後的經濟復甦過渡期，國家經濟經費極端困難，所以中國就沒有拍攝中印戰爭的電影

印度方面由政府指示在1964年搶拍了寶萊塢的「抗中國策電影」：《Haqeeqat》（中文譯名為：嚴峻的現實），在這部電影中，印度導演：奇坦●安南從國內請來了一些群眾演員來扮演「英勇無畏的印度官兵」，又從當時反共的南越請來了一些群眾演員來扮演「窮凶極惡的中國解放軍官兵」，所以整部電影的對白語言是印度語和越南語。

中印邊境戰爭是1962年，中國人民解放軍駐西藏、新疆邊防部隊在中印邊境地區對侵入中國領土的印度軍隊進行的自衛反擊作戰，印度則稱之為瓦弄之戰。

解放軍在進入西藏後，與印度領土接壤而產生一系列領土問題，在雙方會談破裂後，1959年的達賴喇嘛丹增嘉措逃往印度受庇護，中印兩國開始交惡，後來一連串交火沖突更使印度開始進軍藏南地區建立軍事據點，並出兵造成此次戰爭。美國的古巴導彈危機和此次戰爭幾乎於同一時間爆發。

中印戰爭最為人注意的是戰斗大多發生在惡劣的環境下，尤其是在高海拔的情形下，不少大規模的沖突都發生在超過4250米以上的高度，中印雙方同時也存在著物流和補給不易的問題。這場戰爭普遍聚焦在陸軍的戰鬥上，因為地形的關系，雙方的海空軍幾乎沒有參與這次戰爭沖突。

(8)怎麼形容中印電影擴展閱讀：

中印邊界全長約1710公里，習慣上分為東、中、西三段：

東段長約650公里，從中國、印度、緬甸三國交界處至中國、印度、不丹三國交界之處的底宛格里；中段，長約400公里，從西藏普蘭縣的中國、印度、尼泊爾三國交界處至札達縣的6795高地。

西段長約650公里，從札達縣的6795高地至新疆的喀喇昆侖山口。整個邊界從來沒有正式劃定過，但根據雙方歷史行政管轄所及，形成了一條傳統習慣邊界線，東段是沿喜馬拉雅山脈南麓，中段是沿喜馬拉雅山脈，西段是沿喀喇昆侖山脈。

中印邊境戰爭的爆發不是偶然的，它有著深刻的歷史根源和復雜的背景。

印度政府把中國的寬容忍讓視為軟弱可欺，聲稱要以武力對付中國，加緊進攻中國的准備和部署。在西段，印軍部署了1個旅部、6個步兵營、1個機槍營及若十配屬分隊，共5600餘人。

在東段，印軍部署了1個軍部、1個師部、3個旅部、15個步兵營，約1.6萬餘人。其第7旅4個營、炮兵第4旅2個營位於「麥克馬洪線」以北的克節朗、棒山口及以南的達旺地區；第5、第181旅計8個營位於「麥克馬洪線」以南地區；第4軍軍部、第4師師部位於提斯普爾。

東、西兩段，印軍共集結了2.2萬餘人。9月~10月上旬，印軍不顧中國邊防部隊的勸阻和警告，連續進攻駐守在「麥克馬洪線」以北西藏山南地區擇撓橋和扯冬的中國邊防部隊，打死打傷47人。

10月17和18日，在東段和西段，入侵印軍同時向中國邊防部隊進行猛烈炮擊，20日，發起大規模進攻，企圖進一步侵佔中國領土。

面對印度集結兵力、侵佔中國領土、頻繁挑起邊界沖突的形勢，中國駐西藏、新疆邊防部隊遵照中國政府和中央軍委的決定，進入戰備狀態。在印軍發動大規模進攻的當天，即10月20日，奉命開始自衛反擊。

在東段，西藏邊防部隊針對印軍沿克節朗河右岸~線展開的進攻部署，集中優勢兵力，採取兩翼攻擊、迂迴側後、分割包圍、各個擊破的戰法，攻佔槍等、卡龍、沙則、仲昆橋及章多等地。接著兵分5路南進，於25日進占克節朗地區入侵印軍的後方基地達旺。

經過幾天反擊作戰，西藏邊防部隊全殲印軍第7旅，收復了克節朗河以南、達吒河以北、不丹以東、達旺以西被印軍侵佔的中國領土。駐守呂都、林芝、山南地區的中國邊防部隊也在反擊中拔除了入侵印軍的據點，奪回易古通、哥里西娘等地。

西段，新疆邊防部隊針對入侵印軍正面寬、據點分散、間隙大的弱點，採用逐次轉用兵力攻堅拔點的戰法，全殲侵入加勒萬河谷和紅山頭地區的印軍。新疆邊防部隊從喀喇昆侖山到岡底斯山，轉戰千餘里，拔除37個入侵印軍的據點。28日，中國邊防部隊停止反擊。

在整個自衛反擊作戰中，中國軍隊殲滅印軍3個旅（第7旅，第62旅、炮兵第4旅），基本殲滅印軍3個旅（第112旅、第48旅、第65旅），另殲滅印軍第5旅、第67旅、第114旅、第129旅各一部，斃傷印軍第62旅旅長霍希爾.辛格准將以下4885人，俘印軍第7旅旅長季.普.達爾維准將以下3968人（其中校官26名、尉官29名）。

傷亡：中國邊防部隊陣亡722人（其中軍官82名、士兵640名），負傷697人（其中軍官173名、士兵524名）。

繳獲飛機5架、坦克9輛、汽車437輛、88mm加農炮13門、88mm榴彈炮36門、75mm山炮12門、106.7mm迫擊炮27門、106mm無後座力炮6門、81mm迫擊炮142門、51mm迫擊炮144門、輕重機槍631挺、長短槍5,772支、火箭筒112具。

槍榴彈發射器（擲彈筒）32具、槍彈4120591發、炮彈79720發、手榴彈16921枚、地雷14848枚，電台（報話機）520部，炮兵觀測儀等其他器材735部（具）。

『玖』 中印戰爭 印度電影

有一些比較左派的紀錄片，但是限於政策等諸多因素的影響，暫時還沒有電影問世
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主要原因是因為中印兩國的這次戰爭規模太小，與其說是戰爭，不如說是沖突

其次是——而且由於印度方面慘敗，印度人當然是不會拍出這樣一部沮喪的電影，而國內政策需要，不觸動這些敏感區域
所以